PHOTOSHOP视讯课程合集(1)(附DVD-ROM) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本光碟合集收录《PHOTOSHOP CS4基础视讯课程》与图库光碟《ImageART(05)3D光束》两片光碟。 PHOTOSHOP CS4基础视讯课程6大章节，共计有46个单元，收录课程将近400分钟，约6.5小时。Chapter 01 使用Photoshop CS4工具之1Chapter 02 使用Photoshop CS4工具之2Chapter 03 调整数位影像Chapter 04 图层和色板的应用Chapter 05 3D影像的应用Chapter 06 动画影片的应用 Image ART(05) 3D光束本光碟收录10张3D的光束影像，档案格式为Photoshop的PSD档，您可以依照所需，自由组合不同的图层，产生不同的影像效果。

　　本光碟内附授权使用书，当中的影像皆为免版税（royalty free），只要您是合法购买者，皆可享有无限次数重复使用于各种影像应用上。适用于平面印刷、海报设计、广告DM设计、卡片设计、名片设计、简报设计、图书封面设计，以及网页设计…等等的各式设计应用上。本光碟中的影像为RGB模式，以PSD格式储存，每个影像皆有独立的图层，让您自由组合。影像的尺寸为5,000 x 3,750像素，用于印刷输出时，在300 dpi的解析度之下，可达到A3满版的面积，而低解析的影像尺寸为1,024 x 768像素，适用于网页设计。

