年度清宫大剧《如懿传》全新影视修订版
清宫小说大腕作家流潋紫历时五年全新演绎,
点阅率指数型狂飙,
看过原创小说的人也说过瘾──
「电视剧的如懿跟原书的如懿不一样了!」
这是让没看过原创小说的你会震撼的版本。
这是让看过原创小说、电视剧的你会恍然大悟、回味无穷的版本! 「《后宫•如懿传》是讲干隆第二任皇后的故事,我无法改变她的结局,只想更丰富她的人生。」——流潋紫
与原创小说截然不同的角色再现,重新刻画如懿的情深无俦、倔强自尊。一生渴盼的真心相许,最终仍不过是镜花水月,青樱与弘历琴瑟和鸣的愿景终究未能圆满。在繁花落尽之后,如懿放下了无限酸楚与孤凉,终为自己选择一回,挥别后宫的爱恨与悲欢。
后宫倾轧,生死相拚,
但她不为生存、权势或荣华,
她只图有一个选择的机会,
可以不要一辈子身不由己罢了。 阿玛死了。就在她自以为乐天知命地窝在冷宫里过小日子的时候,阿玛贫病而死,只留下一句「青樱,妳没用」。是,她是没用,即便知道害她的幕后主使脱不了皇后和皇贵妃,待在冷宫里她又能如何报仇。但再也不会了,她一定会离开这里,而第一步就是要让她们毒死自己……
★关于全新影视修订版《后宫•如懿传》── 这是一部「有生命」的小说。2013年原创小说第一册出版,至2015年完结篇后,流潋紫着手改编电视剧本,历时五年重新诠释、完整了《后宫‧如懿传》,书中的如懿、海兰、琅嬅、金玉妍、苏绿筠……这些深宫的女子们的个性、命运、内心的悲喜都更立体、更深刻;干隆、凌云彻经过淬炼后,更有生命力,新版《后宫‧如懿传》中的所有人物轮廓、剧情走向、对话独白,更加走心,让人不禁反覆品味,各种幽思沁入心脾。
★全套八册扩大编写,爱情、婚姻、女性的自我追寻更深刻 一字一句重新修订,细腻雕琢,更贴近影剧,角色刻划更为真实,连环计谋更加精巧,剧情走向更出乎意料。
说尽女人在爱情中如何摸索自我、寻找最舒适的位置,在皇权至上的残酷环境下,写出现代女性的自主思维,细细描绘如懿虽愿为一心一意的爱情而忍受宫闱的禁锢,仍一生坚守自尊,最终为自己决定命运、选择了自由,更赋予如懿一个坚强而独立的灵魂。
从小说中可以读到每一个如同你我的血肉之躯在深宫中上演日常的小幸福、不得已与莫可奈何,我们正经历的生活,在书中如实地上演。
★电视剧删减12集的内容,小说一次解明 官方三度审查、删减将近12集内容才得以播出。一刀未剪的剧情,最真实的后宫,都在小说中完整呈现。
如懿的最初:
「兰因絮果」究竟真意是什么?为何如懿最后会将一生总结成这四个字?新版如懿背负姑母乌拉那拉‧宜修的家族期待,与爱新觉罗‧弘历青梅竹马,这两重身分随着如懿进入紫禁城,影响着她的选择、带领她一步一步走向幻灭。
情节转折补充:
弘历如何成为干隆?一个曾经深情的夫君,为什么在婚姻里会变成薄情寡恩的君王?凌云彻对如懿的情感是什么样的存在?如懿最后究竟是如何死亡?为什么如懿的儿子没有当上皇帝?海兰究竟是怎么帮如懿平反的?剧集没有演出的故事细节、原创小说版未解开的疑惑,宫斗算计背后的真相、爱恨情仇的内心纠葛,所有未交待的前因后果都有深入解答。
红遍全球清宫剧经典《后宫‧甄嬛传》续篇《后宫‧如懿传》
卡司阵容、制作规模更上层楼! ★耗时两年拍摄制作,极尽精致奢华,最绝美的视觉体验。
★唯一一部两岸三地、亚太地区和全美洲同步首播的华语古装剧。
★周迅、霍建华、张钧甯、陈沖、董洁、李纯……等实力派演员领衔主演
各界推荐 你问我为什么要接这部戏,我只能说,我会用一部极致的清宫剧去回答你。──周迅
《如懿传》里的女人比《甄嬛传》更「狠」!──《新京报》
《后宫.如懿传》完全可以被当成一部正剧来看待,作者对后宫内权谋争斗的描写、对封建皇权下扭曲人性的刻画,乃至每一个宫廷细节的考究入微,令人叹为观止。──当代历史作家曹升
