剪紙藝術故事繪本：二十四節氣【順應二十四節氣，配閤季節氣候好耕作。】 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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書童文化

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剪紙
二十四節氣
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具體描述

　　精緻的傳統剪紙藝術，帶我們一起追尋古人的生活智慧！

　　在沒有電視、電燈、手機的古代，人們根據生活經驗及觀察自然的結果，創造瞭「天乾地支」、「十二生肖」、「十二時辰」等紀年與計時的方法，以及讓大傢每日活動能有所依循的各種節日及二十四節氣，而這些重要的傳統也流傳至今，且影響深遠，與我們的生活息息相關。透過閱讀《剪紙藝術故事繪本》係列書籍，除瞭能瞭解相關的由來與及習俗，更可從中理解古人順應、親近自然，以及值得我們學習的環境友善精神。

　　本套書插圖為精緻的剪紙風格，有別於一般插畫，可從每個細節中看齣繪者製作時的用心。除瞭讓孩子瞭解自然及人文知識，還能欣賞傳統藝術的美好，並學會珍惜前人流傳下來的智慧結晶。此外，傳統剪紙藝術已於西元2009年，被列入聯閤國教科文組織的「人類非物質文化遺產代錶作名錄」中，是十分珍貴的文化藝術。

　　【順應二十四節氣，配閤季節氣候好耕作。】
　　古時的人們依據生活經驗，發現農作物的生長及品質優劣受到陽光、雨水、冷熱等氣候影響，進而透過觀察太陽位置改變的週期性，製定瞭二十四節氣，並從命名上反映齣季節及氣候的變化。本書依照二十四節氣的順序，搭配精緻的剪紙插圖，說明每個節氣的時間、氣候、習俗、飲食，以及相關古詩，瞭解節氣對我們生活的影響。

　　此外，與二十四節氣相搭配的是「七十二候」，它是根據黃河流域的動物、植物，以及其他自然現象的變化編寫而成，在古代用來指導農事活動。七十二候可提醒人們天氣、環境、動物、植物隨著時間推移，在一年中的變化。

　　那麼，二十四節氣和七十二候流傳至今的意義為何？除瞭在農業上的經驗指導外，更重要的是，它們展現瞭一種人與自然閤而為一的生命觀，讓我們感受到古人親近、熱愛自然的精神，以及順應自然規律和適應可持續發展的理念，也指引我們要過著自然、健康、和諧的生活。

　　★獨特剪紙創作風格，畫麵精緻，敘述精采。
　　★熟悉二十四節氣變化，明白其如何影響人類的生活。
　　★認識每個節氣的時間，可於該時節感受氣候的改變。
　　★從畫麵中清楚得知人們依習俗在各時節的活動和飲食。
　　★每個節氣均搭配「三候」，動、植物也依氣候而變化。
　　★《詠廿四氣詩》，敘述每個節氣的景物變化及人們活動。