作者简介

哲也研究室

　　集合了一群对电脑出版品有着强烈企图心的各方好手，有编写的高手和美术设计的高手，希望能带给读者不同风貌的电脑书籍。

探寻数字创意世界的无限可能：《设计思维与视觉传达核心》 本书籍旨在为所有对视觉艺术、创意产业以及用户体验设计抱有热情的人士，提供一套全面、深入且极具前瞻性的理论框架与实践指南。我们深信，优秀的设计不仅仅是表面的美观，更是解决复杂问题的有效途径，是连接信息与情感的桥梁。 第一部分：设计的本质与思维的重塑 在信息爆炸的时代，"设计"的定义早已超越了传统的美术范畴。本书的第一部分，将带领读者进行一场深刻的思维变革，理解设计作为一种系统性解决问题的方法论的真正含义。 第一章：从技艺到策略——设计的范式转移 设计的进化史： 追溯从工业革命时期的功能至上，到后现代主义对形式的解构，再到当代以用户为中心的设计哲学。探讨媒介的变迁（印刷、屏幕、沉浸式体验）如何重塑设计师的工具箱和思维模式。 设计思维（Design Thinking）的内核： 详细解析双钻石模型（Double Diamond）的四个核心阶段——同理心、定义、构思、原型与测试。强调“以人为本”的原则，如何通过深入的用户访谈、情境观察和移情图（Empathy Mapping）来捕捉真实需求，而非臆测需求。 批判性思维在设计中的应用： 分析如何构建清晰的设计目标，设定衡量成功的关键指标（KPIs）。讨论如何避免常见的认知偏差（如确认偏误、锚定效应），并运用逻辑推理来支撑每一个设计决策。 第二章：视觉符号学与意义的构建 视觉语言是设计师与受众沟通的基石。本章深入探讨符号如何被编码和解码，确保信息传递的准确性和影响力。 符号学基础： 介绍索绪尔的能指（Signifier）与所指（Signified）概念，以及皮尔斯的符号三角（对象、解释项、代表项）。区分文字符号、图像符号和象征符号的运作机制。 色彩心理学与文化语境： 不仅罗列色彩的情感联想，更着重分析色彩在不同文化背景下的禁忌与偏爱。探讨如何运用色彩理论（如互补色、三元色）来引导视觉焦点和情绪体验。 版式与网格系统： 讲解格式塔心理学（Gestalt Principles）在版面设计中的应用，如邻近性、相似性、闭合性。深入剖析经典网格系统（如8点/12点网格）如何为复杂信息提供稳定、灵活的骨架。 第二部分：核心视觉传达技术与跨媒介应用 本部分将技术知识与创意实践相结合，专注于如何运用现代工具和策略，在不同数字和物理平台上实现高效的视觉传达。 第三章：图像叙事与信息可视化 在数据驱动的时代，将复杂信息转化为易于理解的视觉故事，是设计师的核心竞争力之一。 数据叙事（Data Storytelling）： 区别于传统图表制作，本章教授如何选择最恰当的可视化类型（树状图、桑基图、关系图等）来揭示数据背后的“为什么”。讨论如何设计引人入胜的叙事路径，避免“误导性图表”。 摄影与光影的艺术： 探讨肖像、产品和环境摄影中的光线控制（硬光与软光、三点布光法）如何影响最终的情感基调。分析景深、构图（三分法、引导线）在增强视觉冲击力中的作用。 插画风格的辨识与选择： 区分扁平化设计、等距视角、手绘风格、低多边形（Low-Poly）等主流插画风格的适用场景，以及它们各自传达的品牌个性。 第四章：动态与交互中的视觉体验 随着屏幕成为主流界面，动态设计和用户体验（UX/UI）已成为视觉传达不可分割的一部分。 动态图形原理（Motion Graphics Principles）： 借鉴迪士尼的12项动画原则，将其应用于界面过渡、Logo动画和信息解释中。重点解析缓入缓出（Easing）如何赋予运动以生命力，以及微交互（Micro-interactions）如何提升用户满意度。 用户界面（UI）设计规范： 剖析现代操作系统（iOS/Android/Web）的设计语言差异。讲解可访问性（Accessibility）标准（如WCAG），确保设计对所有用户群体都是友好和可用的。探讨组件化设计思维（Design System）的建立与维护。 信息架构与用户流程： 如何通过卡片分类（Card Sorting）和树形测试（Tree Testing）来优化网站或应用的导航结构。讲解线框图（Wireframing）到高保真原型（Prototyping）的转化过程，确保视觉形式服务于功能逻辑。 第三部分：品牌构建与创意策略 本书的最后部分，将视野从单个设计作品提升到企业或项目的整体战略高度。 第五章：品牌识别系统的构建 品牌是长期视觉投资的结果。本章教授如何从零开始建立一个强大且一致的品牌形象。 品牌定位与核心价值： 如何通过品牌个性（Brand Personality）调查和竞争对手分析，确立品牌的独特定位。 标志设计的高级策略： 探讨标志设计的记忆性、适应性、持久性和独特性。分析几何形态、负空间运用以及动态标志在现代传播中的潜力。 跨平台品牌一致性管理： 如何制定详尽的品牌指南手册（Brand Guidelines），确保在名片、网站、社交媒体乃至周边产品上，视觉语言都能保持完美的协同效应。 第六章：面向未来的设计趋势与职业发展 新兴技术对设计的影响： 探讨虚拟现实（VR）、增强现实（AR）设计界面（Spatial Computing）的基本挑战与机遇。简要介绍生成式人工智能（AI）在设计流程中的辅助角色——从灵感激发到素材优化。 设计伦理与社会责任： 讨论设计师在应对信息误导、算法偏见和数字鸿沟中的责任。倡导可持续设计（Sustainable Design）理念，减少数字和物理环境的负荷。 项目管理与协作： 剖析敏捷开发（Agile）环境下的设计师角色定位，以及如何有效地与产品经理、工程师进行跨职能沟通，确保设计愿景的准确落地。 本书的最终目标是培养出不仅懂得“如何做”软件操作，更懂得“为何做”和“为谁做”的综合性视觉策略家。通过对理论的深入理解和对实践的系统梳理，读者将有能力在任何创意挑战面前，自信地提出创新、有效且富有意义的视觉解决方案。

