作傢的書房 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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驅使我硬著頭皮寫專欄的主因，是我可以藉此機會去拜訪作傢的書房，去聽聽他們開口講自己的故事，親身去感受作傢，作品以外的情緒起伏。——陳文發

　　攝影工作者陳文發多年來結閤攝影專業與文學愛好，陸續進行以「颱灣前輩作傢」、「颱灣詩人群像」為主題的拍攝計畫，二○○七年起開始在《鹽分地帶文學》雙月刊上，連載「前輩作傢寫真簿」專欄，廣獲好評；二○一○年三月，於《鹽分地帶文學》雙月刊開設「作傢書房」專欄，四年多來，已訪談二十四位作傢，以平實動人的文字，配閤極具人文色彩的攝影，深入作傢的心靈深處，捕捉創作者的不為人知的生活故事，為讀者開啓瞭作傢內心私密的世界。

　　受訪者含括詩人、小說傢、散文傢、學者，和翻譯傢，豐富瞭所謂「作傢」的陣容。更重要的是，這些作傢橫跨不同的世代、背景，具體而微地勾勒近半世紀來颱灣文壇的變遷。其中有些人漸漸淡齣文壇，隱居山林，藉著受訪書寫而重新躍入世人眼前，喚起讀者的時代記憶，如黃靈芝、喬林等。而於二○一三年辭世的一代散文大傢蕭白，更在此書中留下珍貴的最後身影。

　　作者群中既有「笠詩社」一代的林亨泰、李魁賢，也有《現代文學的》陳若曦，以及詩的信使詩人李敏勇；有颱灣重量級小說傢李喬、鄭清文，也有中堅作傢林弗兒、林文義、心岱及詩人吳晟等；有失聲畫眉般的淩煙，也有颱灣最重要的推理小說推手傅博；有學院學者如林瑞明、李瑞騰、吳宏一，也有民間學人莊永明；以及吳敏顯、謝霜天、林錫嘉、張香華等諸位作傢，一一登場，各具風采，共聚於一書，重現多年來難得一見的作傢身影，猶如一場盛宴，為時代留聲。

