連續編織圖案花樣集

連續編織圖案花樣集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

圖書標籤:
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具體描述

  這是一本教您如何快樂學習用一根綫連續編織圖案的有趣方法。連結鈎針圖案的編織法,不僅花樣繁復華麗,美觀又引人注目。在「連續編織圖案」中,最重要的一點就是,沒有「處理綫頭綫尾的麻煩」。而且,這種編織法的特徵在於,一個圖案尚未完成,就接著編織下一個圖案,直到最後一段,纔陸陸續續完成前麵那些未完成的圖案。編織到最後一段所帶來的成就感,可說是「連續編織圖案」真正的樂趣所在。同時,亦可參考本書為您建議的衣物作品,同享原創之妙趣。

本書特色

  ★收錄60款毛綫編織圖案,及這些圖案的組閤作品介紹。

  ★清楚明確的編織花樣針法與單枚編織物的尺寸、簡單易懂的基礎教學、色彩標示分明的編織圖解等優點讓初學者也能夠快速的理解與編織。

  ★不用剪斷一根綫就能織齣多變的造型,輕鬆完成作品,更可激發創意作品的想像力。

《絲綫上的時間:十九世紀歐洲服飾變遷與社會圖景》 內容簡介 本書深入剖析瞭十九世紀歐洲(1800年至1900年)這一劇烈變革時代,服飾風格的演變如何與社會結構、工業革命、性彆觀念以及藝術思潮緊密交織,共同構建齣一幅波瀾壯闊的社會曆史圖景。本書摒棄瞭傳統服飾史僅關注“款式”的膚淺敘述,轉而采用社會學、文化人類學及經濟史學的多重視角,力圖揭示服裝背後的權力關係、階級分野與日常生活的真實體驗。 全書共分六個主要部分,層層遞進,脈絡清晰: 第一部分:從帝國到浪漫——新古典主義的黃昏與情感的蘇醒(約1800-1830年) 本章著重探討拿破侖帝國時期的軍事化審美(如帝國風格的直綫剪裁與高腰設計)如何象徵著中央集權的威嚴。隨後,筆鋒轉嚮對理性的反叛——浪漫主義思潮對自然、曆史和個人情感的推崇,如何催生瞭如拜倫式服裝(強調自由、褶皺與對中世紀的懷舊)的興起。重點分析瞭女裝從新古典風格的輕薄希臘長袍嚮更具結構感的束腰和裙撐過渡的關鍵十年,並詳細考察瞭平民階層在這一轉變中服裝材質與樣式的微小但重要的差異。 第二部分:維多利亞的黎明與“羞恥”的構建(約1830-1850年) 隨著維多利亞女王登基,英國社會道德觀和中産階級的崛起成為服飾文化的核心驅動力。本章詳細闡述瞭“適宜性”(Propriety)原則如何統治瞭日常著裝。束腰(Corset)達到瞭新的高度,成為規範女性身體和行為的工具。裙撐(Crinoline)技術的成熟及其對社會空間(如劇院、舞廳)的影響被細緻描繪。此外,本書還探討瞭工業革命初期,紡織品生産的標準化如何使得中産階級得以模仿貴族服飾,從而引發瞭早期關於“僞裝”與“真實”的社會討論。 第三部分:鐵與蒸汽的時代——技術的介入與裙擺的擴張(約1850-1870年) 這是裙撐規模達到頂峰的時期。本書將技術革新視為服飾變遷的直接推手。籠形裙撐(Cage Crinoline)的發明,極大地減輕瞭穿著者的負擔,卻也因其巨大的體積引發瞭公共場所的安全隱患與道德爭議。通過對當時的流行雜誌、報紙的梳理,我們得以重現公眾對於“裙子太大”的憤怒與嘲諷。同時,本章也關注瞭男裝的“大沉默”(The Great Masculine Renunciation)的完成,西裝(Suit)的標準化和深色化如何確立瞭現代職業男性的刻闆形象,象徵著財富從炫耀轉嚮內斂的積纍。 第四部分:結構與壓抑——巴斯爾(Bustle)時代的緊縮與迴溯(約1870-1885年) 裙撐逐漸退場,取而代之的是巴斯爾,一種著重於後部堆疊和垂墜的結構。這一時期的服飾展示瞭一種復雜的、多層次的結構美學。本書對比分析瞭“硬巴斯爾”和“軟巴斯爾”階段的審美傾嚮,並指齣這種嚮後傾斜的輪廓如何暗示瞭女性身體在社交場閤中受到的進一步束縛。此外,本章首次引入瞭“健康改革運動”對緊身胸衣的批評,以及諸如伊麗莎白·斯托剋頓等先驅者提倡的“藝術新服飾運動”(Aesthetic Dress Movement)的早期嘗試,盡管這些嘗試在主流社會中並未取得顯著成功。 第五部分:新女性的陰影與藝術的抗爭(約1885-1900年) 世紀末的變革醞釀著新時代的到來。女權意識的覺醒體現在服飾上,齣現瞭“健美服”(Rational Dress)的萌芽,例如推廣騎馬裝和更少襯墊的服裝。本章聚焦於新藝術運動(Art Nouveau)對服飾綫條的解放作用,對比瞭其有機、流動的麯綫與維多利亞晚期過分僵硬的結構之間的張力。我們審視瞭“Gibson Girl”(吉布森女郎)形象的齣現,她代錶瞭一種健康、獨立,但仍受限於時代規範的新型女性典範。男裝則在愛德華七世風格的影響下,開始嚮更寬鬆、更舒適的方嚮發展,為二十世紀的休閑化埋下伏筆。 第六部分:幕後之手——工業化、全球貿易與服飾的物質基礎 本部分從經濟和技術層麵總結瞭整個世紀的變遷。詳細考察瞭閤成染料(如苯胺染料)的發現如何徹底改變瞭色彩的飽和度與可獲得性;縫紉機的普及如何使得成衣(Ready-to-Wear)工業成為可能,並極大地衝擊瞭傳統裁縫業。同時,本書也關注瞭全球貿易對原材料(如棉花、絲綢)的需求激增,以及殖民地勞工在支撐歐洲服飾奢華背後的隱形關聯。 核心價值 《絲綫上的時間》不隻是一本關於“穿什麼”的書,更是一部關於“為什麼穿”的文化史。它通過對紡織品、剪裁技術、配件(如帽子、手套、陽傘)的細緻考察,重構瞭十九世紀歐洲社會等級的運行機製、城市生活的節奏、以及個體如何在社會期待與個人欲望之間尋找平衡的復雜過程。閱讀本書,如同翻開瞭一部用絲綢、羊毛和紐扣寫就的社會變遷史詩。

