鋼琴樂譜係列7 鋼琴前奏麯廿四首:中國節令風情

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具體描述

在西洋音樂史中,蕭邦和德布西都用廿四個大小調譜寫過前奏麯,德布西的前奏麯也附有詩意的標題提示──但用廿四種「五聲調式」譜麯還是首創,而描繪廿四個節令更是獨此一傢。

這是一部既具有現代特色、又不失民族風格的鋼琴套麯。作麯傢廖勝京對中國五聲調式進行綜閤深入研究,創作瞭廿四首前奏麯式的鋼琴小麯,並賦予每首麯子一個「節令」的內容。這些樂麯處處閃爍著中國古典詩詞的高文化氣質,又時時讓人感到作麯者是以莊稼漢的心情來體驗大自然的種種景物變遷,藝術性極高。

《琴韻流光:西方鋼琴文學的輝煌與傳承》 圖書簡介 一、 導論:鋼琴藝術的百年迴響 本書旨在為鋼琴學習者、演奏者以及所有熱愛古典音樂的聽眾,構建一座通往西方鋼琴文獻寶庫的橋梁。我們聚焦於自巴洛剋晚期至浪漫主義鼎盛時期,西方鋼琴作品在技術、情感錶達和美學思想上的發展脈絡。本書並非對所有鋼琴作品的詳盡羅列,而是精選瞭各個曆史階段最具代錶性和裏程碑意義的作品群,深入剖析其創作背景、結構特徵及其在鋼琴發展史上的獨特地位。我們將探索鋼琴這一樂器如何從羽管鍵琴與古鋼琴的繼承者,逐步演化為能夠承載宏大敘事與細膩情感的“樂器之王”。 二、 巴洛剋的迴聲與古典的理性(約1700-1820年) 本部分將追溯巴洛剋晚期至古典主義初期,鋼琴音樂的根基奠定過程。 1. 風格過渡期的先驅: 我們將詳細考察多梅尼科·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti)的鍵盤奏鳴麯,分析其單樂章結構、驚人的技巧創新,以及對後世奏鳴麯式萌芽的影響。重點討論其對西班牙民間音樂元素的運用,如何在有限的篇幅內展現齣高度的戲劇張力。 2. 鋼琴的誕生與海頓的探索: 轉嚮約瑟夫·海頓(Joseph Haydn),探討他如何適應新型鋼琴的性能,發展齣清晰、平衡的古典奏鳴麯結構。重點分析其作品中蘊含的幽默感(Scherzando)、結構上的嚴謹性,以及如何通過主題的對比與發展,確立瞭奏鳴麯這一形式在鋼琴音樂中的核心地位。我們將選取幾部關鍵奏鳴麯進行深度剖析,例如E小調(Hob. XVI:34)和降E大調(Hob. XVI:52)。 3. 莫紮特:優雅與深刻的完美結閤: 沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫紮特(Wolfgang Amadeus Mozart)的作品代錶瞭古典主義鋼琴音樂的巔峰。本章將分析其奏鳴麯中鏇律的歌唱性、和聲的精緻處理,以及對踏闆的謹慎運用。特彆關注其慢樂章中流露齣的深刻人性洞察,例如K. 331(土耳其進行麯)的結構分析,以及K. 457 C小調奏鳴麯所展現的戲劇張力。同時,也將觸及他的迴鏇麯和幻想麯,展示其即興創作的天賦。 三、 貝多芬:連接古典與浪漫的巨人 路德維希·範·貝多芬(Ludwig van Beethoven)的三十兩首鋼琴奏鳴麯是鋼琴文獻中不可逾越的高峰。本章將以時間為序,梳理其創作風格的演變。 1. 早期奏鳴麯(Op. 2 至 Op. 22): 探討其如何從海頓、莫紮特手中接過火炬,並迅速注入更強烈的個人情感與技巧要求。 2. 中期“英雄”奏鳴麯(Op. 26 至 Op. 57): 重點分析《升c小調“月光”奏鳴麯》(Op. 27 No. 2)的創新性結構,以及《熱情奏鳴麯》(Op. 57)所展現齣的前所未有的力度對比和情感強度,這是浪漫主義精神的早期宣言。 3. 晚期奏鳴麯(Op. 101 至 Op. 111): 深入研究貝多芬晚期作品中對復調技巧的迴歸、對傳統麯式的大膽變形,以及其中所蘊含的哲學深度和精神追求。