古诗文导读(下册) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　一套三册的「古诗文导读」，是初中学生学习古诗文的补助读物。

　　「古诗文导读」共收文言文（包括散文、诗、词、曲）五十余篇。我们予以编集、简注，并译成白话散文，希望借此能够帮助同学们较好地理解艰深的文言语句；大多数篇目还附有「关于作者」、「古人古事」、「佳句共品评」和「写作手法大家学」等项，介绍与课文有关的一些文化、文学常识，以增加同学们学习古诗文的兴趣和提高文学欣赏能力。

　　如果把学习古诗文比拟是攀登山崖，那么这套「古诗文导读」便是在你最困难的时刻伸向你的援手！

《唐诗宋词鉴赏与研究》 一部深入探索中国古典诗词精髓的恢弘巨著 本书聚焦于唐代诗歌和宋代词作的创作背景、艺术特色、流派演变及其深远影响，旨在为读者提供一个系统而精到的鉴赏与研究平台。全书内容翔实，论证严谨，兼顾文学欣赏的雅致与学术研究的深度。 第一编：唐诗的辉煌时代 本篇致力于剖析唐代诗歌的全面繁荣及其内部的丰富层次。唐诗不仅是中国文学史上的巅峰，更是中华文化精神的重要载体。 第一章：初唐气象与盛唐气象的转型 本章追溯了唐诗的发轫之初，从陈子昂的“复古”思潮谈起，分析了初唐四杰如何打破宫廷诗歌的柔靡之风，为后来的勃发奠定基调。重点探讨了盛唐气象的形成： 1. 时代背景与精神内核： 分析了唐朝由盛转衰前的社会环境对诗歌创作的激励作用，特别是边塞诗的兴起与国家意识形态的紧密联系。 2. 王维与孟浩然的田园山水诗派： 深入解析“诗中有画，画中有诗”的境界营造，讨论其禅宗思想对自然描绘的渗透，以及如何将个体情感融入广阔的自然图景之中。 3. 李白与浪漫主义的巅峰： 集中研究李白诗歌中非凡的想象力、奔放的激情和对自由的终极向往。分析其对道家思想和侠义精神的吸收，如何通过夸张、比喻等手法的极致运用，达到“清水出芙蓉，天然去雕饰”的艺术效果。 4. 杜甫与现实主义的集大成： 详述杜甫“沉郁顿挫”的风格，重点剖析其“三吏”“三别”等作品如何成为“诗史”，记录社会动荡与民生疾苦。探讨杜甫在格律、对仗和语言锤炼上对后世的示范意义。 第二章：中晚唐的风格转向与技艺精进 本章关注中晚唐时期，诗歌创作重心从气势磅礴转向精微细腻的趋势。 1. 白居易的新乐府运动： 研究白居易倡导的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的文学主张，分析其通俗易懂的语言风格如何实现更广泛的社会影响，并考察其讽喻诗的现实批判力量。 2. 韩愈与古文运动的诗歌影响： 探讨韩愈如何试图以散文化、议论化的笔调革新诗歌，其对奇险、险怪风格的探索对宋诗产生的间接影响。 3. 晚唐的唯美与感伤： 重点分析李商隐与杜牧的艺术成就。李商隐的“无题”诗及其朦胧、典故密集的风格，揭示了晚唐士人内心的幽微情感与政治失意的无奈。杜牧的七绝，则以清丽、俊爽的笔法展现了对历史兴亡的感慨。 第二编：宋词的婉约与豪放 本篇将视野转向宋代，详尽梳理词作为一种新的文学体裁，如何从声乐的附庸逐渐发展成为与诗并驾齐驱的文学高峰，并探讨其内在的风格分野。 第三章：词的兴起与早期探索 本章梳理了词的起源，从五代词坛的绮丽风光，到宋初词人的风格确立。 1. 词体的形成与格律特点： 详细介绍词与诗在体制、句式、音韵上的根本区别，以及“曲子词”的音乐属性对词的内容和情感表达方式的制约与解放。 2. 柳永与都市的繁华： 考察柳永对都市市民生活的细腻描摹，特别是其大量创作的长调（慢词），如何突破传统小令的局限，拓展了词的表现领域，并分析其对“词为艳科”定位的固化作用。 3. 苏轼与“以诗为词”的开创： 重点阐述苏轼如何解放词的题材与境界，打破了词只能咏叹男女情爱的藩篱。分析其如何将哲理、议论、广阔的自然景象引入词中，确立了豪放词派的基石，并探讨其对词体美学观念的颠覆性意义。 第四章：格调的并峙与最终的定型 本章聚焦于北宋末年至南宋时期，婉约与豪放两大主流风格的鼎盛与融合。 1. 周邦彦的集大成与格律的精严： 论述周邦彦如何集前人之大成，将词的音律、对仗、用典推向技巧的极致，形成了“集大成”的典范，其“集大成”对后世词人制定规范具有决定性意义。 2. 李清照的独特地位： 专门研究李清照的词风，分析其前期细腻清新的闺怨之作，与后期国破家亡后的沉痛哀婉的风格转变。探讨其如何以女性的敏感视角，在语言运用上达到空灵与真挚的完美结合。 3. 辛弃疾与豪放派的巅峰： 深入剖析辛弃疾词作中强烈的爱国情怀、济世抱负与壮志难酬的悲愤之间的巨大张力。分析其如何运用大量的典故、口语和排偶句式，创造出气势磅礴、笔力雄健的艺术效果，使豪放词的境界达到顶峰。 第三编：影响与流变 本篇超越对具体作品的细读，着眼于唐诗宋词对后世文学和文化精神的持久辐射力。 第五章：审美范式的传承与演变 1. 唐诗对宋代诗歌的影响： 分析宋诗（如黄庭坚、陈师道）如何承继杜甫的写实精神，但在风格上转为“以文为诗”，着重于理趣和学养的展示。 2. 宋词在元明清的后续发展： 考察元代散曲对宋词的继承与通俗化，明代词坛的复古与革新，以及清代词人（如纳兰性德、姜夔再传）对格律和意境的重新探索。 3. 古典诗词的文化价值： 总结唐诗的宏大叙事精神与宋词的内省抒情模式，如何共同构筑了中国传统文人的精神坐标，并在当代文学教育和文化认同中持续发挥作用。 全书通过细致的文本分析、充分的史料支撑和清晰的脉络梳理，力求让读者在掌握基本知识的同时，能够真正领略到唐诗的壮阔与宋词的婉转之美，理解中国古典诗词的艺术魅力与文化深度。

