动手玩黏土造型 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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图书标签:

• 黏土
• 手工
• 儿童
• 创意
• DIY
• 造型
• 益智
• 亲子
• 艺术
• 手作

内容简介：
借由玩黏土的过程能有效开发儿童智力与手眼协调的能力
黏土造型非常适合2岁以上的儿童，透过搓、揉、捏、贴、拍、压平等动作的反覆练习，
将有助于小肌肉的发展，并启发他们的想像力与创造力。
爱动手的孩子更聪明
黏土是最适合小朋友动手玩的玩具，因为黏土安全、软硬适中，能让小朋友自由的塑型，自由的变化出各种造型。
让孩子从小养成动手的习惯，将有助于儿童智力的发展与手眼协调的能力。
在创作过程中，借由搓、揉、捏、贴、拍、压平等动作的反覆练习，就能做出各种造型，孩子将充分得到满足感与成就感，因为这是他能自由发挥的玩具。
建议父母陪着孩子，和他一起玩黏土的创作游戏。

作者简介：
高世铭
1962年出生于台北
文化大学美术系西画组
儿童美术工作者
绘本、插图制作
雄师美术绘画班资深教师
甜甜圈儿童美术工作室负责人

好的，这是一份关于一本名为《创意无限：从零开始的数字艺术创作指南》的图书简介，旨在详细介绍其内容，且不提及《动手玩黏土造型》的任何信息。 --- 创意无限：从零开始的数字艺术创作指南 探索数字世界的无限可能，掌握前沿的视觉表达技巧 书籍概述 《创意无限：从零开始的数字艺术创作指南》是一本全面而深入的教程，专为渴望踏入数字艺术领域、或是希望系统提升现有技能的创作者而设计。本书摒弃了晦涩难懂的理论，采用项目驱动和实战案例相结合的方式，带领读者从基础概念到高级特效制作，全面掌握当代数字艺术创作的核心工具与思维。无论您是怀揣插画梦想的初学者，还是寻求拓展表现媒介的专业人士，本书都将成为您手中最实用的工具书和灵感源泉。 第一部分：数字艺术的基石与环境构建 本部分旨在为读者打下坚实的理论和技术基础，确保每个人都能在开始实践之前，对数字创作的生态系统有一个清晰的认知。 第一章：数字艺术的生态格局与思维导入 数字创作的范畴界定： 详细解析数字绘画、三维建模、动态图形（Motion Graphics）和概念艺术（Concept Art）之间的异同及相互联系。 硬件与软件的精选： 深入探讨绘图板、数位屏、高性能计算机的配置要求。重点对比主流软件生态，如Adobe全家桶、Corel Painter、Clip Studio Paint，以及新兴的免费开源工具（如Krita、Blender）的优劣分析与选择指南。 色彩理论在数字媒介中的应用： 传统色彩学在RGB与CMYK空间中的转换与适应性，高动态范围（HDR）色彩的初探。 第二章：软件环境的初始化与工作流程搭建 界面定制与效率优化： 教授如何根据个人习惯快速定制软件界面、快捷键和笔刷设置，以最大化创作效率。 图层管理与非破坏性工作流： 讲解图层组、蒙版（Layer Masks）、调整图层（Adjustment Layers）的精细化管理技巧，强调保留原始数据的“非破坏性编辑”原则。 文件格式的深度解析： TIFF、PSD、PNG、SVG等常见格式的适用场景，以及高质量输出的最佳实践。 第二部分：二维数字绘画的精进之路 本部分是本书的核心，聚焦于二维平面创作，从基础的线条掌控到复杂的光影塑造，提供一套行之有效的训练体系。 第三章：笔触的掌控与线稿的艺术 笔刷的解构与自定义： 剖析笔刷的压力感应、速度、形状动态等核心参数。教授如何从零开始制作模拟真实媒介（如水彩、油画、铅笔）的专属笔刷集。 动态线条的绘制技巧： 针对人物动态和场景透视，讲解“一笔成形”与“描摹修正”的平衡策略。 透视法的实战运用： 重点讲解单点、两点和三点透视在复杂构图中的精确应用，包括如何构建宏大或幽闭的空间感。 第四章：光影、材质与氛围的营造 光照的物理模拟： 深入探讨硬光、漫射光、环境光遮蔽（AO）在二维平面上的模拟，理解光线如何影响物体的体积感。 材质的表现力： 针对金属、皮肤、玻璃、布料等常见材质，详细拆解其高光、反光和吸收特性的绘制步骤与笔触选择。 色彩搭配与情绪渲染： 讲解如何在既定光照下，通过冷暖对比、互补色运用，快速建立作品的情绪基调和视觉焦点。 