On Telling Images of China：Essays in Narrative Painting and Visual Culture pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 中國圖像
• 敘事繪畫
• 視覺文化
• 藝術史
• 文化研究
• 圖像研究
• 中國藝術
• 繪畫
• 文化錶徵
• 敘事學

　　The essays in this volume address a diverse range of issues in China’s narrative art and visual culture mainly from the Ming dynasty (1368–1644) to the present. These studies attend to the complex ways in which images circulate in pictorial media and across boundaries between ‘high art’ and popular culture—images in paintings, prints, stone engravings and posters, as well as in film and video art. In addition, the authors examine the roles of ancient exemplary stories and textual narratives, as well as their reiteration in the visual arts in early modern and modern social and political contexts.

　　The volume is divided into three sections, Representing Paradigms, Interpreting Literary Themes and Narratives, and the Medium and Modernity. While the essays in each section deal with concerns in the field of China’s art history, an editors’ introduction serves to position the topic of narrative art and to introduce definitions and genre issues which run through the book. As a whole, the volume invites reflection on the intrinsic nature of narratives and their pictorial lives, and presents new research which challenges established views and paradigms.
 

作者簡介    

Shane McCausland

　　Shane McCausland is Reader in the History of Art of China in the Department of the History of Art and Archaeology at SOAS, University of London. At the Chester Beatty Library between 2004 and 2009, he was Curator of the East Asian Collections and latterly Head of Collections. He holds a doctorate in Art History and East Asian Studies from Princeton University, and is the author of books and articles on Chinese and Japanese painting. His monograph entitled Zhao Mengfu: Calligraphy and Painting for Khubilai’s China was published by Hong Kong University Press in 2011.

Yin Hwang

　　Yin Hwang is a PhD candidate and a Teaching Fellow in the Department of the History of Art and Archaeology at SOAS, University of London. Her doctoral research focuses on the depictions of war and natural disaster in the print and visual culture of the late Qing period. She has written articles on Chinese painting, printmaking, contemporary Asian art and the art market. She was managing editor of Orientations magazine from 2005 to 2009.
 

评分☆☆☆☆☆

這本《中國敘事畫與視覺文化論文集》，光是書名就足以激發我無窮的想像。身為一個在颱灣對中華文化有著濃厚興趣的讀者，我一直覺得中國的繪畫，特別是那些描繪歷史事件、神話傳說或文人雅集的畫作，不僅僅是藝術品，更是承載著豐富故事和價值觀的載體。我尤其想知道，書中會如何深入探討「敘事」在中國繪畫中的運用。是透過人物的錶情、姿態，還是透過場景的佈局、物件的細節來傳達訊息？它與西方敘事傳統有何異同？更讓我感到興奮的是「視覺文化」的視角。這意味著，本書不會僅僅停留在對畫作本身的分析，而是會將其置於更廣闊的社會、政治、科技、甚至日常生活的脈絡中去考察。例如，在不同的歷史時期，人們是如何「看」世界的？視覺的符號又是如何被建構、傳播和解讀的？我期待這本書能夠提供一個全新的視角，讓我能夠更深刻地理解中國敘事畫的豐富意涵，以及它如何與當時的社會結構、思想觀念相互作用，共同塑造瞭中華文化的獨特麵貌。

评分☆☆☆☆☆

這本《中國敘事畫與視覺文化論文集》，光是書名就足以讓我心動不已。在颱灣，我們對中國藝術的接觸，往往是碎片化且帶有特定視角的，因此，一本專門探討「敘事繪畫」與「視覺文化」的學術著作，對我來說，無疑是一份期盼已久的寶貴資源。我對「敘事繪畫」的興趣，源自於它將故事與圖像巧妙結閤的能力。一幅畫，如何在靜態的畫麵中，讓觀者感受到時間的流動、情節的發展，甚至人物的情緒起伏？我特別好奇，作者會如何分析中國畫傢在構圖、筆墨、色彩等方麵的獨特技法，如何用以實現豐富的敘事效果。而「視覺文化」的加入，則進一步擴展瞭我的想像。這本書是否會探討，在不同的歷史時期，哪些視覺形式（除瞭繪畫之外，也許還包括雕塑、建築、服飾等）共同構成瞭當時人們的「看」的世界？這些視覺元素又是如何相互影響、相互建構，最終塑造瞭人們的認知與情感？我期待本書能提供一個係統性的視角，引導我們更深刻地理解中國藝術的內涵，以及它在歷史長河中的演變與影響。

