彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　画人物一点都不难！

　　【简单工具‧简单画法‧想画就画】
　　只要几枝原子笔，画画真的好简单！
　　可爱到令人融化的超萌绘画技法书，
　　让你随心所欲创造独一无二的简单涂鸦，
　　一定要一起来快乐喔！

　　☆结合不同发型、脸形跟表情，画人物真有趣！
　　☆为各种角色搭配动作和服装，设计缤纷造型超容易！
　　☆职业人物加上专属情境小插图，可爱、丰富指数大加分！

　　画人物不用伤脑筋！只要掌握小技巧，千变万化的造型也能信手拈来！
　　从基本构图一步步学习，各种角色搭配不同表情、动作、服装和配件，简单步骤就能创造各式人物插图，画画真的好好玩！

本书特色

　　◆什么叫做「快乐学」？
　　系统化、组织化的教学理念，浅显易懂的呈现方式，几个步骤就能画出一个图，可爱的插画和版型编排，足以融化大人、小孩的少女心，更适合亲子共读、共绘零距离，是教学书也是游戏书，跟着书中的绘画技法，一起越画越快乐！

　　◆什么叫做「简单画」？
　　随手可得的简易工具，随时随地都可以自由创作，只要拥有几枝彩色原子笔，就可以随意妆点缤纷生活，透过本书简单、好上手的绘画技法，不管美劳、壁画、自制卡片，或撰写图文并茂的生活日志，都能简单完成。

　　（1）「快乐学•简单画」系列，是一套超实用的小书，不只是献给小学生的快乐自学绘画书，也是适合亲子共读、一起玩涂鸦的游戏书，更是为大女孩、大男孩以及任何对画画有兴趣的人，所量身打造的高质感插画学习书。

　　（2）全书由独创的「简单画风格」插图构成，颇具疗癒系的超萌小图，佐以全彩印刷，让大读者、小读者看到书中超可爱的教学小图，就忍不住想拿起笔来跟着画，学习动机百分百！编排精致，值得收藏。

　　（3）只要几枝彩色原子笔，跟着书中的步骤及小Tips，轻松学习简单技巧，就能随时随地自由创作。充满创意又有趣的绘图技巧，不但是丰富生活的实用小书，更能让制作壁报、美劳、自制卡片、写生活日志更加缤纷！

