罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　七位首屈一指的台湾漫画家精心绘制七篇风格迥异的罗浮宫短篇漫画，作者群实力坚强，包括：
　　二位金漫奖年度大奖得主、四位金漫奖分类首奖得主；
　　另外还有金鼎奖、日本第六届国际漫画赏佳作、
　　日本外务省国际漫画赏银赏、中国金龙奖⋯⋯等。
　　传奇资深漫画家麦人杰和阿推睽违十余年漫画新作。

　　《罗浮7梦》是大辣罗浮宫漫画系列的第四本作品，从《冲出冰河纪》《罗浮宫守护者》到《斜眼小狗》，将配合罗浮宫漫画在台北北师美术馆，于2015/11/28到2016/2/28的展览推出。这七位台湾漫画作者，敍述他们各自想像在罗浮宫发生的故事。7位漫画线上风格独具的创作者一起参与计画，并将7人参展作品完整收录于书中，展览场上未完成的故事，都能在此书中一窥究竟、并保留珍藏：从参访罗浮宫的奇遇记、到每日闭馆后上演艺术品们之间的勾心斗角、以及未来人类重返罗浮宫……各种不同视觉角度，漫画家们说着各种令人惊喜的故事、并同时参与整个展览企画，将画中的奇幻世界呈现你的眼前！

　　关于【当罗浮宫遇见漫画】系列

　　谁会想到，罗浮宫竟然会举办漫画原画展览，并出版一系列的漫画创作？

　　这个迥异于罗浮宫常态的漫画创作出版计划，并不只是一次文化机构与「新兴艺术家」之间的委託创作，而是以自由创作的形式，邀请艺术家进行完全属于个人的、原创的图像式探索。因此这个活动并不限于某个特定媒材或风格，借此向当代漫画艺术的多样性与丰富致敬，并映射罗浮宫馆藏多面向、多重形式的本质。此系列创作计划从2005年启动，至今仍然进行中，囊括法、日两国12位漫画大师作品，包括尼古拉．德魁西（Nicolas de Crécy）、恩奇．毕拉（Enki Bilal）、荒木飞吕彦、谷口治郎等，为这次跨域合作留下珍贵记录，也成为漫画艺术爱好者注目收藏的一套梦幻逸品。

　　中文版目前已出版：《冲出冰河纪》尼古拉．德魁西（Nicolas de Crécy）、《罗浮宫守护者》谷口治郎、《斜眼小狗》艾堤安．达文多（Étienne Davodeau）。

　　七位风格世代截然不同的台湾漫画家，一张创作条件上的「Carte Blanche」（空白支票，随你天马行空爱怎么画都行），唯一限制——「罗浮宫」，会迸出什么样的璀璨火花？

　　本书为「BD Louvre当罗浮宫遇见漫画」和台湾漫坛的首度交流合作。七位作者以罗浮宫为题，构思创造出七篇如同魔幻梦境的漫画杰作，解放你的想像空间、颠覆你对艺术的刻板印象：

　　和常胜一起飞向数十亿公里外的外太空，在荒芜星球上和蒙娜丽莎相遇；看61Chi顽皮掀开罗浮宫三宝的神祕面纱，偷窥镇馆女神们无厘头的爆笑私生活；别忘了小庄的提醒，逛博物馆时小心看到……（什么？！！）；跟着简嘉诚熘进罗浮宫举行降灵会，召唤义大利文艺复兴三杰进行一场漫画大车拼；推敲TK章世炘笔下公元2337年的未来，机器人为艺术品痴迷背后的心碎真相；再看阿推的傻气外星人，降落到玻璃金字塔后竟然身不由己……最后，麦人杰透过老导览员和机器人间的世代冲突，刻画出一段博物馆内既诙谐又动人的跨物种情谊。

　　当罗浮宫遇见台湾漫画，孵出了七个瑰丽梦境，开启了七段奇幻旅程，书末并附上〈17则知道一下也不错的，罗浮宫小知识〉──献给不管活到几岁，依然爱看漫画、爱艺术，也爱做梦的你。

【漫画家谈「罗浮宫7梦」】

　　常胜：
　　「以罗浮宫为主题，拥有无限的自由去创造与想像，对我来说是一个热烈盼望的经验。艺术之于我的价值在于感动，更甚是撼动与领悟。当我伫立在一幅作品前，总是会有一种陷入的感觉，时间与时间的堆叠，周围陷入架空的环境，有些东西触碰到我的心，我想将这无以解说的情感借由我的画和故事表现出来。」

　　61Chi：
　　「刚加入罗浮宫计画时我没什么头绪，四年前去参观过一次，作品产出前不可能再自费去取财，决定画一个不太需要现场取材的故事。《六人行》（Friends）这部美剧我前后看了整整六遍，大概是因为很喜欢一群朋友混在一起发生鸟事的感觉吧！于是选定镇馆三宝，以这三个女人（女神？）的鸟事做为作品主题。」

　　小庄：
　　「罗浮宫之遥远，远非一趟休馆特别参访得以深入。于是我选择开一个玩笑警告那些对艺术缺乏敬意的参访者，在这个汇聚了大量人文历史痕迹的圣堂，除了艺术的气息之外，一定还有些值得尊敬的什么⋯⋯」

