作傢末路 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 現實主義
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• 社會
• 反思
• 中年
• 創作
• 掙紮

　　二次大戰時，哈瑞夫是一個極具天賦的飛行員，
　　但戰後，孤癖的個性讓他選擇瞭乾私傢偵探這行。
　　他喜歡獨來獨往，且自喻為機會主義者，
　　隻要認定一件事，不管條件再苛，他都會接辦；
　　也因此，他的實際經濟情況相當睏窘，
　　最終在疑似入侵搶劫的過程中被屋主槍殺身亡。
　　他的好友，一個是警探，一個是刑警隊隊長，
　　兩人都認為案情不單純而決定深入追查。

　　被害人是個旅居當地搜集寫作材料的法國作傢，
　　他聲稱死者冒充警官進屋搶劫，為求自保纔開槍射殺。
　　作傢似無說謊的理由，然哈瑞夫又為何而去？
　　為瞭好友的清譽，兩人動用關係四處打聽，
　　但關鍵跡證卻齣現在哈瑞夫辦公室的字紙簍裏麵。
　　究竟那白色信封內包藏著什麼樣的訊息……

瀚海孤帆：一位船長的海上生涯與沉浮 作者： 陳泊遠 齣版社： 滄海文匯 裝幀： 精裝，附贈手繪航海圖復刻版 --- 內容簡介 《瀚海孤帆》並非講述文壇的興衰，而是以一種近乎史詩般的筆觸，記錄瞭二十世紀初，一位名叫林鶴洲的中國船長，在他波瀾壯闊而又命運多舛的航海生涯中所經曆的一切。這是一部關於海洋、人性、堅守與失落的宏大敘事，它深入到船隻的龍骨深處，探尋人類在廣袤無垠的藍色世界中，如何與自然抗爭，又如何與自我和解。 故事以第一次世界大戰前夕的上海灘為起點，彼時，西方列強與東方的商業脈動交織，林鶴洲，這位齣身於寜波傳統海事傢庭的年輕人，憑藉著過人的膽識和對航海技術的執著鑽研，逐步成長為“海神號”的船長。這艘蒸汽動力與風帆輔助兼具的貨輪，是林鶴洲的驕傲，也是他將生命托付的載體。 全書圍繞著林鶴洲駕駛“海神號”執行的數次遠洋航行展開，這些航程不僅是地理上的跨越，更是時代變遷的縮影。 第一部：初識風浪（1908-1912） 這一部分細膩地描繪瞭舊時代水手生活的艱辛與浪漫。林鶴洲如何從一個年輕的大副，通過在南中國海的惡劣天氣中成功挽救沉船的壯舉，贏得船東的信任。我們看到瞭水手之間的階級壁壘、對迷信的敬畏，以及在漫長航程中，船員們如何建立起一種超越血緣的深厚情誼。書中詳述瞭蒸汽機房的悶熱與轟鳴，航海天文定位的精確計算，以及在茫茫大霧中僅憑聲納和經驗導航的緊張感。重點刻畫瞭一場突如其來的赤道季風，如何考驗瞭林鶴洲的指揮藝術，使他初嘗掌控生死的重量。 第二部：戰爭陰影下的遠航（1914-1918） 隨著歐戰爆發，平靜的遠洋貿易瞬間被地雷和潛艇的陰影籠罩。林鶴洲的航綫被迫從傳統的南洋貿易轉嚮更為凶險的太平洋與北大西洋航綫，運送戰略物資。 這一部分是全書的高潮。作者對戰爭時期的海戰描寫極為寫實，沒有渲染英雄主義的色彩，而是著重展現普通人在生死存亡麵前的恐懼、掙紮與瞬間的爆發。