黄雍廉自选集(POD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　黎明文化事业股份有限公司出版，中国新文学丛刊135，黄雍廉自选集

作者简介

黄雍廉

　　政工干校第一期政治系、淡江大学公共行政学系毕业。曾任国防部新中国出版社编辑，中国石油气杂志社副总编辑，《荣光》周刊、华欣文化中心主编，为中华理教总会副祕书长、中华民国新诗学会总干事。晚年旅居澳洲，为澳大利亚悉尼华文作家协会会长。

好的，这是一本不包含《黄雍廉自选集(POD)》的图书简介，字数约1500字，力求内容详实且自然： --- 文心古韵：中国古代诗词与书画艺术的交融 导读： 本书旨在深入探讨中国古代文学与艺术之间错综复杂、相互渗透的历史脉络。我们聚焦于诗歌、书法和绘画这三大核心艺术门类，考察它们如何在漫长的历史长河中相互影响、彼此成就，共同构建起中华文明独特的审美体系。全书以时间为轴，以主题为纲，力求展现中国古典艺术的博大精深与内在和谐之美。 --- 第一部：翰墨因缘——诗歌与书法的同构世界 第一章：文字的生命力：从篆隶到行草的书体演变与文人精神 本章首先追溯中国文字从甲骨卜辞到金文、篆书、隶书，直至楷书和行草的形体演变历程。我们不满足于对书体风格的简单描述，而是深入剖析每一次书体变革背后所蕴含的社会背景与哲学思潮。例如，隶书的“蚕头燕尾”如何契合汉代磅礴的帝国气象；而魏晋时期竹林名士对魏碑的回归，实则是对个体精神自由的强烈呼唤。 重点探讨了“书为心画”的理念如何确立。书法不再仅仅是记录文字的工具，而是文人内心世界的直接投射。王羲之的《兰亭集序》被置于一个文化高峰来考察，分析其“遒媚洒脱”的笔法中，如何蕴含着对生命易逝的感叹与对艺术永恒的追求。我们通过细致的墨迹分析，揭示不同时代书家在运笔、结字和章法上所体现出的时代精神和个人秉性。 第二章：诗入画，画出诗：题跋的艺术与意境的互文性 中国艺术的独特性之一在于“诗、书、画”三绝的融合。本章着重研究“题跋”这一独特载体，它是诗歌语言与书写艺术在视觉载体上的完美结合。 我们分析了唐宋以来，文人画家如何在画作的留白处题写诗句，这些诗句并非对画面的简单注释，而是对画意、画境的提升与深化。例如，苏轼的题画诗如何将禅宗的空寂思想融入山水之中；米芾的“刷字”与他对山石的描摹，二者如何共同表达“尚意”的审美旨趣。 本章将引入“意境”的概念辨析，探讨诗歌中的“言有尽而意无穷”如何通过书法的气韵流转和绘画的虚实处理得以实现。通过对不同时期代表性作品的个案研究，读者可以清晰地看到，文字是如何通过线条获得视觉的重量，而线条又是如何被文字的韵律所赋予生命的。 --- 第二部：山水之间——绘画中的哲学意象与文学隐喻 第三章：山水画的诞生与发展：从“有我之境”到“无我之境” 本部分聚焦于中国山水画的发展脉络，将其置于道家“天人合一”的思想背景下考察。山水画并非对客观景物的机械模仿，而是“可行、可望、可游、可居”的理想化精神家园。 