亲手钩出好穿搭的钩织衫&配饰：变花样&玩颜色！ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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今年的时尚秋冬穿搭~妳可以自己决定！

　　女性最爱的钩织作品，
　　收录背心、项鍊、罩衫、围巾、饰品等。
　　准备好钩针，选择喜爱的花样颜色，
　　为自己添些秋冬必备的穿搭织品吧！

　　外出的罩衫、背心、围巾等毛线类衣着，若是能够选择自己喜爱的花样或颜色亲手钩制，一定很棒吧！本书精选了40件适合都会女性穿搭的钩织单品，今年最流行的领围、小斗蓬、网状围巾、长版罩衫、钩织饰品、毛线帽等季节必备衣物与配件，让「衣柜里总是少一件新衣」的时髦女性们，可以依个人风格搭配出合宜时节的潮流LOOK，作品均附详细织法&编织记号图，快跟着书中教学动手作吧！

作者简介

BOUTIQUE-SHA

　　为日本知名出版社，以一般类生活用书与期刊为主，其中又以手作类广受读者喜爱，举凡缝纫、编织、手艺、食谱、园艺等，从基础至进阶，企划实用并结合潮流话题的出版品。

舒适与个性的完美融合：日式精细编织的衣橱升级指南 这是一本专为热爱手工、追求高品质穿着体验的编织爱好者准备的深度指南。本书聚焦于如何运用精湛的日式编织技艺，结合对色彩的独到理解，打造出一系列既日常百搭又充满个人风格的针织单品，包括各式外套、毛衣、开衫以及精致的配饰。全书严格围绕“实用性、结构美感与色彩搭配”三大核心展开，旨在帮助读者从基础针法进阶到复杂的结构设计，真正实现“穿得好，更穿得巧”的理念。 第一部分：基石与结构——掌握看不见的细节 本部分深入剖析了高品质针织服装的结构基础，这远超于简单的图解跟随。我们探讨的是衣物如何合身、如何垂坠、以及如何保持形状。 1. 纤维的哲学与选择： 我们将详细介绍不同天然纤维（如美利奴羊毛、马海毛、羊驼毛、埃及棉等）的特性，包括它们的保暖性、弹性、光泽度及洗涤要求。重点不在于罗列所有纤维，而在于如何根据目标衣物的用途（例如，需要垂坠感的夏日罩衫与需要挺括度的冬季外套）进行最佳匹配。书中将提供一个详尽的“纤维特性对比矩阵”，帮助读者在购买材料时做出最明智的选择。 2. 提升版型的关键技巧： 合身的版型是“好穿”的前提。本书摒弃了传统的宽大设计，转而教授如何运用日式编织中常见的“片式编织法”与“环形编织法”的结合。 肩线与袖窿的塑形： 介绍如何在编织过程中，通过精确的加减针，塑造出自然贴合的肩部曲线，特别是针对插肩袖和落肩袖的立体处理，确保穿着时不臃肿。 罗纹的生命力： 探讨不同罗纹（如英式罗纹、法式罗纹、变化罗纹）对面料弹性和收口效果的影响。展示如何通过调整罗纹针数与主体部分的比例，控制收紧效果，避免松垮。 边缘处理的艺术： 详细讲解“卷边”与“包边”的技法，特别是如何使用引返针（Wrap & Turn）技术在领口和门襟处形成平整、不卷曲的边缘，这是决定一件毛衣外观精致度的关键。 3. 密度与尺寸的科学控制： 本书强调“织物密度”（Gauge）的精确测量和调整。我们提供一套系统化的方法，教导读者如何根据自己的手劲和所选工具，微调针号和密度，以确保成品与图解尺寸的精准吻合。同时，介绍如何根据不同密度进行尺寸换算，使得读者能自信地调整现有设计，以适应自己的身材。 第二部分：花样的深度解析与变奏 本章节将目光投向了针织花样的灵魂——纹理。我们不再满足于基础的麻花和蕾丝，而是深入挖掘如何让这些元素产生结构上的变化和对话。 1. 结构性麻花的重构： 传统的麻花往往显得笨重。本书聚焦于“空心麻花”、“交错麻花”和“浮雕麻花”的编织原理。 麻花组合的层次感： 演示如何将细小的麻花作为填充，将粗大的麻花作为骨架，形成具有三维视觉深度的立体结构。 麻花与镂空的融合： 展示如何在麻花区域周围巧妙地融入小孔洞（eyelets），减轻整体的厚重感，使麻花设计更具透气性和现代感。 2. 蕾丝花样的空间感营造： 蕾丝编织的核心在于“疏密对比”。我们分析了常见的“叶子花”、“扇形花”和“几何花”的重复单元。 拉伸与收拢的韵律： 重点讲解如何通过控制“空加针”与“并针”的密度，来控制蕾丝的张力，使其在平铺时能自然舒展成型，而不是紧缩成一团。 不对称与渐变蕾丝： 介绍如何打破传统重复的格局，设计出从衣领向衣摆逐渐扩散，或在身体两侧形成动态不对称效果的蕾丝图案。 3. 纹理的对话与拼接： 高阶技巧在于不同花样的和谐共存。书中展示了如何将平针（Stockinette）作为“留白”，让结构性花样（如费尔岛或提花）得以凸显。我们详细介绍了“无缝拼接”的技巧，使得不同纹理的织片之间过渡自然，宛如一体。 第三部分：色彩的语言——构建衣橱的和谐色盘 色彩是赋予针织品个性的最直接方式。本书不教授简单的撞色，而是引导读者建立一套基于日式美学的色彩认知系统。 1. 色彩的“呼吸感”与“深度”： 我们探讨如何利用不同纤维的染色特性来创造色彩的深度。例如，使用“渐变染”（Ombre）或“手染感”的毛线，即使是单色编织，也能在光线下呈现出微妙的光影变化，避免了纯色带来的单调。 2. 提花与多色编织的精妙平衡： 提花（Jacquard）是色彩运用的重头戏。 两色提花的控制： 重点在于如何控制背景色与图案色的比例。展示如何通过增加图案色的使用面积，或反转主副色，来彻底改变同一图样的气质——从沉稳到活泼。 费尔岛（Fair Isle）的现代演绎： 摒弃传统厚重的多色图案，转而使用更清爽、低饱和度的双色或三色组合，专注于几何线条而非繁复的形象图案，使之更适合现代通勤。 3. 饰边与撞色的点睛之笔： 领口、袖口和门襟的收边是点亮整体造型的关键区域。本书教授如何选择与主体颜色形成“对比但不冲突”的细节点缀色。例如，在柔和的米白开衫上，采用一圈极细的藏蓝或勃艮第酒红罗纹收边，既提升了精致度，又不会喧宾夺主。 第四部分：配饰的设计哲学与快速实践 配饰是运用新学技巧、尝试新毛线的绝佳入口。本部分提供了多个小体量项目，这些设计完美平衡了复杂度和完成速度。 1. 结构性围巾的设计： 不同于简单来回织的围巾，本书提供的是“造型围巾”。例如，通过在围巾两侧进行精准的递增减针，形成自然弯曲的弧度，使其能完美地贴合颈部曲线，如同量身定制的领饰。 2. 帽子与头饰的立体编织： 重点介绍如何使用短针（Short Rows）技术来塑形，以编织出贴合头型的无缝贝雷帽或钟形帽，告别传统针织帽的松垮感。 3. 展现色彩搭配的“小面”作品： 包括手套、小包和护腕等。这些项目是运用前面学到的复杂提花或多色拼接技法的理想载体，让学习者能快速看到成果，增强编织的信心和乐趣。 全书配有清晰的黑白图解和高质量的彩色实物照片，步骤详尽，旨在成为读者从“会钩织”到“能设计”的桥梁。每一件作品都经过反复穿着测试，确保其在美观之余，拥有真正的“好穿”体验。