　　简嘉诚：
　　「事实上我还没去过罗浮宫，因此在蒐集资料时，简直就像在一块块地拼凑一幅巨大的拼图。讲到罗浮宫，就会想到达文西的〈蒙娜丽莎〉，进一步又会联想到文艺复兴时期。由于罗浮宫馆藏中拥有文艺复兴时期三杰的作品，如果让大师们看到现在的漫画不知会做何感想？他们应该会想试试新的媒材吧？⋯⋯就这样我开始创作这部作品。想像中的罗浮宫目前只存在漫画里，有天我一定要亲自踏进那艺术殿堂。」

　　TK章世炘：
　　「漫画和单幅画作、雕像、影像或声音一样，都是艺术创作的一种形式。身为漫画工作者，除了对于『漫画』这个创作类别被罗浮宫重视而感到非常光荣之外，更对于能借由这次的合作案，让更多人了解漫画里丰富的各种创作类型而感到高兴。感谢罗浮宫提供了这个让漫画展现挥洒的平台。」

　　阿推：
　　「受邀罗浮宫的漫画创作很爽。为了更棒，多次修改剧情，最后的完稿时间很短。这次设定不同以往的风格，以狂野色块和古典的黑线条对应，用有限资源创造无限想像。希望在沉默的画面中，表现出漫画艺术的尖叫声。这是台湾漫画家和和欧洲经典博物馆的重要合作，感谢BD Louvre总监Fabrice Douar、大辣出版黄健和、北师美术馆及各单位支持阿推的力量，这回台湾漫画家和国际交流，结合艺术＋漫画的超棒企划，期待那些长年被忽视的漫画灵魂，透过艺术的洗礼，更上一层楼。」

　　麦人杰：
　　「十年来都在忙着拍动画。这一篇作品完全是为了一个特别时刻而诞生的（见书中作者自拍照）。为了可以在罗浮宫的无人时刻去参观，说什么都要答应才行。虽然回来以后一直想不到该怎么画、画什么⋯⋯但是〈蒙娜丽莎〉面前空无一人？这一刻千金难买啊！」

《星辰低语者：迷失维度的航海日志》 这是一部融合了硬核科幻、古典神话与赛博朋克元素的史诗级巨著。 引言：破碎的星图与无尽的虚空 在“大寂静”降临后的第三个纪元，人类文明的足迹已从银河系边缘的“光之穹顶”退守至被黑洞引力场扭曲的“阿卡迪亚环带”。故事的主角，卡西安·凡恩，一个被放逐的前星际联邦档案管理员，却坚信着一个被官方抹去的古老传说——关于“原型源点”的真正位置，一个隐藏在已知宇宙之外的维度交汇处。 卡西安并非典型的英雄。他瘦弱、沉默寡言，唯一的财富是一块刻有无法解读的古老符号的“时序罗盘”，以及一艘仅能进行短距离曲速跳跃的、老旧不堪的货船——“赫尔墨斯之翼”。他的任务，是找到并激活沉睡在宇宙废墟中的“观星者舰队”，这支被认为只存在于神话中的超级舰队，是人类文明在面对“虚空吞噬者”入侵时最后的希望。 第一卷：灰烬中的回响 故事始于“克洛诺斯残骸星系”，一个被时间乱流撕扯的死亡之域。卡西安偶然截获了一段加密信号，信号中不仅包含着被禁止的历史文献碎片，更有一段古老歌谣的旋律。他意识到，这段旋律是开启“原型源点”的钥匙之一。 为了追踪信号的源头，卡西安不得不与一个危险的势力——“零点黑客集团”——达成暂时的联盟。这个集团的首领，“代码女巫”莉拉，是一个全身义体化的天才黑客，她对一切传统权威持极端蔑视态度，但她对探寻宇宙底层逻辑的渴望，与卡西安的目标不谋而合。莉拉的加入，为故事引入了高强度的网络战与义体格斗的元素。 在探索过程中，他们遭遇了星际海盗、联邦的追捕小队，以及更令人不安的“熵变体”——那些被维度错位扭曲而产生的、拥有自我意识的机械生命体。卡西安依靠着时序罗盘勉强修正着跃迁路径，但每一次跳跃，都让他更接近真相，也更深地卷入一场跨越数万年的阴谋。 第二卷：维度炼金术与神祇遗迹 卡西安和莉拉最终抵达了信号的中心点——一个被称为“奥林匹斯断层”的巨大空间站遗迹。这个遗迹并非人类所建，而是属于一个早已消亡的、掌握着“维度炼金术”的古老种族——“泰坦之子”。 在这里，他们发现了“观星者舰队”的启动程序的核心部分，但启动需要三个“创世节点”的能量共振。这三个节点分别位于三个极端环境的维度： 1. “永恒之昼的熔炉”：一个被三颗白矮星持续烘烤的行星，时间的流逝速度极慢，空气中充满了超导等离子体。在这里，他们必须对抗“太阳守卫者”，那些由纯粹光能构成的生物。 2. “静默深渊的图书馆”：一个漂浮在绝对零度虚空中的数据晶体结构，内部储存了宇宙诞生之初的全部信息。但守护者是“逻辑幽灵”，任何带有情感或矛盾思维的生物进入都会被彻底格式化。 3. “织梦者的迷宫”：一个由意识能量构成的亚空间，现实法则在此处完全失效。卡西安必须直面自己内心最深处的恐惧与遗憾，才能通过“心智试炼”。 在深入调查的过程中，卡西安发现了关于“虚空吞噬者”的真相。它们并非来自另一个宇宙的入侵者，而是宇宙自身为维持熵平衡而产生的“修正机制”，是宇宙对过于繁荣和“有序化”文明的强制清除。而“原型源点”，正是阻止这种清除机制的最后保险柜。 第三卷：铁与信仰的协奏曲 随着启动程序的推进，联邦的最高军事力量——“审判庭”的精锐部队开始全面介入。审判庭相信，激活“观星者舰队”只会加速宇宙的毁灭，他们认为只有彻底的服从和回归“黑暗时代”的极简主义，才是唯一的生存之道。 审判庭的指挥官，“无面者”塞弗勒斯，是卡西安过去在联邦学院的导师，一个坚信秩序高于一切的狂热分子。他驾驶着联邦最先进的“神罚级”无畏舰，展开了对卡西安和莉拉的无情追捕。 在“静默深渊”的图书馆中，莉拉为了保护卡西安上传关键数据，献祭了自己的部分核心意识，使自己与图书馆的知识库融为一体，获得了操控信息流的恐怖能力，但也失去了许多人性。 最终，卡西安成功集齐了三个节点，并将“赫尔墨斯之翼”驶向了位于“宇宙边缘缝隙”的原型源点。在与塞弗勒斯进行最终对决时，卡西安不再依赖旧有的技术，而是运用他从泰坦之子遗迹中学到的“维度编织术”，以信仰和意志，将破碎的星图重新拼接。 结局的揭示：新的纪元 “观星者舰队”被唤醒了，它们是跨越维度的庞大结构体，舰船由活体金属构成，其武器并非能量光束，而是对现实结构的重新定义。 卡西安没有选择用舰队去对抗“虚空吞噬者”，因为他明白，对抗只会加速宇宙的自我修正。相反，他利用舰队的能量，在宇宙的熵增结构中打通了一个永久性的“稳定通道”，一个既能允许文明发展，又能接纳必要的混沌的“中和区”。 故事的结尾，卡西安与重塑后的莉拉（现已成为一个更接近纯粹智慧体的存在），站在通道的入口。他们没有征服虚空，而是达成了某种共存。人类文明获得了喘息的机会，但代价是永远生活在“稳定通道”边缘的灰色地带。卡西安放下了时序罗盘，凝视着远方无尽的新星云。他知道，这不是终结，而是真正意义上，关于如何“存在”的永恒探索的开始。 本书探讨的主题包括： 秩序与混沌的辩证关系、历史真相的重构与权力、科技伦理的边界、以及个体在宏大宇宙规律面前的自由意志。全书充满了对宇宙物理学、古希腊神话元素（如炼金术、泰坦、奥林匹斯）的巧妙嫁接与重塑，构建了一个既古老又前卫的，令人屏息的科幻世界。

