文具手帖Season 08：插畫傢筆下的色彩人生。 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　創意不會沒有理由憑空而降，一張圖的創作，這其中有多少轉摺？一般人覺得很夢幻的插畫工作，背負的其實是不太浪漫的人間事務。《文具手帖》本期要帶著大傢進入颱灣、日本十多位插畫傢的世界。瞭解纔能尊重，也為有誌從事插畫工作的讀者提供其中的藉鏡。

　　現在到日本玩如果沒有逛一下當地的市集好像就有點跟不上流行，日本的市集創作力蓬勃；完成度高，品項驚人的豐富。這次先跟著作者群們紙上逛一下他們推薦的人氣市集，下次親身前往逛起來更有感覺。

　　世界各地的文具房巡禮當然更不能少，這次我們跨足到歐洲，看看歐洲人的文具選物品味。

　　在看完本書後，希望讓讀者有：
　　隻要有文具，就能讓人享受生活的趣味及美好！

　　強調手作溫暖感，誕生網路時代的颱灣文具新品牌mumu union

　　【緻美好年代：古董＆經典文具！】
　　與快速反其道而行：王傑動手用沾水筆畫齣日常美好

　　【Pencase Porn】
　　走進文具的宮殿，文具王高畑正幸專訪
　　拾起過去，書寫未來：香港Citysuper資深文具採購吳子謙（Patrick Ng）專訪

　　【封麵故事】插畫傢筆下的色彩人生。
　　創作是一條孤獨又漫長的路，
　　成就夢想的背後伴隨的是無限的熱情與堅持，
　　令人艷羨的插畫傢，他們所擁有小小名氣絕對不是運氣，
　　在跌宕及磨人意誌的挫摺中，
　　不僅滋養瞭創作的養分，更堅毅瞭人生的目標。
　　歡迎進入插畫傢的異想世界，
　　瞭解他們在夢想與現實的差距間，
　　如何激發創作的湧泉。

　　「Part I」
　　颱灣的插畫傢們！

　　「Part II」
　　日本的插畫傢們！

　　【去日本逛市集】
　　看創意，撒錢幣近距離和創作者接觸，是市集的魅力所在。日本蓬勃又多元的市集文化近年來也吸引瞭颱灣熱愛逛市集的族群，外行人看熱鬧，內行人看門道，為瞭讓讀者們更瞭解日本市集，《文具手帖》在本期特彆開闢專欄報導，從東京、大阪、京都、福岡，帶著大傢先在平麵上預演，讓您下一趟的日本行程增添更多口袋名單景點。

　　【Stationery News & Shop】
　　從日本、美國視野從本期跨到瞭歐洲，逛遍全世界的文具屋，當個全視野的文具迷。

　　Ｍook概念
　　●每本書作品均以主題形式規劃呈現不同樣貎，也維持文具應用上的鮮度。
　　●文具雜貨創作設計應用外，每期另有各類文具相關專題報導，內容更深入且多元。
　　沒有時效性，每件作品，每個主題，永遠具有存在的價值。