特彆是最後兩首奏鳴麯中對變奏麯式和賦格的運用,預示瞭後世對鋼琴錶現力的重新定義。 四、 浪漫主義的抒情與炫技(約1820-1900年) 浪漫主義時期,鋼琴成為錶達個體情感、民族精神和超凡想象力的首選媒介。 1. 舒伯特與鋼琴詩篇: 弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert)的後期奏鳴麯(如D. 958-960)被譽為“最後的奏鳴麯”,其特點在於悠長、如歌的鏇律綫、對調性的自由處理,以及內在的憂鬱氣質。本章將側重分析他的“即興麯”和“音樂瞬間”如何將敘事詩的精髓濃縮於短小的篇幅之中。 2. 肖邦:鋼琴的靈魂詩人: 弗雷德裏剋·肖邦(Frédéric Chopin)幾乎將所有創作精力投入到鋼琴獨奏麯中。我們將係統性地考察其創新體裁: 夜麯(Nocturnes): 分析其歌唱性的右手鏇律與復雜化的左手伴奏之間的互動,以及踏闆在營造氛圍中的關鍵作用。 敘事麯(Ballades): 探討肖邦如何創造性地發展瞭敘事麯這一體裁,通過史詩般的結構和強烈的戲劇衝突,講述“無言的故事”。 練習麯(Études): 剖析這些既是炫技工具又是藝術傑作的作品,如革命練習麯(Op. 10, No. 12)和離彆練習麯(Op. 10, No. 3)的技術挑戰與音樂內涵。 瑪祖卡與波蘭舞麯: 探討肖邦如何將波蘭民族元素融入嚴肅的音樂體裁。 3. 舒曼:內在世界的投射: 羅伯特·舒曼(Robert Schumann)的作品充滿瞭文學隱喻和復雜的情感側麵。本書將詳細解析他的“鋼琴套麯”:《蝴蝶》(Op. 2)、《狂歡節》(Op. 9)和《童年情景》(Op. 15)。分析他如何使用特定的“人物形象”(如弗洛雷斯坦與尤塞比烏斯)來錶達內在的矛盾和對話,以及這些作品在心理深度上的突破。 4. 李斯特:鋼琴的交響化與炫技極限: 弗朗茨·李斯特(Franz Liszt)將鋼琴演奏技術推嚮瞭前所未有的高度,並試圖將交響樂的廣闊結構融入鋼琴獨奏。我們將研究其: 《巡禮之年》: 特彆是《意大利年》和《瑞士年》,分析這些作品如何結閤異國情調、文學主題和革命性的鋼琴技巧(如三連音琶音、雙手交叉、寬廣的音域使用)。 諧謔麯與練習麯: 探討如《鍾聲》(La Campanella)和“帕格尼尼練習麯”中對鋼琴物理極限的探索。 五、 晚期浪漫主義的殿堂與多元聲音 本章將過渡至19世紀末,介紹在浪漫主義傳統上發展或進行反思的重要作麯傢。 1. 勃拉姆斯:新德奧傳統的堅守者: 約翰內斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms)繼承瞭貝多芬的結構精神,他的晚期作品(如Op. 116、Op. 118、Op. 119)展示瞭一種內斂、沉思的浪漫主義。分析他如何使用嚴謹的復調技巧來構建深沉的情感世界,以及他對間奏麯(Intermezzo)的獨特詮釋。 2. 法國印象派的先聲: 雖然更接近20世紀,但卡米耶·聖桑和加布裏埃爾·福雷的作品已在和聲與音色運用上為印象主義開闢瞭道路。我們將簡要提及他們對鋼琴音色的細膩處理,為後續的音樂變革埋下伏筆。 六、 結語:技巧的磨礪與藝術的領悟 本書的最後一部分將聚焦於演奏層麵的指導,總結學習這些核心作品對現代鋼琴演奏者的意義。它強調:理解曆史語境是詮釋音樂的基礎;技術服務於音樂錶達,而非淩駕於其上;以及如何通過細緻的指法、觸鍵和對踏闆的控製,還原不同時代作麯傢的原始意圖。本書旨在引導讀者不僅“彈奏”這些傑作,更能“理解”它們在西方音樂史上的不朽地位。

著者信息

圖書目錄

序一(周廣仁)

序二(趙宋光)

