视觉文化与艺术教育(二版)

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具体描述

好的,这是一本关于宋代诗学与审美变迁的深度研究专著的详细简介。 --- 宋风流韵:从格律到性灵的诗歌嬗变 内容提要: 本书聚焦于中国文学史上至关重要的宋代,深入剖析了这一时期诗歌创作在形式、思想和审美取向上的深刻变革。不同于以往将宋诗简单地归类为“尚理”或“尚学”的传统视角,本书尝试搭建一个多维度的分析框架,探究“格律的精熟”与“性灵的解放”之间复杂的张力与相互作用。我们将考察宋代文人如何继承唐代的遗产,又如何以其独特的时代精神——士大夫阶层的成熟、理学思潮的兴起、以及城市化带来的生活细节的丰富——重塑诗歌的面貌,最终确立起一个既内敛又富于哲思的独特美学范式。 核心论点与章节概览: 第一部分:唐宋之交的语境重塑 本部分首先确立了宋代诗歌研究的时代背景。我们不再将唐代视为一个终结,而是将其视为一个起点。 第一章:从“盛唐气象”到“宋代心境”: 探讨唐末五代的分裂对文人群体心态的冲击,以及这种“忧患意识”如何转化为北宋初年诗人(如穆修、陈睦等)在诗歌中对“德性自律”和“平淡之美”的追求。分析“尚意”思潮的萌芽及其与传统“尚情”的差异。 第二章:格律的“技术化”与“程式化”审视: 详细分析宋人对近体诗格律的推敲达到了何种程度。这不仅仅是形式上的恪守,更是文人自我约束和展示学养的手段。我们将梳理宋代诗话中关于“句法”、“粘对”的讨论,揭示格律的僵化倾向如何催生了对“意境”的另类突破需求。 第二部分:哲思的入诗与意理的建构 宋代哲学的兴盛,特别是朱熹理学的成熟,对诗歌的“教化”功能和“言理”倾向产生了决定性影响。 第三章:理学余晖与诗中格物致知: 深入探讨苏轼、黄庭坚等大家如何将“理”熔铸于“情”中,而非单纯的道理说教。重点分析苏轼“无意于佳乃佳”的境界论,及其对事物本质的体察如何转化为诗歌的韵味。 第四章:以学入诗的“傍人门户”辩证: 考察宋代诗学中“师法”现象的普遍性。黄庭坚开创的“点铁成金”与“换骨夺胎”理论,实际上是对自身学力与前人经验进行高强度整合的策略。本书批判性地分析了这种“学问化”倾向在宋诗中对“自然天趣”的压抑与在某些时刻的解放作用。 第五章:禅宗机锋与诗歌的“顿悟”瞬间: 阐释禅宗思想,特别是其对“直指人心”的强调,如何影响了宋代诗人对语言的运用。分析如何通过打破常规的并置、意象的错位,实现瞬间的“警醒”效果,这与后世的白话运动有着微妙的共通之处。 第三部分:形式的创新与审美视野的拓展 尽管宋诗注重内涵,但其形式探索从未停歇,尤其体现在对传统体裁的改造和对新题材的关注上。 第六章:中晚唐遗产的“重估”与“重构”: 细致比较宋人对李商隐、杜牧等晚唐诗风的接受与转化。分析宋诗如何吸收晚唐的秾丽与感伤,但将其导向更偏向哲理思辨的层面,而非纯粹的伤逝。 第七章:以诗言“事”:都市生活与政治叙事: 探讨宋代城市经济的繁荣、科举制度的固化如何促使诗人将目光投向日常的细节、地方风物和政治讽喻。分析陆游等爱国诗人如何将宏大的家国情怀,融入到具体的江山形胜与民间风俗描写之中。 第八章:词体的勃兴与诗体地位的微妙转换: 词作为一种“艳科”的兴起,对诗歌的地位构成了挑战。本书将探讨词的“闲适”与“自适”的特征如何反过来促使诗歌文人寻找新的“刚健”表达出口,并最终促进了诗、词两种文体在审美上的相互渗透与分野。 结语:宋诗的“内敛的张力” 本书总结认为,宋诗的伟大之处在于其在高度自觉的形式约束下,完成了对主体性、认识论和日常世界的深刻探究。它是一种在“知”与“情”之间寻找平衡的艺术,其对内在世界的精微捕捉,为后世明清诗学的发展奠定了坚实的思想基础。 --- 本书特色: 1. 文献考据扎实: 大量援引《宋诗话辑录》、《冷斋夜话》等一手文献,结合最新的宋代文史研究成果。 2. 跨学科视野: 将诗学研究置于宋代哲学、社会结构变迁的宏大叙事中进行考察。 3. 深入个案分析: 对苏轼、黄庭坚、陆游、辛弃疾等大家的关键诗作进行细致的语词、句法、意象层面的解剖。 4. 理论框架新颖: 首次尝试以“格律的规范化”与“性灵的内化”的矛盾统一体来解释宋诗的整体面貌,避免了对“尚理”的简单化标签。 适合读者: 中国古代文学专业研究人员、宋史与宋代思想史爱好者、对文学审美理论有深度探究需求的读者。