评分☆☆☆☆☆

《中國敘事畫與視覺文化論文集》這本書，光是書名就讓人聯想到許多學術上的深度與藝術上的探討，尤其對於我這樣一個長期以來對中國繪畫史和視覺文化有著濃厚興趣的颱灣讀者來說，這絕對是一本不容錯過的著作。我非常期待能透過這本書，窺探中國敘事畫在不同歷史時期是如何演變的，以及它在社會、政治、文化層麵扮演的角色。想像一下，那些穿越時空的畫作，不僅僅是線條與色彩的堆疊，更是承載著無數故事、價值觀和時代精神的載體。書中是否會深入探討像是《清明上河圖》這類钜著的敘事結構？它又是如何透過細膩的筆觸，呈現齣當時的社會百態、市井風情，甚至權力結構的微妙互動？我特別好奇的是，作者會如何解析畫傢們在創作這些敘事畫時，所運用的視覺語言和敘事策略。是透過人物的錶情、姿態，還是透過場景的佈局、物件的擺設來傳達訊息？這些都是我渴望深入瞭解的部分。

评分☆☆☆☆☆

《中國敘事畫與視覺文化論文集》這個書名，立刻在我的腦海中激起瞭一連串關於藝術、歷史與社會的聯想。身為一個在颱灣成長、對中華文化有著深厚情感的讀者，我一直覺得中國的繪畫，尤其是一些傳統的敘事畫，是瞭解這個民族的過去、情感和價值觀的一扇絕佳窗口。我特別想知道，書中會如何解析這些繪畫中的「敘事」元素，是透過人物的姿態、錶情，還是透過場景的細節、符號的象徵來傳達訊息？它與我們現今習慣的視覺語言有何不同？更吸引我的是「視覺文化」這個詞，這意味著本書不會僅僅止步於對畫作本身的分析，而是會將其放在更廣闊的社會、歷史、乃至政治的背景下進行考察。例如，畫作的題材選擇，是受到統治者的要求，還是民間的呼喚？它如何反映瞭當時社會的價值觀念、道德標準，甚至是知識的傳播方式？我非常期待書中能為我們打開一扇門，讓我們能夠更深入地理解中國敘事畫背後的豐富意涵，以及它在不同時代所扮演的角色。

评分☆☆☆☆☆

《中國敘事畫與視覺文化論文集》這本書，光是聽名字，就已經讓我充滿瞭探究的慾望。在颱灣，我們對中國藝術的瞭解，有時會受到一些既定框架的限製，因此，一本能夠深入探討「敘事繪畫」和「視覺文化」的著作，對我來說，絕對是一次難得的學習機會。我對「敘事繪畫」的興趣，源於它能夠在靜態的圖像中，傳遞齣動態的故事和豐富的情感。我很好奇，作者會如何分析中國畫傢在構圖、線條、色彩、留白等方麵的巧妙運用，如何將抽象的情節和人物內心世界，轉化為引人入勝的視覺體驗。同時，「視覺文化」的引入，讓我預想到這本書的視野將更加開闊。它是否會探討，在不同的歷史時期，除瞭繪畫之外，還有哪些視覺形式（例如，建築、雕塑、器物、服飾等）共同構成瞭人們的「視覺世界」？而這些視覺元素之間又是如何相互影響、相互建構，最終塑造瞭人們的認知、情感和價值觀？我非常期待，透過這本書，能夠對中國敘事畫及其所處的文化環境，有更為全麵和深入的理解。

评分☆☆☆☆☆

這本《中國敘事畫與視覺文化論文集》激起瞭我對中國視覺文化更為廣泛的興趣，特別是它如何與敘事性繪畫產生連結。我總覺得，一個文化的「看」的方式，往往比「說」的方式更能透露其深層的思維和價值觀。在颱灣，我們從小接觸的繪畫，不論是傳統水墨還是現代藝術，都或多或少受到中國繪畫的影響，但同時也發展齣自身的特色。這本書的齣現，似乎提供瞭一個絕佳的機會，讓我能夠重新檢視並深化對中國敘事畫的理解，進而反思颱灣的視覺文化脈絡。我對於書中是否會涵蓋不同朝代、不同地域的敘事畫，感到十分好奇。例如，從早期壁畫中的宗教故事，到宋代以後的世俗畫，再到明清時期的人物畫，這些不同的形式和內容，各自有著怎樣獨特的敘事邏輯？又如何反映瞭當時社會的變遷與思想的演進？我尤其希望能看到作者如何將「敘事」這個概念，放在更寬廣的「視覺文化」的框架下進行分析，探討繪畫如何作為一種溝通媒介，在傳達資訊、影響大眾情感、甚至建構集體記憶上發揮作用。

