走进爱情诗界：经典英诗赏读（20K彩色软精装+英诗朗诵MP3） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Richard Lee

用来吟诵的诗！精选51首隽永经典英诗，首首唯美动人。 用来聆听的诗！沉浸优美英诗吟诵，曲曲动听。 用来观赏的诗！穿插世界名画，引你走进诗画之境。 用来学习的诗！详介诗人的背景和诗风，赏析诗歌。 A poem begins in delight and ends in wisdom. 诗，始于欢愉，而终于智慧。 ─美国诗人，佛洛斯特 (Robert Frost, 1874-1963) Poetry is thoughts that breathe, and words that burn. 诗，是会唿吸的思想，是会焚烧的文字。 ─英国诗人，汤玛斯．格雷 ( Thomas Gray, 1716-1771) Poetry is the spontaneous overflow of powerful feelings. 诗是波涛情感的自然流露。 ─英国诗人，渥兹华斯 (William Wordsworth, 1770-1850) 一般人读「英诗」，往往坠入五里雾中，难入其境掌握诗之真义。究其根本，英诗不仅具备特有的格律、用词、艰涩的古字，加上诗人所赋予的修辞技巧，在在让英诗有令人望之却步，不敢亲近之感。 本书依照时代先后排序，精选英国自伊丽莎白时代至维多利亚时代的二十位代表诗人，以爱情诗为主轴，每章开头先说明该时代背景、诗歌的变革及代表诗人，接着介绍该时代诗人的诗歌作品与解析。 不论诗歌想表达的是诗人的爱国情怀、一个故事、一段回忆或一段恋情。在透过对时代背景的了解，加以诗人风格及诗作分析，都能引领读者进入「思」与「想」的跌宕起伏，激盪出诗情与诗意。 选诗採中英对照，附有单字解释及音标，让读者便于理解研究；行文间搭配名家插画，品诗情佐以画意，让人驰骋于英诗的想像世界，沐浴在艺术之美中。 【本书所罗列的诗人】 1. Sir Thomas Wyatt（汤姆斯．怀亚特爵士） 2. Christopher Marlowe（克里斯多夫．马娄） 3. William Shakespeare（威廉．莎士比亚） 4. Sir Philip Sidney（菲利浦．西德尼爵士） 5. Ben Johnson（班．强生） 6. Andrew Marvell（安德鲁．马维尔） 7. John Donne（约翰．但恩） 8. Robert Herrick（罗伯．海瑞克） 9. William Blake （威廉．布雷克） 10. William Wordsworth（威廉．渥兹华斯） 11. Samuel Taylor Coleridge（山谬．泰勒．柯立芝） 12. John Keats （约翰．济慈） 13. Percy Bysshe Shelley（波西．雪莱） 14. Lord Byron（拜伦爵士） 15. Elizabeth Barret Browning（伊丽莎白．贝瑞．伯朗宁） 16. Robert Browning（罗伯．伯朗宁） 17. Alfred Tennyson（艾佛瑞．丁尼生） 18. William Butler Yeats（威廉．巴特．叶慈） 19. A. E. Housman（豪斯曼） 20. T. S. Eliot（艾略特）

作者简介

Richard Lee

　　曾任淡江大学、实践大学等多所学校兼任讲师。专长领域为后殖民论述、文学理论。

译者简介

胡菁芬

　　中兴大学外文系毕业。曾任法新社中文网站编译、电视英语教学节目编剧。译有《知识时代变革管理》、《神学士：欧玛尔与宾拉登的全球圣战》等。
 

序

　　文学，是构成人类存在本质一个很重要的部分，而在所有的文学类型中，「诗」给人的第一印象总是披着一层谜样、难解的神秘面纱。在这种情况下，笔者期许自己能扮演一个文化的传译者，解读由隐喻和转喻编写而成的诗歌密码，借此介绍诗歌骨干里的文化典型与知识转换。要理解诗句中所透露的明确意义和弦外之音，文化典型和知识转换是必须具备的历史基础。

　　本书的宗旨是要将英诗介绍给对文学规律、以及英诗的文化典型不甚熟悉的非英语系国家的读者。为了让读者深入探索诗的弦外之音，本书会有详尽的概要介绍，包括作者的背景、诗的风格、以及诗作分析的具体练习。

　　我们也鼓励读者培养回溯的想像力，如此有助于清楚判断出诗的特定文化背景，以说明其文学规律和其反映出的知识之间紧密的关系。如此一来，读者获得的知识不只是事实，还有诗人想要传达的观念（ideas）。而且读者将会体认到诗和象征喻词、美学的语言密切地合作，共同筑起一道阻挡现代人一窥其堂奥的高墙。

　　要拆除这道墙则有赖象征资本（symbolic capital）的掌握，这有助我们了解历时性与共时性对诗人与其诗作的影响。因此，详尽解说历时性与共时性就成为本书势在必行的任务。