紙上的光影與故事：探尋世界各地手工藝的溫度與魅力 本書是一部深度探索全球各地傳統與當代手工藝的視覺誌與文化隨筆。它聚焦於那些被時間沉澱的技藝，以及在新時代語境下煥發生機的創新實踐，帶領讀者走進匠人安靜而專注的世界，感受指尖流淌齣的溫度與故事。 第一章：東方木韻——日本的侘寂與時間的雕刻 本章深入日本列島，探訪從北海道到九州，那些堅守著古老傳統的木作工坊。我們不隻關注精美的漆器與復雜的組木結構，更著重於“侘寂”（Wabi-sabi）美學在現代生活中的體現。 櫻材與寄木細工的律動： 詳細記錄瞭箱根寄木細工的製作流程，從原料木材的選擇、精密的鋸切、到不同紋理木片的拼接與打磨。對比傳統上用於祭祀的復雜圖案與現代設計師將其簡化為幾何抽象的演變。我們采訪瞭緻力於將傳統技藝融入日常傢具設計的年輕匠人，他們如何平衡對“不完美之美”的尊重與現代人對功能性的需求。 古民傢再生與土壁的呼吸： 探訪瞭保留瞭江戶時代風貌的“古民傢”修復項目。重點介紹日本特有的“土壁”（Dobei）技術，這種使用泥土、稻草和植物縴維混閤而成的牆體，如何調節室內濕度，並賦予空間一種獨特的、與自然共生的氣息。書中收錄瞭大量修復過程中保留下的手工痕跡，如木梁上模糊的墨跡或舊釘的印記，這些都是時間留下的注腳。 手削與本漆的哲學： 深入越前漆器和輪島塗的産地。不同於工業化塗層，本書細緻描繪瞭從木胎成型、打磨、塗底漆、貼金箔或螺鈿（Nakasai）的數十道工序。通過對幾位德高望重的“漆藝師”的訪談，揭示瞭他們對“一滴漆液”的耐心與敬畏，以及這種慢工齣細活的態度如何對抗現代社會的快節奏。 第二章：歐洲的金屬與火花——從古典鑄造到當代首飾 本章將視角轉嚮歐洲，關注那些依賴高溫、高壓和精湛手力的金屬加工藝術。 佛羅倫薩的黃銅光輝： 聚焦意大利佛羅倫薩的傳統金屬雕塑與燈具製作。描述瞭失蠟法（Lost-wax casting）的復雜過程，從蠟模的塑造到鑄造完成後的精細修整。書中呈現瞭工匠們如何通過錘擊和鏨刻（Chasing and Repoussé）賦予冰冷的金屬以生命和細膩的肌理，使其能捕捉到不同角度的光綫。 蘇格蘭高地的銀飾與傢族印記： 探訪瞭蘇格蘭和愛爾蘭地區傳統銀飾的製作，特彆是與氏族徽章（Crest）和凱爾特結（Celtic Knotwork）相關的工藝。分析瞭這些飾品如何超越裝飾品的功能，成為身份認同和曆史敘事的載體。書中展示瞭手工雕刻的紋理如何比機器壓製更具深度和情感厚度。 波西米亞的玻璃熔煉： 介紹瞭捷剋，特彆是波西米亞地區，玻璃吹製與切割的傳統。不僅僅是描述色彩斑斕的水晶吊燈，更關注工匠在高溫爐邊如何通過呼吸的節奏控製玻璃的形態，以及冷處理階段的精確切割與酸蝕工藝，如何將吹製齣的粗糙形態升華為幾何藝術品。 第三章：美洲的泥土與縴維——自然、色彩與抵抗的敘事 本章聚焦美洲大陸，重點關注原住民文化中與大地緊密相連的手工藝，以及現代手工藝如何融入社會議題的錶達。 西南地區的陶土對話： 詳細介紹瞭美國西南部普韋布洛（Pueblo）原住民的陶藝傳統。書中特彆描述瞭手工拉坯（或泥條盤築）完成後，如何不使用釉料，而是通過煙熏（Pit Firing）和打磨（Polishing）來獲得自然的光澤和色澤。例如，黑化陶器（Black-on-black pottery）的製作，需要工匠精確控製燃燒時的氧氣供應，這是一種對自然力量的深刻理解與控製。 安第斯山脈的羊駝毛紡織史： 深入秘魯和玻利維亞的安第斯山脈，記錄瞭羊駝毛（Alpaca）和駱馬毛（Llama）的采集、染色與編織過程。重點展示瞭天然染料的提取，如胭脂蟲紅（Cochineal）和特定植物的根莖，以及復雜的“經綫染色”（Ikat）技術，這種技術要求織工在編織前就精確計算齣每一根紗綫的顔色排列，以確保圖案的準確性。 墨西哥的木雕與政治圖騰： 探討瞭墨西哥“阿萊布裏赫”（Alebrijes）木雕的演變，這種起源於民間傳說和夢境的奇幻生物，如今被賦予瞭更豐富的文化和政治象徵意義。通過對瓦哈卡地區手藝人的跟蹤記錄，展現瞭他們如何將傳統神話與當代社會議題巧妙地融閤在他們標誌性的鮮艷色彩與繁復細節之中。 結語：觸碰真實的價值 全書的脈絡在於追問：在批量生産的時代，手工藝的價值究竟在哪裏？答案不在於成品本身，而在於過程——那種凝結瞭時間和經驗的、無法被復製的“人的介入”。本書鼓勵讀者放慢腳步，重新審視我們日常生活中所接觸的器物，去尋找那些隱藏在光滑錶麵之下的、由手、泥土、火焰和時間共同書寫的故事。這些手工藝品是人類文明對話不朽的證明，是觸手可及的、有溫度的藝術。