《梨园旧梦:清宫秘史》 作者: 佚名(据传为一位精通清史的民间学者) 出版社: 琼楼玉宇文化 装帧: 精装,附赠手绘宫廷服饰图册 --- 内容简介: 本书并非讲述后宫的爱恨情仇,亦非聚焦于某一位帝王的盛衰荣辱,而是以清代“梨园”为核心,细致入微地描摹了一幅发生在紫禁城阴影下的,关于戏曲、权力与命运交织的画卷。 《梨园旧梦:清宫秘史》深入挖掘了清朝皇室对戏曲艺术的痴迷与控制,揭示了这门看似风雅的艺术背后,如何成为皇权巩固、信息传递乃至权力倾轧的暗流。全书摒弃了传统宫廷小说惯有的浪漫主义滤镜,转而以史料考据的严谨,结合生动的叙事笔法,重现了乾隆、嘉庆乃至道光年间,内务府戏班——即“上三旗戏班”的真实生存状态。 第一卷:伶人入宫——“百戏之末”的荣耀与枷锁 本卷首先勾勒了清代戏曲的源流,重点阐述了满族入关后,如何将原有的民间戏班和江浙地区的昆曲、弋阳腔等流派进行“收编”与“改造”。我们不再关注妃嫔的争宠,而是将目光投向那些被选入宫中的童伶。 书中详尽记载了选拔的苛刻标准:对嗓音、身段、音律的近乎残酷的训练,以及对私人生活近乎窒息的监管。这些伶人,无论其天赋如何惊人,一旦进入宫廷,便如同被圈养的珍禽,他们的生命价值仅仅体现在取悦帝后之上。 重点叙述了“南府”的建立与演变。 南府不仅是戏班的驻地,更是内廷对外的文化窗口。作者通过对档案中残存的班底名册、演出折子戏的分析,还原了戏班内部的等级森严——从首席老生到末流小锣,每个角色都对应着不同的俸禄和命运。其中穿插记述了几位天赋异禀的伶人,他们凭借精湛的技艺,短暂地获得了超越身份的尊重,却也因此卷入了更深的政治漩涡。 第二卷:角本中的乾坤——帝王心术的隐晦表达 戏曲在清代宫廷中,早已超越了单纯的娱乐范畴。它是一种带有强烈政治导向的“文本”。 本卷着重分析了乾隆时期对戏本的“净化”与“审定”过程。大量的民间传说和涉及“改朝换代”主题的剧目被严格禁止。书中揭示了清廷如何通过修改戏词、调整人物身份,使所有呈献给皇帝的演出,都必须以“歌颂圣德”、“彰显仁政”为最终旨归。 更为引人入胜的是,本书通过对比不同时期上演的同一出戏的细节差异,推断出帝后在特定历史节点上的情绪倾向和政治信号。例如,某出描绘忠臣受难的剧目,其结局在某位皇子失势后迅速被修改,暗示了高层对“忠诚”标准的微妙波动。这些分析,如同在厚重的宫廷黄历中,寻找着难以察觉的批注。 第三卷:幕后之影——太监、旗人和戏班的利益链 宫廷戏班的运行,离不开一个庞大的支持系统,这个系统由太监、低阶旗人和一些外围的文官共同构成。本书将笔墨转向了这些“边缘人”。 太监群体对戏班的控制,从日常的饮食起居到演出剧目的选择权,无所不在。书中记载了一起发生在嘉庆年间,因赏赐分配不均引发的戏班内斗,最终牵连到一位负责管理戏班的乾清门太监,揭示了这看似高雅的艺术领域,充斥着与外界无异的权力腐败与利益输送。 此外,本书还探讨了“戏子”身份的尴尬性——他们是皇室的“家奴”,却又因其艺术才能而被部分王公贵族所拉拢。书中描绘了几位功成名就的老伶,在退休后试图融入正常社会所遭遇的巨大阻力,他们的荣耀止步于宫墙之内,墙外,他们依旧是身份低微的“戏子”。 第四卷:盛筵将散——时代的更迭与梨园的凋零 随着道光朝以后国力的衰退和对“朴素”的推崇,宫廷对戏曲的投入开始削减。戏班的物质条件逐渐恶化,演员们的地位也随之滑落。 本卷聚焦于十九世纪中叶,在内忧外患的背景下,戏班如何从一个精致的艺术中心,逐渐沦为一个服务于特定人物的工具。作者通过对末代光绪年间戏班记录的追溯,展现了在制度逐渐崩塌的过程中,那些曾经技艺精湛的伶人们,如何在时代的洪流中挣扎求生,以及他们最终的命运走向。 结语: 《梨园旧梦:清宫秘史》是一部关于“表演”的史诗。它探讨的不是舞台上的光怪陆离,而是权力场如何塑造和扭曲艺术,以及在至高无上的权威面前,个体生命的美丽与哀愁如何被悄无声息地消磨殆尽。全书风格沉郁、考据详实,旨在为读者呈现一个被宏大历史叙事所忽略的,充满宿命感的清代宫廷侧面。阅读本书,如同拨开历史的层层帷幔,窥见那被华美戏服所掩盖的,真实的生存图景。