我们将梳理隋唐时期的青绿山水（如李思训父子）所展现的富丽堂皇与盛世气象，与五代、北宋时期“巨碑式”山水（如荆浩、关仝）所体现的雄浑与敬畏感进行对比。重点讨论了范宽《溪山行旅图》中那种压倒性的自然力量，以及这种力量如何被画家的笔墨秩序所驾驭。 进入南宋，李唐、刘松年的“院体”山水在形式上更趋于精炼，而文人画的兴起则将焦点转向了内心的抒发。黄公望、倪瓒等“元四家”的作品，通过简练的笔墨和对苔点、皴法的创新，极大地拓展了山水画的表现深度，使之成为表达个人孤高情怀的载体。 第四章：花鸟草虫：物象的象征意义与闲适生活 花鸟画是中国艺术中另一个重要的分支，它以微观视角审视自然，却蕴含着宏大的道德象征。本章研究了唐代边鸾的富贵之气，与宋代生态写实主义（如赵佶的院体花鸟）的精致入微。 重点分析了梅、兰、竹、菊“四君子”的文化内涵。梅之傲骨、兰之幽香、竹之气节、菊之隐逸，这些植物意象如何与古代士大夫的道德操守紧密结合。我们探讨了宋徽宗时期，如何通过精准的写实技巧，将这些象征意义提升到极致，使得每一片叶、每一朵花都充满了诗意的哲学阐释。 此外，本章还探讨了文人画中对“闲适”主题的描绘，如渔樵、耕读场景，这些画面反映了士大夫在官场失意或功成身退后，对田园生活的向往与精神寄托。 --- 第三部：格律与自由——古代文学的音乐性与结构美学 第五章：唐诗的声律与格律之美 本章聚焦于唐代近体诗（律诗、绝句）的成熟，解析其严苛的格律对诗歌表达的约束与解放作用。我们详细剖析了平仄、对仗、粘对等规则，阐明这些技术性要求如何内化为诗歌的音乐节奏。 重点分析了盛唐气象的体现者——李白与杜甫。李白诗歌的豪放洒脱如何体现在其自由的句式和大胆的想象中（尽管仍遵循格律框架）；而杜甫的沉郁顿挫，则通过工整的对仗和对特定韵脚的运用，营造出深沉的历史感与人道关怀。我们将从音韵学的角度，对比不同地域的读音对古诗“味道”的影响。 第六章：宋词的婉约与豪放：词体对社会情绪的承载 宋词的兴起，标志着中国文学表达从以“言志”为主的诗歌，转向以“抒情”和“言情”为主的词体。本章考察了柳永对市井生活的细腻描摹与对女性情感的关注，以及这种新的题材如何拓展了文学的边界。 随后，我们深入对比了苏轼开创的“豪放派”与周邦彦等“婉约派”的差异。苏轼如何将诗歌的哲理思辨与叙事性带入词中，打破了词的传统局限，使其能够承载更广阔的胸襟与抱负。我们分析了词牌的格式特点如何影响词人的情感表达，例如，长短句的句式变化如何模拟内心波澜起伏的真实体验。 --- 结语：传统的再发现与当代的对话 本书最后总结了中国古代艺术的整体性特征：即艺术是整体的、有机的、充满道德意涵的。诗、书、画的相互渗透，构筑了一个以“气韵生动”为核心的审美宇宙。在当代多元文化的冲击下，重温这些经典的交融与智慧，不仅是对历史的致敬，更是对当代创作者如何寻找文化根基与个体声音的深刻启示。本书期望能引导读者超越简单的欣赏，进入到对古典艺术深层结构与精神世界的探究之中。 ---