百搭的风格……………………………2
简单与休闲的风格……………………12
运用小饰品创造时髦感………………20
使用纱线一览…………………………32
开始钩织前的注意事项………………33
基础技巧………………………………77

百搭的风格
1.长版钩织衫    P.02
2.开襟钩织衫P.03
3.钩织背心P.04
4.长版钩织衫P.05
5.钩织背心P.06
6.钩织背心P.07
7.马甲式钩织背心P.08
8.钩织背心P.09
9.套头钩织衫P.10
10.套头钩织衫P.11

简单与休闲的风格
11.钩织背心P.12
12.套头钩织衫P.14
13.套头钩织衫P.15
14.钩织背心P.16
15.套头钩织衫P.17
16.钩织背心P.18
17.开襟钩织衫P.19

利用钩织小饰品创造时髦感
18.两用围巾P.20
19.披肩斗篷P.21
20.宽围巾P.22
21.宽围巾P.23
22.贝蕾帽P.24
23.钟型女用帽P.25
24.钩织项鍊与小饰品P.28
25.宽围巾P.29

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受是，它真的把“好穿搭”这个概念和钩织紧密地结合在了一起。我一直觉得钩织出来的东西，有时候会显得比较“手工感”，或者说不够日常化。但这本书里的作品，无论是一件基础款的V领毛衣，还是一顶设计感十足的渔夫帽，都显得非常时髦，而且充满了穿搭的可能性。我特别喜欢书中对不同作品的搭配建议，它会告诉你这款钩织衫可以搭配牛仔裤，也可以搭配半身裙，甚至可以作为内搭，叠穿在外套里面。这种细致的搭配指导，让我在钩织之前就对成品有了清晰的定位，也更有动力去完成它。而且，书中的“变花样”部分也非常实用。它不是那种只讲理论的花样讲解，而是直接告诉你如何将一个基础花样应用到不同的款式上，比如将一个镂空花样用在袖子上，或者用在衣襟边缘，瞬间就能让一件衣服变得与众不同。这对于我这种喜欢在基础款上做些小改动的人来说，简直是太有用了。我感觉这本书不仅教会了我钩织的技法，更教会了我如何将钩织融入到我的日常穿搭中，让我的生活因为这些充满爱意的作品而变得更加精致。