评分☆☆☆☆☆

老实说，拿到这本书的时候，我并没有抱太大的期望，毕竟市面上的PS教程太多了，良莠不齐。但是，翻开第一页，我就被它的内容吸引住了。它不像很多教程那样干巴巴地罗列工具和功能，而是从一个更宏观的角度来讲解PS，比如它的核心思想是什么，使用者应该以什么样的思维去学习它。这种“授人以渔”的方式，让我觉得非常有启发。书中的讲解非常深入，对于一些核心概念的解释，比如图层混合模式、蒙版、通道等等，都解释得非常透彻，让我一下子就明白了它们在实际应用中的作用。而且，它还提到了很多我在其他教程中没看到过的“隐藏技巧”，比如如何利用曲线来控制画面的细节，如何利用液化工具来塑造人物形态，这些都给我打开了新的思路。最令我印象深刻的是，它在讲解人像修饰部分，不仅仅是简单的磨皮瘦脸，而是教你如何保留人物的真实质感，如何自然地调整肤色和五官，这一点做得非常出色。DVD-ROM里面的练习素材也很丰富，我跟着书本和DVD一起练习，感觉自己的PS技术得到了飞跃式的提升。这本书的讲解风格很活泼，读起来一点都不枯燥，有时候还会带点幽默感，让人在学习的过程中感到轻松愉快。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我对PS有了全新的认识。我之前以为PS就是P图，就是修修照片，但这本书让我看到了PS的无限可能性。它不仅仅是教你如何修图，更教你如何进行创意设计，如何将你的想法通过PS变成现实。书中的案例非常丰富，从简单的抠图合成到复杂的插画创作，几乎涵盖了PS的所有应用领域。我特别喜欢它讲解插画创作的章节，让我看到了PS在绘画领域的强大之处。DVD-ROM中的素材也很给力，我经常利用这些素材来练习，感觉自己的创作能力得到了很大的提升。这本书的讲解风格也很独特，它不仅仅是告诉你“怎么做”，还会引导你去思考“为什么这么做”，让你在学习中不断启发自己的思维。我感觉这本书就像一个创意灵感的激发器，能够帮助我打开思维的局限。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我其实是有点犹豫的，因为我不是设计专业的，担心学起来会比较吃力。但事实证明，我的担心是多余的。这本书的讲解非常通俗易懂，即使是零基础的学习者，也能够轻松上手。它将PS的各种功能都进行了细致的讲解，并且用了很多生活化的例子来帮助我们理解。我特别喜欢它讲解图层混合模式的章节，以前我总是记不住各种混合模式的作用，但这本书用非常形象的比喻，让我一下子就记住了，并且学会了如何灵活运用。DVD-ROM中的视频教程也很有帮助，老师讲解得非常耐心，而且还提供了很多练习素材，让我能够边学边练。这本书的排版也很漂亮，图片清晰，色彩鲜艳，阅读起来非常享受。我感觉这本书就像一个贴心的朋友，耐心地教我学习PS的每一个细节。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受就是“系统性”。我之前一直觉得PS很难学，因为它功能太多了，学了前面忘了后面，总是感觉自己只会用一些皮毛。但是，这本书的编写方式非常科学，它将PS的功能按照逻辑关系进行了梳理，从基础的图像处理，到复杂的创意合成，再到最终的输出，都有清晰的脉络。我特别喜欢它讲解图层蒙版的部分，以前我一直搞不懂蒙版是什么，用了很久都感觉模棱两可，这本书用非常形象的比喻和案例，让我彻底理解了蒙版的作用，并且学会了如何灵活运用。另外，它在讲解合成技巧时，不仅仅是教你如何把图片拼在一起，还会教你如何处理光影、颜色、细节，让合成的图片看起来真实而和谐，这一点做得非常专业。DVD-ROM里面的视频教程也很有帮助，它会演示书本上讲解的每一个步骤，并且还会补充一些讲解，让我更容易理解。这本书的语言风格也很朴实，不会用太多华丽的词藻，而是用最直白的方式把知识传递给你，这一点我非常喜欢。我感觉这本书就像一个循循善诱的老师，一步一步地引导我掌握PS的精髓。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值远不止于它的价格。我之前也看过不少PS教程，但很多教程都比较零散，学完之后感觉还是抓不住重点。这本书则非常系统地将PS的知识体系进行了梳理，让我对PS有了更全面的认识。我特别喜欢它讲解图层蒙版和通道的章节，以前我一直觉得这两个概念很难理解，但这本书用非常形象的比喻和生动的案例，让我豁然开朗，并且学会了如何巧妙地运用它们来处理复杂的图像。DVD-ROM中的配套视频教程更是锦上添花，它会将书本上的理论知识通过实际操作演示出来，让我能够更直观地学习。我经常把书本和视频结合起来看，感觉学习效率翻倍。这本书的讲解风格也很专业，但又不失幽默感，让我在学习的过程中始终保持兴趣。我感觉这本书就像一个高效率的学习助手，能够帮助我快速掌握PS的精髓。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受就是“全面”。我之前学PS，总觉得好像缺了点什么，但这本书几乎涵盖了PS的所有重要知识点。从基础的工具到高级的技巧，从理论的讲解到实践的应用，都写得非常详细。我特别喜欢它讲解色彩管理的部分，让我对PS的色彩运用有了更深入的认识，也学会了如何避免色彩失真。DVD-ROM中的视频教程也很棒，它将书本上的内容通过视频演示出来，让我能够更直观地学习。我经常把书本和视频结合起来看，感觉学习效果非常好。这本书的讲解风格也很专业，但又不失幽默感，让我在学习的过程中始终保持兴趣。我感觉这本书就像一个宝典，里面记载了PS的所有秘籍。