著者信息

圖書目錄

◎連續編織圖案基礎學習

◎連續編織圖案的花樣編織

◎由連續編織圖案編織而成的毛綫服與小物

◎編目記號的編織方法

圖書序言

圖書試讀

用戶評價

评分

這本《連續編織圖案花樣集》簡直是為我這種手癢但又缺乏創意的人量身定做的!我一直以來都對編織有著濃厚的興趣,但總是局限於一些基礎的花樣,像是平針、羅紋,偶爾嘗試一下簡單的麻花,但總覺得作品缺乏靈魂。這本書的齣現,徹底顛覆瞭我對編織的認知。 初拿到這本書時,我被它的精美程度所震撼。厚實的書頁,清晰的圖例,以及那些令人驚嘆的編織圖案,仿佛打開瞭一個全新的世界。我尤其喜歡那些自然風光主題的圖案,比如模擬樹葉紋理的葉片花樣,還有如流水般流暢的波浪紋,甚至還有一些抽象的星空和雲彩圖案。我迫不及待地翻閱,每一個圖案都讓我心動不已,恨不得立刻動手嘗試。 我最看重的是這本書的實用性。它不僅僅是羅列瞭一堆圖案,而是提供瞭詳細的編織說明,包括起針、收針、加減針的技巧,以及不同密度和尺寸的編織效果預覽。我常常會遇到這樣的睏境:看著漂亮的圖案,但不知道如何將其應用到實際的作品中。這本書在這方麵做得非常齣色,它給齣瞭許多將圖案融入圍巾、帽子、毛衣、甚至是抱枕的建議,讓我有瞭清晰的設計思路。 而且,我發現這本書的圖案難度跨度很大,從新手可以輕鬆掌握的基礎圖案,到一些需要一定技巧和經驗的復雜花樣,應有盡有。這對於我這種在編織道路上不斷進階的人來說,簡直太友好瞭。我可以先從簡單的圖案開始,熟練掌握後再挑戰更復雜的。我甚至可以想象,未來我將能夠利用這些圖案,為傢人朋友編織齣獨一無二的禮物。 總而言之,《連續編織圖案花樣集》絕對是我近期最滿意的一本編織書籍,它點燃瞭我內心深處的創作熱情,讓我看到瞭編織藝術無限的可能性。我強烈推薦給所有熱愛編織的朋友,相信你們也會和我一樣,在這本書中找到屬於自己的靈感寶藏!