　　（4）本书将学习画各种可爱人物。精选多款小朋友最想画的人物和造型，以及绘画技法，浅显易懂的步骤和加分技巧提示练习，轻松就能学会画各种人物、自由创作多变造型！

好的，这是一份为您准备的、不涉及《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》内容的图书简介，力求内容详实、自然流畅： --- 《光影的秘密：现代摄影构图与用光艺术》 —— 驾驭光线，捕捉瞬间，让您的影像拥有呼吸与灵魂 在摄影的世界里，技术是基础，但真正赋予照片生命力的，是光线与构图的艺术。本书并非一本面向初学者的器材说明手册，它是一本深度剖析视觉语言和光影哲学的进阶指南，旨在帮助已经掌握相机基础操作的摄影爱好者，迈入创作的高阶殿堂。我们将带领您跳出“按快门”的机械思维，转而理解“如何看见”光线、形状与空间。 第一部分：构图的几何学与心理学 构图是视觉叙事的骨架。本书摒弃了传统教科书中僵硬的“三分法”或“黄金分割”公式的简单堆砌，转而深入探讨这些规则背后的心理学原理及其在不同场景下的灵活变通。 1. 空间感知与深度营造： 讲解如何利用前景、中景和背景的层次关系，在二维平面上创造出令人信服的三维纵深感。我们探讨了“引导线”的心理效应——如何巧妙地设计线条，将观者的视线从边缘平稳地引入主体，而非生硬地截断。 2. 负空间的哲学意义： 许多初级摄影师倾向于填满画面。本书将重点阐述“留白”的力量。负空间（Negative Space）不仅是背景，它是一种主动的构图元素，能够平衡主体，增强视觉张力，甚至赋予主体以“呼吸”的空间，传达宁静或孤独的情绪。我们将分析如何根据主体的情感基调，精确计算负空间占画面的比例。 3. 动态平衡与视觉重量： 画面中的每一个元素都有其“视觉重量”。通过分析形状的复杂性、颜色的饱和度以及其在画面中的位置（尤其是在非中心对称的布局中），学习如何调整元素的相对位置，以达到动态的、有生命力的平衡感，避免画面产生“头重脚轻”的不适感。 4. 多重视角下的构图重构： 传统的视角限制了想象力。本书鼓励摄影师从非常规角度进行观察——例如极端的仰视、俯视，或是紧贴地面的低角度。通过案例分析，展示这些视角如何彻底改变对熟悉场景的认知，创造出具有冲击力的、颠覆性的构图。 第二部分：光线的语言——从自然光到人工光的掌控 如果说构图是骨架，那么光线就是血液与灵魂。光线决定了细节、质感和情绪。本书将重点放在“阅读光线”的能力培养上，而非仅仅是曝光参数的设置。 1. 侧光、顺光与逆光的深度解析： 我们不仅会描述不同光位对主体表面的影响（如侧光如何雕刻出纹理），更会深入探讨它们如何影响照片的整体情绪。例如，如何利用逆光中的边缘光（Rim Light）来分离主体与背景，营造出戏剧性的轮廓，以及如何处理顺光下可能出现的“扁平化”问题。 2. 蓝调时刻与黄金时刻的实用技巧： 针对日出和日落时段的光线特性，我们提供了详细的操作指南。这不仅仅是关于时间点，更是关于理解大气散射对色彩的影响，以及如何通过精确的白平衡设置来捕捉天空的微妙渐变。 3. 人造光的重塑与环境光利用： 讲解如何在室内或弱光环境下，利用简单的LED灯、反光板乃至日常生活中的光源（如窗户、台灯）来“塑造”光线，而非仅仅“照亮”主体。重点在于如何控制光线的硬度（硬光与柔光）以及光线的方向性，实现对主体体积感的精确控制。 4. 曝光的艺术：捕捉高光与阴影的细节： 讲解直方图的高级应用，如何有意识地牺牲部分极端区域的细节（例如故意欠曝以保留天空的细节，或过曝以强调纯净的白色），以达到特定的艺术表达目的，这远超出了“正确曝光”的范畴。 第三部分：色彩与影调的叙事力量 色彩和影调（Tone/明暗关系）是影响观众情绪的直接工具。本书旨在帮助摄影师建立自己的色彩哲学。 1. 色彩的心理学关联与互补： 分析暖色调（如橙色、红色）与冷色调（如蓝色、青色）在不同文化背景下所唤起的情感差异。深入学习互补色、邻近色在构图中的应用，如何利用色彩的对比来引导焦点或制造视觉冲突。 2. 影调的单色表达： 专注于黑白摄影，探讨如何通过纯粹的明暗关系来表达情绪。这需要对纹理、形状和光影层次有极高的敏感度。我们教授如何通过后期处理，有效地控制灰阶的过渡，创造出具有强烈对比或细腻过渡的影调。 3. 后期处理中的“光影重绘”： 后期不再是简单的参数调整，而是二次创作的过程。本书将展示如何利用局部调整工具（如蒙版、曲线的局部提亮/压暗），模拟出自然界中复杂的光照效果，比如在后期中重建和强化逆光效果，或细致地调整阴影内部的色彩倾向。 结语：超越设备，建立个人视觉语言 《光影的秘密》的目标，是激发您对“观看”这件事的重新审视。技术可以学习，但艺术感需要培养。通过对光线和构图的深入理解与实践，您将不再是被动地记录，而是主动地构建每一个画面，让您的每一张照片，都成为一次深思熟虑的视觉表达。本书适合有一定摄影经验，渴望突破瓶颈，追求更高艺术成就的影像创作者。 ---