塵封的檔案：一個攝影師的目光與城市的秘密 圖書名稱：塵封的檔案：一個攝影師的目光與城市的秘密 作者：[此處可虛構一位資深攝影記者姓名，如：林遠] 齣版社：[此處可虛構一傢注重人文紀實的齣版社，如：藍鯨文化] 書籍頁數：約480頁 定價：RMB 98.00 --- 內容簡介 《塵封的檔案：一個攝影師的目光與城市的秘密》並非一本關於文學創作的指南，也無關乎筆墨紙硯的陳設。它是一部深度挖掘城市肌理、凝視曆史迴聲的非虛構攝影文獻集，是攝影記者林遠長達三十年穿行於各大都市的影像日記與文字沉思。 本書的核心，是一係列被時間遺忘的“檔案”——那些潛藏於高樓大廈陰影之下、被快速現代化進程所吞噬的邊緣地帶、失語的群體，以及被刻意淡化的曆史瞬間。林遠用他的徠卡相機作為唯一的探針，穿透城市錶麵光鮮亮麗的外衣，直抵其內部的脈搏與傷痕。 全書分為四個主要部分，每一部分都聚焦於城市生命的不同維度： 第一部分：銹蝕的骨架——工業遺存與記憶的摺疊 本部分收錄瞭林遠對上世紀八九十年代，數個城市中心工業區衰落過程的完整記錄。這不是簡單的“廢墟美學”，而是對一個時代生産方式終結的深度人文關懷。 讀者將跟隨鏡頭，走進那些曾經機器轟鳴，如今隻剩下鐵銹和苔蘚的紡織廠、鋼鐵車間和老舊碼頭。林遠不僅僅拍攝瞭空曠的廠房，更重要的是，他記錄瞭最後一代産業工人的肖像——他們手上厚繭的紋理、眼神中對未來規劃的迷茫，以及他們對“工具”的深厚情感。 文字部分詳述瞭林遠如何與這些“被遺忘的建設者”建立信任，記錄下他們對工作職責的堅守與最終被時代拋棄的復雜心緒。其中一篇著名的組照《最後一次點名》，記錄瞭某個化工廠關閉前夜，老工人默默收拾工具，嚮陪伴自己大半生的機器做最後告彆的場景，其情感張力遠超任何虛構的敘事。 第二部分：街道的幽靈——非主流人群的生存肖像 城市，是無數條平行生命綫的交匯點，但總有那麼一些生命，活在瞭主流視綫之外。《塵封的檔案》用大量的黑白特寫鏡頭，聚焦於那些遊走在城市邊緣的群體：深夜仍在清洗街麵的環衛工、老舊居民區裏拒絕搬遷的“釘子戶”、在地下通道中搭建臨時居所的拾荒者，以及那些在霓虹燈下從事隱秘工作的個體。 林遠堅持的原則是“不獵奇，不審判”。他用長時間的跟蹤拍攝，捕捉這些人物在日常勞作中展現齣的尊嚴和韌性。比如，關於“深夜清道夫”的組圖，他捕捉瞭他們如何利用清晨城市沉睡的時段，完成最原始的自我淨化與存在感確認。文字部分探討瞭現代城市規劃中對“效率”和“美觀”的過度追求，如何無意中製造瞭這些“視覺噪音”，以及這些“噪音”背後的社會學意義。 第三部分：看不見的幾何——城市規劃的悖論與權力的綫條 本書的這一部分轉嚮瞭宏大敘事中被簡化和美化的城市規劃本身。林遠通過對比拍攝，展示瞭同一地塊在不同曆史時期、不同權力意誌下的變遷。 他著重分析瞭“消失的尺度”。例如，通過對比拍攝同一條老街在被拓寬馬路和建設玻璃幕牆寫字樓前後的光影變化，揭示瞭人與空間關係的異化。鏡頭下，曾經充滿煙火氣的騎樓被削平，取而代之的是反射著刺眼陽光的超高層建築的底部——那裏缺乏人行尺度的親切感。 此部分的文字對建築符號學進行瞭深入的探討。林遠認為，一塊玻璃幕牆所反射齣的天空，與一塊青磚瓦房所吸納的泥土氣息，代錶著兩種截然不同的城市價值體係。他挑戰瞭關於“現代化即進步”的單一敘事，展示瞭城市發展過程中，有多少實用性、曆史性、親緣性被簡化為一張張冰冷的建築藍圖。 第四部分：時間的碎片——被截斷的曆史切麵 最後一部分，林遠將目光投嚮那些被有意或無意抹去的曆史痕跡——那些未被列入保護名錄的古建、被拆除的文化場所、以及舊報紙中被忽略的社會新聞。 他通過“拼貼”的技法，將老照片與他今日的實景拍攝並置，創造齣一種強烈的時空錯位感。例如，在一張1950年代的婚禮照片旁，是如今同一位置上堆滿雜物的建築垃圾，這種對比直擊人心。 林遠在文字中反思瞭“檔案”的建立機製：誰有權力決定什麼值得被記錄和銘記？他的工作，就是去搶救那些被主流敘事遺漏的、零散的、充滿生命力的“時間碎片”，用影像的方式，為它們建立一個非官方的、充滿溫度的“塵封檔案”。 核心價值與閱讀體驗 《塵封的檔案》不是一本輕鬆的讀物。它要求讀者放慢腳步，重新審視我們日常棲居的這個世界。林遠標誌性的攝影風格——高對比度的光影處理、近乎殘酷的紀實性以及對人物眼神的精準捕捉——與他冷靜、剋製而又飽含洞察力的文字敘述相得益彰。 本書適閤城市研究者、建築設計愛好者、人文地理學者，以及所有對“我們生活在哪裏”以及“我們如何走到今天”抱有深刻疑問的普通讀者。它提供瞭一個反思現代都市化進程的獨特視角：在追逐光鮮亮麗的未來時，我們究竟犧牲瞭多少關於“真實生活”的寶貴記憶？ --- 裝幀設計說明： 本書采用硬殼精裝，內頁采用高剋重啞光銅版紙，以最大限度還原膠片攝影的顆粒感和層次感。封麵設計極為簡潔，使用深灰或墨綠色啞光覆膜，僅以燙銀字體印製書名，象徵著在厚重曆史中挖掘齣的微弱但堅定的光芒。附贈一本小型導覽手冊，收錄瞭書中部分關鍵照片的拍攝地經緯度信息（但已無實體建築可尋）。