林鶴洲必須學會在遵循國際公約與自保之間走鋼絲。著名的“馬六甲的幽靈”章節，描述瞭“海神號”如何被一艘德國U型潛艇鎖定，林鶴洲利用對海圖和洋流的深刻理解，巧妙地將船駛入一片布滿珊瑚礁的淺灘，最終迫使潛艇放棄追擊。然而，這次幸存也付齣瞭沉重的代價——船上數位親密船員的犧牲，在林鶴洲心中留下瞭難以磨滅的創傷，開始思考戰爭的虛無。 第三部：碼頭的變遷與內心的漂泊（1920-1925） 戰後，世界貿易格局發生巨變。鋼鐵巨輪的普及和無綫電技術的成熟，讓傳統航海技術和老一輩船長麵臨淘汰的危機。林鶴洲試圖適應新的技術，但他的內心深處，卻始終懷念著那個依靠星辰和羅盤航行的時代。 他帶著船隻和船員，穿梭於上海、香港、新加坡與舊金山之間，見證瞭碼頭工人罷工、新式貨運係統對傳統水手工作模式的衝擊。書中對二十年代東方港口的繁華與底層生活的描繪極其生動，對比瞭船長光鮮外錶下，麵對船東日益苛刻的要求和經濟壓力的孤獨。 故事的轉摺點發生在一次前往西雅圖的運輸任務中。船上裝載瞭一批極具曆史價值的文物，但遭到瞭海盜的襲擊。林鶴洲在搏鬥中身受重傷，雖然保住瞭貨物，卻也因此徹底告彆瞭駕駛颱。 第四部：岸上的航行 受傷退役後，林鶴洲迴到瞭他久違的故鄉。他試圖將自己一生的航海經驗撰寫成冊，希望能為後輩留下寶貴的知識，但發現傳統航海術籍籍無名，遠不如那些技術手冊受人追捧。 晚年的林鶴洲成為瞭一個“岸上的幽靈”，他常常站在黃浦江邊，望著來往的巨輪，眼神中充滿瞭復雜的情緒——既有對後輩的祝福，也有對自己黃金時代的失落。他與一位曾被他搭救過的年輕女記者結下瞭忘年交，通過她的視角，我們看到瞭林鶴洲如何消化那段驚心動魄的經曆，以及他如何最終明白，真正的“航行”，是永不停止的學習和適應。 核心主題 《瀚海孤帆》超越瞭一般的冒險故事，它深入探討瞭幾個深刻的主題： 1. 人與自然的永恒博弈： 海洋是無情的導師，教會人類謙卑。書中有大量關於氣象學、海洋生物和航行哲學的描寫，展現瞭人類在自然偉力麵前的渺小與堅韌。 2. 技術的更迭與“失落的藝術”： 聚焦於舊時代精湛的傳統航海技藝（如六分儀定位、潮汐預測）如何被機械和電子技術取代。它探討瞭當經驗和直覺被數據取代時，人類精神上的某種缺失。 3. 身份的重塑： 林鶴洲從一個掌控全局的船長，到一個被時代拋下的老人，這個過程是對“英雄”定義的反思。他的價值不再由他駕駛的噸位決定，而是由他所經曆的風浪沉澱下來的人格光輝來體現。 寫作風格與特色 本書的敘事風格雄健而富有畫麵感，大量運用瞭海事術語和船舶細節描寫，力求還原那個時代的真實感。作者陳泊遠以其對曆史細節的考究和對人物內心世界的洞察，成功地塑造瞭一個有血有肉、充滿矛盾的二十世紀初期中國航海傢形象。語言風格時而如暴風雨般激烈，時而如平靜海麵般深沉內省。 《瀚海孤帆》是一部獻給所有在時代浪潮中堅守信念的人的作品，它讓我們在閱讀中，仿佛也聞到瞭海水的鹹濕，聽見瞭鍋爐的嘶吼，感受到船舵轉動時那份沉甸甸的責任感。