评分☆☆☆☆☆

这本书我看了挺久了，怎么说呢，它给我最直观的感受就是“厚重”。封面就挺有质感的，拿在手里沉甸甸的，光是这一点我就觉得物有所值了。打开扉页，里面是很精美的排版，字体大小适中，阅读起来非常舒服，不会觉得眼睛疲劳。章节的划分也很清晰，从最基础的工具介绍，到一些进阶的合成技巧，都循序渐进，逻辑性很强。我之前接触过一些PS教程，但总觉得零散，学完这个之后，感觉我的PS知识体系一下子就建立起来了，很多之前模棱两可的概念都变得清晰了。最让我惊喜的是，它在讲解一些复杂技巧的时候，会穿插一些实际的应用案例，比如如何快速抠图，如何进行影调的调整，如何做出电影感的海报等等，这些案例都非常贴近实际工作需求，学完之后立刻就能上手，这一点真的是太棒了。而且，书中的图片质量非常高，色彩还原度也很好，这一点对于学习PS来说非常重要，因为很多时候我们就是要通过颜色来调整画面的氛围。我特别喜欢它讲解调色部分，不仅仅是告诉你参数怎么调，还会告诉你为什么这么调，背后的原理是什么，这样才能真正理解，而不是死记硬背。DVD-ROM的内容我也看了，里面的素材和视频教程质量都很高，和书本内容是相互补充的，光凭这本书的价值，我觉得就已经值回票价了。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉就像一个宝藏，每一次翻阅都能发现新的惊喜。我之前对PS一直停留在“会用”的阶段，但总感觉不够深入。这本书的讲解方式让我耳目一新，它不仅仅是教你“怎么做”，更注重解释“为什么这么做”。比如，在讲解曲线工具时，它会详细分析曲线的原理，以及不同节点对画面光影的影响，让我一下子就明白了曲线的强大之处。书中的案例也非常有代表性，涵盖了平面设计、插画、影楼后期等多个领域，让我看到了PS在不同场景下的应用。我特别喜欢它讲解色彩理论的部分，让我对色彩有了更深入的认识，也学会了如何运用色彩来提升作品的视觉效果。DVD-ROM中的素材也很丰富，我经常用书中的素材来练习，感觉自己的技术得到了快速的提升。这本书的讲解风格非常接地气，一点都不枯燥，有时候还会穿插一些作者的个人经验和心得，读起来很有味道。我感觉这本书就像一个经验丰富的老司机，带我领略PS世界的奇妙。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书主要是冲着它的“视讯”两个字去的，我一直觉得视频教程学习PS效果最好。拿到手之后，我发现这本书果然没有让我失望。它不仅仅是一本普通的书籍，更像是一个完整的学习系统。书本的内容非常扎实，涵盖了PS的方方面面，从最基础的选区工具到复杂的3D渲染，都有详细的讲解。最让我惊喜的是，它在讲解每一个知识点的时候，都会同步提供DVD-ROM中的视频教程，你可以先看书了解理论，再看视频跟着操作，学习效率非常高。DVD-ROM中的视频教程也非常清晰，老师讲解得也很到位，而且语速适中，方便我跟上节奏。我特别喜欢它讲解滤镜和特效的部分，它会告诉你不同滤镜的作用，以及如何组合使用，做出各种酷炫的效果。而且，它还提供了一些实用的案例，比如如何制作GIF动画，如何进行照片修复，如何设计名片等等，这些都非常实用。这本书的排版也非常精美，图片清晰，色彩鲜艳，阅读起来是一种享受。我感觉这本书就像一个私人教练，随时随地都能指导我学习PS。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编写团队真的非常用心，从内容的深度和广度上来说，都做得非常出色。我之前也看过不少PS教程，但很少有像这本书这样，能够把如此庞大的知识体系梳理得如此清晰。它将PS的各种功能模块化，然后从基础到进阶，层层递进地进行讲解，让学习者不会感到迷茫。我特别喜欢它讲解蒙版和通道的章节，以前我一直觉得这两个概念很难理解，但这本书用非常形象的比喻和生动的案例，让我豁然开朗，并且学会了如何巧妙地运用它们来处理复杂的图像。DVD-ROM中的配套视频教程更是锦上添花，它会将书本上的理论知识通过实际操作演示出来，让我能够更直观地学习。我经常把书本和视频结合起来看，感觉学习效率翻倍。这本书的讲解风格也很专业，但又不失幽默感，让我在学习的过程中始终保持兴趣。我感觉这本书就像一个高效率的学习助手，能够帮助我快速掌握PS的精髓。