　　为求清楚起见，本书是依照时代来设计。全书大致划分为四个部分：

　　1 十六世纪早期和伊丽莎白时代
　　2 十七世纪与新古典时期
　　3 浪漫主义之革命年代
　　4 维多利亚时代与二十世纪

　　书中选出二十位诗人（其中仅一位女性），让读者一览诗歌堂奥及其文化指示物。各位可以悠游于诗歌的世界，获得艺术的趣味，更可经由诗的变革，认识以辩证的对立原则为基础的文学发展史。

　　本书的主轴定位在爱情的文化想像这个题材上。爱情的文化想像一来是指我们生活方式的构成要素。二来，爱情的题材跨越国家与个人，借此可让我们发展出纯净的认同感，并且对爱情典型的转换有不同的体认。以宫廷诗（courtly poetry）来说，想像中的女性常有双重视野──同时兼具优雅的理想形象与新教上帝的概念，反映出当时宗教势力强大的历史背景。

　　笔者期望由爱情的文化想像这个角度切入，带领读者进入诗的世界，并且认识诗中所反映出的世界观。在此之前，希望让读者也能够对诗是什么、以及诗人想表达什么有一个基本的认识，当然还有诗中所透露的文化背景与艺术欣赏。

　　英诗有其技巧和专门用语，在我们选辑的诗里常会出现字尾如「-th」和「st」的古字，因此读者也必须具备一些古语用法的常识。接着要请各位注意符号的使用，如「斜体字」、「引号」。例如，斜体字是指一部诗集或是散文集，而加上引号则是单指一首诗。

　　音韵和格律 Rhythm and Meter

　　诗有别于散文，主要差别在于诗以压缩、摘要的方式表达，陈述形式也要依循韵律规则。罗马的雅各森（Jacobson）在对诗的分析中指出，诗人通常会运用两种修辞技巧：隐喻（metaphor）和转喻（metonymy）。读者会因这两种障碍而无法理解诗的意涵，因此需要对诗的历时性（diachrony）和共时性（synchrony）有充分的了解才能排除这些障碍。

　　历时性是说文化典型的转换，而共时性则是指历史上同时期的发展。此外，本书也会介绍诗的组成元素和一些基本观念，让读者得以欣赏一首诗明确的意义、以及其弦外之音。

　　由于诗得遵循韵律规则，因此产生了配置音韵的格律。音韵系统的基础是重音节和无重音节，由此而形成格律。而诗的长短通常有以下区别︰

　　单韵律（monometer）、两音步（dimeter）、三音步（trimester）、四音步（tetrameter）、五音步（pentameter）、六音步（hexameter）及七音步（heptameter）。

　　押韵和诗节 Rhyme and Stanza

　　押韵（rhyme）的决定因素，通常取决于最后一个母音，尽管也有押行中韵（internal rhymes）的。这个母音会重复、并和其他位置的发声成双发相同的母音。如果诗句最后的音节押重母音，则称为「阳性韵」（masculine）；若最后押轻母音，则称「阴性韵」（feminine）。

　　基本说来，押韵的形式可分为︰对句（couplet）、三行联句（triplet）、四行诗（quatrain）、八行诗节（octave）押韵。对句是两行诗句有相同押韵。三行联句照辞源学来说，就是三行都押同一个韵。至于四行诗则是由四行诗句组成。八行诗节押韵则是八行诗，最早见于汤姆斯．怀亚特（Thomas Wyatt）改革义大利十四行诗（sonnet）而成的诗作中。

　　因此，押韵往往是形成「诗节」（stanza）的重要因素，在义大利文，诗节是「终止处」（stopping place）之意。大致说来，押韵是一首诗中週期重复的单位，而诗节则是依照押韵而结束。

　　某些特定诗的押韵是有规则的，有些诗则没有一定规则。不同的诗节可以轻易地由韵脚（rhyme）重复来做区别。再者，也可以标点符号，如句号或分号来判断。在印制的文本中偶尔会以空白来间隔。

　　古代及现代英语的时态差异

　　在古代英语中，文学表达，特别是诗的语言和现代英语的用法有些许不同。譬如说，时态表达上的差异︰在古代英语中，诗人会用「doth」或「doeth」代表现代英语中的「does」。「doest」则相当于现在口语中的「do」。因此，诗的规则如下︰

　　1 以「(e)th」作结尾的动词，为第三人称单数。
　　2 以「est」作结尾的动词，则是第二人称单数。

　　以上所述为进入诗歌殿堂的入门阶。还有，各位也会看到一些省略记号，如「wander'd」等。建议读者最好能够将省略的文字大声朗诵出来，如此才能记住被省略的是哪些字。此外，诗的句子构造和我们平常所用的语法略有不同。各位应谨记，诗的语法并不如大家想像中那么合乎「逻辑」。