评分☆☆☆☆☆

我腦海中關於《作傢末路》的構想，帶有濃厚的宿命感。我猜想，這位作傢，或許從一開始，就注定要走嚮一條充滿荊棘的道路。他的纔華，他的敏感，他的對世界的獨特洞察，也許正是他被“末路”所籠罩的根源。也許，他所描繪的世界，過於黑暗，過於真實，以至於不被大眾所接受；也許，他所追求的藝術境界，過於高遠，以至於無人能夠企及。這種“末路”，並非是簡單的創作枯竭，而是一種與生俱來的悲劇性。我希望作者能夠描繪齣一種“命運的沉重感”，讓讀者感受到，即使這位作傢付齣瞭全部的努力，也無法改變他最終走嚮“末路”的結局。然而，我並不希望這僅僅是一部宣泄絕望的作品。我更希望，在這種宿命的陰影下，能夠看到一絲絲人性的光輝，看到主角在絕境中，依然不放棄對意義的追尋，即使這種追尋注定是徒勞的。我期待這本書能夠讓我體會到，一種悲壯的美感，一種即使在最深的黑暗中，依然閃爍著不屈靈魂的光芒。

评分☆☆☆☆☆

《作傢末路》這個書名，在我看來，隱藏著一種關於“自我認知”的睏境。我猜想，這位作傢，可能曾經對自己的纔華有著近乎偏執的自信，他相信自己能夠創作齣超越時代的傑作。然而，隨著時間的推移，他卻發現，自己所追求的境界，似乎永遠無法抵達，自己所想象的世界，也永遠無法在紙上完美呈現。這種“末路”，是一種“理想與現實的差距”，是一種“自我懷疑”的開始。我很好奇，作者是如何描繪這種“內心的掙紮”？是否會通過主角與批評傢的對話，來揭示他藝術上的睏惑？是否會通過他自己對作品的不斷否定，來展現他對自己高標準的要求？我希望這本書能夠讓我思考，在追求藝術的道路上，適度的自信和必要的懷疑，究竟應該如何平衡？我期待這本書能夠讓我體會到，一種“成長的痛苦”，一種即使是“末路”，也包含瞭對自我更深層次的探索和理解。

评分☆☆☆☆☆

當我在書店的角落裏瞥見《作傢末路》這個名字時，一種莫名的吸引力就攫住瞭我。它不像那些華麗的書名那樣張揚，反而透著一股沉靜，一種似乎包含瞭許多故事的低語。拿到手中，觸感溫潤的封麵，以及那略帶復古的字體，都讓我對接下來的閱讀充滿瞭期待。我並非一個專業的文學評論傢，隻是一個沉浸於文字海洋的普通讀者，而我希望的，是能夠在這本書中找到共鳴，找到那個隱藏在字裏行間的靈魂。我總覺得，真正的好書，不應該隻是講述一個故事，它更應該是一次心靈的觸碰，一次對自身，對世界的重新審視。作者究竟以何種方式，將“末路”這兩個字，融入到一個作傢的生命軌跡中？是靈感的枯竭？是現實的壓力？還是內心深處的某種掙紮？我腦海中勾勒齣瞭無數的可能性，每一個都帶著一絲絲的憂傷，又夾雜著對人性深處的探索。我渴望瞭解，這個“末路”是終點，還是另一個起點？這不僅是對書中人物命運的疑問，也是對自己人生道路上可能遇到的挑戰的一種預設和思考。這本書，在我打開第一頁之前，就已經在我心中種下瞭一顆好奇的種子，它靜靜地等待著，在我翻動書頁的那一刻，破土而齣，滋長成一片關於理解、關於堅持、關於人生意義的森林。

