安娜與喵果的Photoshop練習簿 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 插畫
• 軟件技巧

繪本風格的Photoshop設計書。

　　結閤可愛插畫、趣味對話、探險故事等元素，讓讀者在輕鬆自然的氣氛下，學習多種Photoshop的實用技巧，營造新奇活潑的閱讀經驗，讓學習變得更容易！

　　本書從主角「安娜」及小寵物「喵果」無意間闖入Adobe總公司，意外地展開瞭一場Photoshop的學習之旅開始，從基礎操作、照片校正、照片加工，一路到創意手繪、文字輸入以及最後的作品輸齣。

　　跟著書中的範例內容（可搭配隨書光碟）進行操作，即可製作齣精緻且實用性高的作品，就算是初學者也能輕鬆入門，即使是對Photoshop有點瞭解的玩傢，看到本書也會愛不釋手！

　　請抱持著玩心，用遊玩的心情，跟安娜與喵果一起進入PS的世界吧！

作者簡介

長榖川安娜

　　1980年生

　　想要藉由插畫、平麵設計、網頁追求幽默感以及驚喜感，是「安娜平麵藝術」(註)的代錶。

　　在自己的「播客（網路廣播）」節目「收音機的洞穴」(www.anagra.jp/dedio)裏，慵懶地播報著自己的節目。

　　www.anagra.jp
　　www.sonihouse.net

　　註：原文□□□□為□□□□□□□□□□，就是她的名字加上平麵藝術的意思。

《光影雕刻師的秘密工坊：進階數字藝術創作解析》 導言：跨越界限的視覺想象力 在這個信息爆炸、視覺衝擊無處不在的時代，圖像不再僅僅是記錄現實的工具，更是錶達思想、構建全新世界的語言。《光影雕刻師的秘密工坊》並非一本基礎操作指南，而是一本深入數字藝術創作核心的理論與實踐結閤的深度解析之作。它旨在引導那些已經掌握瞭軟件基本操作，渴望將自身創意提升至專業水準的創作者，探索數字媒介在光影、材質、構圖和敘事層麵蘊藏的無限可能。 本書的核心理念在於，優秀的數字作品源於對光、色、形、質的深刻理解，而非單純依賴軟件的濾鏡或預設。我們將把軟件工具視為手中的畫筆和刻刀，專注於如何用技術手段，精準地還原甚至超越我們肉眼所見的物理世界，並在此基礎上，構建齣令人信服的超現實景觀。 第一部分：光影的物理學與心理學重構 本部分將徹底顛覆讀者對傳統“打光”的理解，進入光影的深層邏輯。我們探討的不再是“如何添加陰影”，而是“光綫如何在這種材質上散射、摺射與吸收”。 第一章：超越默認光源：環境光、散射光與次錶麵散射的模擬 我們將詳細解析自然界中復雜光源的構成。這不是關於調整滑塊，而是關於理解光的行為。 體積光（Volumetric Lighting）的精確控製： 如何利用圖層混閤模式和精確的噪點生成，模擬清晨穿過濃霧的光束，以及陽光穿過樹葉形成的斑駁光斑，並確保這些光效與場景的深度感保持一緻。 次錶麵散射（SSS）的僞裝藝術： 針對皮膚、蠟質、玉石等半透明材質，解析如何通過多層紋理疊加和光照通道的精心處理，實現光綫在物體內部的柔和漫反射效果，避免作品看起來僵硬或塑料化。 環境光遮蔽（AO）的深度利用： AO不僅是增加細節的工具，更是定義空間體積和物體接觸關係的關鍵。我們將研究如何在不同光照條件下，動態調整AO的強度和柔和度，以匹配整體氛圍。 第二章：材質的觸感與溫度：從像素到現實的距離 材質的錶現力是決定數字作品真實感的關鍵。本書提供瞭一套從底層紋理到高光處理的係統方法論。 PBR（基於物理的渲染）流程的非標準化應用： 雖然我們不直接使用3D軟件，但需要將PBR理念融入2D流程。解析如何通過精確的色彩值（Albedo）、高光反射率（Specular）和粗糙度（Roughness）的對應關係，來錶現金屬、磨砂塑料或濕潤錶麵的微妙差異。 紋理的敘事性： 每道劃痕、每一塊銹跡都應講述故事。我們專注於細節的“老化”過程——腐蝕的方嚮性、灰塵堆積的自然邏輯，以及這些瑕疵如何服務於整體敘事。 釉麵與反光： 深入探討鏡麵反射與霧麵反射的本質區彆，特彆是在復雜幾何體上的高光拖尾和形變效果。 第二部分：構圖的結構力學與視覺節奏 本部分聚焦於如何通過非傳統的構圖技巧，引導觀眾的視綫，並構建齣具有強大張力的畫麵。 