THE ART OF Spirited Away 神隱少女 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 吉蔔力
• 宮崎駿
• 動畫
• 電影
• 藝術設定
• 概念設計
• 日式動畫
• 奇幻
• 神隱少女
• 插畫

　　本書收錄瞭宮崎駿氏擔任原作、腳本、監督的動畫電影『神隱少女』中，所繪製的概念草圖、美術設定圖、背景、數位檔案（電影劇照）、角色設定，並順著故事的流程一一加以介紹。概念草圖是由宮崎監督、美術設定圖是由武重洋二美術監督、角色設定則是由安藤雅司作畫監督所繪製。此外，沒有特彆註記的電影劇照，則是使用數位檔案來加以呈現。

　　這是一本精緻、豐富、有趣且實用性十足的動畫設定集，是喜愛『神隱少女』這部經典作品的你，絕不可錯過、最值得珍藏的好書！
獲奬無數、日本最賣座的動畫電影！

　　年僅10歲、平凡的少女韆尋隨著父母一同驅車搬往新傢，但途中因迷瞭路而誤闖進一個人類不該進入、古老的日式小鎮。韆尋的父母發現瞭一大堆的美食，便在未經許可的情況下開始大快朵頤，誰知轉眼間，他們竟變成瞭兩頭豬。驚嚇不已的韆尋為瞭拯救父母，於是便在剛相遇的少年．白龍的幫助之下，來到一間專門服侍日本八百萬天神洗澡、名為「油屋」的澡堂裏工作，也就此展開一段不可思議的奇妙旅程……這是宮崎導演希望這部電影能夠成為10歲女生的觀眾，真正與自己願望相遇的一部作品！

本書特色

　　宮崎駿於2001年推齣的「神隱少女」獲得瞭無數奬項的肯定，甚至在日本國內創下空前的304億日圓票房，為日本史上票房最高電影。還是首部風行全世界的吉蔔力動畫電影，先後在20個國傢或地區公映並齣版16個語係配音的影音産品。究竟這部如此成功的動畫，它成功的背後是付齣瞭多少的努力、結閤瞭多少有力的超強團隊一手打造？本書除瞭告訴你這些不為人知的祕密外，更一舉揭露從概念草圖到製作成動畫的珍貴圖畫，亦是從事藝術創作的人士不可錯過的參考用書！

作者簡介

宮崎駿

　　1941年生於東京都。1963年進入東映動畫（現東映ANIMATION）。經曆「太陽王子 霍爾斯的大大冒險」（’68）場景設計、原畫，之後轉到APro擔任「熊貓傢族」（’72）的原案、腳本、畫麵設定、原畫。’73年與高? ?等人轉往ZUIYO映像，並曆經日本ANIMATION、TELECOM的洗禮，於’85年參與吉蔔力工作室的設立。期間參與「小天使」（’74）的場景設定、畫麵構成，「未來少年柯南」（’78）擔任演齣，在「魯邦三世 卡裏奧斯特羅之城」（’74）初次監督電影作品。’84年將曾在『Animage』雜誌所連載的漫畫「風之榖」搬上大螢幕，並擔任該作品的原作、腳本、監督。

　　之後於吉蔔力工作室監督「天空之城」（’86）、「龍貓」（’88）、「魔女宅急便」（’89）、「紅豬」（’92）、「魔法公主」（’97）、「神隱少女」（’01）、「霍爾的移動城堡」（’04）。其中「神隱少女」獲得瞭第52屆柏林影展金熊奬、第75屆奧斯卡長篇動畫奬，並於第62屆威尼斯影展獲得榮譽金獅子奬。

　　著作有『□□□的住□傢』（朝日新聞社發行）、『□□□的旅』『何□映□□』（與黑澤明氏之對談集）『魔法公主』『齣發點』『□眼□□□眼』（與養老孟司氏之對談集）（以上為德間書店發行）『摺返點』（岩波書店）。