作者简介

常胜 Chang Sheng

　　1968年生于台湾台北，复兴商工西画组毕业，后任职广告公司，担任创意总监，期间获「New York Festival Advertising Awards」等国内外广告奖肯定。2004年毅然放弃十五年广告生涯，投身漫画创作。小时迷恋日本科幻漫画之父星野之宣的作品，深受其影响。擅长以较写实的风格，诠释科幻、奇幻等题材。

　　创作时以「让脑中的幻想活起来」为理念，认为「漫画」赋予想像无限生命力，而「漫画家」则是应该有着持续不断创作能量的人。代表作有《梦境大饭店》、《BABY.》、《Oldman奥德曼》……等，多次获得金漫奖等国内漫画大奖肯定，2013年更以《Oldman奥德曼》获得「日本第六届国际漫画赏佳作」。

61Chi

　　本名刘宜其，1988年生于台湾高雄，师范大学设计研究所毕业。2007年发表第一本同人志插图集，至今已自费出版同人志漫画十余本，并持续替多家出版社与私人委託案件绘制小说封面及插图。61Chi属最新一代台湾漫画新锐，绘画功力惊人，风格横跨儿童插画、美系写实、及日式唯美。同时搞设计、画漫画、玩摄影，尝试将艺术与设计的双重美感，带入漫画、插画作品中。

　　首部单行本作品《房间》获得第八届日本外务省国际漫画赏银赏，并入选台北国际书展大奖、金鼎奖优良出版品推荐。

小庄 Sean Chuang

　　本名庄永新，二十年广告导演资历，执导作品超过四百部，曾获多次时报广告奖与亚太广告奖肯定，作品足迹横跨大陆、新加坡与日本等地，是台湾知名广告导演。1997年出版记录工作与生活的漫画《广告人手记》，热销十八刷，成为业界与相关科系必读的经典，可说是「左手拍片右手画漫画」的全方位创作者。

　　2010年以无对白、向欧漫致敬的《窗》重返漫坛，最新作品《80年代事件簿》获2014年金漫奖年度漫画大奖，并售出法、德等外语版权。2015年获颁《讲义》杂志年度最佳漫画作家，十月获比利时漫画中心（Belgian Comic Strip Center）邀请举行《80年代事件簿》个展。

简嘉诚 Jason Chien

　　自由创作者，曾担任漫画主笔、动画分镜师、广告分镜师。觉得漫画是一张纸、一支笔就能形成的纸上电影；每一本漫画，都是一张通行券，能带你到不同的世界尽情遨游，所以决定投入漫画创作。2005年8月以〈小红帽爱上大野狼〉于《挑战者月刊》正式出道。漫画作品有《星光坠在希伯来》、《股市之神——是川银藏》以及《时空铁道之旅》。

