服装制作基础事典2：关键技术全收录，让你的专业能力再升级！ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　做出好看的衣服，关键在打版？
　　想要做出好看、合身的衣服，关键就在打版设计！打版流程看似复杂，但其实只要学会正确量身、带入公式，就能画出属于自己的合身版型；本书以系统化图解的方式，一步步拆解打版流程，跟着画，一定能完成正确的版型设计，做出合身又实穿的衣服！

　　关键缝纫技巧全图解・晋升专业服装师！
　　本书收录14款经典流行的上衣、裤装、裙装的打版与缝制教学，每件作品皆统整出制作的十大流程，每个流程都有重点提醒，以及服装各部位的重要缝纫技巧解析，可灵活应用于任何服装造型，从无到有做出想要的衣服不再是难事！
　　
本书特色

　　1.将看似复杂的打版，拆解成一个个清楚的步骤图，跟着步骤就能完全搞懂版型，并且延伸不同的变化款。
　　2.罗列最常见实用的缝制重点技巧，一次学会，灵活运用！
　　3.经典服装款式教作示范，让你学到作法同时找到无限灵感。

服装设计与结构解析：从平面到立体的精微之道 本书聚焦于服装设计的基础理论构建、结构原理的深度剖析以及创新实践的应用，旨在为服装专业人士及爱好者提供一套系统、前沿且极具操作性的知识体系。本书内容侧重于服装的“形”与“体”的构建逻辑，而非具体的制作工艺细节，旨在提升读者的设计思维和结构理解能力。 --- 第一章：服装形态学的基石——人体与服装的关系重塑 本章深入探讨服装作为第二皮肤的本质，超越简单的覆盖功能，着眼于服装与人体动态交互的科学性。我们将从生物力学和人体工程学的角度，审视人体结构在静态和动态下的几何特征，为服装的量体与造型奠定坚实的理论基础。 1.1 人体测量的精度与误差控制： 详细阐述不同类型服装对关键尺寸的特殊要求，对比传统量体方法与三维扫描技术在数据采集上的差异与优势。重点分析在非标准体型（如运动体型、老年体型）服装设计中，如何通过参数调整实现最佳合身性与舒适度平衡。 1.2 动态舒适区的界定： 研究人体在行走、坐立、弯曲等日常活动中，服装各部位所需的活动余量（Ease）。本节将引入“运动轨迹分析”模型，解释在不同面料弹性及服装廓形下，如何科学计算并分配动态余量，确保服装既不束缚行动，又不产生多余褶皱。 1.3 服装廓形的分类与心理感知： 系统梳理基于不同历史时期和地域文化发展出的经典廓形（如A字、H型、X型、O型等），并从视觉心理学角度解析这些廓形对穿着者身形比例和气质表达的影响。探讨廓形在极简主义、解构主义等当代设计思潮中的演变路径。 --- 第二章：平面制图的结构逻辑——剪裁语言的精确表达 本章是服装结构设计的核心，专注于将三维的形态转化为二维的纸样，这是实现复杂设计的关键步骤。我们强调制图中的逻辑推导而非机械模仿。 2.1 省道理论的深化与应用： 详细解析省道（Dart）在控制服装立体性中的核心作用。超越基础的腰省、胸省，深入探讨省道在肩部、袖窿等高难度部位的转移、分割与组合技术。通过“省道能量分布图”，直观展示不同省道组合对服装垂坠感和丰腴度的影响。 2.2 省道转移与结构变化（Draping to Flat Pattern）： 本节重点介绍如何通过“假褶”（Tuck）、“褶裥”（Pleat）和“抽褶”（Gathering）等手法，将立体剪裁中通过布料堆积形成的体积感，精确地转化到平面纸样上。分析在特定面料（如硬挺的斜纹布或柔软的丝绸）下，不同转移方法的适用性。 2.3 版型结构的高级调整技术： 系统介绍“拱位”的构建（如领座的弧度、袖山的高起）、驳头的驳位设计及其对领型外观的影响。重点解析连袖、插肩袖、羊腿袖等特殊袖型在纸样上如何通过精确的曲线和尺寸关系，实现预期的立体效果和穿着舒适度。 2.4 结构平衡与后中线的哲学： 探讨后中线（Center Back Seam）在服装整体平衡中的决定性作用。