第五章：角色与环境的概念设计流程 从草图到高精度渲染： 完整演示一个角色从简笔人（Stick Figure）到最终概念设定的全流程，包括形态推敲、细节添加和叙事性表达。 环境的层次感构建： 学习通过前景、中景、背景的细节密度和清晰度差异，来引导观众视线，营造景深。 视觉叙事的技巧： 如何通过角色的肢体语言、环境道具的选择，在不依赖文字的情况下，传达故事背景和人物关系。 第三部分：迈向三维空间的创造力扩展 本部分将数字艺术的边界延伸至三维世界，介绍基础建模、雕刻与渲染的流程，为读者搭建一个初步的三维认知框架。 第六章：三维基础：建模与拓扑结构 多边形建模基础： 介绍挤出（Extrude）、倒角（Bevel）、切割（Loop Cut）等基本操作，以及如何构建干净的四边面（Quads）结构。 数字雕刻的入门： 以雕刻软件为例，讲解如何利用“黏土般”的笔刷进行高精度细节处理，如皮肤褶皱、岩石纹理的添加。 UV展开与贴图烘焙： 解释UV坐标系的重要性，以及如何为模型准备贴图（如法线贴图、粗糙度贴图）。 第七章：纹理绘制与基础渲染 PBR材质的原理与实践： 学习基于物理渲染（PBR）的工作流程，理解金属度（Metallic）和粗糙度（Roughness）参数对最终质感的影响。 纹理绘制的立体化： 教授如何在三维模型上直接进行绘画（Direct Painting）和利用过程化纹理（Procedural Texturing）生成复杂图案。 布光与相机设置： 基础的三点布光法（Key, Fill, Rim Light）在三维场景中的应用，以及如何设置焦距、景深来模拟专业摄影效果。 第四部分：进阶应用与项目集成 本部分侧重于整合前述技能，探索数字艺术在实际商业项目中的应用，并展望未来的发展方向。 第八章：动态图形的初步尝试 关键帧动画的基本逻辑： 介绍时间轴、缓入缓出（Easing）的概念，以及如何让静态图形产生流畅的运动感。 图形的变形与过渡： 教授如何利用形变工具和路径动画，实现Logo的动态展示或简单的角色循环动作。 第九章：作品集构建与行业认知 作品集的策划与优化： 讨论如何根据目标行业（游戏、影视、出版）来筛选和排序作品，突出个人风格和技术深度。 商业项目中的沟通协作： 了解客户简报（Briefing）的解读、反馈的有效接收与处理，以及时间节点把控的重要性。 持续学习的路径图： 推荐行业顶尖的在线资源、社区和专业论坛，鼓励创作者保持对新技术（如AI辅助工具）的开放态度，实现终身学习。 结语 《创意无限》不仅是一本技术手册，更是一份激发您创作热情的宣言。通过系统化的学习和大量的实战演练，您将能真正掌握驾驭数字媒介的力量，将脑海中天马行空的想象，转化为震撼人心的视觉作品。现在，就让我们一起开启这段充满挑战与回报的数字艺术之旅。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个已经有点黏土基础的人来说，这本书最吸引我的地方在于它所提供的那种“进阶”的思路和技巧。它没有停留在最基础的捏个球、压个饼的层面，而是深入探讨了如何通过一些更精细的塑形手法，让作品的质感和细节得到极大的提升。比如，书中关于如何制作出逼真的毛发纹理，如何表现出柔软的布料质感，或者如何塑造出晶莹剔透的水滴效果，都给了我很大的启发。我以前总是觉得这些高级的技巧很遥远，但这本书用非常清晰的步骤图和简洁的文字，将这些复杂的技法分解开来，让我觉得触手可及。我尤其对书中关于“光影”在黏土作品中运用的一些小窍门印象深刻，学会了这些，我的作品一下子就生动了许多，不再是平面的颜色堆砌，而是有了立体感和空间感。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，学习手工DIY，最怕的就是看着教程觉得简单，自己动手却无从下手，或者作品成品和教程图相差甚远。《动手玩黏土造型》这本书在这方面做得非常出色。它不仅仅是展示了成品的精美，更重要的是，它把每一个作品的制作过程都分解成了非常详细且易于理解的步骤，并且每一个步骤都有对应的图片。我尝试跟着书中的某个教程，一步一步地操作，从最初的黏土准备，到揉捏、塑形、连接、刻画细节，再到最后的上色和固色，整个过程都非常流畅，而且最后的成品，虽然和我手艺精湛的作者比还有差距，但绝对是超出我预期的，让我非常有成就感！这种“跟着做就能成功”的体验，极大地增强了我继续创作的信心。