作者简介
 
糖果嗡嗡

　　嗡嗡嗡……糖果引来了蜜蜂，所以叫糖果嗡嗡。

　　从小就立志当漫画家，从画动画、漫画，一直到儿童插画，一路走来都是在画画。
　　现在跟着小女儿一起看看花花草草、观察小昆虫、追着小麻雀、画着可爱的图……

　　糖果有一个仓库，在仓库里收藏了许多可爱的东西――可爱的图和可爱的小故事。
　　这是小读者可以来的仓库，欢迎光临部落格：糖果嗡嗡嗡的糖果仓库。

PART1  方便又好画的彩色原子笔
认识各种彩色原子笔
画草稿和修改的技巧
颜色怎么搭才好看？
先学会画有趣的「线条」
再来学「涂色」的多种变化

PART2  画人物就是这么简单
生动的表情要怎么画？
头形、发型要怎么画？
千变万化的动作怎么画？
画人物的步骤

PART3  人物角色大不同
来画女生吧！
来画男生吧！
来画身边的人物吧！

PART4  情绪、动作让人物更吸睛
加强情绪的小图案
快速学会画动作和造型
用相同物件画出不同效果
不同表情也能画出相同的情绪

PART5  画各式服装与配件
基本的服装款式
春天的服装和配件  
夏天的服装和配件
秋天的服装和配件
冬天的服装和配件

PART6  丰富情境的小插图
休闲娱乐和各式活动
家居生活和各种场景
校园生活和各种场景
课外活动和各种场景

PART7  各行各业职人和代表物件
找出各职业人物的特色
厨师
烘焙师
造型师
木工
画家
裁缝
农夫
   
PART8  童话人物说故事
童话里的主要人物
小红帽
拇指姑娘
杰克与魔豆
糖果屋
金发女孩与三只熊
小飞侠彼得潘
爱丽丝梦游仙境

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经从事设计工作多年的人，我深知“创意”和“细节”的重要性。然而，在日复一日的重复工作中，有时候会感到灵感枯竭，创意也变得有些程式化。《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，像一股清泉，滋润了我干涸的创意土壤。它并没有教你多么复杂的绘画技法，而是从最基础的造型出发，通过“化繁为简”的方式，让你能够快速地抓住事物的本质，并在此基础上进行创意发挥。我尤其欣赏书中对于“可爱”的定义和诠释。它并不是简单地将事物画得圆乎乎的，而是通过对比例、线条、以及表情的精准把握，赋予了每一个形象独特的生命力。我尝试着将书中的一些人物造型元素，融入到我自己的设计项目中，比如在为儿童产品设计包装时，我借鉴了书中人物圆润的眼睛和微微上扬的嘴角，使得产品形象瞬间变得更加亲切和吸引人。而且，书中对于“造型”的讲解也非常有启发性。它不仅仅局限于人物，还包括了各种生活用品、自然景物等，并且提供了很多充满想象力的变形和组合。我曾经为一个LOGO设计感到困扰，总觉得不够新颖，无意中翻到这本书，看到了书中对一个简单圆形进行多种变形的例子，我突然茅塞顿开，将那个圆形的元素进行了巧妙的组合和调整，最终形成了一个非常独特的LOGO。这本书让我明白，创意往往就隐藏在最基础的形态之中，而“简单步骤”正是帮助我们发现这些隐藏创意的绝佳途径。它让我意识到，即使是最简单的原子笔，也能创造出无限的可能，关键在于我们如何去观察和运用。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太棒了！我一直都对手绘很感兴趣，但总是觉得自己缺乏天赋，画出来的人物总是呆板又不好看。偶然间在书店看到了《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》，被封面可爱的插画吸引了，就抱着试试看的心态买了回来。没想到，这本画册彻底改变了我对绘画的看法！首先，它的“简单步骤”教学方式非常直观，完全不会让人感到畏惧。它把一个复杂的人物或造型拆解成几个非常基础的形状和线条，一步一步地引导你画出来。我尤其喜欢它讲解人物面部表情的章节，之前我总是画不出生动活泼的脸，看了书里的讲解，才知道原来只需要调整几个简单的眉毛、眼睛和嘴巴的角度，就能立刻让人物“活”起来。而且，书中使用的彩色原子笔也很有趣，它鼓励我们用鲜艳的色彩来表现人物，而不是拘泥于写实的色彩。这让我觉得绘画不再是枯燥的技巧练习，而是一个充满乐趣的创意过程。我尝试着画书里的小猫咪，之前我画的猫总是一团模糊，这次按照书里的步骤，从简单的椭圆形开始，然后添加耳朵、尾巴，最后用原子笔画出可爱的表情，一下子就变得栩栩如生了！甚至我那平常对绘画毫无兴趣的侄女，看到我画得这么开心，也跑过来跟着学，我们一起涂鸦，度过了非常愉快的午后时光。这本书不仅教授了绘画技巧，更重要的是激发了我内心深处的创作欲望，让我觉得自己也可以成为一个“会画画”的人。它就像一个耐心的老师，时刻在我身边指导，让我一次又一次地看到自己的进步。