编织可爱的宝宝小物 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 编织
• 宝宝
• 手工
• DIY
• 毛线编织
• 可爱
• 礼物
• 新手
• 编织小物
• 育儿

《编织可爱的宝宝小物》是一本钩针编织书，作者何今龄将教大家钩编出最可爱又实用的宝宝小物。除了逗趣俏皮的玩偶、手指娃娃、动物手摇铃等毛线织物外，也制作了安抚巾、音乐铃、床挂铃、奶嘴鍊、奶瓶套和平安符袋等作品。为了将小宝贝打扮得漂漂亮亮，书中亦提供简单又可爱的造型发夹、别针以及柔美浪漫的弹性发带之做法，此外，还教你如何制作花边装饰假领子、波浪编童帽、室内小鞋、小斗篷等织物。

　　本书提供了超过20款的编织作品，只要依照书中的织图、做法循序渐进制作，就可以编织出充满手作质感的宝宝小物，无论是为自己家中的宝贝亲手钩织，或是当成温馨小礼送给亲友家的孩子，都是极佳选择！现在就让我们一起动手做，编织出温暖的宝宝小物吧！

《穿越千年的匠心：日本传统木雕工艺的传承与创新》 简介： 本书深入探讨了日本木雕工艺这一古老而精湛的艺术形式，它不仅仅是一种手工艺，更是承载着深厚历史、宗教信仰与审美哲学的文化载体。我们将带领读者穿越时空，追溯木雕技艺自奈良时代传入，历经平安、镰仓、室町、江户，直至今日的演变轨迹，揭示其如何在不同历史阶段与社会需求相融合，塑造出独特的艺术风貌。 第一章：根源与萌芽——神佛的形象与技术的导入 本章聚焦于木雕艺术的源头。公元六世纪，佛教自亚洲大陆传入日本，对本土的审美与技术产生了革命性的影响。早期的木雕作品，如佛像、寺庙构件，是纯粹的宗教艺术品，其风格深受中国唐代雕塑的影响，强调庄严、对称与写实感。 奈良时代的“一木造”： 我们将详细分析奈良时期兴盛的“一木造”技术——即使用一整块木材进行雕刻，力求在保持材料自然形态的同时，展现出栩栩如生的佛陀面容。探讨如东大寺金刚力士像等标志性作品的结构特点与材料选择。 桧木与楠木的哲学： 日本工匠对不同木材的特性有着深刻的理解。桧木（Hinoki）因其纹理细腻、耐久性强，常用于重要的宗教雕塑；而楠木（Camphor wood）因其易于雕刻和散发的特殊香气，在某些特定用途中占据一席之地。本章会剖析这种材料选择背后的环境、气候乃至信仰因素。 “入念”与“灵魂的注入”： 传统日本雕塑强调“入念”，即在雕刻过程中，工匠必须将精神力量和敬畏之心注入作品之中。这种精神层面的要求，使得作品超越了单纯的工艺品，达到了精神寄托的层面。我们将考察古籍中关于佛像开眼仪式的记载，理解其仪式性意义。 第二章：武士时代的风格蜕变——动态美与写实主义的崛起 镰仓时代（1185-1333年）是武士阶层崛起、社会结构剧烈变动的时期。这种变革深刻地反映在了艺术创作中，木雕艺术开始摆脱纯粹的宗教束缚，展现出更强烈的世俗化和戏剧性。 运庆与快庆的“成功”时代： 运庆和快庆这两位大师及其流派（庆派和院派）对木雕产生了划时代的影响。他们摒弃了奈良时代相对静谧的风格，转而追求动态、肌肉的紧张感和强烈的面部表情。书中将通过对比分析，展示他们如何通过“寄木造”（分块雕刻后拼接）技术来应对大型雕塑的需求，同时提高效率和表现力。 “力”与“势”的表达： 镰仓时期的木雕作品，尤其是金刚力士像和明王像，充满了“力”与“势”。读者将了解到工匠如何运用夸张的肌肉线条、深入的刀痕和瞳孔的雕刻技巧，来营造出震撼人心的力量感，以适应武士阶层对威严和勇猛的崇拜。 世俗题材的拓展： 随着社会开放，木雕的应用范围开始扩展，出现了一些描绘历史人物、民间故事甚至生活场景的小型雕刻。这预示着木雕艺术开始向大众审美靠近。 第三章：江户的繁荣与“町人文化”——精细化与装饰性的巅峰 江户时代（1603-1868年）是日本经济文化空前繁荣的时期，随着町人（市民阶层）的崛起，对艺术品的需求从寺庙转向日常生活和娱乐，这极大地推动了木雕技艺向精细化和装饰化发展。 