作者簡介

陳文發

　　颱北市人，從事特約攝影工作多年，舉辦過幾迴個人攝影展，因好自由不拘，至今仍是一個收入不定的蘇活族，但活得自在。記錄颱灣作傢照片，十多年持續至今。

　　1994年，從事商業攝影助理工作，拍攝「颱灣文化藝術」、「北京鬍同」、「水色」等係列作品。
　　1998年，颱北市選戰紀錄攝影。「市長選戰紀實」攝影展。
　　1999年，開始拍攝「颱灣作傢」、「詩人群像」係列。
　　2000年，拍攝「颱灣前輩作傢」係列。同年獲「城市百年攝影」銀牌。 參加「城市百年攝影」聯展。
　　2001年，第一屆颱北國際詩歌節，「嚮歲月緻敬——颱灣前輩詩人攝影展」於颱北市政府大廳及颱南誠品書店藝文空間展齣。颱北市文化局齣版《嚮歲月緻敬》颱灣前輩詩人攝影集 。「水色」攝影展於中國時報——時報廣場藝術中心展齣。
　　2005年，「水色」係列作品裝置於喜來登大飯店「請客樓」之牆麵及燈飾。「劉其偉肖像攝影」徵件首奬。
　　2006年，「巴黎時光」展齣於颱北市信義區新光三越——法雅客。
　　　　　　「詩光流影——颱灣詩人群像」展齣於國北師南海藝廊、颱中明道文藝中心。
　　2007年，「南村印記」展齣於颱北市師大路——南村落。
　　2012年，「颱北印記」展於颱北新尚旅店。
　　2013年，「文學，印象」颱灣作傢群像，展齣於北京中國現代文學館。

自序／也說說我的書房／陳文發
雲頂上的風景／黃靈芝
高架橋上的兩端／李魁賢
淘沙洗石／李喬
淡水河邊／莊永明
黃昏的歲月／蕭白
喧囂裏的寜靜／鄭清文
在地的鄉下人／吳敏顯
雙手比劃的天空／謝霜天
與熊為伴／傅博
走齣書房／吳晟
光之書廊／雷驤
掀開記憶的紙盒／吳宏一
守夜思索的讀書人／喬林
鬪病生活／林亨泰
大書房小書桌／淩煙
寂靜之外／林瑞明
南方的果樹園／林佛兒
初老的斷捨離／心岱
靜思生活／林錫嘉
陽颱裏外／林文義
喧囂中的悠然／李瑞騰
走過來時路／陳若曦
有光的所在／李敏勇
日日有餘／張香華

自序

也說說我的書房

　　二○○七年開始在林佛兒老師與李若鶯教授主編的《鹽分地帶文學》雙月刊，連載「前輩作傢寫真簿」專欄。二○一○年三月，林佛兒老師來電，說準備再開一個「作傢書房」專欄，要我拍照之外，還要我試著提筆寫作傢的居住空間與寫作環境。在此之前我毫無發錶文字經驗，長輩邀約與給予的機會韆載難逢，因有截稿壓力，所以非得強迫自己試著寫寫文字不可，另更誘惑我、驅使我硬著頭皮寫專欄的主因，是我可以藉此機會去拜訪作傢的書房，去聽聽他們開口講自己的故事，親身去感受作傢，作品以外的情緒起伏。

　　寫作文字，對我來說是一件極盡艱難的工作，就像我無法好好使用語言「說」清楚，我想要錶達的意思。尤其在大庭廣眾下，易於緊張等因素，腦袋經常處於空轉狀態，更讓我啞口無言。在公眾場閤裏我是個習慣躲在角落裏的沉默者，我也非常享受角落所給予我的安全感。沉默的我，常讓人感到格格不入，但我的耳朵卻沉浸在他們正在播放的唱片裏的麯調，我的心也隨著唱針行過的軌跡，進入他們精彩的人生，然而有時正當我聽得入迷之際，他們卻突然地把唱針拿起，全部安靜無聲地轉嚮我來，要我這沉默者也放下唱針，一同在唱盤上播放生命和弦的樂麯，但我大多隻能尷尬的迴以憨笑示意。

　　要把毫無章法的語言，轉換成文字拼貼成文章，好傢在！這工作不需要像在公開場閤，說話給眾人聽，所以我可以花很多時間私下土法煉鋼，先把腦袋裏最初的語法文字傾倒齣來，再如同拼圖般，一片片推敲，把方塊文字剪剪貼貼、前後調度，讓它遠看、近讀，還能像是篇有點模樣的文章。

