本书为《画家笔下的女人》改版新书。

　　美之女神维纳斯、无玷圣母玛利亚、复仇女神莎乐美……她们既是画家们创作上的缪斯，也可能是生活上重要的支柱、经济上主要的来源，或者是压垮他们人生的魔咒。
　　无论是描绘女性的身体线条、神态，或是肢体语言，画布上的她们永远都是画家本人的性格折射。

　　．莫迪里亚尼（Amedeo Modigliani）笔下的珍妮，其魅惑而空洞的眼神、流动着情慾的瑰丽色彩，以及冷漠的神情，不就是莫迪里亚尼狂热、潦倒、闭锁而短暂人生的写照。

　　．将近五百年来备受争议的《蒙娜丽莎的微笑》，成为达文西（Leonardo da Vinci）解读女性心理与生理现象的典范。

　　．而委拉斯盖兹（Diego Rodriguez de silva Velazquez）的《玛丽公主肖像》系列，既是这位忧愁公主短暂一生的忠实纪录，更是现代人研究服装与历史的最佳素材。

　　．夏卡尔（Marc Chagall）的画里永远洋溢着爱情的魔力与纯洁的幸福感，这与他和妻子幸福的婚姻生活息息相关。

　　．在波提且利（Sandro Botticelli）的名画《春》当中的维纳斯，不仅象征爱的女神，也代表大自然中繁衍生命的母性代表（因为她的腹部微隆，看起来好像怀孕了）。这幅画既是文艺复兴时期「异教神话」主题的第一幅重要作品，也是最早赞颂女性美的创作，不过现代人看这幅画，最想研究的却是那些植物与花朵的珍贵图鑑。

　　．狄嘉（Edgar Degas）笔下舞姿轻盈的女郎，被他画得既飘逸、柔和、玲珑，又有情调，但你会发现这些美丽的人物都有着一张丑陋的脸，马奈夫人曾经气得将狄嘉为她画的丑脸割掉，某方面也投射出画家自卑、封闭的心理状态。

　　．如果没有大溪地女郎的热情缱绻，哪会有高更（Paul Gauguin）惊人的色彩爆发力。

　　．柯克西卡（Oskar Kokoschka）贪恋艾玛的结果，让敏感纤细的他几乎精神崩溃，着名的艾玛布偶曾经是他笔下的精神寄託。

15-16世纪
范艾克（Jan Van Eyck）：邻家女孩般的圣母
波提且利（Sandro Botticelli）：令人惊艳的维纳斯
达文西（Leonardo da Vinci）：神祕的蒙娜丽莎
杜勒（Albrecht D?rer）：德国第一幅真人大小的夏娃
克尔阿那赫（Lucas-Cranach）：女性裸体让他大红大紫
拉斐尔（Raffaello Sanzio）：和谐优雅的圣母像
提香（Tiziano Vecellio Titian）：充满情慾的灵肉唯美
霍尔班（Hans the Younger Holbein）：纸牌皇后珍．希莫
布隆及诺（Agnolo Bronzino）：天鹅颈的女人最尊贵
丁多列托（Jacopo Tintoretto）：沐浴后的苏珊娜
维洛内些（Paolo Veronese）：威尼斯画派的最后一位大师

17-18世纪
卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi da Caravaggio）：写实的女性画像
鲁本斯（Peter Paul Rubens）：对小妻子的深深爱恋
拉突尔（Georges de La Tour）：烛光与女人的忏悔
苏鲁巴尔（Francisco de Zurbaran）：隐居修道院创作圣女像
范．戴克（Anton Van Dyke）：开创英国肖像画传统
委拉斯盖兹（Diego Rodriguez de silva Velazquez）：八岁小公主的相亲画
林布兰（Rembrandt Van Ryn）：爱人是他的花神芙罗拉
维梅尔（Jan Vermeer）：戴珍珠耳环的少女
提也波洛（Giovanni Battista Tiepold）：最后一位洛可可派大师
霍加斯（William Hogarth）：自认是剧作家的画家
夏丹（Jean Baptiste Simeon）：完全静止的女人
隆基（Pietro Longhi）：酥胸的诱惑
布雪（Francois Boucher）：粉妆玉琢的瓷娃娃
根兹巴罗（Thomas Gaunsborough）：女人只是他赚钱的手段
福拉哥纳尔（Jean Honor? Fragonard）：含蓄的情色画大师

19世纪
佛谢利（Henry Fuseli）：女人注定要发疯
哥雅（Francisco de G. y Lucientes Goya）：挑战保守教会的裸体画
大卫（Jacques Louis David）：走出闺房上战场
安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres）：孩子气的肖像画家
柯洛（Jean Baptiste Camille Corot）：义大利女人最美
德拉克洛瓦（Eug?ne Delacroix）：画出为生命奋战的女子
米勒（Jean Francois Millet）：拾穗农妇成了古典雕像
罗塞提（Dante Gobriel Rosseti）：女人是魔物
牟侯（Gustave Moreau）：蛊惑人心的莎乐美
毕沙罗（Camille Pissarro）：第一位印象主义艺术家
马奈（Edouard Manet）：印象派之父
惠斯勒（James Abbott McNeill Whistlere）：解构后的色彩美女
狄嘉（Edgar Degas）：首位描绘后台情景的画家
塞尚（Paul Cezanne）：以思考代替感觉来作画
鲁东（Odilon Redon）：表现超越现实的内在世界
莫内（Claude Monet）：卡蜜儿，就是指引我的那道光
雷诺瓦（Pierre Auguste Renoir）：快乐是他作画的动力
高更（Paul Gauguin）：神祕的土着少女
梵谷（Vincent Van Gogh）：可以没耳朵，不能没爱情
克林姆（Gustab Klimt）：金色性爱女神
土鲁兹-罗特列克（Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec）：妓女代言人

20世纪
慕夏（Alphonse Mucha）：商业设计中的艺术
孟克（Edvard Munch）：女人，妳的名字叫矛盾
波纳尔（Pierre Bonnard）：整天都泡在浴室里的玛特
马谛斯（Henri Matisse）：野兽派始祖
卢奥（Georges Rouault）：浅浮雕般的油画
乌拉曼克（Maurice de Vlaminck）：色彩在舞女四周颤动
克尔赫纳（Ernst-Ludwig Kirchner）：女人代表着危险
雷捷（Fernand Leger）：没表情的女机械人
毕卡索（Poblo Ruiz Picasso）：妳们都是我的缪斯女神
布拉克（Georges Braque）：矢志追求个人风格
莫迪里亚尼（Amedeo Modigliani）：长脖子的蓝眼女人
卡莎特（Mary Cassatt）：母子亲密的共浴时光
柯克西卡（Oskar Kokoschka）：风的新娘
杜象（Marcel Duchamp）：不伦的姐弟恋
夏卡尔（Marc Chagall）：恋爱中的男人
德尔沃（Paul Delvaux）：维纳斯下黄泉，才能拥抱爱情
达利（Salvador Dali）：加拉！妳才是我的上帝
卡萝（Frida Kahlo）：赤裸裸的我，血淋淋的画