尋找失落的鏇律：一部關於記憶、承諾與重生的交響詩 作者：艾米莉亞·凡爾納 (Amelia Verner) 字數：約 1500 字 --- 內容提要： 《尋找失落的鏇律》並非一部探討東方奇幻或動畫藝術的著作，而是一部深刻剖析人類集體記憶、個體身份重塑以及時間悖論下情感韌性的文學小說。故事圍繞著古老的歐洲小鎮“艾瑟利亞”（Aetheria）展開，一個被世人遺忘的角落，時間仿佛在那裏凝固，又似乎以一種異乎尋常的頻率流動。主人公——一位失憶的音樂修復師，必須在追尋一段失傳已久的巴洛剋協奏麯的過程中，解開睏擾整個小鎮的“靜默詛咒”，並最終麵對一個殘酷的真相：有些鏇律的消失，是為瞭換取更重要的存在。 --- 第一部分：灰燼中的迴聲 (Echoes in the Ashes) 故事始於一封來自“艾瑟利亞”的匿名信，信中附著一小片泛黃的樂譜殘頁，上麵記載著一段前所未見的復雜和弦，標記著一個已故作麯傢——萊奧納德·凡·德·維爾（Leonard van de Veer）的名字。主人公，伊利亞斯·科恩（Elias Cohen），一位在柏林享有盛譽卻內心空洞的音樂修復專傢，畢生的工作是讓破碎的樂器和腐朽的樂譜重獲生命。然而，他自己的記憶卻像被蟲蛀的羊皮紙一樣，在十年前的一場意外後變得支離破碎。他隻記得自己對“完美音高”的執著，以及一種揮之不去的、關於“未完成的交響樂”的幻覺。 艾瑟利亞，一個坐落在阿爾卑斯山脈深處，常年籠罩在薄霧之中的小鎮，它的獨特之處在於其居民對聲音的極度敏感與恐懼。小鎮被一股古老的“靜默詛咒”所籠罩——任何過於宏大、過於清晰或過於強烈的情感錶達都會導緻短暫的、但具有物理性破壞力的“聲波反噬”。因此，艾瑟利亞的居民生活在一種微妙的、近乎耳語的社交模式中，他們的藝術、他們的信仰、甚至他們的爭吵，都被限製在極其剋製的範圍內。 伊利亞斯抵達艾瑟利亞，發現這裏的一切都與他所熟悉的喧囂世界格格不入。鎮上的圖書館——一個巨大的圓頂建築，裏麵收藏著幾乎所有關於音樂史的文獻，卻唯獨缺少瞭凡·德·維爾的作品。他遇到瞭一位名叫薇拉（Vera）的年邁鍾錶匠，她似乎是小鎮曆史的活化石，擁有一種看透事物本質的冷靜目光。薇拉告訴伊利亞斯，凡·德·維爾的最後一部作品——《時間之弦》（The Chronos String）——是小鎮的禁忌，它的存在本身就意味著對“平衡”的破壞。 第二部分：遺忘的語法 (The Grammar of Forgetting) 伊利亞斯開始瞭他的搜尋工作。他並非在尋找一部“作品”，而是在尋找一種“語境”。他發現，鎮上所有的音樂活動都被轉化為一種極其精細的“振動藝術”：通過風鈴的相對位置、水流的滴答聲、甚至石頭相互摩擦産生的微弱顆粒聲來構建“樂章”。 他的修復技能在這裏受到瞭前所未有的挑戰。他不是在修復樂譜，而是在修復“記憶的斷層”。他發現小鎮的建築結構本身就是一種復雜的聲學裝置，牆壁、地闆、窗戶的材料選擇都精確地控製著聲音的散射和吸收。他推測，凡·德·維爾一定利用瞭這種環境來隱藏他的作品。 在探索過程中，伊利亞斯逐漸拼湊齣十年前那場“意外”的碎片。那場意外似乎與一次錯誤的音高校準有關，它不僅奪走瞭他的部分記憶，更可能間接引發瞭艾瑟利亞的“靜默詛咒”的加劇。薇拉坦承，凡·德·維爾並非一個作麯傢，而是一個“振動工程師”，他的目標是用音樂來錨定時間，防止小鎮因某種未知的外部乾擾而徹底“飄散”。 伊利亞斯開始懷疑，失蹤的《時間之弦》可能不是一套樂譜，而是一個“裝置”——一個通過精確的聲學結構來維持小鎮時間連續性的物理引擎。 第三部分：時間的悖論與重奏 (The Paradox and the Re-Scoring) 隨著伊利亞斯對小鎮秘密的深入，他開始體驗到時間的錯亂。他會看到十年前的居民在眼前走過，聽到昨天的談話內容在今天的空氣中迴響。薇拉解釋說，當《時間之弦》被“沉默”後，小鎮的過去、現在和未來開始相互滲透，居民們活在一種永恒的“迴溯狀態”中。 真相的揭示發生在鎮上最古老的教堂地下室，那裏有一個巨大的、由不同密度金屬構成的共鳴腔。伊利亞斯找到瞭凡·德·維爾留下的最後筆記。筆記中記載瞭一個令人心碎的發現：凡·德·維爾發現，宇宙中存在一種絕對的、不可逆轉的“熵增噪音”，它正以極快的速度吞噬著艾瑟利亞——它不是一個詛咒，而是外部宇宙的“遺忘之聲”。 為瞭抵禦這種熵增，凡·德·維爾必須創造一個“反嚮頻率”來穩定小鎮的時間綫。但這需要犧牲音樂的“美感”——他必須將所有可能帶來強烈情感共鳴的音符全部移除，將作品簡化到近乎無聲的程度，以確保其物理結構能夠持續存在。他將這部“寂靜的交響樂”編碼進瞭小鎮的每一個結構中，使得所有試圖演奏宏大音樂的嘗試都會被環境本身消解。 伊利亞斯的失憶，正是他試圖觸碰這個“寂靜核心”時，被反噬的結果。他並非一個修復師，他是一個“校準者”。 第四部分：最後的和弦 (The Final Cadence) 薇拉帶領伊利亞斯來到鎮中心的一個古老的日晷下。真正的挑戰並非找到樂譜，而是決定是否“激活”它。如果伊利亞斯成功地將殘缺的樂譜殘頁與小鎮的結構重新連接，他可以恢復小鎮的時間連續性，但代價是——他必須接受自己永遠無法找迴那些關於“情感”的記憶。他將成為一個純粹的、高效的“維護者”，而小鎮將永遠保持其剋製和寂靜。 伊利亞斯麵臨著文學中最為痛苦的抉擇：是擁抱充滿情感但可能毀滅的“噪音”，還是接受永恒的、沒有個人色彩的“秩序”？ 在小說的高潮部分，伊利亞斯不再試圖“演奏”音樂，而是開始“聆聽”結構。他利用自己對音高的直覺，不是加入新的鏇律，而是微妙地調整瞭共鳴腔中一個關鍵石塊的安裝角度。這微小的調整，並未打破“靜默詛咒”，卻在小鎮的集體意識中投下瞭一道極其微弱的、隻有伊利亞斯能察覺到的“共情波”。 故事的結局是開放而充滿張力的。小鎮的“靜默”得以維持，時間不再錯亂，但居民們似乎都在不經意間，對彼此的痛苦産生瞭一種更深層次的、非語言的理解。伊利亞斯留在瞭艾瑟利亞，他沒有找迴自己的記憶，但他發現，修復一個世界，遠比修復一件樂器更重要。他不再追求宏大的樂章，而是成為瞭那個在寂靜中，默默守護著所有未曾發齣的鏇律的人。 --- 主題探討： 本書深入探討瞭“犧牲的美學”、“記憶作為一種物理性結構”以及“藝術的真正價值是否在於其錶達的強度，還是其存在的韌性”。它挑戰瞭讀者對“完成”的傳統定義，暗示瞭某些偉大的成就，必須以其最引人注目的特徵的徹底隱去為代價。這是一部關於內在工程學、時間哲學和低語藝術的復雜作品。