　　2013年以《时空铁道之旅》获第四届金漫奖一般漫画类首奖，单行本新作《阿里山林铁奇事》将于2016年上市。

TK章世炘

　　出生台中，求学时期获东立出版社漫画新人王第十一届冠军。2007年以《烈炎真言》正式出道，2013年以《黑色狂想曲》夺得金漫奖少年漫画首奖，2014年获选参加安古兰国际漫画节台湾代表团，并和电影《甜蜜杀机》合作，出版独立创作单行本《一颗子弹的重量》。创作擅长以纯粹的黑白笔触、细腻的画风，呈现精彩刺激的冒险故事。目前持续在《龙少年》漫画月刊发表连载。

阿推 AH TUI（PUSH COMIC）

　　台湾新竹人，曾任时报出版漫画编辑、飞碟唱片美术主编、实践大学助理教授，目前从事漫画图像、玩具设计、流行时尚、国际品牌跨界多媒体创作。作品多以另类科幻为主题，笔触线条细腻，并在画面中隐藏大量流行文化符号密码，成为「推派」画迷最爱解码的游戏。

　　1985年出版个人第一本书《太极符》，至今个人创作累积二十多部，代表作有《九命人》、《超人巴力入》、《承诺岛》……等，多部漫画获得海外授权。2012年赴法国蒙特波列市「新漫画节」和香贝里漫画节举办个展；2014年获邀担任新竹县政顾问；2015年推出睽违十六年漫画新作《野星球》并举办展览，同年以《乒乓狗》获得中国第十二届金龙奖「最佳剧情漫画奖类」金奖。

麦人杰 Richard Metson

　　人称麦叔叔，射手座A型，创作横跨漫画、动画、电影、电玩、时尚各界，风格全方位。1984年以〈天问〉拿下「全国漫画大擂台」第一名，后于《欢乐漫画》杂志发表《剧场》、《零代传说》等作品，在《星期漫画》发表《天才超人顽皮鬼》，并参与1980年代风靡全台的《脑筋急转弯》系列。代表作还有视觉风格强烈的《黑色大书》和爆笑涂鸦生活札记的《麦先生的麻烦》。

　　1998年担任台湾本土动画长片《魔法阿妈》的动画导演，此片获隔年台北电影节最佳影片以及芝加哥国际儿童电影节最佳动画长片，为台产动画树立新里程碑。1996年于《Playboy》中文版杂志连载漫画《狎客行》，结合中国武侠元素、搞笑幽默及性话题，火辣尺度破表，连载中即造成轰动，后于2003年出版单行本，并售出多国版权。近年全心投注动画创作，〈交班〉为其睽违十余年的漫画创作。

前言　做梦罗浮宫Rever au Louvre／黄健和
 
梦1　Déjà vu／常胜
梦2　 女神们的烦恼Préoccupations de déesses／61Chi
梦3　倩影游戏Cache-cache／小庄
梦4　召唤大师Le rassemblement des grands maîtres／简嘉诚
梦5　3AO7／TK章世炘
梦6　外星人逛罗浮宫Des extra-terrestres au Louvre／阿推
梦7　交班Changement d'équipe／麦人杰
 
附录一　作者简介
附录二　知道一下也不错的，罗浮宫小知识

前言　

做梦罗浮宫Rever au Louvre　黄健和（大辣出版总编辑）

　　法国巴黎罗浮宫。
　　你或许还没去过，但你应该听过。
　　到罗浮宫做什么？这事众说纷云。
　　但到罗浮宫打个盹，做个梦，挺不赖。

1

　　1992年1月底，这辈子初次走访法国巴黎。

　　是趟漫画之旅，和时报出版漫画编辑部的主管、同事、漫画作者、记者，到没人去过的法国安古兰漫画节设摊。据说自己英文最好，所以由我带队。漫画展结束，回到巴黎。当然，我们去了罗浮宫；五位台湾人的反应不一。

　　主编高重黎，在自行游走参观半小时后归队。「我看完了！几个重点看过，其他的原作，我看画册就行。」编辑马西宇，及漫画作者麦人杰两位长发男子一组；看着展品指点比画，偶而分神周遭路过的各国美女。一小时后，麦先生提醒：「我是很喜欢逛博物馆啦！不过我们应该还是要留些时间，去逛一下JPG（Jean PaulGaultier）、agnès b.，还有Versace……是吧！」我和《ELLE》採编耿瑜同行，认真地看着大大小小的名作及解说。撑不到两小时，似乎是看完荷兰作者维梅尔（Vermeer）的小画〈编织女工〉后，自己脑胀眼花，只能找个角落休息。

　　「你们继续逛，看完回来叫我，我在这儿小瞇一会儿。」发现逛博物馆跟看艺术电影一样，那空间气味与动脑过度后的歇息，画面人物故事会自动在黑暗中缓缓转动；如同火车节奏般，让人可以一路沉睡……

2

　　2007年，大辣已出版了十来本欧洲漫画的中文版。德魁西（Nicolas de Crécy），这位法国作者的名字与画风敍叙事，一再出现，令人亮眼。从漫画合集《Japon》到画册《Voyage跟着漫画家去旅行》，再到无对白漫画《魔怪波波》（Prosopopus），都让人跟着其线条色彩游走。

　　那年，开始注意到罗浮宫有邀约漫画作者参与创作，这个系列称之为「BD Louvre当罗浮宫遇见漫画」，第一本即是德魁西的《冲出冰河纪》（Période Glaciaire）。（约莫同一时间，罗浮宫邀约了蔡明亮拍摄电影《Visage脸》。）