著者信息

图书目录

图书序言

图书试读

用户评价

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作为一个在教育一线摸爬滚打多年的美术教师,我一直在寻找一本能够真正指导我教学实践、又能启发学生思考的书。《视觉文化与艺术教育(二版)》的出现,简直如同一场及时雨!以往的艺术教育,往往过于侧重于技法的训练和西方艺术史的梳理,而这本书则以全新的视角,将目光投向了当代社会无处不在的视觉文化,并深刻地探讨了艺术教育与视觉文化之间的互动关系。我特别欣赏书中对于“视觉素养”的强调,它不仅仅是认得画面、区分风格,更是一种理解、解读、评价和创造视觉信息的能力。这对于我们培养面向未来的学生至关重要。书中提出的许多教学策略和活动设计,我都觉得非常实用,能够有效地引导学生去分析和质疑他们所接触到的视觉内容,培养他们的独立思考能力。例如,书中关于如何引导学生分析广告中的性别刻板印象,或是如何解读流行音乐MV中的视觉符号,这些都是非常贴近学生生活,又能引发深度讨论的议题。这本书的结构也安排得非常合理,从理论基础到实践应用,层层递进,让我能够循序渐进地理解和吸收。我期待着将书中的理念和方法融入到我的课堂中,让我的学生们不仅能够“画”,更能“看懂”和“创造”这个视觉主导的世界。

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我是一名对视觉艺术抱有浓厚兴趣的业余爱好者,平时喜欢逛美术馆,也常常关注一些艺术类公众号。这本书《视觉文化与艺术教育(二版)》带给我的惊喜程度,远超出了我的想象。它就像一个睿智的老朋友,用一种温和却极具洞察力的方式,为我打开了一扇通往更广阔的视觉世界的大门。我之前总觉得艺术创作离我太遥远,好像是少数天才才能触及的领域,但这本书让我意识到,视觉文化渗透在我们生活的方方面面,艺术教育也绝非局限于画室和课堂。作者在书中对“图像的权力”这一概念的阐释,让我印象最为深刻。原来,我们看到的很多图像并非中立的,它们背后往往隐藏着复杂的社会、政治和经济信息,甚至在潜移默化中影响着我们的认知和价值观。通过书中对不同时代、不同媒介的视觉作品的深入剖析,我仿佛置身于一场跨越时空的视觉盛宴,从文艺复兴时期的宗教绘画,到当代数字媒体的图像洪流,都能在书中找到被重新解读的视角。这本书没有高高在上的姿态,而是用一种平等对话的方式,鼓励读者去发现、去思考、去质疑。读完之后,我感觉自己看待世界的方式都变得不一样了,充满了更多的好奇和探索欲。