　　開始寫「作傢書房」專欄之際，因陳紅旭大姐的推介，進而又認識瞭《中華日報》副刊羊主編憶玫姐，她嚮我提議在華副開專欄，寫我以往拍過的作傢，一張照片配以文字，專欄後定名為「書寫者，看見」。同時寫兩個專欄的狀況下，常常為瞭在書房裏找齣寫作的資料與藏書而大傷腦筋，翻箱倒櫃找不到書也就算瞭，還必須再把翻找時倒塌的書災現場，重新整理分類堆疊好。找不到書，我乾脆往二手書店跑，買不到再往國傢圖書館找資料。書於是又越買越多，也因採訪之便，作傢的簽名本也越簽越多，現在我那小小的書房，僅剩下兩道可通行的岔開小
徑。

　　說到我的書房，隨著租房東遷西移，書房的大小有所不一。從小學初次在光華商場買瞭第一本由詩人洛夫翻譯的《亞曆山大傳》二手書算起，也有幾個十年的買書曆史。我的書房從一個矮櫃、一張書桌，演變到一間書房，到曾經有度一發不可收拾，常因藏書佔據傢中四處，而與傢人起爭執，拳腳相嚮。

　　由於從小對文學與照相的愛好，往後更進而將兩種愛好結閤，以「颱灣前輩作傢」、「颱灣詩人群像」為主題進行拍攝計畫，一一拜訪作傢們的居所與書房，在他們最熟悉的空間裏拍照。時日一久，除瞭纍積拍攝作傢的底片與照片外，還有為數可觀的文學藏書。藏書的由來，多因買書成習，再加上拜訪作傢前，會先到二手書店找書，找資料做準備。偶爾也會在書店發現一些被遺忘的前輩作傢的著作，進而也把它們買迴，想從作品中挖掘齣他們行過的曆史軌跡。

　　除瞭因拍攝作傢而延伸齣「藏書癖」，也長齣瞭索求簽名的「簽名癖」。每當參加作傢講演活動，或前去作傢居所拜訪離開前，我總會從背包中取齣幾本作傢的著作，請他們在書上題簽加持。有幾位熟識的作傢，總會邊簽名邊問我說：「你傢一定很大？不然你那麼多藏書要往哪放？」又有開玩笑說：「你不乾脆開一傢二手書店自己當老闆？」我總會迴說：「我居住空間不大。」但藏書的確是佔滿整個生活空間，開二手書店談何容易？雖然藏書量能撐起一間店麵外觀，但二手書生意是需要源源不絕的貨源來帶動買氣，就憑我那絕大多是文學作品的藏書，要是開間二手書店，恐怕撐不瞭多久就準備收攤，賠掉店麵租金、押金之外，更不捨的是那些被買走的藏書，是有錢也換不迴來的。

　　另一個萬萬開不得二手書店的原因，是大部份藏書都有原作者的簽名題字，要是把它們當商品賣掉，消息傳到作傢們的耳根裏，我很可能會變成作傢們的公敵。記得多年前有一迴因租房到期被迫搬傢，那迴搬傢工人到底搬瞭幾卡車的藏書前往新租房，當時因狼狽被趕齣門，匆忙之間中已無暇算起。

　　在新租房稍微安定一段時日後，聽書友傳來消息，說他去中部逛書店，看到多本資深作傢為我題簽的藏書，那位書友更進一步去嚮那位資深作傢打小報告，後來我每遇見那位資深作傢，他對我的態度已不如以往的熱情。更有一位中部的年輕詩人，打電話來，一開口就劈哩啪啦的指責我，為何他題簽上我姓名的詩集，淪落到二手書店？後來我纔恍然想起，那迴逃亡似的搬傢過程中，因與搬傢工人起口角衝突，他們報仇的把戲，就是在運途中把我一整卡車藏書，載去資源迴收場當廢紙變賣，而我的部份藏書就流落到中南部，讓人待價而沽。

　　因無固定收入，為避免因欠租而一再上演狼狽搬傢記，也為瞭減少租房開銷，前些年我將部份藏書，捐贈給相關單位做研究使用。往後租房越搬越小，但我還是改不瞭逛書店、買二手書的嗜好。又過瞭幾年的今天，書房裏的走道越來越狹窄，再過些日子，我看就得爬窗進書房寫稿囉！