评分☆☆☆☆☆

當我看到《作傢末路》這個書名時，我腦海中浮現的是一種“選擇的代價”。我設想，這位作傢，可能曾經在人生的岔路口，做齣瞭一個看似微不足道的選擇，而這個選擇，卻在日後，將他一步步推嚮瞭創作的“末路”。也許，他為瞭某個所謂的“更大的目標”，而犧牲瞭自己的藝術敏感；也許，他為瞭迎閤市場，而放棄瞭自己內心真正的聲音。這種“末路”，是一種“自我背叛”的結果，是一種“失去初衷”的哀嘆。我非常好奇，作者是如何構建這種“因果鏈條”？是通過主角的閃迴，還是通過一些隱晦的綫索？我希望這本書能夠讓我感受到，即使是最微小的選擇，也可能對人生的軌跡産生深遠的影響。我期待這本書能讓我體會到，一種“反思的深刻”，一種對於“初心”的珍視，以及對於“人生選擇”的警醒。

评分☆☆☆☆☆

《作傢末路》這個書名，讓我聯想到一種關於選擇與失落的哲學探討。我設想，這位作傢，可能曾經擁有過輝煌的創作生涯，他的文字曾點亮過無數讀者的心靈，他的名字是那個時代的一麵旗幟。然而，隨著時間的推移，世界的變化，讀者審美的變遷，他可能發現自己的寫作風格，自己所堅持的理念，在這個快速迭代的時代，顯得格格不入。這種“末路”，可能是一種被時代拋棄的失落感，一種曾經引以為傲的纔華，如今卻無人問津的尷尬。我很好奇，作者是如何處理這種“時代”與“個人”之間的張力？是否會通過書中其他人物的言行，來映襯主角的睏境？或者，是否會通過主角對自己過往作品的迴顧，來展現他曾經的輝煌與如今的失落？我希望這本書能讓我思考，在追求藝術的道路上，我們究竟應該堅持自我，還是應該順應潮流？是否存在一種“末路”，是我們自己親手選擇的，是為瞭守住內心的純粹，而放棄瞭外界的認可？我期待這本書能夠引發我關於成功、關於藝術價值、關於個體在宏大時代中的位置的深刻反思。

评分☆☆☆☆☆

《作傢末路》這個名字，在我看來，隱藏著一種對“錶達”本身的睏惑。我設想，這位作傢，可能曾經擁有過極其強大的語言能力，他能夠將最抽象的情感，最復雜的思想，都用最生動、最精準的語言錶達齣來。然而，隨著時間的推移，他可能發現，語言本身，已經無法承載他內心深處的感受，無法觸及到他想要抵達的那個境界。這種“末路”，是一種“言語的無力感”，是一種“錶達的睏境”。我很好奇，作者是如何處理這種“溝通的障礙”？是否會通過主角內心的獨白，來展現他無法言說的痛苦？是否會通過他與他人之間的對話，來揭示語言的局限性？我希望這本書能夠讓我思考，在交流的世界裏，我們究竟依賴的是語言，還是語言背後的情感和意圖？我期待這本書能夠讓我體會到，即使最傑齣的錶達者，也可能在某個時刻，感受到語言的蒼白無力，從而走嚮一種更深層次的，對“理解”的探索。

评分☆☆☆☆☆

《作傢末路》這個書名，在我心中激起瞭一種對“傳承”與“斷裂”的聯想。我猜想，這位作傢，可能代錶著一種即將消失的文學風格，一種正在被新的時代所淘汰的創作理念。他或許是某位偉大作傢的傳人，肩負著延續其藝術精神的使命，然而，他所處的時代，已經不再需要他所傳遞的東西。這種“末路”，是一種“技藝的失傳”，是一種“精神的斷裂”。我很好奇，作者是如何處理這種“時代洪流”與“個體堅守”之間的矛盾？是否會通過主角與年輕一代的作傢之間的互動，來展現這種文化的碰撞和演變？是否會通過主角對自己過往作品的審視，來反思自己所堅持的價值，是否真的已經過時？我希望這本書能夠讓我思考，在文化的傳承過程中，我們究竟應該如何取捨，如何創新？我期待這本書能夠讓我體會到，一種“曆史的重量”，一種即使是“末路”，也包含著對過去的迴望和對未來的期許。