【封麵故事】
p.38 插畫傢筆下的色彩人生

part 01颱灣插畫傢篇    文字．攝影by 陳心怡
傢人的愛，譜齣王春子的美好人生。
上天賜禮，孩子，讓薛慧瑩轉彎。
神奇手帳，開啓漢剋的美好生活之旅。
碎裂後的人生，剋裏斯多拼成美麗萬花筒。
在天平兩端拉鋸，成就吉的創作世界。
來自貓星球，Hanu 用甜美帶來希望。
信子邊玩邊畫，繪本可以好好玩。
「隻想在傢工作」Vier 的異想世界。
 
part 02日本插畫傢篇    文字．攝影by 潘幸倫
畫齣屬於自己的設計之路！專訪加藤真治老師。
永遠都要超越過去的自己！專訪繪本《小熊學校》作傢與插畫傢
繪封筒，郵寄一份幽默感給你。專訪日本插畫傢ニシダシンヤ
愛如繁花在書法裏盛開。專訪花漾書法傢（花咲く書道）永田紗戀老師
當藝術成為日常生活的一部分。專訪日本迷你版畫傢，森田彩小姐＆小牟禮隆洋先生
插畫與手作，實現兒時的夢想。專訪阿朗基阿龍佐原創作者：齊藤絹代小姐及餘村洋子小姐
 
p.02強調手作溫暖感，誕生網路時代的颱灣文具新品牌mumu union     文字‧ 攝影by Hally Chen
 
p.10【緻美好年代：古董＆經典文具】
與快速反其道而行：王傑動手用沾水筆畫齣日常美好文字．攝影by 陳心怡
 
p.20【Pencase Porn】
拾起過去，書寫未來！香港city'super 資深文具採購吳子謙（Patrick Ng）專訪文字‧攝影by黑女
走進文具的宮殿！文具王高畑正幸專訪文字‧攝影by黑女
 
p.140【去日本逛市集】
東京雑司ヶ榖手創り市：到手作市集感受職人之魂！文字‧攝影by潘幸侖
東京都道413號綫旁的地球花園earth garden「鼕」2015新年會文字‧攝影by小川馬歐
看不足、食不盡，逛過就上癮的關西市集之旅！文字‧攝影by吉
博多河畔訪古舊物地圖季節限定福岡特色市集文字‧攝影by毛球仙貝
 
p.172【Stationery News & Shop】
英國平麵設計師的工作小店：隱藏在倫敦天使區的Present & Correct文字‧ 攝影by cavi
英國的貴族百貨，實而不華的文具設計：Liberty London文字‧ 攝影by cavi
BAUM-KUCHEN 以TRAVELER'S notebook 為起點的旅行文具小店文字‧ 攝影by KIN
在洛杉磯，逛純美式風格文具屋！文字‧ 攝影by Peggy
 

评分☆☆☆☆☆

拿到《文具手帖Season 08：插畫傢筆下的色彩人生》之後，我迫不及待地翻閱起來。這本書給我的第一印象就是“精緻”。無論是紙張的質感，還是印刷的色彩還原度，都做得非常齣色。當然，最吸引我的還是內容本身。這本書就像是一場視覺盛宴，匯集瞭眾多纔華橫溢的插畫師的作品。我尤其喜歡其中幾位插畫師的處理方式，他們將一些我們日常生活中看似不起眼的事物，通過獨特的視角和精妙的色彩運用，變得生動而有趣。比如，有一位插畫師描繪的花卉，不再是簡單的寫實，而是融入瞭她對植物生長的理解和情感，色彩的層次感和光影的變化都處理得恰到好處，仿佛能聞到淡淡的花香。還有一些插畫，運用瞭大膽的色彩碰撞，卻又不顯得突兀，反而有一種奇妙的和諧感，這讓我意識到，色彩的世界遠比我想象的要豐富和自由。這本書讓我重新審視瞭“色彩”這個概念，它不再僅僅是顔料的堆砌，而是情感的載體，是思想的錶達，是溝通的橋梁。我發現，原來生活中處處都充滿瞭色彩的靈感，隻是我們是否用心去發現。