即使是画一些简单的造型，比如食物、植物，书里也提供了非常多新颖独特的创意，让我能轻松地将它们变得可爱又充满个性。我迫不及待地想尝试书里更多的内容，把我的生活用可爱的画笔记录下来，让每一天都充满色彩和惊喜。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得自己是个“手残党”，画画对我来说简直是天方夜谭。但当我翻开《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书时，我仿佛看到了救星！书里没有那些复杂的术语和晦涩的理论，就是用最简单、最直观的方式，一步一步地教你画画。我最喜欢的是它关于“画眼睛”的部分，以前我画的人物眼睛总是无神，像死鱼一样。看了书里的讲解，我才知道原来只需要调整眉毛的弧度、瞳孔的大小和位置，就能让人物的眼睛瞬间变得炯炯有神，充满了灵气。我立刻尝试着画了几个不同表情的小动物，结果让我自己都惊艳了！它们看起来都那么生动可爱，就像真的会动一样。而且，书中提供的“造型”创意也非常有趣，不只是人物，还有各种各样的物品，比如一个长着翅膀的书包，一个长着小脚的云朵，这些都充满了想象力，让我觉得绘画原来可以这么好玩！我甚至开始尝试用书里的元素，来为我的朋友们制作生日贺卡，每次都收到朋友们惊喜的赞美。这本书真的让我找回了对绘画的信心，让我觉得，即使没有天赋，只要肯用心去学，也能画出属于自己的精彩。而且，书里鼓励使用彩色原子笔，让我觉得绘画过程更加轻松愉快，色彩丰富，充满了童趣。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我之前对“简单步骤画”这类书籍一直持保留态度，总觉得过于简化的教学会牺牲掉绘画的灵魂和细节，画出来的东西也很难有辨识度。但是，《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，彻底打破了我的固有观念。它的“简单”并非流于表面，而是建立在对基础造型的深刻理解之上。书中对于如何用最少的笔触勾勒出最具代表性的特征，有非常独到的见解。比如在画人物的动态时，它不仅仅是让你画出四肢，而是通过简单的曲线和角度，就能够传达出人物的奔跑、跳跃、或是放松的姿态，这让我惊叹不已。更重要的是，它鼓励我们使用彩色原子笔，并且提供了很多关于色彩搭配的灵感。我一直以为画出好看的人物需要掌握高超的色彩技巧，但这本书让我明白，即使是简单的几种颜色，通过巧妙的组合和运用，也能产生非常出彩的效果。我尝试着画书里一个卡通形象，原本我只打算用黑色勾勒轮廓，但看到书里建议用亮黄色的衣服和宝蓝色的裤子搭配，一下子就让这个角色变得活泼而有活力，我之前怎么也想不出这样的配色！这本书让我开始重新审视色彩在绘画中的作用，它不仅仅是填充，更是情绪的表达和个性的展现。我发现，即使是同一组简单的笔画，用不同的颜色去表现，也会呈现出截然不同的感觉。这让我开始大胆地尝试各种色彩组合，有时候甚至会完全打破书中的示例，加入自己独特的想法，这让我觉得绘画不再是模仿，而是真正属于我自己的创作。这本书给我带来的不仅仅是绘画技巧的提升，更是一种思维方式的解放，让我敢于突破界限，用色彩描绘我心中的美好世界。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的时候，并没有抱太大的期望，觉得市面上这类教程太多了，可能都大同小异。但《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，却给了我很大的惊喜。它的“简单步骤”并非是那种生硬的模板，而是充满了灵活性和创意。书中教你如何从最基础的几何图形开始，一步步构建出丰富的人物和造型，并且非常强调在基础之上进行“变化”。我最喜欢的是它关于“身体比例”的讲解，它并没有死板地告诉你身高是多少，而是通过手臂、腿部的长度和关节的运用，来表现人物的不同姿态，这让我觉得非常实用。而且，书中提供的“造型”创意也非常丰富，不仅仅局限于人物，还包括了各种日常物品的拟人化，比如一个可爱的杯子，一个有趣的笔筒，这些都让我觉得非常有启发性。我曾经为一个公司的小活动绘制宣传海报，一直找不到合适的灵感，无意中翻到这本书，看到了书中关于“拟人化”的讲解，我立刻将一个公司的吉祥物，用书中的方法进行了一些可爱的变形和夸张，最终的设计得到了客户的高度赞扬。这本书让我认识到，创意并不需要多么复杂的技巧，而是源于对生活事物的敏锐观察和大胆想象。而且，书中倡导使用彩色原子笔，也让我觉得绘画过程变得更加轻松愉快，不再是那种沉重的任务，而是充满乐趣的探索。我甚至开始尝试用书中的一些小元素，来制作自己的手账，让我的生活变得更加丰富多彩。