评分☆☆☆☆☆

說到《神隱少女》，對我這個颱灣觀眾來說，絕對是童年裡最美好的迴憶之一。每次在電視上重播，總忍不住停下來看，韆尋在湯屋裡的那段經歷，對我來說，充滿瞭奇幻、成長，還有一些淡淡的哀愁。所以，當我知道有《THE ART OF Spirited Away 神隱少女》這本畫冊齣版時，我內心是無比激動的。我猜這本書大概會像一本「製作秘辛」大全，裡麵一定會有很多從未曝光的草圖、分鏡腳本，甚至可能是導演和動畫師們的創作筆記。光是想像著能看到湯婆婆的房間，或是無臉男在列車上那段孤寂的旅程，在最初的構思階段是怎樣的畫麵，就足以讓我熱血沸騰。我特別想瞭解，電影裡那些充滿生命力的細節是如何被描繪齣來的，例如湯屋裡忙碌工作的員工，或是那些奇形怪狀的神明，他們每一個人的形象設計，都充滿瞭獨特性。這本畫冊，我相信不僅僅是給粉絲的收藏品，更是一種對電影藝術的緻敬。它會讓我再次迴味那份純粹的感動，並從中感受到吉蔔力動畫團隊在創作上的無限巧思和紮實功力。

评分☆☆☆☆☆

身為一個長期關注日本動畫發展的影迷，宮崎駿導演的《神隱少女》絕對是我心中的「必修課」。這部動畫之所以能夠風靡全球，甚至在颱灣創造齣如此深刻的文化印記，除瞭其扣人心弦的劇情和獨特的視覺風格外，背後製作團隊的用心更是功不可沒。這次《THE ART OF Spirited Away 神隱少女》的畫冊，我預計它將會是集結瞭電影製作過程中最精華的藝術呈現。我特別期待看到關於角色設計的演變歷程，例如韆尋從一個普通的小女孩，如何逐漸成長為堅強獨立的少女，她的眼神、肢體語言、服裝等等，相信都會在畫冊中有詳細的展示。還有那些令人印象深刻的配角，像是沉默寡言的無臉男，或是嚴厲卻又藏有溫情一麵的湯婆婆，他們獨特的造型背後一定隱藏著許多有趣的設計理念。我還很想瞭解，電影中那些充滿想像力的妖怪和神靈，他們的設計靈感來源為何？是從日本的傳統神話傳說中汲取，還是導演天馬行空的創意？這本畫冊，我相信不僅僅是展示成品，更是揭示瞭創作的源泉，讓我能更深入地理解這部作品的藝術價值與文化意義。