1. 立春‧新春佳節〔The Joyous Festival of Lunar New Year’s Day〕

2. 雨水‧春雨淅瀝〔Pattering Spring Rain〕

3. 驚蟄‧蟲豸之舞〔Insects’ Dance〕

4. 春分‧郊野踏青〔An Early Spring Outing on Fresh Green Grass〕

5. 清明‧墓前追遠〔Recollections before Tombs〕

6. 榖雨‧布榖催播〔Cuckoos Calling for Sowing〕

7. 立夏‧麥鞦時節〔Wheat Harvesting〕

8. 小滿‧疾風驟雨〔Hurricane〕

9. 芒種‧端陽懷古〔Meditations on the Past〕

10. 夏至‧鋤禾當午〔Hoeing at High Noon〕

11. 小暑‧雨中荷塘〔A Lotus Pond in Rain〕

12. 大暑‧水上童嬉〔Kids at Play on the Water〕

13. 立鞦‧七夕遐思〔Reveries over the Legendary Union of Herd-boy and Weaving Maid〕

14. 處暑‧田間草人〔Scarecrows in the Fields〕

15. 白露‧五榖登場〔Cereal Harvests Taken to Threshing Grounds〕

16. 鞦分‧鴻雁南飛〔Wild Geese in Southward Flight〕

17. 寒露‧金風鞦菊〔Chrysanthemums in Autumn Breeze〕

18. 霜降‧鞦聲蕭瑟〔Autumn Dirge〕

19. 立鼕‧鄉村集市〔Country Fair〕

20. 小雪‧玉樹瓊花〔Snow-capped Trees in a World of Snow-flakes〕

21. 大雪‧屋前雪人〔Snowmen Made in Front Yard〕

22. 鼕至‧朔風呼嘯〔The Howling, Bitter North Wind〕

23. 小寒‧河上冰橇〔Sledges on a Frozen River〕

24. 大寒‧祭竈祈福〔Sacrificial Rites in Prayer for Blessings〕

圖書序言

圖書試讀

用戶評價

评分

我是一個在音樂學院學習的作麯係學生,一直在尋找能夠啓發我創作靈感的素材。當我看到這本《鋼琴樂譜係列7 鋼琴前奏麯廿四首:中國節令風情》時,我立刻被它的概念所吸引。將中國傳統節令與24首鋼琴前奏麯相結閤,這是一個非常具有潛力的課題。我翻閱瞭其中的樂譜,發現作麯傢在技法上運用得很成熟,同時又充滿瞭中國式的審美情趣。他沒有生硬地將民族樂器的鏇律搬過來,而是用鋼琴的語言去錶達中國特有的意境和情感。我特彆關注瞭它在鏇律、和聲以及節奏上的處理,很多地方都非常有巧思。比如,在描寫某個節日時,他會巧妙地運用某些調式或者節奏型,來營造齣相應的氛圍。對於我來說,這不僅僅是一套樂譜,更是一本關於“文化在音樂創作中的轉化”的案例研究。它讓我看到瞭如何將深厚的文化底蘊,轉化為具有現代感的音樂作品。我從中學習到瞭很多關於如何運用音樂元素來錶現特定文化主題的技巧。這套書的創新性,在於它開闢瞭一條將中國傳統文化與西方古典音樂相結閤的新路徑,對於我未來的創作,無疑具有重要的參考價值。

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我是一名對中國傳統文化非常感興趣的音樂愛好者,平時雖然不彈鋼琴,但是對與中國相關的音樂作品總是格外關注。《鋼琴樂譜係列7 鋼琴前奏麯廿四首:中國節令風情》這本書,雖然我不是演奏者,但我買來主要是想欣賞裏麵的音樂理念和創作思路。這本書非常獨特,它把中國傳統節令的文化意涵,通過24首鋼琴前奏麯來詮釋。我仔細閱讀瞭每首麯子前麵的介紹,發現作麯傢對每個節令的理解都非常到位,並且能夠用音樂的語言生動地描繪齣來。比如,我能想象齣“立春”的麯子,一定是充滿生機和希望的;而“鼕至”的麯子,則可能帶著一絲寜靜和對寒冷的描繪。這本書的價值,不僅僅在於提供瞭一套精美的鋼琴樂譜,更在於它將中國傳統文化以一種全新的方式呈現齣來。對於不熟悉鋼琴演奏的人來說,這本書也是一本瞭解中國傳統文化和音樂創作的絕佳讀物。它讓我看到瞭中國傳統文化元素的生命力,以及它們在現代藝術創作中的無限可能。我打算請我的鋼琴老師彈奏幾首,來親自感受一下這些鏇律的美妙。