根付（Netsuke）的兴衰： 根付是江户时期木雕艺术的缩影。由于江户时期服饰（和服）没有口袋，人们需要用绳子系挂小物件（如烟草袋、钱袋），根付便是固定绳结的饰物。本章将详细介绍根付的形制演变、材质多样性（从传统木材到象牙、角类），以及其题材的广阔性——从神话人物、动植物到日常用品的拟人化。 高浮雕与透雕的技艺比拼： 这一时期，屏风、神龛（佛龛）和建筑装饰对木雕提出了更高的要求。雕刻师们将刀工推向极致，发展出复杂的多层次高浮雕和精巧的镂空透雕技术，尤其在日光东照宫等建筑群中得到了淋漓尽致的体现。我们将解析“目贯”（Sword Fitting）等小件工艺品中体现出的惊人细节。 “写实派”与“趣味派”的流派之争： 江户的木雕艺术风格趋向多元化。一方面，有追求极致写实的雕刻家；另一方面，也出现了大量以幽默、讽刺或夸张手法表现生活场景的“趣味派”作品，反映了市民阶层的审美趣味。 第四章：明治维新后的挑战与现代复兴 明治维新（1868年）带来了西方文化的冲击，传统工艺面临被淘汰的危机。木雕艺术如何在保持其核心精神的同时，适应新的社会结构和艺术思潮，成为新的课题。 “雕刻家”身份的确立： 传统上，木雕工匠更多被视为手艺人。明治维新后，随着西方艺术观念的引入，一些杰出的木雕大师开始以“雕刻家”（Sculptor）的身份出现在公众视野中，作品开始进入美术展览系统。 工业化与机械化的冲击： 工业革命带来的机械雕刻对传统手工技艺构成了巨大挑战。本书将探讨传统工匠如何坚守手工雕刻的价值，以及他们如何巧妙地将部分机械化辅助工具融入到手工流程中，以提高效率而不牺牲艺术性。 现代木雕的探索： 进入二十世纪，日本木雕不再局限于宗教或装饰功能。现代艺术家开始探索木材的抽象表现力、肌理的原始美感，并将国际现代雕塑的理念融入其中。我们考察当代大师们如何平衡传统刀法与现代主义的简洁性，为木雕艺术注入新的生命力。 第五章：技艺的传承与未来展望 本章将回归到技术层面，探讨传统木雕工艺得以延续的关键要素，并展望其在全球艺术舞台上的地位。 工具的演变与维护： 详细介绍日本雕刻刀（如平刀、丸刀、三角刀等）的特性、材质以及传统的手工锻造工艺。分析这些工具如何直接影响了最终作品的“手感”和“气韵”。 材料科学与保护： 探讨现代对古老木雕作品的保护技术，包括防虫处理、湿度控制以及修复中的“原真性”原则，即在修复过程中如何尊重原始匠人的意图。 走向世界： 现代日本木雕不仅仅停留在传统题材上，其精湛的技艺使其成为国际收藏家追逐的对象。分析日本木雕工艺在全球当代艺术语境中的对话与贡献，证明这种古老技艺在数字时代依然拥有强大的生命力和文化张力。 本书旨在为艺术史爱好者、手工艺研究者以及任何对精湛手工艺术心怀敬意的人，提供一份详尽而深入的指南，理解日本木雕如何以木为媒，雕刻出历史的深度与灵魂的温度。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始拿到《编织可爱的宝宝小物》的时候，以为会是一本比较“理论化”的书，充斥着各种专业术语和复杂的图解。但出乎意料的是，这本书的语言非常亲切，就像一个经验丰富的长辈在手把手教你一样。每一款作品的介绍都充满了故事感，仿佛在讲述着作者与宝宝们相处的点滴。我尤其喜欢作者在讲解每一个步骤时的细致入微，她会考虑到新手可能遇到的各种问题，并给出贴心的提示。比如在讲解如何起针时，她会强调力度要均匀，这样织出来的边才会整齐；在讲解如何加针减针时，她会用生动的比喻来帮助理解。而且，书中的照片也非常精美，每一个作品都拍得像艺术品一样，让人忍不住想立刻拥有。我看到书中有好几款宝宝帽子的设计，都特别别致，有小耳朵造型的，有像小动物一样的，简直太招人喜欢了！我相信，通过这本书，即使是完全没有接触过编织的人，也能很快掌握技巧，为自己的宝宝编织出充满心意的礼物。