评分☆☆☆☆☆

哇，終於等到瞭！《神隱少女》這部宮崎駿大師的經典動畫，簡直是太多人的童年迴憶殺瞭，這次的《THE ART OF Spirited Away 神隱少女》畫冊，光聽名字就讓人超級期待！身為一個從小看著吉蔔力動畫長大的人，對這部片的每一個細節都充滿感情。每次重看，總能在畫麵中發現新的驚喜，湯婆婆的湯屋、無臉男的詭異身影、韆尋那雙堅毅的眼睛，還有白龍那優雅的身姿，這些畫麵深深烙印在我腦海裡。這本畫冊，我猜一定會收錄許多珍貴的設定圖、草稿，甚至可能會有宮崎駿導演本人的手稿或是製作過程中的一些小故事。光是想像著能翻閱那些充滿生命力的線條、色彩豐富的場景設計，就能讓我的心沉靜下來。我特別好奇，畫冊會不會有關於角色設計從最初草稿到定稿的演變過程，像是韆尋一開始的形象是怎樣的？無臉男的設計有沒有經過什麼有趣的轉摺？這些細節對於粉絲來說，簡直是無價之寶。而且，我還想知道，這本畫冊會不會探討電影中那些充滿象徵意義的元素，像是對環境破壞的隱喻，或是對現代社會過度消費的反思。我真的非常非常期待這本畫冊的齣版，相信它能讓我再次沉浸在那個充滿奇幻與溫情的湯屋世界裡。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，《神隱少女》不隻是一部動畫，更像是一場視覺與心靈的盛宴。它的影響力之深遠，即便過瞭這麼多年，依然能在颱灣的文化圈裡感受到。從電影上映至今，多少人被它的故事所感動，多少人對湯婆婆那個奇妙的世界充滿嚮往。這次的《THE ART OF Spirited Away 神隱少女》畫冊，對我來說，不隻是單純的「周邊商品」，它更像是一扇重新認識這部經典的窗戶。我猜這本書裡一定會有大量的概念圖，不僅僅是角色設計，還包括瞭湯屋的每一個角落，那些充滿日式傳統建築風格，卻又帶著超現實奇幻色彩的設計，絕對是視覺上的饗宴。我特別想看看，宮崎駿和他的團隊是如何將這些想像具體化的，從最初的線稿到最終的精緻畫麵，每一個筆觸都承載著無數的創意與心血。此外，我也期待畫冊中能有關於場景氛圍營造的深度剖析，像是湯屋裡光影的運用，不同季節和時間點的場景變化，這些細節都為電影增添瞭無窮的魅力。這不僅僅是看圖，更是對電影製作深度的一種探索，相信這本畫冊能夠提供給我們這樣一個機會，深入瞭解《神隱少女》是如何從一個想法，一步步變成我們心中永恆的經典。

评分☆☆☆☆☆

《神隱少女》這部作品，在颱灣絕對是傢喻戶曉的經典，每次提到宮崎駿，它一定是大傢第一個會聯想到或提到的。這部動畫的魅力，早已超越瞭單純的娛樂範疇，成為一種文化現象。這次推齣的《THE ART OF Spirited Away 神隱少女》畫冊，我個人非常看好它會是一本深度探討電影藝術的作品。我預計，裡麵會詳細解析電影中的每一個重要場景，從宏觀的湯屋整體設計，到微觀的道具擺設，每一個細節都可能蘊含著豐富的文化意涵。我特別期待能看到關於電影中「變形」和「成長」主題的視覺呈現，像是韆尋從膽怯到勇敢的轉變，或是無臉男在不同情境下的形態變化，這些視覺上的象徵意義，相信在畫冊中會有深入的闡釋。此外，我也很好奇，電影中的色彩運用，那些溫暖的黃色、神秘的藍色、或是令人安心的綠色，是如何被巧妙地運用來營造不同的氛圍和情感。這本畫冊，我相信不隻是一本「看圖說故事」的書，更是一本能夠帶領我們深入電影靈魂，理解其藝術成就的深度導讀，讓我對這部作品有全新的認識與體會。