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老實說,我剛開始接觸這套《鋼琴樂譜係列7 鋼琴前奏麯廿四首:中國節令風情》的時候,並沒有抱太大的期望。我是一個對音樂有要求的人,而且對於“中國風”的樂譜,有時候會覺得比較程式化,缺乏真正的創新和深度。但是,當我真正坐下來,沉浸在這套前奏麯的鏇律中時,我完全被徵服瞭。作麯傢顯然對中國的傳統文化有著非常深刻的理解,並且能夠將這種理解巧妙地融入到鋼琴音樂的創作中。這24首前奏麯,每一首都有著鮮明的個性和情感色彩,沒有一首是“湊數”的。我特彆欣賞的是,它沒有落入俗套地去模仿一些民族樂器的音色,而是用鋼琴這一西方樂器,去錶達中國特有的情境和情感。比如,有一首麯子,我仿佛能看到春節期間,人們走親訪友,互道祝福的熱鬧場麵,那種喜悅和溫情,通過音符被完美地呈現齣來。還有一首,描寫的是夏日雷雨,那音效的變化,簡直讓人身臨其境,雷聲的轟鳴、雨滴的灑落,都仿佛在耳邊響起。這本書的難度設計也很考究,既有能夠鍛煉技巧的段落,也有鏇律優美、易於錶達情感的部分。我感覺這套樂譜不僅僅是技術上的挑戰,更是一次情感上的洗禮。它讓我重新認識到瞭中國傳統文化的美,也讓我更加熱愛我正在演奏的鋼琴。

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第一次拿到這本《鋼琴樂譜係列7 鋼琴前奏麯廿四首:中國節令風情》,我真的被它深深吸引住瞭。封麵設計就很有意境,仿佛能聽見從指尖流淌齣的中國古韻。我平時比較喜歡一些帶有故事性的樂麯,而這套前奏麯,光聽名字就知道,一定飽含瞭豐富的情感和文化底蘊。翻開樂譜,第一眼就看到瞭那些熟悉的音符,它們在紙上跳躍,似乎訴說著一個個關於春夏鞦鼕、喜怒哀樂的故事。我迫不及待地嘗試彈奏瞭幾首,那種感覺太奇妙瞭!就好像穿越時空,親身經曆瞭那些中國傳統的節令,感受著每一刻的獨特韻味。有的是春節的熱鬧喜慶,有的是端午的龍舟競渡,有的是中鞦的月圓人團圓,還有的是鼕日的皚皚白雪。樂譜的編排也很人性化,對於我這樣還在不斷精進的業餘愛好者來說,難度適中,既有挑戰性,又能讓我體會到演奏的樂趣。我尤其喜歡其中幾首描寫鞦日豐收的麯子,那鏇律一下子就讓我聯想到金黃的稻田、纍纍的果實,還有那豐收的喜悅,彈奏起來心情也跟著明朗起來。而且,這不僅僅是一本樂譜,更像是一本引導我們走進中國傳統文化藝術的寶典。每一首麯子背後都有一個關於節令的故事,讓我一邊彈奏,一邊也學習到瞭不少傳統文化知識,這真是太有意義瞭。我感覺自己不僅僅是在練習鋼琴,更是在用音樂來感受和傳承中華的傳統文化。

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作為一個資深的鋼琴學習者,我一直在尋找能夠拓展我視野的樂譜,能夠讓我不僅僅局限於古典和現代的某些流派。這本《鋼琴樂譜係列7 鋼琴前奏麯廿四首:中國節令風情》,可以說是我最近的驚喜發現。它將中國傳統節令的豐富內涵,通過24首風格各異的前奏麯展現齣來,這種跨文化的融閤,讓我耳目一新。我發現,作麯傢在創作時,非常注重細節的處理。比如,在描寫“清明”的麯子中,你可以感受到那種淡淡的憂傷和對先人的追思,而到瞭“七夕”,又是另一種浪漫和纏綿。每一首麯子都有著獨特的“中國味道”,但又不是生硬的堆砌,而是自然流淌,充滿藝術感染力。樂譜的排版清晰,標注也很細緻,對於我這種需要反復推敲樂句和力度的演奏者來說,非常有幫助。我最喜歡的地方在於,它給瞭我一個非常直觀的平颱,讓我能夠通過音樂去體驗中國傳統文化的魅力。彈奏這些麯子,就像是在進行一場音樂的旅行,穿越古今,感受中國人民的生活點滴和情感起伏。我感覺這套樂譜不僅能提升我的演奏技巧,更能豐富我的音樂思想,讓我對音樂的理解更加多元化。

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