第一辑 小说
第二辑 论评
第三辑 传记
第四辑 诗

评分☆☆☆☆☆

（评价五） 《黄雍廉自选集(POD)》这本著作，在我手中沉甸甸的，不仅仅是纸张的重量，更是一种历史的厚度。黄雍廉先生的文字，在台湾文坛上，绝对占据着一席之地。我一直觉得，他的文章有一种独特的魅力，那就是“于无声处听惊雷”。他不太会用夸张的手法，也不会刻意去煽情，但就是能在平实的比喻中，道出人情世故的本质，在看似琐碎的日常叙事中，展现出他对社会深层的洞察。这次的自选集，我尤其期待看到他对于文学创作本身的思考，以及他对人生哲学的感悟。POD的出版方式，非常便捷，也让更多年轻一代的读者有机会接触到这位大师的作品。他的文字，总能给我一种心灵上的慰藉，让人在阅读的过程中，找到一种平静的力量。

评分☆☆☆☆☆

（评价四） 收到《黄雍廉自选集(POD)》的那一天，我特意留了一个下午的时间，把它从头到尾仔细翻阅了一遍。黄雍廉的名字，对我而言，代表着一种沉静的力量。他的文字，从来不是那种能够让你立刻感到兴奋的，而是像一杯陈年的普洱，越品越有味道。这次的自选集，我感觉他很用心，收录的作品，无论是篇章的结构，还是文字的斟酌，都显露出作者的智慧。我特别留意了他一些对于社会变迁的记录，以及他对传统文化在现代社会中如何传承的思考。他的笔触，总是那么细腻，又能捕捉到时代变迁中一些不易察觉的痕迹。POD的出版形式，也让这本书的生命力得以延续，这对于喜欢他的读者来说，无疑是一件好事。我喜欢他的文章，是因为它总能让我暂时忘却外界的喧嚣，沉浸在一种宁静的阅读氛围中。

评分☆☆☆☆☆

（评价三） 《黄雍廉自选集(POD)》这本书，光是看书名就觉得非常有份量。黄雍廉在台湾文学界的影响力，是大家有目共睹的。他的作品，我一直觉得是一种“润物细无声”的力量，没有惊天动地的情节，也没有过于激烈的批判，但总能在平淡的叙述中，让你感受到一种深厚的底蕴和对生活深刻的理解。我最欣赏的是他对细节的捕捉能力，以及那种不动声色的幽默感。他笔下的那些人物，往往活灵活现，仿佛就站在你面前，他们的喜怒哀乐，他们的生活困境，都那么真实。这次的POD版本，我觉得挺好的，让更多人有机会接触到他的经典之作。我期待这本书里能有他对于人生哲理的感悟，以及他对社会现象的观察。他的文字，总能让人在阅读的过程中，不自觉地反思自己，审视生活。

评分☆☆☆☆☆

（评价一） 这本书的名字一出现，就勾起了我不少回忆。黄雍廉这名字，在台湾文坛也算是个响亮的角色，尤其是我这一辈，大概多少都读过他的一些作品。这次看到有自选集问世，而且还是POD（按需印刷）这种形式，感觉挺新颖的，也方便了我们这些可能不太容易找到实体书的读者。收到书的那一刻，纸质温润，触感很好，装帧设计也朴实大方，看得出是用心了的。翻开来，不是那种一上来就给人压迫感的宏大叙事，而是更像老友重逢，温和地邀请你一同回味那些曾经的文字。我尤其期待看到他对于生活、对于人情世故的观察，黄雍廉的文章总是有种淡淡的幽默感，又带着深沉的思考，不似有些作者那样剑走偏锋，却能在平静的叙述中触动人心最柔软的地方。不知道这次的自选集里，是否收录了他早期的那些散文，还是更侧重于他后期的一些评论文章？无论如何，能一次性拥有他精挑细选的作品，对我来说，本身就是一种收藏的价值。

评分☆☆☆☆☆

（评价二） 说实话，拿到《黄雍廉自选集(POD)》的时候，心情挺复杂的。一方面，对于能一次性完整地阅读这位大家的作品感到欣喜，另一方面，也隐隐有些担忧。毕竟“自选”这两个字，意味着他自己挑拣过的，是否就一定是读者最想看、最能代表他文学成就的部分呢？黄雍廉的风格，我个人觉得是那种比较“接地气”的，他写的东西，不会让你觉得离生活太远，无论是对城乡差异的体察，还是对社会变迁的细腻描绘，都让人感觉很有共鸣。他的语言，不是那种华丽辞藻堆砌，而是像溪水一样自然流淌，却能在不经意间展现出深刻的洞察力。这次的POD形式，感觉很符合现代人的阅读习惯，也让这本书的流通性变得更广。我特别想知道，他这次精选的作品中，有没有包含他对于当时台湾社会议题的一些看法，或者他对一些文学现象的独到见解。他的文章，总是在不动声色中，带给你一些新的思考角度，而不是直接给你一个答案。