评分☆☆☆☆☆

這本《中國敘事畫與視覺文化論文集》，在我心中激起瞭無數關於藝術與歷史的漣漪。身為一位對中國文化有著深厚情感的颱灣讀者，我一直覺得，敘事繪畫是瞭解過去、洞察人心的絕佳途徑。我特別好奇，書中會如何深入剖析那些充滿故事性的畫作，它們是如何透過人物的互動、場景的描繪，甚至抽象符號的運用，來傳達複雜的情感和深刻的寓意？我期待能夠看到作者如何解讀那些看似平靜的畫麵背後，所蘊含的時代精神與社會脈絡。而「視覺文化」這個概念，更是讓我對本書的深度和廣度充滿期待。這意味著，本書不會僅僅停留在藝術史的範疇，而是會將敘事繪畫置於更為宏觀的社會、政治、科技、乃至日常生活的場域中去考察。例如，在不同時期，人們是如何透過視覺來建構自己的世界觀？而這些視覺元素又是如何相互作用，潛移默化地影響著人們的價值觀念和行為模式？我熱切希望，這本書能為我打開一扇窗，讓我能夠以更為多元和深刻的視角，去理解中國敘事畫的獨特魅力及其在歷史長河中的重要地位。

评分☆☆☆☆☆

這本《中國敘事畫與視覺文化論文集》的齣現，對於我這樣一位長期關注藝術史與文化研究的颱灣讀者來說，無疑是一份厚禮。我一直對中國畫中那種獨特的敘事方式著迷不已，它不像電影或文學那樣有著明確的起承轉閤，而是常常透過畫麵中人物的互動、場景的安排，甚至符號的隱喻，來編織齣豐富的故事。我特別好奇，書中是否會深入探討這種「意在筆先」的敘事哲學，以及畫傢們如何巧妙地將這些抽象的概念轉化為具體的視覺元素。而且，「視覺文化」這個詞，讓我預感到這本書的視野會非常開闊，它不會僅僅局限於藝術史的範疇，而是會將敘事繪畫置於更為廣闊的社會、科技、乃至思想的脈絡中進行考察。例如，在不同時期，視覺傳播的媒介（如書籍、版畫、戲麯）如何影響瞭敘事繪畫的發展？又或者，觀者在欣賞這些繪畫時，是如何進行解讀和共鳴的？我非常期待書中能有這方麵的深刻論述，能夠幫助我們從全新的角度理解中國的視覺傳統。

评分☆☆☆☆☆

《中國敘事畫與視覺文化論文集》這本書，從書名就散發齣一種厚重的學術氣息，對於我這樣一位在颱灣對藝術史充滿好奇的讀者而言，無疑是一次探索中國繪畫深層奧秘的絕佳機會。我對於「敘事繪畫」的概念一直很感興趣，因為它不像純粹的風景畫或肖像畫，而是承載著更豐富的故事性和文化內涵。我很好奇，書中會如何解析中國畫傢如何透過畫麵中的人物互動、情節安排，甚至意象符號，來編織齣一個引人入勝的故事？這其中是否涉及到中國傳統的講故事方式、文學傳統，或是哲學思想？而「視覺文化」這個詞，則讓我預感到這本書的視野將非常開闊。它可能不僅僅是探討畫作本身，而是會將其置於更廣闊的社會、政治、科技、甚至日常生活的脈絡中去考察。例如，在不同時期，視覺符號是如何被建構、傳播和解讀的？它們又如何在潛移默化中影響著人們的思想和行為？我非常期待，透過這本書，能夠更深入地理解中國敘事畫在不同時代所扮演的角色，以及它們如何反映和塑造瞭中華文化的獨特麵貌。

评分☆☆☆☆☆

作為一位熱愛藝術史的颱灣讀者，我對《中國敘事畫與視覺文化論文集》這本書充滿瞭期待。這本書的書名就點齣瞭兩大我感興趣的領域：敘事繪畫和視覺文化，而它們的結閤，勢必能帶來許多意想不到的啟發。我一直覺得，中國的繪畫，特別是那些描繪歷史事件、神話傳說或日常生活的作品，蘊含著豐富的敘事張力。它們不像西方的油畫那樣，強調單一的、聚焦的瞬間，而是更傾嚮於透過長捲式的構圖、多線索的敘事，甚至留白來引導觀者的想像。我很好奇，書中是否會探討這種「敘事」與「留白」之間的辯證關係，以及它們如何在視覺上引導讀者進入畫作的世界。同時，「視覺文化」這個詞，也讓我聯想到，這本書可能不會僅僅停留在對畫作本身的分析，而是會將其置於更廣闊的社會、文化、甚至政治語境中去考察。例如，畫作的題材選擇、風格演變，是否受到當時社會需求、統治者意識形態，或是民間審美觀的影響？我希望作者能透過深入的研究，為我們揭示這些層層疊疊的意義。