评分☆☆☆☆☆

作为一个钩织爱好者，我一直在寻找能够激发我更多创作灵感的书籍，而这本书绝对是我近期发现的宝藏。它的标题就点明了核心——“变花样&玩颜色！”，这正是很多钩织爱好者在掌握基础后渴望探索的方向。我翻开书，首先被那些充满想象力的花样设计所吸引。书中不仅仅是简单地罗列了几种花样，而是巧妙地将基础花样进行组合、变形，创造出令人耳目一新的效果。比如，我看到一款看似复杂的叶子花样，实际上是由几种简单的针法变化而来，非常巧妙。更让我惊喜的是，书中对于颜色搭配的讲解也十分到位。它没有给出死板的配色方案，而是提供了很多关于如何根据不同场合、不同服装选择合适颜色的建议，甚至还有一些关于撞色、渐变色的运用技巧，这让我意识到，钩织不仅仅是技巧的堆砌，更是色彩艺术的表达。我一直觉得钩织作品的灵魂在于它的色彩，而这本书正好满足了我在这方面的需求。我非常期待能够尝试书中介绍的一些创意搭配，比如用鲜艳的色彩钩织一个吸睛的包包，或者用柔和的色调编织一条温暖的披肩，让我的衣橱焕发新的生机。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都是钩织的忠实粉丝，但有时会遇到瓶颈，感觉自己的作品总是停留在基础款，缺乏新意。这本书就像一束光，照亮了我前进的方向。它的亮点在于“变花样”和“玩颜色”这两个核心概念，这正是很多进阶学习者所追求的。书中不仅提供了丰富的花样变化，更重要的是，它教会了我如何灵活运用这些花样，将它们巧妙地融入到不同的服装和配饰设计中。比如，书中展示的如何将简单的镂空花样改变大小、密度，就能创造出截然不同的视觉效果，这让我对钩织的潜力有了全新的认识。此外，书中在颜色运用上的讲解也让我受益匪浅。它没有拘泥于固定的配色方案，而是鼓励读者打破常规，大胆尝试各种色彩组合，并且提供了很多实用的色彩搭配建议。这对于我这样一个热衷于色彩搭配的人来说，无疑是一场及时雨。我迫不及待地想要将书中的理念应用到我的下一个作品中，比如钩织一件带有独特花样和鲜艳色彩的开衫，让它成为我衣柜里最特别的一件单品。这本书不仅是一本钩织教程，更是一本关于创造力和个性表达的指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就深深吸引了我，柔和的色调和充满生活气息的钩织作品图片，一下子就让人感受到温暖和治愈。我一直对手工艺品情有独钟，尤其是钩织，总觉得它有一种连接过去与现在的魔力。拿到这本书，我迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是那些精致的钩织衫和配饰的展示。每一件作品都充满了设计师的心思，无论是简洁大方的基础款，还是设计感十足的花样变体，都让人跃跃欲试。我特别喜欢书中关于“变花样”和“玩颜色”的理念，这不仅仅是提供教程，更是一种鼓励读者发挥创意、展现个性的方式。我之前钩织经验不多，总担心自己做不出好看的作品，但这本书里的讲解非常细致，从基础针法到进阶技巧，都配有清晰的图解和步骤说明，甚至还有一些视频链接的提示，这对于新手来说简直是福音。我已经被几款设计打动了，打算先从配饰开始，比如一条别致的围巾或者一个可爱的发带，希望能将书中的色彩搭配灵感融入其中，创造出属于自己的独特风格。这本书不只是一个工具书，更像是一位亲切的朋友，用充满鼓励的语言引导我走进钩织的世界，让我相信，只要用心，每个人都能钩出属于自己的“好穿搭”。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我第一时间就被它别具一格的排版和充满艺术感的图片所吸引。整体风格非常清新自然，不是那种枯燥的技术手册，而是像一本精美的时尚杂志，充满了灵感和启发。我一直觉得钩织是一件非常治愈的事情，而这本书恰恰捕捉到了这种“治愈感”。书中的每一个作品都充满了手工的温度，无论是柔软的羊绒围巾，还是色彩明快的钩织小物，都让人爱不释手。我特别欣赏书中关于“玩颜色”的章节，它不仅仅是展示了几种好看的配色，更是深入浅出地讲解了色彩的搭配原理，让我对色彩有了更深的理解。我一直对颜色比较敏感，但有时候自己搭配起来总是差那么一点意思，这本书正好弥补了我的不足。它鼓励我去尝试一些大胆的撞色，或者用同色系的不同深浅来营造层次感，这让我非常有信心去尝试一些更有挑战性的配色方案。我打算先从书中一个简单的钩织包包开始，尝试用大胆的撞色来表达我的个性，相信一定会成为我夏日出街的亮点。