评分☆☆☆☆☆

這次讀「古詩文導讀（下册）」，我最大的感受就是「豁然開朗」。長久以來，對一些經典的古詩文，我總是有一種「似懂非懂」的感覺，雖然能背誦，但深層的意境和作者的苦心卻往往難以領會。這本書卻像一把鑰匙，為我打開了理解的門。作者在解析詩句時，非常注重從「人」的角度出發，去探究詩文背後的情感、思想和時代的脈絡。他不會僅僅停留在字面意思的解釋，而是會深入挖掘，告訴我們詩人為何會這樣寫，他所處的環境是怎樣的，他的心境又是如何的。這種「說故事」的方式，讓那些原本可能顯得枯燥的文學分析，變得生動有趣。我尤其喜歡書中那種「引導式」的提問，作者不會直接給出答案，而是提出一些問題，鼓勵讀者自己去思考，去發現。這讓我在閱讀的過程中，始終保持著一種積極的參與感，而不是被動地接受。讀完某一篇，我會覺得自己好像也跟著詩人一起經歷了一番，更能體會其中的酸甜苦辣。這本書，真的讓我從「讀」詩文，變成了「懂」詩文，這種轉變，對我來說意義非凡。

评分☆☆☆☆☆

「古詩文導讀（下册）」這本書，如果用一個詞來形容，我會選「驚喜」。原本以為只是一本普通的輔助教材，沒想到它卻帶給我如此豐富的體驗。作者的文字功底自不必說，但更難能可貴的是他那種對傳統文化的熱愛與尊重，以及他將這份熱愛傳遞給讀者的能力。我非常欣賞他在處理一些爭議性或多種解讀的文本時，那種嚴謹而不失包容的態度。他會引導讀者了解不同的觀點，鼓勵獨立思考，而不是強行灌輸。這種教學方式，讓我感覺自己不是在被「教導」，而是在與一位良師益友一起「探索」。書中穿插的那些與詩文相關的藝術、音樂、甚至是繪畫作品的介紹，更是讓我耳目一新。我之前從未想過，原來古詩文還能與這麼多領域產生如此巧妙的聯結。這讓我的閱讀體驗變得更加多元和立體。閱讀這本書，就像是打開了一扇扇通往豐富世界的窗戶，讓我看到了古詩文背後那更加廣闊、更加迷人的文化景觀。