评分☆☆☆☆☆

自从有了宝宝，我总想着为他做点什么特别的事情。《编织可爱的宝宝小物》这本书，就像是为我打开了一扇新的大门。我喜欢那种亲手制作的温度，也希望我的宝宝能够感受到这份心意。书中的设计，真的非常贴合我的心意。比如，它里面有一个系列的宝宝袜子，从新生儿到稍大一些的宝宝都有合适的尺码，而且设计都非常可爱，有小熊爪的，有小鱼尾巴的，甚至还有小翅膀的！我光是看着就觉得心都要融化了。而且，这些小袜子不仅好看，也非常实用，我知道市面上很多宝宝袜子都容易滑落，但书中有些设计明显考虑到了这个问题，比如有收口的设计，能够更好地固定在宝宝脚上。我还在想，是不是可以用一些有机棉或者竹纤维的纱线来编织，这样对宝宝的皮肤也更加友好。这本书的优点在于，它不仅仅提供了编织的“方法”，更传递了一种“生活态度”，一种对美好和精致生活的追求。它让我想起小时候妈妈给我织的毛衣，那种温暖的感觉至今难忘。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《编织可爱的宝宝小物》，简直就像拆开了一份期待已久的礼物！从翻开第一页开始，我就被书中那些精致又充满童趣的设计深深吸引了。那些小小的帽子、袜子、连体衣，还有一些小巧的安抚玩具，每一个都设计得那么贴心，仿佛能够感受到作者对宝宝们满满的爱意。我尤其喜欢那些细节的处理，比如用不同的色彩搭配出活泼的效果，或者在领口、袖口处加入一些简单的蕾丝边或者小小的刺绣，瞬间就让原本普通的毛线织物变得生动起来。即使我之前并没有太多编织经验，看着书里的图解和步骤，也觉得非常清晰易懂。那些详细的尺寸说明和材料建议，更是为新手妈妈们提供了极大的便利。我脑海中已经浮现出自己动手为宝宝织出第一件小毛衣的画面，那种成就感肯定无比美妙。而且，书中不只是有衣服，还有很多可爱的小配件，比如小围巾、手套，甚至是小小的摇铃，简直是应有尽有，可以为宝宝打造一个全套的可爱装备。那些图解清晰明了，配色也非常柔和，看着就让人心情愉悦，忍不住想立刻拿起钩针或棒针，开始属于自己的编织之旅。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对细节有一定追求的妈妈，所以对市面上很多宝宝用品都会觉得“差了点意思”。但《编织可爱的宝宝小物》彻底改变了我的看法。这本书里的设计，不仅仅是“可爱”，更是充满了巧思和实用性。我特别欣赏作者对于“温馨”这个概念的理解，她用温暖的毛线，编织出了一个个仿佛能融化人心的作品。比如书中有一款叫做“云朵安抚巾”的设计，那种柔软的触感和淡淡的香草色，简直就是为安抚宝宝而生的。而且，很多设计都考虑到了宝宝的成长需求，比如可调节的抽绳设计，能够适应宝宝不同阶段的身材变化。我还在思考，是否可以在一些设计上进行一些小小的个性化改造，比如加入宝宝名字的首字母，或者用宝宝最喜欢的颜色来搭配。这本书的强大之处就在于，它给了我足够多的灵感和可能性，让我感觉自己不仅仅是在完成一个编织项目，更是在为我的宝宝创造一件独一无二的、充满爱的纪念品。那些复杂的技巧都被巧妙地简化了，即使是初学者也能轻松上手，而对于有经验的编织者来说，这本书也提供了足够的空间去发挥创意。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我爱不释手的编织书！《编织可爱的宝宝小物》里充满了各种令人惊叹的创意和精美的设计。我是一个对细节特别挑剔的人，但这本书里的每一个小细节都做得非常到位。比如，书中有一个小小的毛线玩偶，它的表情被处理得非常生动，仿佛一个小小的生命就在眼前。而且，书中的配色也恰到好处，既有适合小男宝宝的活泼色，也有适合小女宝宝的温柔色，还有很多中性色的选择，满足了不同家庭的需求。我特别喜欢书中的一些搭配方案，它们能够帮助我更好地理解如何将不同的颜色和纹理结合起来，创造出更具艺术感的作品。而且，这本书的排版也非常舒服，图片清晰，文字简洁，阅读起来一点也不会觉得枯燥。我还在犹豫要先尝试哪一款，毕竟每一款都那么吸引人！这本书不仅仅是提供了一个编织教程，它更像是一本关于如何用双手创造爱的指南，让我充满了期待和动力。