评分☆☆☆☆☆

《文具手帖Season 08：插畫傢筆下的色彩人生》這本書，給我最大的感受是“溫暖”。書中的每一幅插畫，都傳遞齣一種積極嚮上、充滿生活氣息的能量。我看到插畫師們筆下的人物，即使是簡單的綫條勾勒，也充滿瞭生命力，他們的眼神、他們的姿態，都仿佛在訴說著一個溫暖的故事。而色彩的運用，更是為這些故事增添瞭無限的溫度。柔和的暖色調，如夕陽般的橙黃，又如春日陽光般的鵝黃，交織在一起，營造齣一種治愈人心的氛圍。即使是錶現一些略帶憂傷的主題，也總能找到一絲明亮的色彩點綴其中，讓人感受到希望的光芒。我特彆喜歡書中的一些生活場景描繪，比如一杯咖啡的熱氣，一本書的翻頁，窗外掠過的風景，都被插畫師們用色彩賦予瞭獨特的生命力，讓人在欣賞的同時，也勾起瞭自己生活中的美好迴憶。這本書就像是一位親切的朋友，用色彩和故事，輕輕地撫慰著我內心的疲憊，讓我感受到生活的美好和力量。

评分☆☆☆☆☆

對於《文具手帖Season 08：插畫傢筆下的色彩人生》，我隻能說，這絕對是一本值得細細品味的寶藏。與其說是看書，不如說是一種沉浸式的體驗。它不僅僅是視覺上的享受，更是一種思維上的啓發。我發現，這本書中的插畫師們，他們對色彩的理解已經超越瞭單純的美學範疇，而是上升到瞭哲學的高度。他們用色彩探討人與自然的關係，用色彩錶達內心的情緒變化，用色彩構建一個屬於自己的理想世界。我尤其欣賞其中一位插畫師的作品，她能將看似不相關的顔色巧妙地融閤在一起，創造齣令人驚艷的視覺效果，這讓我開始思考，原來色彩的搭配是可以如此自由和富有創造力的。這本書不僅僅是提供瞭“怎麼畫”的範例，更重要的是，它教會瞭我“為什麼”要這樣畫，以及如何通過色彩去錶達更深層次的含義。每次翻閱，都能發現新的細節，新的理解，這無疑是一次充滿驚喜的探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

這次終於入手瞭期待已久的《文具手帖Season 08：插畫傢筆下的色彩人生》。光是看到這個書名，就足夠讓人心生嚮往瞭。我一直覺得，色彩不僅僅是視覺上的享受，更是一種情緒的錶達，一種生活態度的流露。而“插畫傢筆下的色彩人生”，這幾個字仿佛自帶瞭一種魔力，勾勒齣一個個充滿故事感的世界。翻開書，我仿佛踏入瞭一個由畫筆和色彩構建的奇妙空間。每一幅插畫都像是一個精心雕琢的窗口，透過它，我看到瞭插畫師們獨一無二的內心風景，他們如何捕捉生活中的點滴靈感，又如何用最純粹的色彩賦予它們生命。從溫柔的馬卡龍色係，到鮮活的撞色搭配，再到沉靜的莫蘭迪色調，我看到瞭色彩的多樣性，也感受到瞭插畫師們對色彩的深刻理解和運用。他們不僅僅是畫傢，更是色彩的魔法師，能夠將平凡的日常點綴得如此斑斕。這本書不僅僅是關於色彩的展示，更像是插畫師們的心靈對話，他們用色彩講述自己的故事，分享自己的感悟。每一次翻閱，都能從中汲取新的靈感，讓我更加珍視生活中的每一個色彩斑斕的瞬間。

评分☆☆☆☆☆

《文具手帖Season 08：插畫傢筆下的色彩人生》這本書，絕對是為那些熱愛生活、追求藝術的讀者量身打造的。它並非一本簡單的插畫集，而更像是一份關於如何用色彩來豐富人生的指南。書中，我看到瞭各種各樣充滿創意的色彩運用，它們不僅體現在畫作本身，更滲透到插畫師們的生活態度中。我看到瞭他們如何從大自然中汲取靈感，如何從日常的點滴中捕捉色彩的魅力，如何用色彩來錶達自己的情感和思考。這本書也讓我意識到，色彩不僅僅是一種工具，更是一種語言，一種能夠跨越文化、跨越時空的通用語言。通過這些插畫，我仿佛與這些纔華橫溢的插畫師們進行瞭一場無聲的對話，感受著他們對生活的熱愛，對美的追求。這本書就像一盞明燈，照亮瞭我對色彩的認知，也激勵我更加積極地去探索和運用色彩，讓我的生活也變得更加豐富多彩。