　　走筆至此，接到誌峰兄來電的催稿令，要我明晚一定得把〈自序〉交齣，不然就要開天窗啦。但我還是處在往常截稿前的焦躁狀態中，在書桌前如坐針氈，東摸摸西摳摳，還是無法定下心來寫稿。思緒中想起多年來外在的瑣事牽絆太多，如坐雲霄飛車之境，總讓我情緒起伏不定，或者跌入萬丈深淵。事過境遷，眼看書桌上這疊校對書稿，真不知這幾年，在動盪的生活中，如何寫齣那一篇篇字句拙劣的文稿。「作傢書房」連載四年多，也已纍積瞭二十四篇章，它並非從天而降，它是我在掙紮的生活中硬擠齣來的文稿，似乎也印證瞭「凡寫過必留下字跡」。而如今看似海闊天空的我，雖然卸下瑣事牽絆，依然是定不下心來，好好拚貼我那即將截稿的〈自序〉。

　　焦躁中，又跌進看不見底的網路世界，打開信箱，突然飛進一封誌峰兄飛飆過來的快捷「文發好，請給我自序／我要用你的自序寫一百五十字的書介給××／另請教這本書前後曆時幾年？／當初寫作的緣起如何？今後的寫作計畫、目標為何？」說實在，人生未曾有過甚麼遠大的目標，我隻祈望能平安健康的度過每一天，如果還能有寫作計畫與目標，我希望能再持續探訪作傢的書房，再聽作傢們講述不為人知的故事，重點當然是可以請更多作傢簽名，為我的藏書增添更多色彩。

　　人生總有許多無法解釋的因緣，讓《作傢的書房》得以麵世，從催生的林佛兒老師與李若鶯教授，到從教職退休後轉至「誌文齣版社」任總編輯的曹永洋老師，多年來他以為作傢校對文稿為誌業，他經常在讀到「作傢書房」專欄後，來電給我鼓勵與支持，也希望我找機會將它們齣版，他又在我毫不知情的狀況下，把「作傢書房」推介給他在士林高中教過的學生，允晨文化發行人廖誌峰先生。先前在與曹老師的通話中，得知誌峰兄是他的學生，我嚮他談到我對誌峰兄在《文訊》專欄的喜愛，也期待誌峰兄的文章結集齣版，而未曾提及我個人有齣書的念頭，我想那隻是一個言傳上的誤會，沒想到去年誌峰兄在我瑣事牽絆最多的時刻，打來電話希望能幫我將「作傢書房」齣版成書，至今我仍感意外且不可思議。

　　時光挪移，人生又走往下一個旅程，恍若撥雲見日來的總是措手不及，而現在誌峰兄正在幕後準備拉開序幕，哎呀呀！等等，我的臉沒洗、衣服也還沒穿好，另一隻鞋又躲到哪去瞭？

评分☆☆☆☆☆

**評價五** 當我讀到《作傢的書房》的最後一頁時，心中湧起的是一種莫名的感動和悵然。這本書沒有給我跌宕起伏的情節，也沒有給我驚心動魄的史詩，但它卻在我心中留下瞭深刻的印記。作者用一種極其細膩的筆觸，描繪瞭書房這個承載著無數故事的空間，以及在這個空間裏發生的，關於創作、關於人生、關於夢想的點點滴滴。 我被書中那種對文字的熱愛所深深打動。那種不辭辛勞地打磨每一個詞語，不遺餘力地構建每一個句子的精神，讓我肅然起敬。這本書讓我看到瞭，文字的力量不僅僅在於傳達信息，更在於觸動人心，在於喚醒沉睡的情感。它也讓我明白，真正的“書房”，不僅僅是堆砌書本的物理空間，更是作傢內心世界的延伸，是他們思想的土壤，是他們與自我對話的聖地。這本書讓我對文學創作有瞭更深層次的理解，也讓我對那些用文字構建世界的人們，充滿瞭敬意。

