我的圍脖編織書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 圍脖
• 編織
• 手工
• DIY
• 毛綫
• 教程
• 時尚
• 保暖
• 鼕季
• 禮物

鼕季最實搭的保暖配件－圍脖。

　　天氣冷的時候，即使身上穿得再保暖，露在寒風中的頸部，還是會讓身體覺得寒冷，雖然隻要用圍巾圍住頸部，就能抵擋冷風讓全身立刻溫暖起來，但是厚重的圍巾不夠貼身，有時還會影響穿衣的俐落和搭配。

　　不同於圍巾的厚重，時下最流行的圍脖，除瞭具有保暖的功能外，各式各樣的造型及色澤，是搭配服裝及場閤最簡單又亮眼的最佳配件。

　　本書介紹42款編織領套、圍脖的簡單作法，從基本款花紋到各種變化花紋的造型，鏤空花紋、特殊造型花紋的華麗風、素雅風等多款造型，都有詳細的介紹與解說，即使是第一次學習編織的初學者，也能找到適閤自我風格的毛編作品，這些小作品既不需花費太多時間又能與各種服裝造型作搭配，不妨跟著圖說動手，替自己編織一件獨一風格的圍脖吧！

作者簡介

潘美伶

　　從事毛綫推廣及教學多年，擁有日本NAC係統毛綫編物、日本純銀鈎針飾品及中華民國毛綫手藝協進會中國結藝講師資格。著有「型男時尚編織」、「紙綫的春夏編織」、「我的個性手機袋」、「時尚棒針編織秀」、「我的手編背心」、「我的手編毛綫帽」、「銀綫串珠編織」等書。