评分☆☆☆☆☆

「古诗文导读（下册）」這本書，說實話，我拿到手的時候，心裡其實是抱著一點點遲疑的。畢竟，古詩文這東西，對很多現代人來說，總覺得有點遙遠，好像是課本裡那些死板的條條框框，又或者是一些聽起來就讓人頭昏腦脹的學術研究。我擔心這本書會不會也是這樣，一開篇就堆砌起艱深的詞彙和晦澀的理論，讓人望而卻步。然而，翻開第一頁，我就被作者的筆調吸引住了。那種親切、自然的敘述方式，彷彿是一位經驗豐富的長輩，正溫柔地引領著你，一步步走進古詩文的世界。他不是高高在上地講授，而是像個老友般，分享他對這些古老篇章的體悟。我尤其欣賞他那種「化繁為簡」的能力，那些曾經讓我費解的典故、比喻，在他筆下都變得鮮活起來，彷彿它們就發生在昨天。讀著讀著，我發現自己不再是被動地接受知識，而是開始主動地去感受、去品味。書中穿插的那些小故事、歷史背景，也讓詩文的生命力更加飽滿。我甚至會停下來，想像當時詩人寫下這些文字時的心境，那種悲歡離合、家國情懷，彷彿也穿越時空，觸動了我的心弦。這本書，讓我重新認識了古詩文，它不再是冰冷的文字，而是有溫度、有情感、有生命力的載體。

评分☆☆☆☆☆

這本「古詩文導讀（下册）」，它最打動我的地方，在於它那種「溫潤」的力量。作者的文字，沒有絲毫的賣弄，也沒有過分的激情，但就是有一種能夠直抵人心的力量。他用一種非常平靜、卻又充滿智慧的方式，為我們解讀那些看似遙遠的古詩文。我之前對某些詩句的理解，常常陷入一種「望文生義」的誤區，以為詩的意思就是字面的意思。但讀了這本書，我才明白，許多時候，詩的妙處，恰恰在於它的「言外之意」、「弦外之音」。作者會引導我們去注意詩句中的一些細微之處，比如一個動詞的選擇，一個副詞的運用，甚至是標點符號的安排，都會蘊含著詩人極其精妙的表達。這種對細節的關注，讓我在閱讀時，變得更加細心和專注。而且，作者在講解時，總能找到最貼切的現代語境來闡釋，讓我能夠輕鬆地將古人的情感與自己的生活產生共鳴。讀完這本書，我感覺自己的心靈，好像被洗滌了一般，變得更加寧靜和豐盈。它讓我體會到，原來，那些流傳千古的詩文，並不是高不可攀的藝術，而是能夠滋養我們心靈的甘泉。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，「古詩文導讀（下册）」這本書，它所提供的，遠不止是課本上的知識點。它更像是一次心靈的對話，一次跨越時空的文化連結。作者的筆觸細膩而富有感染力，他能夠將那些古老、沉重的文字，剝離掉表面的浮華，直抵其最核心的情感。我印象最深刻的是，書中對於一些意象的解讀，不再是乾巴巴的詞語定義，而是結合了詩人的生活經驗、當時的社會風情，甚至是天文地理的知識，讓我對「孤帆遠影碧空盡」這類意象有了全新的認識。這種多角度、深層次的分析，極大地拓展了我對古詩文的理解範圍。而且，作者在闡述過程中，非常巧妙地運用了許多生動的譬喻和類比，讓原本抽象的概念變得具體可感。比如，他將詩人創作的過程比喻成「採擷」與「編織」，形象地描繪出詩歌的形成。讀到這裡，我頓時感覺自己離詩人更近了，彷彿也能感受到他們筆尖流淌出的那份才情。這本書，讓我在品讀詩文的同時，也學會了如何去「欣賞」文學，如何去感受其中蘊含的生命智慧。