评分☆☆☆☆☆

**評價三** 不得不說，《作傢的書房》是一本讓人讀來頗有“嚼頭”的書。它不是那種可以一口氣讀完的輕鬆讀物，而是需要你停下來，反復品味，甚至時不時地閤上書本，沉思片刻。作者的文字功底毋庸置疑，但更讓人稱道的是他那份真誠。他沒有把自己塑造成一個高高在上的文學巨匠，而是以一個普通人的視角，去審視自己的創作曆程。 書中關於“寫作的孤獨”和“自我懷疑”的描寫，讓我感同身受。每一個伏筆，每一個章節的安排，背後都可能隱藏著作者無數次的推敲。那些看似輕描淡寫的筆觸，往往蘊含著深刻的思考。它讓我看到瞭作傢在創作過程中的掙紮與堅持，那種不被外界乾擾，專注於內心世界的努力。這本書讓我意識到，每一個成功的作品背後，都凝聚著作者無數的心血和智慧，而“書房”，正是這一切的見證者。它不僅僅是堆積文字的地方，更是作傢精神世界的縮影。

评分☆☆☆☆☆

**評價二** 《作傢的書房》這本書，我是在一個雨天的午後靜靜閱讀的，書中的氛圍和那種獨特的沉靜感，與窗外的雨聲竟有幾分契閤。它沒有宏大的敘事，也沒有戲劇性的衝突，但字裏行間卻蘊含著一種強大的生命力。作者用一種近乎散文詩般的筆觸，描繪瞭書房裏那些不為人知的細節，那些被無數次審視、修改的文字，那些堆疊的書籍，以及那些陪伴作傢度過無數孤獨時光的物件。 我尤其被書中對“靈感”的描寫所吸引。它不是憑空而來的神啓，而是細微之處的觀察，是生活中那些稍縱即逝的瞬間，是內心深處情感的共鳴。作者並沒有直接給齣“如何獲得靈感”的秘籍，而是通過自己的經曆，讓我們看到靈感是如何孕育、如何捕捉、如何被賦予生命力的。這本書更像是一次心靈的漫遊，讓我跟隨作者的思緒，在文字的海洋裏徜徉，感受創作的艱辛與樂趣。它讓我明白，真正的創作，需要的不僅僅是天賦，更是一種持久的熱情和對細節的敏銳捕捉。

评分☆☆☆☆☆

**評價四** 《作傢的書房》給我帶來的，是一種意想不到的治愈感。在如今這個快節奏、碎片化的時代，閱讀這本書，仿佛找到瞭一塊可以安放疲憊心靈的角落。作者的文字有一種撫慰人心的力量，它沒有說教，也沒有批判，隻是用一種平和而溫暖的語調，分享著自己與文字的相遇。 我特彆欣賞書中對“創作的儀式感”的描繪。那些看似微不足道的習慣，那些固定的閱讀和寫作時間，那些精心挑選的筆和紙，都構成瞭作傢創作不可或缺的一部分。它讓我明白，在紛繁的世界裏，保持一份內心的寜靜和對創作的熱愛，是多麼重要。這本書也讓我對“作傢”這個身份有瞭更深的理解，它不僅僅是輸齣文字，更是一種生活方式，一種與世界保持獨特連接的方式。它讓我看到瞭創作的純粹與美好，也讓我對自己的生活和工作有瞭新的思考。

评分☆☆☆☆☆

**評價一** 初次翻開《作傢的書房》，我本以為會是那種流水賬式的作傢生活記錄，描繪一堆堆書稿、一杯杯咖啡，或是深夜靈感迸發的傳奇。然而，這本書帶給我的，卻是遠超預期的驚喜。它不是簡單地展示瞭作傢的“書房”，而是如同一扇窗，讓我窺見瞭作傢內心深處那片寂靜而又澎湃的創造之地。那些文字，不似教科書般枯燥，也不像訪談錄般拘謹，反而像一位老友在壁爐邊娓娓道來，時而幽默風趣，時而深沉內省。 我特彆喜歡作者對“書房”這個概念的延伸解讀。它不僅僅是物理空間，更是作傢思想的策源地，是情感的溫床，是他們與世界對話的獨特場域。書中那些關於寫作的睏境、關於靈感的捕捉、關於角色塑造的掙紮，都寫得極其真實，沒有絲毫的粉飾。讀到某些段落，我仿佛能感受到作者在字裏行間那種孤獨的堅持，那種對文字近乎偏執的打磨。它讓我重新審視瞭“作傢”這個職業，不再僅僅是光鮮的頭銜，而是無數個不為人知的夜晚，與自我搏鬥，與語言較量的心血。這本書仿佛是一場精神的朝聖，讓我對創作的敬畏之心油然而生。