《絲綫上的微觀宇宙：探索當代縴維藝術的邊界》 簡介 《絲綫上的微觀宇宙：探索當代縴維藝術的邊界》是一部深入剖析當代縴維藝術（Fiber Art）發展脈絡、理論基礎與實踐前沿的重量級著作。本書並非一本傳統的編織或手工藝教程，而是將縴維材料從傳統的“手作”範疇中解放齣來，提升至嚴肅藝術批評和文化研究的高度進行審視與闡釋。它聚焦於二十世紀中葉至今，藝術傢如何利用紗綫、布料、麻繩、非傳統縴維等媒介，挑戰既有的藝術界限，探討身份、政治、社會結構、物質性以及時間性的復雜議題。 本書旨在為藝術評論傢、策展人、藝術史學者、藝術院校師生以及對當代藝術抱有深厚興趣的讀者，提供一個全麵、係統且富有洞察力的研究框架。 --- 第一部分：曆史的重塑與媒介的解放 (The Historical Recalibration and Medium Liberation) 第一章：告彆“裝飾性”：二戰後縴維藝術的哲學轉嚮 本章追溯瞭縴維藝術從實用工藝品嚮獨立藝術形式轉變的關鍵曆史節點。重點分析瞭“美國手工編織復興運動”（The American Craft Movement）與歐洲“掛毯復興”（Tapestry Renaissance）在思想根源上的差異與交集。我們探討瞭諸如亞曆山大·考爾德（Alexander Calder）的掛毯實踐、以及早期女性主義藝術傢如何利用編織這種傳統上被貶低為“女性勞動”的媒介，進行顛覆性的文化宣言。 核心議題： 如何理解縴維藝術中的“勞動價值”與“審美價值”之間的張力？縴維材料如何承載瞭對現代主義美學“純粹性”的反叛？ 第二章：結構與非結構：從幾何抽象到有機形態 本章深入研究瞭戰後藝術傢在縴維結構上進行的創新。一方麵，分析瞭那些受極簡主義（Minimalism）和概念藝術（Conceptual Art）影響的藝術傢，他們如何通過重復的、有規律的結或綫圈，探討“序列性”（Seriality）和“物質的在場”（Material Presence）。例如，對某些特定綫材的拉伸、懸掛或編織密度的精確控製。 另一方麵，本章詳細考察瞭那些擁抱“有機形態”與“隨機性”的實踐。這些藝術傢摒棄瞭預設的圖紙，讓材料的自然張力、濕度和重量決定最終的形態，從而創造齣與身體感和自然過程緊密相連的雕塑作品。 --- 第二部分：身份、政治與身體的對話 (Identity, Politics, and the Dialogue with the Body) 第三章：身體的延伸：穿戴、遮蔽與社會景觀 縴維材料天生具有與人體親近的特質。本章將“可穿戴藝術”（Wearable Art）置於社會政治分析的顯微鏡下。我們探討瞭藝術傢如何使用紡織品作為“第二層皮膚”，來批判性彆規範、種族隔離或階級差異。作品不再僅僅是懸掛在牆上的二維圖像，而是成為一種需要時間、空間和錶演纔能完整呈現的三維事件。 案例分析： 重點剖析瞭那些利用傳統民族紡織技術（如紮染、蠟染、刺綉）來重申文化起源和抵抗同化的藝術實踐。 第四章：看不見的敘事：關於記憶、創傷與治愈的編織 本章聚焦於縴維藝術如何成為記錄和修復個人或集體創傷的載體。刺綉、貼布等技法，因其緩慢、耗時的特質，被藝術傢用作一種近乎冥想的實踐，以處理那些難以用語言錶達的情感。這些“時間的痕跡”被編織進材料的經緯之中，使作品成為時間膠囊式的紀念碑。 理論視角： 引入瞭“物質性政治學”（Politics of Materiality）的視角，分析為何某些文化會選擇將重要的曆史或私密記憶賦予給“柔軟的”材料，而非堅硬的石頭或金屬。 --- 第三部分：當代語境下的媒介拓展與跨界融閤 (Medium Expansion and Interdisciplinary Fusion in Contemporary Contexts) 第五章：從紗綫到代碼：數字時代下的縴維形態學 隨著科技的發展，縴維藝術的邊界正在急劇擴張。本章探討瞭數字化工具（如3D建模、參數化設計）如何影響傳統編織的結構邏輯。我們考察瞭那些結閤瞭傳統手工技藝與新技術（如光縴、智能材料、機器人編織）的藝術傢。這些實踐模糊瞭“手作”與“機器製造”之間的界限，提齣瞭關於“原創性”和“作者身份”的新問題。 第六章：生態焦慮與可降解的藝術：可持續性的實驗 在氣候變化和資源枯竭的背景下，縴維材料的選擇本身就成為一種政治立場。本章研究瞭藝術傢如何利用迴收材料、生物降解縴維、甚至是植物縴維作為創作媒介，以此來評論消費主義文化和工業生産的弊端。這些作品的“生命周期”——從采集、製作到最終消亡——成為瞭作品意義不可分割的一部分。 第七章：裝置與環境：縴維藝術的空間介入 本書的最後一部分著眼於縴維藝術如何進入和改造大型空間。我們分析瞭那些利用光影、空氣流動和觀眾互動來激活作品的縴維裝置藝術。這些作品挑戰瞭觀眾對“空間”（Space）和“體積”（Volume）的固有認知，將觀眾置於一個被柔軟的、流動的物質所包圍的沉浸式環境中。 結論： 縴維藝術不再僅僅是“編織”一詞所能概括，它已發展成為一種擁有復雜理論深度、技術廣度和強大社會影響力的當代藝術語言。 --- 附錄與參考 重要藝術傢名錄與作品解讀：對關鍵人物的實踐進行深入的個案研究。 專業術語錶：精確界定縴維藝術領域中涉及的結構、技術和理論詞匯。 延伸閱讀推薦：為希望進一步研究的讀者提供學術文獻清單。 本書以其嚴謹的學術態度、清晰的邏輯結構和對前沿實踐的敏銳捕捉，力求成為研究當代縴維藝術不可或缺的基石性讀物。它不僅展示瞭“綫”的可能性，更揭示瞭“時間”、“勞動”與“意義”是如何被精心編織在一起的。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本《我的圍脖編織書》純屬偶然，當時在書店裏閑逛，被它簡約清新的封麵吸引瞭。我本身對編織就挺感興趣的，但一直覺得編織是一項需要耐心和技巧的手工，總覺得自己學不會，所以一直停留在“想想而已”的階段。這本書的齣現，就像是為我打開瞭一扇新的窗戶。翻開書頁，我驚喜地發現，它的內容並不是那種一開始就讓人眼花繚亂的復雜圖解，而是從最基礎的針法開始，用非常詳細、一步步的圖文講解，讓我這個新手也能看得懂。甚至連如何握針、如何起針、如何收針這些最基本的操作，書中都做瞭詳盡的演示。我最喜歡的部分是它介紹瞭不同材質的毛綫，以及它們各自的特點和適用場景，這一點對於初學者來說非常重要，可以避免買到不閤適的綫材而産生挫敗感。而且，書中穿插瞭許多編織過程中可能遇到的問題解答，比如綫頭處理、針距調整等等，這些小細節真的太實用瞭，讓我在實踐中少走瞭很多彎路。它不僅僅是一本編織教程，更像是一位耐心細緻的老師，手把手地教我如何將一團毛綫變成一件溫暖的作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一位有著多年編織經驗的“老手”瞭，對於各種針法和花樣都頗有心得。通常情況下，市麵上的編織書籍很難再給我帶來太大的驚喜。然而，《我的圍脖編織書》卻憑藉其獨特的視角和深入的探討，讓我眼前一亮。這本書並沒有簡單羅列一堆花樣，而是聚焦於“圍脖”這一主題，並從更廣闊的維度去解讀。它不僅僅是編織的技法，更是關於“風格”和“個性”的錶達。我特彆欣賞書中關於不同“情緒”和“場閤”下的圍脖選擇的討論，比如在需要溫暖陪伴的鼕日，選擇怎樣的材質和花樣能帶來最舒適的擁抱；在需要展現精緻品味的時刻，又該如何通過圍脖的細節來提升整體造型。書中還介紹瞭一些非常巧妙的設計元素，比如不同尋常的收尾方式，或者是在圍脖的邊緣加入一些裝飾性的元素，這些都給瞭我很大的啓發。即使是經驗豐富的編織者，也能在這本書中找到新的靈感，重新審視和拓展自己對圍脖編織的理解。它讓我覺得，編織不再僅僅是重復的勞作，更是一種充滿創意和個性化的錶達方式。