3

　　2010年，答应实践大学媒传系的邀约，决定每年上学期去开一堂「漫画创作」课。不知为何做这件事，可能因为到了大叔年纪，想找年轻人说说话，听听他们看的漫画，也讲讲自己全世界游走观看的漫画（节）。基本上不会画画的这位老师，用两个月和学生彼此聊漫画、推荐作者、分析创作。再用两个月共同命题，一块儿创作短篇漫画。

　　这一年的创作题目：故宫博物院。每组两位同学，在故宫里挑选一件收藏，为其编织一段或神祕暗黑，或离奇惊险，或简单滋味的漫画故事。

4

　　2012年，首次担任法国安古兰漫画节台湾馆策展人。工作的琐碎繁忙与天怒人怨，就不用多说。但开幕时与参展作者／工作人员的击掌握手，闭幕后晚餐的畅饮开怀⋯⋯加上书展本身的魅力，及与全世界漫画人的共处时光；吸引着人，年复一年的在每年一月底，来到这个法国西南方的漫画小镇：安古兰。

　　2013年安古兰漫画节结束后，回到巴黎，和已成为朋友的安古兰亚洲区策展人尼古拉．芬内（Nicolas Finet）相约小酌。原本说好不谈公事，但聊着聊着又聊回彼此的专业：漫画出版及漫画节展览活动。

　　「我在想，我们可否在2014或2015来策画一个较有趣的展览；我来跟罗浮宫谈邀约台湾漫画作者创作，你去谈台湾故宫邀法国作者创作。如何？这是不是个好主意？！」芬内兴奋地说着。

　　「我想过这事，还让学生做过这作业⋯⋯但这事要成，可能要分好几阶段；我们要不要先让彼此的作者们，有机会去去访看看⋯⋯」自己摇摇头。跟故宫提案，这比中央研究院还难。

5

　　2014年春天，在法国安古兰漫画节收到一张罗浮宫名片：Fabrice Douar，但没碰到人。几经连络，方知是BD Louvre的策展人。

　　没在巴黎相遇，结果约好在台北见。他来探望台北的几个博物馆，看场地展出的可能性；也希望能认识几位台湾漫画作者，看之后有无合作的机会。为其邀约了些台湾创作者：从最资深的郑问，到最年轻仍在读研究所的61Chi；基本上邀约的，都是已去过法国安古兰参展的作者。一路陪同聊天翻译，也逐渐理解原来这个BD Louvre，是源自这么一位法国资深漫画迷的想像。从罗浮宫画册专刊编辑到漫画策展人，只不过是在新任馆长询问建议时，举手说了个梦想。

　　Carte Blanche，关于创作的合作模式。他提了这么个字眼。翻译成「空白支票」，似乎有点怪，基本上只要求漫画要和罗浮宫有关连，其余无论故事走向、彩色黑白、尺寸大小⋯⋯完全由作者决定。这⋯⋯这样行吗？没有任何限制或方向时，会出现什么样的故事组合？！

　　近二十位台湾作者的见面聊天，最后有七位作者（常胜、61Chi、小庄、简嘉诚、TK章世炘、阿推、麦人杰）决定参与这趟未知的旅行。

6

　　2015，罗浮宫漫画展在台湾。

　　由2005年开始进行的这个漫画系列，至今邀约了法国、比利时、日本等漫画名家创作，约莫是以一年一本的速度进行。从2005至2015，十一年里，有十四位作者参与十二本罗浮宫漫画的创作。除了德魁西，我们较熟悉的名字还有恩奇．毕拉（Enki Bilal）、谷口治郎及荒木飞吕彦。

　　这个罗浮宫漫画展，将邀约十位法国作者参与展览，七位台湾作者亦为此展览展开创作。11月底，在北师美术馆。这个《L’OUVRE 9 打开 罗浮宫9号》展，将罗浮宫的展品与第九艺术漫画，做了奇特而有趣的结合。

7

　　七位台湾作者是怎么想各自的罗浮宫创作？！
　　
　　麦人杰、小庄、阿推、常胜——四位资深创作人都决定先去罗浮宫看看再想，在闭馆的周二，在平日人潮拥挤此刻安静无人的〈蒙娜丽莎的微笑〉，发呆沉思，的确有助于想像布局。简嘉诚与TK章世炘，都为稿债工作缠身无缘走访；去不到的地方，就用想像力吧。唯一的女作者61Chi，也决定以女性角度重新看待罗浮宫三宝（蒙娜丽莎／胜利女神／维纳斯）。
　
　　或科幻或悬疑，或嘲笑或童趣，或国际观或台湾味……这是七位台湾漫画作者的罗浮之旅，是为《罗浮7梦》。