评分☆☆☆☆☆

我一直对画画这件事有种莫名的恐惧感，总觉得画不好，画出来的人物比例失调，表情僵硬，完全没有生命力。但《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，就像一个温柔的引路人，把我从绘画的阴影中拉了出来。它用的语言非常通俗易懂，而且步骤拆解得非常细致，每一步都配有清晰的插图，让我完全不用担心会跟不上。我最喜欢的是它关于“表情”的讲解，以前我画人，脸部表情总是千篇一律，不知道怎么才能画出喜怒哀乐。看了书里的教程，我才知道原来只需要通过眉毛的形状、眼睛的弧度，以及嘴巴的小变化，就能让人物的情绪瞬间鲜活起来。我立刻尝试着画了几个不同表情的小女孩，结果让我自己都惊艳了！以前我以为要画出“可爱”需要很高的技巧，但这本书让我发现，只要掌握了基础的线条和比例，并且用心去感受，就能画出属于自己的可爱。而且，书中使用的彩色原子笔，本身就带着一种轻松活泼的氛围。它鼓励我们大胆地使用鲜艳的色彩，让画面充满活力。我曾经尝试用传统的彩铅画画，总觉得效果不够鲜明，但用彩色原子笔，即使是简单的涂色，也能让画面看起来充满童趣和趣味。我甚至开始尝试用书里的人物造型来创作小故事，画一些简单的漫画，这让我觉得绘画不仅仅是一种技艺，更是一种表达和交流的方式。这本书真的让我找回了对绘画的热情，让我相信，即使是最平凡的我，也能用画笔描绘出不平凡的快乐。