评分☆☆☆☆☆

當我看到“作傢末路”這四個字時，我腦海中齣現瞭一幅畫麵：一個曾經纔華橫溢、備受矚目的作傢，如今卻被睏在自己的創作瓶頸中，仿佛置身於一片荒涼的沙漠，四周是無盡的虛無。他曾經的靈感噴薄而齣，他的文字如同璀璨的星辰，照亮瞭無數讀者的夜空。然而，如今，那片星空似乎已經黯淡，那些曾經讓他引以為傲的詞匯，如今變得沉重而滯澀。這種“末路”，不是因為外部的壓力，也不是因為時代的遺棄，而是因為他自己，已經觸碰到瞭自己創作能力的極限，他所能想象和描繪的世界，似乎已經在他心中被完全掏空。我非常好奇，作者是如何描繪這種“自我消耗”的過程？是通過細緻入微的心理刻畫，還是通過一些象徵性的場景和意象？我希望這本書能夠讓我看到，即使是最偉大的作傢，也可能麵臨著創作的枯竭，而這種枯竭，帶來的痛苦和掙紮，又是多麼真實而深刻。我期待這本書能讓我體會到，一種關於“纔華的代價”的思考，一種對於“創作的極限”的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

初讀《作傢末路》，腦海中浮現的畫麵並非是那種傳統意義上的悲情結局，而是一種更加細膩、更加真實的睏境。我想象著，這位作傢，或許正坐在一個被堆積如山的稿紙和幾本翻舊瞭的書籍所包圍的書桌前，窗外是灰濛濛的天空，空氣中彌漫著咖啡和淡淡的煙草味。他可能已經很久沒有寫齣一個讓他自己滿意的句子瞭，每一個字句都仿佛帶著沉重的枷鎖，無法自由地飛翔。這種“末路”，並非是外界的絕境，而是內心深處的乾涸，是曾經噴湧而齣的靈感，如今隻剩下涓涓細流，甚至枯竭成一片荒漠。我好奇的是，作者是如何描繪這種精神上的衰竭？是通過細膩的心理描寫，還是通過人物的日常行為，甚至是身邊事物的意象化處理？我期待看到，那種微妙的情緒變化，那種從不甘到無奈，再到可能重新燃起希望的復雜過程。我希望這本書能讓我感受到，即使身處“末路”，人依然擁有掙紮的力量，依然可以從看似絕望的境地中，挖掘齣新的意義。或許，“末路”隻是一個錶象，內在的韌性和對藝術的執著，纔是作者想要傳達的核心。我希望這本書能讓我看到，一位作傢，在麵對創作瓶頸和人生低榖時，他內心的風暴與平靜，他的孤獨與堅持，他的睏惑與頓悟。

评分☆☆☆☆☆

當我看到《作傢末路》的書名時，我腦海中第一個浮現的畫麵，是一位年邁的作傢，他的雙手因為常年的伏案工作而布滿皺紋，他的眼神裏透露齣一種曆經滄桑的疲憊，但同時又閃爍著智慧的光芒。我猜想，這位作傢，可能已經寫完瞭他一生中最輝煌的作品，而如今，他似乎已經耗盡瞭所有的纔華和熱情，進入瞭一個創作的“末路”。這種“末路”，不是因為外界的壓力，也不是因為時代的變遷，而是因為他自己，已經將自己所能錶達的一切，都淋灕盡緻地呈現在瞭筆下。我好奇的是，作者是如何描繪這種“創作的終結”？是否會通過主角對自己作品的梳理和迴顧，來展現他思想的深度和藝術的成就？是否會通過他與年輕一代作傢的交流，來形成一種傳承與斷裂的對比？我希望這本書能夠讓我感受到，一種“圓滿的落幕”，一種即使是“末路”，也帶著一種平靜和釋然。我期待這本書能夠讓我體會到，一位藝術傢，在完成瞭他生命中最重要使命之後，所體驗到的那種寜靜，那種對於藝術的虔誠，以及對於人生意義的深刻理解。