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作为一名社会学专业的学生,我对社会文化现象的视觉呈现有着天然的敏感性。而《视觉文化与艺术教育(二版)》这本书,则为我提供了一个绝佳的学术视角来审视这些现象。它不仅仅是一本关于艺术的书,更是一本关于我们如何通过视觉来理解和建构现实的社会学著作。书中对“视觉文化”概念的界定,以及其与权力、身份、意识形态之间的紧密联系,都与我的专业研究方向不谋而合。我尤其对书中关于“后现代主义”和“后殖民主义”在视觉文化中的体现的分析感到惊艳。作者能够将那些抽象的社会理论,巧妙地转化为对具体视觉案例的解读,例如对殖民历史遗留的视觉符号的批判性审视,或者对当代消费主义社会中图像泛滥的社会学分析。这些内容极大地拓宽了我的研究视野,也为我提供了许多新的研究思路。这本书的语言风格严谨而又不失学术深度,引用的文献也十分丰富,对于想要深入研究视觉文化与社会现象之间关系的读者来说,这本书无疑是一本不可多得的宝藏。它帮助我将理论知识与现实观察更紧密地结合起来,让我对这个视觉化时代有了更深刻的认识。

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我一直对图像的构成和传播方式非常着迷,尤其是在这个信息爆炸的时代,各种图像扑面而来。这本书《视觉文化与艺术教育(二版)》,就像一把钥匙,为我解锁了看待和理解这些图像的全新方式。它并没有直接教我如何“画画”或者“鉴赏名画”,而是从一个更宏观的角度,探讨了视觉文化是如何塑造我们感知世界的方式,以及艺术教育如何在其中扮演的角色。我特别喜欢书中对于“视觉语言”的分析,它让我明白,图像不仅仅是信息的载体,更是一种具有规则和语法体系的语言。通过对不同媒介(如摄影、电影、广告、网络图像)的分析,我学会了如何识别图像中的构图、色彩、视角、叙事等元素,并理解它们是如何共同作用,来传达特定信息和情感的。书中关于“图像的生产和消费”的讨论,也让我意识到,我们每个人在接收图像的同时,也在参与到视觉文化的构建中。这本书的二版,我认为在内容上一定有其独到之处,能够让读者对当代视觉文化及其对艺术教育的影响有更全面、更深入的理解。它不仅提升了我作为观众的鉴赏力,更让我开始思考如何有意识地去创造和使用图像,来表达自己的想法和观点。

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这本《视觉文化与艺术教育(二版)》我真是爱不释手!作为一个对艺术和视觉传播充满好奇的普通读者,我原本以为这本书会晦涩难懂,充满了学术术语,但出乎意料的是,它以一种极为生动和贴近生活的方式,引领我走进了一个前所未有的视觉世界。作者并非直接罗列枯燥的理论,而是通过大量精心挑选的案例,从日常广告、电影海报,到博物馆里的雕塑、街头涂鸦,甚至我们每天刷的社交媒体上的图片,都成为了分析的对象。读这本书的过程,就像是在进行一场酣畅淋漓的视觉“解剖”,我开始重新审视那些我曾经习以为常、甚至忽略不计的图像。它让我明白,原来我们看到的不仅仅是“好看”或“不好看”,更重要的是这些视觉符号背后所承载的意义、权力关系和意识形态。特别是书中关于“符号学”的解释,用通俗易懂的语言,将那些抽象的概念变得触手可及,让我顿悟了许多过去无法理解的视觉现象。它不仅提升了我对艺术作品的鉴赏能力,更重要的是,它教会了我一种批判性的视觉思维方式,让我不再轻易被表象所迷惑,而是能够更深入地去探究事物本质。这本书的二版,听说在内容上有所更新,但从我个人的阅读体验来看,它绝对是一本能够点亮我视觉世界的必读之作。

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