评分☆☆☆☆☆

我是一個比較追求“實用性”和“性價比”的讀者，在選擇書籍時，我更看重它能否真正幫助我解決問題，或者帶來切實的價值。《我的圍脖編織書》無疑是一本讓我覺得物超所值的書。它不像有些書籍那樣，用大量的篇幅去講解一些我可能永遠用不到的花樣，而是將重點放在瞭“圍脖”這個最實用、最常被製作的物件上。書中從最基礎的針法講起，然後循序漸進地介紹瞭一些非常實用且易於掌握的編織技巧，這些技巧不僅適用於圍脖，還可以靈活運用到其他編織作品中。我特彆喜歡它在書的結尾部分，提供瞭一些關於如何根據自己的喜好調整尺寸、顔色和花樣的建議，這讓我覺得這本書非常“個性化”，能夠滿足不同讀者的需求。而且，書中提供的編織圖解都非常清晰，甚至連復雜的絞花圖案，也能通過圖解的引導，一步步地完成。這本書讓我覺得，編織並不是一件遙不可及的事情，而是一項可以通過努力就能掌握的、能夠為生活帶來溫暖和樂趣的手工。

评分☆☆☆☆☆

作為一名資深的編織愛好者，我手裏藏著不少關於編織的書籍，但《我的圍脖編織書》給我留下瞭非常深刻的印象，甚至可以說是一種全新的體驗。它不同於市麵上那些以“海量花樣”為賣點的書籍，而是更加注重“實用性”和“溫度感”。我特彆欣賞書中對於“圍脖”這個主題的深入挖掘。它不僅僅是教你織一條簡單的圍巾，而是通過不同的編織技巧、不同的紋理設計，展現瞭圍脖在不同場閤、不同風格下的可能性。從經典款的絞花圍脖，到簡約大方的平針圍脖，再到帶著一絲慵懶感的鏤空圍脖，每一款都有其獨特的設計理念和情感寄托。書中對每款圍脖的介紹都非常細緻，不僅有詳細的編織圖解，還有作者對於這款作品的創作靈感、搭配建議，甚至是它可能承載的意義。讀著讀著，我仿佛能感受到作者在編織過程中那種沉浸其中的快樂，以及希望將這份溫暖傳遞給讀者的心意。這本書更像是一本關於“圍脖哲學”的讀物，讓我重新審視瞭這條看似簡單的織物，原來它可以如此豐富多彩，如此富有故事。

评分☆☆☆☆☆

我是一位對生活品質有著不懈追求的上班族，平日裏工作忙碌，但總希望能找到一些屬於自己的時間，做一些能讓自己放鬆又能帶來成就感的事情。《我的圍脖編織書》恰好滿足瞭我的需求。我之前嘗試過一些其他的編織書籍，但要麼過於學術化，要麼過於碎片化，總是讓我無法堅持下去。這本書的整體風格非常治愈，那種舒緩的節奏，配閤著精美的圖片和清晰的文字，讓我覺得編織不再是一項枯燥的任務，而是一種生活中的儀式感。我尤其喜歡它在書中穿插的關於“編織的治愈力量”的一些小感悟，比如編織如何幫助我們緩解壓力，如何讓我們專注於當下，如何體驗從無到有的創造過程。這些內容雖然不是直接的編織教程，但卻極大地提升瞭我閱讀這本書的愉悅感，讓我覺得我不僅僅是在學習一項技能，更是在擁抱一種更健康、更美好的生活方式。書中的一些編織技巧，比如如何處理毛綫銜接的細節，如何讓織物更加平整美觀，這些細微之處的處理，真的能看齣作者的用心，讓我的作品看起來更加專業。