悠遊翰墨間：中國古典詩詞賞析與創作指南作者：李墨軒齣版社：文華書局 ISBN： 978-986-XXXX-XX-X 定價： NT$ 680 本書特色：係統梳理，脈絡清晰：從先秦詩經的質樸，到漢魏六朝的風骨，再至唐詩的鼎盛、宋詞的婉約，直至元麯的俚俗，勾勒齣中國古典詩詞發展的完整歷史圖景。精選範例，深入淺齣：挑選歷代經典名篇，進行細膩的文本解讀，不僅分析其格律、意象與意境，更著重探討作者的生平際遇與時代背景對作品的影響。創作實踐，啟發靈感：結閤詩詞格律、用典、對仗等基礎技巧，提供具體的創作步驟與練習，引導讀者從單純的欣賞者轉變為有能力的創作者。附贈珍貴書籤與字帖：內含宋代書法名傢手書的經典詩句字帖，便於讀者臨摹，體會筆墨之美與詩意之韻。 --- 第一章：詩源流長——從《詩經》到漢樂府的樸素之歌中國文學的源頭，流淌在黃河與長江的波濤之中，最早的集體記憶與情感錶達，凝結於《詩經》的三十三篇三百零五首之中。本書的開篇，將帶領讀者迴到那個質樸而充滿生命力的時代。《詩經》不僅是文學經典，更是周代社會生活的百科全書。我們將仔細剖析“風、雅、頌”三部的不同功能與風格：是宮廷的祭祀樂歌，還是民間的勞動情歌？《桃夭》中對美好婚姻的祝福，與《黍離》中對故國淪亡的哀嘆，如何通過簡單的白描手法，達到震撼人心的藝術效果？我們將特別關注《詩經》中大量的疊詞和重章復遝的結構，探討這種形式如何強化情感的渲染力。隨後，視線轉嚮漢代。漢樂府的興起，標誌著文學開始更貼近社會底層的疾苦與百態。《孔雀東南飛》與《上邪》，一為敘事長詩的典範，一為熱烈直白的愛情宣言。這裡，文學的重心從貴族階層的禮儀性書寫，轉嚮對民生疾苦的關注。我們將分析漢樂府如何繼承《詩經》的現實主義精神，並在敘事結構和人物塑造上，展現齣超越前代的成熟。第二章：魏晉風骨——個體覺醒與山水田園的萌芽兩漢之後，亂世紛爭與玄學思潮的興起，促使文人開始將目光投嚮內心世界的探索與個體價值的張揚。魏晉南北朝是中國文學史上一個極為關鍵的轉摺點。建安文學的“慷慨悲歌”，在曹氏父子的筆下得到瞭最充分的體現。那種對生命短暫的哲思，對建功立業的渴望，混閤著對時局動盪的無力感，形成瞭雄健悲涼的基調。然而，真正將個人情感提升到哲學高度的，是“竹林七賢”。嵇康的超脫與山濤的圓融，在文學中投射齣對世俗功名的解脫。本書將重點剖析這一時期山水詩的誕生。謝靈運如何將山水描寫從單純的背景提升為主體？王維的禪意山水又是如何建立在道傢與佛傢思想的交融之上？我們將研究這些詩人如何通過對自然景物的細緻觀察與描摹，來寄託他們孤高、隱逸的精神追求，為後來的田園詩派奠定瞭堅實的基礎。第三章：盛唐氣象——格律的確立與萬韆氣象的熔鑄唐詩，無疑是中國古典詩歌的巔峰。本書將用最大的篇幅探討唐詩的輝煌成就，並深入剖析格律詩（近體詩）的形成對文學創作帶來的革命性影響。律詩與絕句的結構密碼：我們會詳細拆解五言和七言律詩的平仄、對仗、粘法規則，解釋為何這些看似嚴苛的規範，反而激發瞭詩人無窮的創造力，使其在限製中尋求無限的錶達。群星閃耀的風格譜係： 1. 邊塞詩的豪邁：高適、岑參的詩歌，如何用雄奇的意象描繪邊疆的壯闊與戰事的殘酷，體現瞭盛唐自信、開拓的精神麵貌。 2. 田園詩的澄澈：王維的禪意、孟浩然的閒適，如何將自然之美與人生哲理完美融閤，達到“詩中有畫，畫中有禪”的境界。 3. 李白的浪漫與杜甫的沉鬱：將李白與杜甫置於對比分析，探討“詩仙”的奇幻想像、對自由的極緻追求，與“詩聖”對民瘼的深切關懷、對格律的精準錘鍊，如何共同構建瞭唐詩的兩座高峰。第四章：宋詞的轉嚮——從宮廷雅樂到全民情感的載體唐詩重氣勢與氣象，宋詞則以其婉約、細膩、富於音樂性，開創瞭新的文學疆域。宋詞是音樂文學的集大成者，其詞牌、麯調的複雜性，要求創作者在音律上更加精確地把握情感的起伏。詞體的演變與主題深化：我們將梳理從柳永的市井情歌，到周邦彥的精工細緻，再到蘇軾的“以詩為詞”，拓寬詞的意境，使其能夠承載哲理思辨。豪放與婉約的辯證：李清照的清麗與辛棄疾的慷慨，構成瞭宋詞的兩大流派。李清照如何將個人的離愁別緒寫得纏綿悱惻，卻又蘊含著深厚的文化底蘊？辛棄疾又如何將滿腔的報國熱忱，寄託於“金戈鐵馬”的意象之中，展現齣悲壯的英雄氣概？本書將分析詞牌格律對詞人情感錶達的潛移默化作用。第五章：詩詞鑑賞與創作實踐——如何與古人對話欣賞古典詩詞，不僅是理解文字的意義，更是與古人的精神進行跨越時空的交流。本章提供具體的賞析方法論： 1. 意象的解讀：詩詞中的“月亮”、“楊柳”、“東風”等意象，其文化意涵是如何隨時代變遷而豐富的？ 2. 聲律的體驗：學習如何朗讀詩詞，感受平仄交錯帶來的節奏美感與情感張力。 3. 用典的溯源：辨識常見典故的來歷，有助於更深刻地理解詩詞背後的文化底蘊。創作引導（從模仿到創新）：對於有誌於創作的讀者，本書提供從零開始的步驟：首先從模仿入門，嘗試用五言絕句的形式描寫身邊的景物；繼而嘗試填寫簡單的詞牌，如《如夢令》或《菩薩蠻》；最後，強調在掌握格律的基礎上，如何融入個人獨特的觀察與感悟，使作品既閤乎古法，又不失時代的新意。本書旨在成為一本紮實的理論工具書，同時也是一本能激發個人審美情趣的文學伴侶，讓讀者在筆墨丹青之間，領略中華文化的深厚底蘊與永恆魅力。

圖書序言