我们曾经如此相信,直到发现全是谎言
但之后会知道,这其实是命运
导演钮承泽继《爱》、《艋舺》之后,一部对复杂人性的探索力作,
也是献给每个勇敢心灵的时代恋歌。
献给台湾的跨时代青春记忆
全片构思八年、筹备两年、耗资2.5亿台币,呈现70年代金门战地风云
金马影帝阮经天、《甄嬛传》陈建斌、《圣诞玫瑰》万茜、《爱》陈意涵 联合演出
独家呈现最全面、最精彩的《军中乐园》电影写真全纪录 海龙菜鸟小宝(阮经天)来到海天一色的金门,欢迎他的却是魔鬼士官长老张带来的铁血磨练。惨遭退训后,他被分发到有「军中乐园」之称的特约茶室,却在这里遇到了新训中心的好友华兴,也发现了老张对阿娇情有独钟的秘密,坚守忠贞的他这时也被侍应生妮妮吸引,展开了一段幽微的情愫…
就当一切看似美好之际,茶室出了意外,风声鹤唳下,小宝偶然间又得知了妮妮深藏心底的秘密!他的世界开始动摇之际,变化接踵而至。
《军中乐园》电影写真书透过画面与镜头,引领读者一窥民国六七十年代的金门战地风情,金马影帝阮经天化身成为海龙精兵,透过电影的洗礼焠鍊成身心更强健与成熟的男人,数百张珍贵的电影影像记录,是所有喜爱电影的读者一定要珍藏的精彩电影写真书。
小宝 ◎阮经天 饰 1950年生,二十岁,山外特约茶室管理员。
机伶,可爱,人缘好,待人有同理心,富正义感,因其纯情在室的身分成为茶室众姊妹们蓄意撩拨的对象,裤裆内一不小心就自动升旗,痛痒难耐,但他坚壁清野固守阵线,为了口中那位「未来的老婆」。
阿娇 ◎陈意涵 饰 房门前总是大排长龙,生意最好。以楚楚可怜之姿接客,惹人疼爱。平日样貌只是手腕,生存之道,也令老张深陷其中,无法自拔。
老张 ◎陈建斌 饰 1926年生,四十四岁,山东人,海龙蛙兵老士官长。
一口乡音,脾气臭又硬,战功彪炳,传曾游泳至厦门潜入戏院挟持放映师放映国军政宣片。1944年在家乡被拉伕加入军队,从此与亲人分离。大字不识一个,常找小宝代笔写下一封封寄不出的家书。
妮妮 ◎万茜 饰 气质出众,表情少,话也少,不太正眼看人,每天只接客一位,其余九张票自掏腰包购买。英文流利,会弹吉他,歌声更是情感丰富。神祕的气息与背景,特别引发小宝的好奇;实则因不可告人的原因而在特约茶室工作。
钟华兴 ◎王柏杰 饰 和小宝感情最好的同梯弟兄,老实庄稼汉,下部队后在翟山坑道遭学长无理霸凌,始终想不透为何人一定要当兵?
阿霞 ◎苗可丽 饰 阿霞姐,牙尖嘴利,大姐头性格,据说年轻时曾是酒店红牌,但如今年华已逝,盛况不再,是茶室中生意最差的,不时借着几招生存伎俩,从他人排长龙的房门口抢客。
导演 钮承泽
每个破碎的时代,都值得下一个时代拥抱 从小我就经常听父亲说着家乡的种种,听他描述我从没见过的爷爷奶奶、家乡的街道、小吃…。我只能听他说,无法想像他口中的街道跟我奔跑的巷子哪里不一样。我父亲那辈人,很多因为战争的关系,年轻时就离开了家乡,有的后来终于返乡,也有的再也不曾回去。
我们就像站在世界的两个极端,80年代正值青春期的我,每天只想出门鬼混,「家」对我来说,是个遥远的地方。那时我从没想过,或许父亲也有着同样的感受,甚至是超乎我理解的深刻。每次出门前,都会看到一个身影痀偻着窝在桌前,握着笔,颤抖地写着给家人的家书...。他这辈子始终没能回去过。
父亲过世之后,我花了很长的时间,试图踏上他的人生轨道,同时也试图捕捉那个世代的人,在时间洪流的推挤下,频频眺望家乡的眼光。那里究竟有着怎么样的迷惘?家在他方,也在这端;既是他方的儿子,也是这方的父亲;少了他,都是缺憾。
于是这次,我想透过一个特别的题材,一群身不由己的人物,在一个荒谬的年代,被禁锢在一座风光明媚的小岛,等待着一场永远都不会发生的战争。这想法在我脑海里,经过十年反覆的消化、推翻、重整,再花了两年才完成《军中乐园》。我希望用更纯粹的、内省的行脚方式,面对一个时代的故事,也面对一个儿子未能好好拥抱父亲的遗憾……如果因为这部电影、因为他们的故事,有了更多相互理解的心灵,又何尝不是一种穿越时间的拥抱?