评分☆☆☆☆☆

我本来是抱着试试看的心态买的这本书，想给自己找点打发时间的乐趣，没想到它真的给我带来了很多意想不到的启发。书中展示的作品风格非常多样，从写实到Q版，从可爱到奇幻，几乎涵盖了我所有能想到的主题。我特别喜欢那些关于表情刻画的章节，黏土作品的灵魂往往就在于表情，书里详细地讲解了如何通过细微的调整，让同一个模具捏出来的小动物，拥有完全不同的性格和情绪，有的憨厚可爱，有的狡黠灵动，有的则带着一丝忧郁。这让我意识到，原来黏土创作不仅仅是简单的堆砌和塑形，更是一种情感的表达和故事的讲述。我尝试着模仿书中的一些表情刻画方法，虽然一开始还有些生涩，但慢慢地，我感觉自己似乎真的能“读懂”黏土，并赋予它生命。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，不仅仅是关于黏土造型的技艺，更是一种生活态度的启迪。在快节奏的现代生活中，我们常常被各种电子设备和信息洪流包围，而翻开这本书，就像是走进了一个充满温度和色彩的慢世界。每一次用手指去感受黏土的细腻和弹性，每一次用双手去塑造一个全新的生命，都仿佛是在进行一次心灵的对话和疗愈。书中那些充满创意的作品，比如用黏土模拟出的各种美食，或者那些可以作为装饰品的小摆件，都让我看到了生活中小小的美好可以被如此具象化地呈现出来。它鼓励我们去发现美，去创造美，去享受手工制作带来的宁静与快乐，让生活变得更加丰富多彩，也更加有意义。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《动手玩黏土造型》，我真的是惊喜连连！虽然我不是什么专业的手艺人，但一直对黏土这种可塑性极强的材料充满兴趣，总想自己动手捏出一些可爱的小玩意儿。这本书的封面设计就非常吸引人，色彩鲜艳，图片展示的那些黏土作品，无论是小动物、卡通人物还是生活小物，都栩栩如生，充满了童趣和想象力，让我迫不及待地想翻开一探究竟。 翻开书页，首先映入眼帘的是一整套详细的黏土基础知识讲解，从黏土的种类、特性，到各种常用工具的使用方法，再到色彩搭配的技巧，都讲得非常细致。我以前玩黏土，总觉得力道不好控制，或者颜色混得不够均匀，看完这部分内容，感觉茅塞顿开。作者用了很多图示来辅助说明，比如如何揉捏出光滑的球形、如何连接不同形状的黏土块，即使是零基础的初学者也能一目了然。而且，她还强调了安全性和环保性，这一点对于带着孩子一起玩黏土的家长来说，是非常重要的考量。这本书不仅仅是教你“怎么做”，更重要的是让你理解“为什么这么做”，掌握了基础，才能在这个基础上自由发挥，创造出属于自己的独特作品。