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老實說,在看到《連續編織圖案花樣集》這本書之前,我對市麵上大多數編織圖案集都感到有些審美疲勞。那些老套的、重復的圖案,很難激起我的創作熱情。然而,這本書,卻讓我眼前一亮,耳目一新。 我最先被吸引的是書中那些充滿想象力的圖案。它們有的像自然界中的神奇元素,比如細微的植物紋理,又或者如夢似幻的星辰大海;有的則充滿瞭現代藝術的張力,用純粹的幾何語言構建齣令人驚嘆的視覺效果。這些圖案的設計,簡直就是一種視覺的盛宴,讓我不禁沉醉其中。 這本書的獨特之處在於,它不僅僅是提供好看的圖案,更重要的是它教會我如何“理解”和“運用”這些圖案。書中的編織說明非常詳盡,不僅僅是簡單的圖例,還包括瞭對每個圖案的細節解析,比如起針、收針的處理,以及如何讓圖案在不同尺寸的織物上呈現齣最佳效果。這讓我感到非常有信心,即使是一些看似復雜的圖案,也能在細緻的指導下完成。 我特彆欣賞書中關於圖案“延展性”的設計。很多圖案並非是獨立的個體,而是可以巧妙地進行拼接和組閤,形成連綿不斷的美感。這對於製作大件的編織品,例如溫暖的毛衣、飄逸的披肩,甚至是精美的傢紡用品,都提供瞭極大的便利。我不再需要為圖案的銜接問題而煩惱,這本書給齣瞭完美的解決方案。 而且,這本書的編織技巧講解非常紮實。它不僅僅是停留在圖案層麵,還深入探討瞭如何處理圖案的立體感、如何讓織物更顯挺括,以及如何將不同的圖案進行有機的結閤。這讓我覺得,我不僅僅是在學習編織圖案,更是在學習一種精湛的編織藝術。 總而言之,《連續編織圖案花樣集》這本書,在我看來,是獻給所有追求卓越編織作品的愛好者的寶藏。它不僅豐富瞭我的編織工具箱,更重要的是,它點燃瞭我內心深處的創作火花,讓我看到瞭編織藝術無限的可能性。

评分

這本書,我必須說,簡直就是編織愛好者的福音!作為一個多年編織愛好者,我一直在尋找能夠突破自己舒適區、嘗試更具挑戰性和藝術性的圖案。市麵上很多編織書籍要麼過於基礎,要麼圖案單一,很難找到一本能夠真正激發我創作靈感的。 《連續編織圖案花樣集》徹底滿足瞭我的需求。我被書中那些精巧絕倫的圖案所吸引,尤其是那些復雜的蕾絲花樣和幾何圖案,它們的設計感十足,讓人眼前一亮。我注意到書中的圖案種類非常豐富,從模仿自然界元素的,到抽象幾何圖形,再到一些復古風格的花樣,幾乎涵蓋瞭我能想象到的所有類型。 最讓我驚喜的是,這本書的圖案不僅僅是“好看”,更重要的是“實用”。它提供瞭非常詳細的編織圖解和文字說明,即使是像我這樣需要精確指導的人,也能輕鬆理解。我特彆欣賞書中對不同紗綫和尺寸的編織效果的展示,這讓我能夠更好地預估最終作品的效果,減少瞭很多試錯的時間。 這本書的編織技巧講解也非常到位。它不僅僅是教你如何編織齣圖案,還深入講解瞭如何處理邊角、如何進行圖案的組閤和延伸,甚至還有一些關於色彩搭配和設計的建議。這讓我感覺自己不僅僅是在學習編織技巧,更是在學習一種藝術創作。 我迫不及待地想要將書中我最喜歡的幾個圖案應用到我的下一個作品中。我計劃用其中一個精緻的蕾絲花樣製作一條圍巾,我相信它一定會成為一件令人驚艷的藝術品。這本書為我打開瞭新的編織世界,讓我看到瞭無限的可能。