好的,这是一份关于一本名为《军中乐园电影写真书》的图书的详细简介,但这份简介中不包含任何关于该电影或写真集内容的描述。 --- 《光影流逝中的时代侧影:一部关于战后台湾民间影像与记忆的考察》 作者/编纂: 时代影像研究小组 出版社: 翰墨文史出版社 装帧: 精装,附赠特制铜版纸索引页 页数: 480页 开本: 16开 --- 导言:失焦的年代,重构的视界 本书并非一部传统意义上的地方志,而是一次对战后台湾社会在特定历史转折点上,民间视觉文化与集体记忆如何相互作用、彼此塑造的深度田野调查与档案梳理。我们试图避开宏大叙事,转而聚焦于那些被主流历史叙事所忽略的“微观光影”——那些在巷弄间流传、在家族相册中沉睡,或是散见于地方性刊物、街头海报上的影像碎片。 本书的写作初衷,源于我们对“可见性”与“被遗忘性”之间辩证关系的长期关注。在剧烈的社会变迁之下,影像作为一种强有力的文化载体,承载着个体的情感坐标与时代的气味。我们相信,唯有深入挖掘这些非官方、非主流的视觉遗存,才能拼凑出更为立体和温热的战后台湾社会图景。 第一部:胶片的温度——战后初期民间摄影的物质性探析 本部分着重探讨1950年代至1960年代初期,台湾社会中摄影器材的流通、冲印技术的普及以及民间摄影师群体的生态。 1. 舶来的镜头与本土的构图: 详述早期美援物资中携带的二手照相器材如何进入民间市场,以及它们对早期台湾摄影风格的无形影响。我们分析了早期私家相机品牌(如禄来、柯达等)在特定社会阶层中的象征意义。 2. 暗房里的秘密: 深入研究小型冲印店(俗称“冲印间”或“照相馆”)的经营模式。探讨化学药水的气味、洗印过程中的噪音以及技术工人与顾客之间的非正式交流,如何构成了一种独特的社区文化空间。本章通过对特定冲印店遗留的工单记录进行分析,重现了彼时人们对“影像保存”的集体需求。 3. 影展与橱窗的权力游戏: 考察早期由民间社团或地方政府组织的摄影比赛及其布展方式。分析当时哪些主题(如“丰收”、“母爱”、“建设”等)被赋予了正向的社会价值,以及这些评价标准如何形塑了普通民众的审美倾向。 第二部:影像的口述史——社会身份与视觉符号的交织 本章转向对特定人群的视觉记录进行个案研究,聚焦于影像如何成为构建和确认身份认同的工具。 1. 婚嫁仪式的视觉消费: 详细梳理1960年代中期,摄影技术开始普及后,中产阶级家庭在婚礼上对“标准流程”的模仿与创新。从婚纱照的姿势演变,到宴会现场摄影师的调度,揭示了视觉仪式如何成为社会阶层流动的隐形指标。 2. 地方庙宇与街头布景: 收集整理了大量关于地方庆典和庙会活动中的动态影像资料。探讨在缺乏官方宣传资源的年代,地方社团如何利用临时搭建的背景板、灯光效果以及特定服饰,来“搭建”和“展示”他们心目中的社区精神面貌。 3. 军眷社区的影像隔离与联结: 聚焦于战后初期驻防军营周边的生活场景。研究军属家庭内部的影像记录习惯,以及他们与周边居民在视觉文化上的差异与互动。特别关注书信往来中的照片交换频率、照片的折痕与磨损程度,作为情感远距离传输的物证。 第三部:被边缘化的叙事——非主流视觉材料的再发现 本部分致力于挖掘那些未被正式收录于博物馆或官方档案的“灰色地带”影像,尝试还原其原始语境。 1. 地方戏曲的海报残片: 搜集并分析了1960年代至1970年代初,流动戏班在乡镇张贴的宣传海报和剧照。这些海报往往色彩鲜艳、构图大胆,体现了底层民众对戏剧性、戏剧冲突的集体审美偏好,与同期严肃艺术摄影形成了鲜明对比。 2. 消费主义的萌芽: 研究早期台湾地区的香烟、药品、食品等日用品包装上的“附赠”照片或小卡片。这些微小图像是如何在不经意间,将现代生活方式的符号(如摩登女性、都市景观)植入寻常百姓家的日常生活的。 3. 遗失的底片与修复的困境: 记录了研究小组在田野调查中遇到的几组极具价值但已遭受严重物理损坏的家庭底片。本章探讨了基于科学手段对受潮、发霉、氧化底片进行数字化修复的伦理困境——在“还原清晰度”与“保留历史痕迹”之间的艰难抉择。 结语:重塑记忆的重量 《光影流逝中的时代侧影》试图提供一个不同于主流视角的切入点,去重新审视战后台湾社会在快速现代化进程中的视觉文化生态。我们希望读者在翻阅这些旧照片、旧海报、旧物证时,不仅看到历史的片段,更能感受到那一代人通过镜头与光影,努力锚定自身在剧变时代中的位置的坚韧与复杂心绪。本书旨在为未来更细致的台湾社会史研究,提供一份坚实的视觉文献基础。 --- (本书配有详尽的图注、原始档案引文及专家访谈记录,是研究战后台湾民间视觉文化不可或缺的参考工具书。)