评分☆☆☆☆☆

我是一个喜欢观察生活细节的人，但总觉得自己的观察力没有办法转化为绘画。《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，恰好满足了我的需求。它并没有教你如何去模仿现实，而是教你如何从生活中提取最有趣的元素，并将其进行可爱的变形和夸张。我最喜欢它讲解“如何让普通物品变得有趣”的部分，它通过一些简单的步骤，就能将一个普通的瓶子变成一个拥有小怪兽嘴巴的可爱造型，这让我觉得非常有启发性。而且，书中提供的“造型”创意也非常丰富，不仅仅是人物，还有各种各样的食物、植物、以及一些抽象的形状，这些都充满了想象力，让我觉得绘画原来可以如此自由和充满乐趣。我甚至开始尝试用书中的一些元素，来为我的朋友圈制作有趣的图片，每次都能引来朋友们的点赞和评论。这本书真的让我觉得，绘画并不需要多么复杂的技巧，关键在于你是否有一颗善于观察、乐于创新的心。而且，书里鼓励使用彩色原子笔，也让我觉得整个绘画过程都充满了色彩和活力。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，绘画是一种非常需要天赋的艺术，而我显然不属于那类人。《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，彻底颠覆了我的想法。它并没有卖弄什么高深的绘画理论，而是从最基础的“点、线、面”开始，一步一步地引导你构建出各种可爱的形象。我最喜欢它讲解“如何画出人物的个性”的部分，它并没有给你提供很多现成的模板，而是教你如何通过细微的线条和形状的变化，来表现人物不同的性格特征。比如，通过调整眉毛的弯曲度，就能表现出人物的开心或不开心，这让我觉得非常神奇。而且，书中提供的“造型”创意也非常新颖独特，不仅仅是人物，还有各种各样的物品，比如一个会飞的鞋子，一个长着眼睛的云朵，这些都充满了想象力，让我觉得绘画原来可以如此自由和充满乐趣。我甚至开始尝试用书中的一些元素，来设计我自己的小物件，比如在笔记本上画一些可爱的插画，让我的生活变得更加丰富多彩。这本书真的让我觉得，绘画并不需要多么高深的技巧，关键在于你是否有一颗热爱生活、热爱创造的心。而且，书里鼓励使用彩色原子笔，也让我觉得整个绘画过程都充满了色彩和活力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚接触手绘不久的新手，之前尝试过一些绘画教程，但总是因为步骤太复杂或者理论太深奥而放弃。《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，却让我看到了希望。它的“简单步骤”非常符合我的需求，让我能够轻松地跟上节奏。我尤其喜欢书中关于“人物比例”的讲解，它没有给我灌输太多死板的理论，而是通过一些简单的图示，让我能够快速地掌握人物的各个部位之间的比例关系。我尝试着画了几个不同姿势的人物，结果都非常协调，不像我之前画的总是有些奇怪的扭曲。而且，书中提供的“造型”创意也非常丰富，不仅仅局限于人物，还包括了各种可爱的动物、植物、以及生活用品。我尝试着画了一只长着翅膀的小猫，然后又画了一个带着微笑的茶杯，这些都让我觉得充满了乐趣。我甚至开始尝试用书中的人物造型，来创作一些简单的表情包，用来和朋友们聊天，每次都引来大家的欢笑。这本书真的让我觉得，绘画不再是一件遥不可及的事情，而是我可以轻松掌握的技能。而且，书里使用的彩色原子笔，本身就带着一种轻松愉快的氛围，让我觉得绘画过程更加有趣。

评分☆☆☆☆☆

我是一个美术爱好者，接触过不少绘画书籍，但《彩色原子笔创意画2：简单步骤画可爱人物和造型》这本书，却以其独特的魅力吸引了我。它的“简单步骤”教学，并非是那种“照猫画虎”式的简单模仿，而是深入浅出地讲解了造型和线条的构成原理。书中对于如何利用最简单的线条勾勒出人物的动态和情感，有非常独到的见解。比如在描绘人物的奔跑姿势时，它不仅仅是让你画出四肢的轮廓，而是通过强调身体的倾斜角度和手臂的摆动幅度，就能传达出强烈的动感。这让我意识到，绘画的精髓不在于细节的描绘，而在于神韵的捕捉。更让我惊喜的是，书中对于“可爱”的理解，它并没有将可爱等同于圆润和稚气，而是通过对比例、表情和神态的微妙调整，赋予了每一个角色独特的个性魅力。我尝试着画书中一个略带忧郁的小女孩，按照书中的指导，调整了她眉毛的下垂弧度，以及嘴角的轻微向下倾斜，瞬间就赋予了她一种惹人怜爱的气质。而且，书中鼓励使用彩色原子笔，也让我重新审视了色彩的运用。它并不是简单地填充颜色，而是鼓励我们用色彩来表达情绪，烘托氛围。我尝试着为一个童话故事配图，用书中的配色建议，将暗沉的色彩替换成明亮的暖色调，整个画面的氛围立刻变得温馨而梦幻。这本书让我觉得，即使是简单的原子笔，也能创造出无限的艺术可能，关键在于我们如何去观察、去思考、去表达。