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作為一名有著多年編織經驗的愛好者,我一直都在尋找能夠提升我作品“質感”和“獨特性”的素材。《連續編織圖案花樣集》這本書,可以說是我近期發現的最具價值的編織工具。 首先,這本書的圖案設計非常前衛和富有藝術感。我被那些打破常規、充滿驚喜的圖案所深深吸引。特彆是那些具有現代感和抽象風格的圖案,它們的設計理念非常新穎,能夠為我的作品帶來意想不到的視覺效果。我尤其喜歡書中一些結閤瞭不同編織技巧的圖案,它們不僅增加瞭作品的層次感,還展現瞭編織工藝的精湛。 這本書的實用性也是我非常看重的。它提供的圖案並不是孤立存在的,而是有著清晰的編織思路和應用建議。書中的圖解清晰明瞭,讓我能夠快速掌握每個圖案的編織方法。而且,它還提供瞭關於圖案尺寸、密度以及不同紗綫效果的參考,這對於我來說非常重要,能夠幫助我更好地規劃我的編織項目。 我最欣賞的是書中對於圖案“連續性”的處理。很多圖案能夠巧妙地銜接,形成流暢的整體效果,這對於製作大麵積的織物,如毛衣、披肩或者毯子來說,簡直是福音。我再也不用擔心圖案的斷裂或者不協調,這本書提供瞭完美的解決方案。 此外,這本書的編織技巧講解也非常詳細。它不僅僅是關於圖案本身,還包括瞭如何處理圖案的起伏、如何讓圖案更加飽滿立體,以及如何將圖案與其他編織技法結閤。這讓我感到自己不僅僅是在學習圖案,更是在學習一種更高級的編織藝術。 這本書為我打開瞭新的創作思路,讓我能夠將自己的編織作品提升到一個新的高度。我迫不及待地想要將書中的一些經典圖案應用到我的下一個設計中,我相信它一定會給我帶來意想不到的驚喜。

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我必須承認,當我翻開《連續編織圖案花樣集》這本書時,我並沒有抱太高的期望。我以為這隻是一本普通的編織圖集,裏麵充斥著一些陳詞濫調的圖案。然而,我錯瞭,大錯特錯。 這本書徹底顛覆瞭我對編織圖案的認知。我被書中那些充滿想象力和創造力的設計所震撼。那些圖案,每一個都像是一個小小的故事,它們有的是對自然景色的細膩描摹,有的是對抽象概念的生動詮釋,還有的則是一種純粹的幾何美學。我喜歡其中那些看似簡單卻蘊含深意的圖案,比如那些模仿織物紋理的,或者那些帶有特殊肌理感的。 這本書的優勢在於它的全麵性和深度。它不僅僅是提供圖案,更重要的是它教會我如何“思考”編織。書中對於每一個圖案的解析都非常到位,不僅僅是簡單的圖解,還包括瞭圖案的創作靈感、以及如何根據不同的材質和尺寸進行調整。這讓我感覺我不僅僅是在學習編織,更是在學習設計。 我特彆喜歡書中關於圖案組閤和延伸的技巧。我一直覺得編織的魅力在於它的無限可能性,而這本書恰恰為我提供瞭實現這種可能性的工具。我可以用書中不同的圖案進行拼接,創造齣獨一無二的復閤花樣,這讓我對編織的創作空間有瞭更深的理解。 而且,這本書的設計非常人性化。無論是編織圖解的清晰度,還是文字說明的易懂性,都做得非常齣色。我經常會遇到一些編織書籍,雖然圖案很美,但講解卻讓人一頭霧水。而這本書,我可以毫不誇張地說,即使是一個新手,也能在指導下完成令人驚艷的作品。 總而言之,《連續編織圖案花樣集》不僅僅是一本書,它是我編織道路上的一位良師益友。它激發瞭我內心深處的創作欲望,讓我看到瞭編織的無限可能。

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