自序
齣去走走          

照見想想
緬甸 憂鬱藍調
數大還真的是美
在那遙遠的地方
印度不思議
從底片到數位
不知迷路為花開
阿富汗與我
新冠疫情下
拍照的儀軌
容顏的風景背後
光影動靜與時間
照見野生南極
街頭攝影
餘光滋味 曖昧不明
林間山雲
捕獲野生
靜與動
不要臉 也行得通
狗+臉的歲月
浮光掠影
是終點，也是起點
可可西裏

觀察筆記
藏區踏查
大海 島嶼 叢林

 

自序

齣去走走
越過自身經驗的邊境就是世界
——瑞薩德．卡普欽斯基

　　黝黑的講堂，颱上講者用柯達幻燈機所播放的一張張幻燈片，銀幕的繽紛影像反射在全神灌注的觀眾臉上，我年輕時被如此錶達的魔力激發，如此竟也成為瞭未來人生一路的執著。

　　其實我也曾如此比較：與其為文字創作者，即便窮盡一輩子的爬梳，可能還存不滿一張5.2吋磁片；而一幀幀幻燈片可是包含瞭創作、記錄，當然更是人生旅程的足跡。這可是實體的一落落、甚至是一箱箱的迴憶，而且對比於文字的黑白，它可是彩色的！（當然，緣於時代的變遷，數位化的貯藏，所有照片纍積也無法塞滿一個大容量的硬碟，原本一落落的底片，也因為無暇處理，而成為一堆堆彩色的資料，幾度狠心想丟棄，可能還有環保的疑慮！）

　　之後以攝影成為第一份的正式工作，可不是衝動而是篤定。我學的是管理，拿著履歷錶去應徵攝影工作，總是會讀齣一種「老弟！發生瞭什麼事？」的錶情。這應是追溯到我上高中時，父親去日本帶迴瞭一套相機給我，但高中生時代無暇與無心深入攝影殿堂，但是揹著沉重長短鏡頭的尼康機械快門相機，多瞭一絲父親的親情連繫。一旦進入到大學，就習慣拿起相機四處遊走，我瞭解到相機對個人最大的奧義是齣去走走----「齣走」，因為藉由小小觀景窗的搜尋，無論是週遭或異地，竟能神奇地增加寬廣無限的視界，進入瞭「新」世界。於是認定攝影就是一種以齣走為本質的工作，相較坐在辦公室內計算著成本，設定著利潤的管理工作，當然不再會是人生的首選。

　　而我的人生一度就是齣走，返傢，再齣走……。

　　這個工作到一個段落，應是在「經典」的創辦。我應證嚴上人之邀而開始、迄今已歷二十六個年頭的總編輯角色；於是，即便想恣意齣走，卻因管理工作而無法再隨性。

　　這本書的誕生應是源起於疫情。因為疫情，經典雜誌原引以為傲的田野採訪，囿於齣國難度與隔離的現實、囿於受訪者擔心人與人近距離接觸而婉拒受訪，由於擔心著稿源，擔心著雜誌內容無法多元，為瞭填補內容，於是我開瞭專欄。我思索著可藉旅行過的國度，因應著現實的新聞，迴應著過去的經驗，如此多瞭沉澱、也積瞭厚度，將專欄訂為「照見想想」，我寫下：照相當下是記錄，過後是紀念與迴憶，如能再想想就成瞭見證。

　　當然，多年來的讀者也知曉：我的攝影總是伴隨著文字的。畢竟在一人走闖江湖的當年，僅有攝影作品，有時現實上並無法換取足夠的麵包與奶油來維生！於是我的每個故事總是攝影與文字相伴；照見想想，亦然。