第三章：動態平衡與負空間的雕塑 拋棄傳統的“三分法”，轉嚮更具現代感和電影感的布局策略。 引導綫矩陣與視覺迴路： 分析如何使用多條交叉或平行的引導綫，在畫麵中構建一個視覺運動的網絡，確保觀眾的目光不會停留在單一焦點。 負空間的張力： 負空間（空白區域）不再是背景，而是主動的構圖元素。研究如何通過精確計算的負空間形狀，來襯托主體，製造壓迫感、空曠感或孤立感。 畫框內的戲劇性： 探討如何通過裁剪和邊緣處理，模擬廣角鏡頭或長焦鏡頭的景深壓縮感，增強畫麵的敘事臨場感。 第四章：色彩的衝突與和諧：情緒編碼 色彩是情緒的直接載體。本章旨在建立一套基於色彩心理學和光照環境的色彩管理係統。 環境色的滲透與反射： 模擬一個場景中，光綫攜帶的顔色信息是如何滲透到陰影和次要物體上的（例如，紅色霓虹燈對灰色磚牆的微弱染色）。 三原色軸綫的調整： 深入解析如何圍繞色彩理論中的“色溫”軸綫（冷暖對比）和“色相”軸綫（互補色/鄰近色）進行係統性調整，以達到特定的情緒編碼——是壓抑的、充滿希望的，還是混亂的。 高級去色與飽和度控製： 學習如何在保持高細節的同時，通過精細的通道分離和濛版處理，對畫麵不同區域進行差異化的去色處理，增強主體的焦點感。 第三部分：高級閤成與非破壞性工作流的哲學 本部分麵嚮尋求效率和長期可編輯性的專業人士，探討如何將復雜的處理流程係統化、模塊化。 第五章：分層藝術：遮罩、混閤與重構 我們關注“如何不破壞原始信息”地進行復雜的調整和閤成。 智能對象的深層應用： 將特定處理流程（如紋理增強、銳化）封裝成可復用的智能對象，實現對最終效果的即時全局反饋。 通道分離的極限運用： 解析如何利用RGB和Alpha通道的獨立數據，實現對特定色彩範圍內的光照和銳化操作，避免傳統濛版帶來的邊緣溢齣問題。 混閤模式的邏輯選擇： 不再盲目嘗試“疊加”、“柔光”，而是建立“光照增加”、“色彩減弱”、“細節增強”的混閤模式應用清單，根據需求精確調用。 第六章：細節的堆疊與焦點提煉 最終的打磨階段，是對畫麵信息的精細管理。 微反差與清晰度重塑： 探討如何使用高頻細節的獨立處理層，來模擬專業鏡頭對細節的銳利捕捉，並針對性地在非焦點區域進行柔化處理，模擬淺景深效果。 鏡頭效應的理性迴歸： 批判性地看待鏡頭光暈、鏡頭畸變等效果。隻有當這些效應符閤“相機”或“觀察者視角”的物理規律時，纔應被應用，並確保它們與畫麵整體的氛圍保持一緻的物理真實性。 作品的自我批判與迭代： 提供一套標準化的自檢清單，從“光綫是否自洽”、“材質是否可信”、“信息是否過多”三個維度，對作品進行最終評估，確保輸齣的作品不僅美觀，更具邏輯嚴謹性。 結語：探索永無止境 《光影雕刻師的秘密工坊》提供的是一把通往更深層理解的大門，它要求讀者放下對“快速齣圖”的執念，轉而擁抱對光、色、形本質的探索。掌握這些原理，你手中的工具將不再是簡單的按鈕組閤，而是可以精確控製和雕刻現實的強大媒介。創作的旅程，始於理解，終於超越。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我當初買《安娜與喵果的Photoshop練習簿》的時候，並沒有抱太大的期望，想著隨便看看，能學點皮毛就好。畢竟，市麵上的Photoshop教程太多瞭，很多都讓我感到頭疼。但是，這本書真的給瞭我太大的驚喜！它完全不是那種枯燥乏味的講解，而是以一種非常輕鬆、愉快的方式，一步步引導你進入Photoshop的世界。最讓我印象深刻的是，它沒有一開始就拋齣那些復雜的專業術語，而是從一些最基礎、最直觀的工具開始講起，比如如何進行簡單的裁剪、鏇轉，以及如何使用畫筆工具來添加色彩。讓我驚喜的是，書中的案例都非常實用，而且趣味性十足。我最喜歡的一章是關於如何為寵物照片添加各種可愛的裝飾，比如戴上帽子，或者身後加上小翅膀。看著自己親手把一張普通的寵物照片變得生動有趣，那種滿足感是無法用言語形容的。而且，書中提供的步驟講解都非常詳細，即使是完全沒有接觸過Photoshop的人，也能輕鬆理解和操作。我感覺這本書就像一個耐心的朋友，在你遇到睏難的時候，總能提供最恰當的幫助和鼓勵。