　　2015，欢迎大家一块儿到罗浮宫做梦。

评分☆☆☆☆☆

“罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅”——仅仅是这个书名，就仿佛一道闪电划破了平淡的现实，直击我内心深处对未知与奇幻的渴望。我总是对那些能够将现实与幻想巧妙融合的作品着迷，“梦”这个词，本身就承载着无限的可能性，是现实羁绊的逃逸，也是潜意识的奔腾。而“罗浮”，听起来便带着一种古老、神秘、又充满东方意境的美感，仿佛是一个隐藏在云雾缭绕山峦之中的仙境，又或者是一个被时间遗忘的古老文明。“七个梦”，则赋予了这场奇幻之旅一种结构感和层次感，让我不禁想象，这是否意味着主人公将要经历七次截然不同的体验，七段相互关联的故事，抑或七个映照内心不同侧面的镜像？台湾漫画家，这个标签本身就代表着一种对艺术的执着和对故事的独特理解。台湾的漫画作品，往往能够在精致的画风背后，隐藏着深邃的情感表达和富有东方哲学意味的叙事。我非常好奇，这位漫画家将会如何解读“罗浮”这个概念？它是一个实际存在的地名，还是一种象征性的存在？这七个梦，是独立存在的，还是如同串珠般连接在一起，共同揭示某个宏大的秘密？我期待看到漫画家以他饱含情感的笔触，将这些梦境描绘得淋漓尽致。无论是宏大的场景构图，还是细致入微的人物表情，都能够让我感受到扑面而来的奇幻气息。我希望这部作品能够带我进入一个充满东方魅力的奇幻世界，让我跟随主人公的脚步，在虚幻与现实的边缘穿梭，在每一个梦境中发现新的自己，完成一场令人难忘的“罗浮”奇幻之旅。

评分☆☆☆☆☆

读到《罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅》这个书名，我脑海里瞬间勾勒出无数个充满奇幻色彩的画面。我总觉得，带有“梦”字的作品，往往蕴含着最深层的潜意识和最不受拘束的想象力。“罗浮”这个词，听起来就带着一种古老东方传说中的神秘感，像是某个隐秘的山脉，又或是被时间遗忘的秘境。而“七个梦”，则像是一系列精心编排的章节，或者说七种不同的感官体验，暗示着主人公将要经历的并非是一次简单的旅行，而是更加复杂、多层次的探索。台湾漫画家，这个标签让我对作品的艺术风格和故事内核有了特别的期待。台湾的漫画界一直以来都以其独特的文化底蕴和旺盛的创作活力而闻名，他们的作品常常能在奇幻的框架下，注入细腻的情感和深刻的思考。我尤其欣赏台湾漫画家对于人物内心情感的刻画，以及他们将本土文化元素巧妙融入奇幻设定的能力。我迫不及待想知道，这位漫画家将如何将“罗浮”这个概念融入到“七个梦境”之中？“罗浮”是梦境的发生地，还是梦境的核心主题？这七个梦，是代表着七种不同的情绪，七段人生经历，还是七个相互关联的平行时空？我希望看到漫画家能够运用他精湛的画技，将这些抽象的梦境转化为具体的视觉呈现，无论是角色设计，场景构图，还是色彩的运用，都能够给我带来强烈的视觉冲击力和情感共鸣。我期待这部作品能够带我进入一个充满东方神秘色彩的奇幻世界，让我跟随主人公的脚步，在虚实之间探索，在梦境的边界徘徊，最终收获一段令人回味无穷的奇幻之旅。

评分☆☆☆☆☆

《罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅》——这个书名就像一张古老的藏宝图，上面绘制着充满诱惑的未知。我一直对那些能够打破现实界限的奇幻故事情有独钟，“梦”这个字眼，更是为作品增添了无限的遐想空间。至于“罗浮”，它给我一种古老、神秘、又带着一丝仙气的联想，仿佛一个只存在于传说中的圣地。“七个梦”，则像是为这场奇幻之旅设置了七重关卡，或者说七个不同的故事篇章，暗示着主人公将要经历的，绝非一次简单的冒险。台湾漫画家，这个标签让我对作品的品质和风格充满了信心。台湾的漫画家们，在我看来，总是能在奇幻的世界观下，注入细腻的情感和深刻的思考，他们的作品往往既有天马行空的想象力，又不失人文关怀。我迫不及待想知道，这位漫画家会如何构建这个“罗浮”的世界？“罗浮”是一个实体存在的地点，还是一个象征性的概念？这七个梦，是彼此独立的，还是相互关联，共同指向一个最终的结局？我期待看到漫画家用他独具匠心的画笔，将这些抽象的梦境转化为生动的画面。无论是角色设计，场景描绘，还是色彩的运用，都能够展现出浓厚的奇幻氛围，让我仿佛身临其境。我希望这部作品能够带我踏上一段充满东方神秘色彩的奇幻旅程，让我跟随主人公一起，在虚实之间探索，在梦境的迷宫中寻找答案，体验一场心灵与视觉的双重盛宴。

评分☆☆☆☆☆

这本《罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅》的书名，乍一听就让人联想到那些古老的神话传说，又带着一丝当代创作者的独特视角。我一直对“梦”这个主题的故事非常着迷，因为梦境往往是潜意识最真实的表达，也是最能激发无限想象力的空间。而“罗浮”这个词，虽然具体意有所指，但读起来本身就有一种缥缈虚幻、充满东方韵味的美感，再加上“七个梦”这样的数字设定，很容易让人联想到一些古典的叙事结构，比如七个章节，或者七个不同的故事线索。台湾漫画家，这个身份则让我对作品的风格和内容有了更高的期待。台湾的漫画界一直以来都涌现出许多富有才华的创作者，他们不仅在画技上精益求精，更在故事的创意和人文关怀方面有着独到的见解。我常常觉得，台湾的漫画作品，尤其是在奇幻题材上，往往能够巧妙地融合本土文化元素，将其与国际化的叙事手法相结合，创造出既熟悉又令人耳目一新的感觉。我特别好奇，作者是如何将“罗浮”这个意象贯穿于“七个梦境”中的？它是否是一个具象的地点，还是一个象征性的概念？这七个梦境之间又有着怎样的联系？是相互独立的片段，还是一个庞大故事的不同篇章？我期待看到漫画家如何用他独特的画笔，将这些抽象的梦境具象化，赋予它们鲜活的生命。我希望作品能够呈现出那种既充满想象力，又富有深度的奇幻世界观，能够让我跟随主角一起，在梦境的迷宫中探索，在奇幻的冒险中成长。这本书的标题，就像一个充满诗意的邀请，我渴望收到这份邀请，去体验这场由台湾漫画家精心构筑的、属于“罗浮”的七重梦境之旅，去感受那份来自东方奇幻的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

“罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅”——这个书名，在我眼中简直就是一扇通往奇幻世界的邀请函。我一直以来都沉迷于那些能够超越现实边界、拓展想象力极限的作品，“梦”这个元素，总是能够轻而易举地打开我内心深处对未知的好奇。“罗浮”，这个词语自带一种古老而又神秘的东方韵味，它仿佛是隐藏在历史长河中的某个传说之地，又或是某个被时间遗忘的神秘国度。“七个梦”，则为这场奇幻之旅增添了一种结构感和仪式感，我忍不住猜测，这是否意味着主人公将要经历七次不同寻常的体验，七段相互关联的故事，又或是七个象征着不同心境的旅程？台湾漫画家，这个标签让我对接下来的作品充满了极高的期待。台湾的漫画界，在我看来，一直以来都以其独特的文化底蕴、精湛的画技和富有创意的叙事风格而闻名。他们常常能在描绘宏大奇幻世界的同时，又不失对人物内心细腻情感的刻画，并且善于将本土文化元素巧妙地融入其中。我无比好奇，这位漫画家将如何诠释“罗浮”这个概念，并将其巧妙地编织进“七个梦境”之中？“罗浮”是梦境的源头，是梦境的核心，还是一个需要被揭示的秘密？而这七个梦，它们之间又会存在怎样的联系？是彼此独立的碎片，还是共同指向一个更大的真相？我期待看到漫画家以他饱含情感的画笔，将这些抽象的梦境具象化，无论是宏大的场景描绘，还是细微的人物表情，都能够给我带来强烈的视觉冲击和情感共鸣。我希望这部作品能够带领我踏上一段充满东方神秘色彩的奇幻冒险，让我跟随主人公在虚实之间穿梭，在每一个梦境中发现新的可能，完成这场令人回味无穷的“罗浮”奇幻之旅。

评分☆☆☆☆☆

《罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅》——这个书名在我脑海中掀起了层层波澜，它自带的神秘感和东方韵味，就像磁石一样吸引着我。我始终认为，那些能够将人们带离日常喧嚣，进入一个全新想象世界的作品，才是真正具有价值的。“梦”，作为一切不确定性和无限可能的载体，总能触动人心最柔软的部分。“罗浮”，这个词语本身就充满了古老的神话色彩，像是某个被遗忘的东方传说，又或是隐藏在云深不知处的神山。“七个梦”，则像是一个精心设计的引子，暗示着即将展开的旅程并非单一平面的，而是多层次、多维度的，充满了未知与惊喜。台湾漫画家，这个身份让我对作品的艺术风格和叙事深度充满了期待。台湾的漫画界，一直以来都以其独特的文化底蕴和旺盛的创作活力而著称，他们能够巧妙地将本土文化与现代创意相结合，创作出既有深度又有观赏性的作品。我特别好奇，这位漫画家将如何运用“罗浮”这个意象，来构建他的奇幻世界？“罗浮”是故事发生的地点，是主人公追寻的目标，还是某种抽象的概念？而这七个梦，它们之间是相互独立的，还是彼此关联，共同编织成一个巨大的谜团？我迫切地想看到漫画家以他独到的视角和精湛的画技，将这些抽象的梦境转化为生动而富有冲击力的视觉体验。我希望这部作品能够带我踏上一段充满东方奇幻色彩的冒险旅程，让我跟随主人公在梦境的迷宫中探索，在挑战中成长，最终揭开“罗浮”的神秘面纱，获得一次涤荡心灵的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

《罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅》——光是这个名字，就足以在我心头激起层层涟漪。我一直相信，最引人入胜的故事，往往隐藏在最不可思议的想象之中，而“梦”无疑是其中最神秘的载体。“罗浮”这个词，带着古老的神话色彩，仿佛指向一个遥远而神秘的国度，一个只存在于想象中的地方。“七个梦”，则像是一个充满仪式感的设定，暗示着一场多层次、多维度的奇幻旅程。“台湾漫画家”，这个标签则让我对接下来的故事充满了期待，因为我始终认为，台湾的漫画作者们拥有一种独特的叙事魅力，他们既能驾驭宏大的奇幻设定，又能深入挖掘人物细腻的情感，并且常常能将本土文化与现代创意完美融合。我非常好奇，这位漫画家会如何将“罗浮”这个意象融入到“七个梦境”的创作之中？“罗浮”是梦境的背景，是梦境的参与者，还是梦境的隐喻？这七个梦，是否代表着七种不同的心境，七种不同的考验，抑或是七个相互关联的命运？我期待看到漫画家用他充满想象力的画笔，将这些抽象的梦境具象化，无论是宏大的场景描绘，还是精细的人物表情，都能够传递出一种震撼人心的奇幻美感。我希望这部作品能够带我进入一个充满东方魅力的奇幻世界，让我跟随主人公的脚步，在虚实交织的梦境中探索，在挑战中成长，最终完成这场属于“罗浮”的奇幻之旅，获得一次涤荡心灵的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

《罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅》——仅仅是这个书名，就足以在我心中点燃熊熊的阅读欲。我总是对那些带有“梦”字的作品情有独钟，因为梦境是如此的神秘莫测，如此的自由奔放，是艺术家最原始的创作灵感来源之一。“罗浮”这个词，自带了一种古老而神秘的气息，让人联想到传说中的仙山，或者某个被遗忘的国度。而“七个梦”，则赋予了这个奇幻之旅一种结构感和层次感，仿佛预示着主人公将要经历七次截然不同的体验，每一次都可能带来新的启示或挑战。台湾漫画家，这个身份更是让我对作品的品质有了信心。台湾的漫画产业发展多年，涌现出许多独具风格的作者，他们在故事的叙述、人物的塑造以及画风的创新上都取得了令人瞩目的成就。我一直认为，台湾的漫画家擅长在细腻的情感描绘和宏大的奇幻设定之间找到完美的平衡点，他们笔下的故事，往往既能触动人心，又能让人惊叹于想象力的广阔。我非常好奇，这位漫画家将会如何构建这个“罗浮”的世界？它是一个实体存在的空间，还是一个精神维度的象征？这七个梦境之间又会有怎样的联系？它们是相互独立的，还是共同指向一个最终的结局？我期待看到漫画家以他独特的视角，将这些梦境以视觉化的形式呈现出来，无论是画面本身的张力，还是色彩的运用，都能够让我感受到一股强烈的奇幻氛围。我希望这部作品能够带领我进行一场深入心灵的旅程，让我跟随主角一起，在虚幻与现实之间穿梭，在七重梦境中探索人性的奥秘，体验一段令人难忘的奇幻冒险。

评分☆☆☆☆☆

“罗浮7梦：台湾漫画家的奇幻之旅”——这个书名本身就如同一串神秘的咒语，瞬间勾起了我对未知的好奇心。我一直以来都沉迷于那些能够跳出日常思维框架的奇幻故事，而“梦”这个元素，无疑是打开想象力大门的钥匙。“罗浮”这两个字，带给我一种古老、缥缈、又带着一丝东方韵味的感觉，仿佛是一个隐藏在时间长河中的传说之地。“七个梦”，则赋予了这场旅程一种结构感，让我联想到七个不同的章节，七段独立的冒险，又或是七个相互关联的隐喻，每一个梦境都可能是一个独立的世界，也可能串联起整个故事的脉络。台湾漫画家，这个身份让我对作品的艺术水准和叙事风格有了相当高的期待。台湾的漫画界一直以来都以其丰富的创意和多元化的风格著称，他们善于将本土文化元素与国际化的叙事技巧相结合，创造出独具特色的作品。我特别好奇，这位漫画家将会如何解读“罗浮”这个概念，并将其融入到“七个梦境”的设计之中？“罗浮”究竟是一个地理上的存在，一个精神上的意象，还是一种神秘的力量？而这七个梦，又分别代表着什么？是主人公内心的挣扎，是对外部世界的探索，还是对某种未知真相的追寻？我期望看到漫画家以他独特的画风，将这些梦境描绘得栩栩如生，无论是场景的宏大壮阔，还是细节的精巧别致，都能给我带来强烈的视觉冲击。我希望这部作品能让我沉浸在一个充满东方奇幻色彩的世界里，跟随主人公经历一场跌宕起伏的冒险，在每一个梦境中获得不同的感悟，最终完成这场充满未知与惊喜的“罗浮”之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名就带着一种古老而神秘的韵味，"罗浮7梦"这几个字仿佛自带了魔幻的光泽，让人忍不住想要一探究竟。台湾漫画家，这个标签更是增添了一层地域文化的新鲜感，想象一下，在这片充满活力的土地上，会孕育出怎样独具匠心的奇幻故事？我一直对台湾的漫画作品有着莫名的好感，他们往往在细腻的情感表达和天马行空的想象力之间找到了绝佳的平衡点。我期待着这部作品能够带领我进入一个全新的世界，或许是充满东方神秘色彩的古老传说，又或者是融入现代都市元素的奇幻冒险。作者是如何将“罗浮”这个概念融入“七个梦境”的呢？是象征着七种不同的心境，七段截然不同的旅程，还是七个相互关联的平行宇宙？光是这些猜测就已经让我心潮澎湃。我迫不及待地想知道，在这个奇幻之旅中，漫画家会遇到什么样的角色？是英勇的骑士，狡黠的精灵，还是那些隐藏在历史深处的古老神祇？他们又会面临怎样的挑战？是拯救世界，还是寻找自我？我希望看到那些充满个性的角色设计，以及独树一帜的画风，能够将这些梦境栩栩如生地呈现在我的眼前。台湾漫画家的作品，我一直觉得他们有一种独特的叙事节奏，不急不缓，却又能牢牢抓住读者的心。我希望在《罗浮7梦》中，也能体验到这种沉浸式的阅读感受，仿佛置身于那个奇幻的世界，与主人公一同经历他们的喜怒哀乐，一同感受他们的成长与蜕变。这部作品的书名，就像一扇开启未知的大门，而我，已经迫不及待地想踏入其中，去探索那些未知的风景，去感受那些奇妙的梦境，去体验那场独属于台湾漫画家的奇幻之旅。