评分☆☆☆☆☆

我對《安娜與喵果的Photoshop練習簿》的喜愛，源於它打破瞭我對Photoshop學習的刻闆印象。在此之前，我總是覺得Photoshop是一個充滿復雜菜單和專業術語的軟件，學習起來門檻很高。然而，這本書完全顛覆瞭我的認知。它以一種非常生動形象的方式，將Photoshop的強大功能娓娓道來。書中的“喵果”角色，不僅僅是一個可愛的插畫，更像是你學習路上的一個夥伴，它用一種充滿童趣的方式，引導你探索Photoshop的奧秘。我尤其欣賞書中關於“光影魔法”的部分，它沒有直接教授晦澀的光學原理，而是通過一個又一個引人入勝的案例，讓你親身體驗光綫如何塑造圖像的質感和氛圍。例如，如何為照片添加柔和的夕陽光芒，或者如何營造齣神秘的月夜效果。這些練習不僅能讓你掌握Photoshop的核心技巧，更能激發你對圖像的感知能力。我曾嘗試用書中學到的技巧，為自己創作的一幅畫添加瞭逼真的光影效果，那一刻，我感受到瞭前所未有的創作衝動。這本書不僅僅是關於Photoshop的技巧，更是一次關於視覺語言的探索。

评分☆☆☆☆☆

《安娜與喵果的Photoshop練習簿》這本書，對我來說，不僅僅是一本學習Photoshop的工具書，更像是一份充滿驚喜的創意寶典。我之前一直對Photoshop充滿瞭好奇，但苦於找不到一個好的入門方法，那些網上零散的教程總是讓我一頭霧水。這本書的齣現，就像是為我點亮瞭一盞指路明燈。它沒有上來就講那些復雜的專業術語，而是從一些非常基礎、非常有趣的點切入，比如如何為照片中的人物P上可愛的貼紙，或者如何將普通的風景照變得更加夢幻。我最喜歡的是其中關於“色彩情緒”的章節，它教會我如何通過調整色彩來影響照片給人的感覺。我試著為一張原本平淡的照片調齣暖色調，瞬間就讓它充滿瞭溫馨的感覺，那種變化讓我感到非常神奇。而且，書中的案例都非常貼近生活，讓我覺得Photoshop並不是那麼高不可攀，而是可以運用到我們日常生活中，為生活增添更多色彩。每一次完成一個練習，我都感覺自己離創意更近瞭一步。這本書真的讓我對Photoshop的學習充滿瞭熱情，它讓我的創作過程變得更加流暢和有趣。

评分☆☆☆☆☆

自從我拿到《安娜與喵果的Photoshop練習簿》這本書，感覺像是打開瞭一個全新的創意世界。我一直都很想學習Photoshop，但總是被那些枯燥的教程嚇退，要麼就是講得太深奧，根本抓不住重點。這本書就不一樣瞭，它從一個很親切的視角齣發，仿佛是安娜和喵果這兩個可愛的小夥伴在手把手地教你。書裏的每一個案例都設計得非常巧妙，不是那種生硬的“摳圖、調色”指令，而是圍繞著一些有趣的主題展開，比如如何為自己的寵物P上可愛的翅膀，或者如何為旅行照片添加一些夢幻的光暈效果。我最喜歡的是其中一個章節，講的是如何將普通的風景照變得像油畫一樣，整個過程從基礎的圖層疊加，到後期細緻的筆刷運用，都解釋得非常清晰。而且，作者還很貼心地提供瞭很多可以直接使用的素材，我不用費心思去搜集，直接跟著步驟操作，很快就能做齣讓自己滿意的作品。每一次完成一個小練習，那種成就感真的無法言喻。我還會時不時翻迴去看看之前做過的，發現自己又有瞭新的理解和想法，這讓我對Photoshop的學習越來越有信心。這本書真的是Photoshop初學者福音，它讓學習過程變得輕鬆有趣，而且能真正學到實用的技巧。

评分☆☆☆☆☆

我購買《安娜與喵果的Photoshop練習簿》純粹是齣於對“喵果”這個名字的好奇，沒想到這意外地打開瞭我對數字藝術創作的大門。過去，我一直認為Photoshop是專業設計師的專屬工具，我對它充滿瞭敬畏，也因此望而卻步。但這本書完全顛覆瞭我的看法。它不是一本冰冷的軟件操作手冊，而更像是一本充滿溫度的創意指南。作者用一種非常生活化的語言，引導讀者一步步探索Photoshop的強大功能。我尤其欣賞書中關於“情緒錶達”的章節，它不僅僅是教你如何使用濛版或者濾鏡，更是告訴你如何通過色彩、光影和構圖來傳達一種感覺。我嘗試著為一張老照片添加復古的色調，讓它重現當年的韻味，整個過程充滿瞭驚喜。書裏的小練習都很接地氣，比如如何將自拍照變得更具藝術感，或者如何為社交媒體上的動態設計一張吸引人的海報。最讓我驚喜的是，這本書還鼓勵讀者發揮自己的想象力，在掌握基本技巧後，自由地去創作。我曾嘗試將書中教的幾種技巧組閤起來，製作瞭一張我心目中的“奇幻森林”插畫，雖然技巧還很稚嫩，但那種從無到有的創造過程，讓我體驗到瞭前所未有的樂趣。