分析不同后背造型（如收省、省道结合、或完全省去中缝）如何影响服装的平整度和后背的视觉宽度，尤其针对西装和外套等结构复杂的上装。 --- 第三章：面料性能与结构耦合——材料的“可塑性”研究 服装的最终形态不仅取决于剪裁，更依赖于面料本身的物理特性。本章旨在指导设计者如何根据面料的内在属性，反向推导最合适的结构处理方式。 3.1 织物结构与悬垂性（Drape）： 分类解析机织物、针织物、无纺布的基本组织结构（如平纹、斜纹、缎纹），并量化分析不同结构对面料重力作用下的垂坠角度和柔软度指数（Drape Coefficient）。研究如何通过剪裁方向（如顺纱向、斜向）来控制面料的自然下垂趋势。 3.2 弹性、拉伸与恢复力的设计考量： 针对弹性面料（如氨纶混纺、高弹针织物），详细解释其横向、纵向的拉伸极限。指导读者如何在纸样中预留更少的省道和余量，同时通过“锁定结构”（如包边、粘合）来稳定变形区域，防止洗涤或穿着后结构松垮。 3.3 衬垫、衬布与内在骨架的构建： 深入探讨服装内部支撑系统的重要性，特别是针对外套和裤装。分析不同类型的衬（如马尾毛衬、粘合衬、非织造衬布）的材料特性、铺设方法及其对服装外形的塑形效果。本节将揭示一件结构优良的外套如何依赖于其“隐形的骨架”来维持挺括感和立体廓形。 --- 第四章：立体剪裁的直观转化——从人台到实样的桥梁 立体剪裁（Draping）是检验和深化平面结构理解的终极工具。本章侧重于如何通过布料在立体人台上进行模拟，实现对结构逻辑的直观掌握。 4.1 基础褶皱的形成与控制： 详细分解“活褶”（Soft Fold）、“死褶”（Hard Pleat）以及“放射褶”（Radial Tuck）在人台上的标准操作流程。研究褶皱的起点、终点与服装线条的连接关系，以及如何通过褶皱的密度来控制面料的体积感。 4.2 结构线条的雕塑——立体塑形法： 介绍如何利用斜裁布料，通过拉伸、扭转、固定等手法，在人台上直接“雕刻”出复杂的肩部曲线、腰线收缩点或不规则的下摆造型。这种方法特别适用于追求有机形态和前卫廓形的设计。 4.3 局部造型的模拟与修正： 针对领口、袖山、口袋盖等需要精确曲率的部位，演示如何使用廉价的基布在人台上进行小范围的试验和修正，并将这些精确的曲线和省道位置转移回平面纸样中，实现“三维验证，二维成型”的设计闭环。 --- 第五章：服装结构的耐久性与可修复性设计 结构设计的最终目标是确保服装在承受使用磨损后仍能保持其初始美感和功能性。本章关注结构细节的抗衰老处理。 5.1 结构应力点的分散与加固： 分析服装中最易发生撕裂、变形的区域（如袋口、门襟边缘、袖窿下方），并提出结构加固的预防性设计方案，例如增加应对应力的冗余缝份、使用特定形状的底层衬垫来分散受力集中点。 5.2 可调节性与适应性设计： 探讨如何在保持外观简洁的前提下，通过巧妙的内部结构设计（如隐藏式松紧带、可拆卸内衬、多级扣眼设置），赋予服装不同尺寸或不同场合的适应性，从而延长服装的有效使用寿命。 5.3 面料与结构交界处的边缘处理： 详述处理服装边缘结构（如滚边、包边、滚条）的方法，这些方法不仅关乎美观，更决定了服装结构在高频使用下的耐用度。重点对比传统手工处理与现代机械化处理在结构耐久性上的差异。 --- 本书旨在提供一套完整的设计逻辑框架，帮助读者深刻理解服装“为什么是这个样子”，从而能够自信地创造出既符合人体结构原理，又富有创新美学的服装作品。它不是一本“怎么缝纫”的工具书，而是指导你“如何思考”的结构设计指南。

作者简介

郑淑玲

　　现任实践大学服装设计系，服装构成与制作／国服制作与研究讲师，拥有近10年服装制作经历，统整出一套有条理、系统化的服装制作流程，并且根据丰富的教学经验，在书中提点各种初学者容易犯的错。　
　
　　相关着作
　　《服装制作基础事典》
　　《服装制作基础事典：打版、缝制技巧全图解，做衣服一本就够！》

Part1前置工作
‧制图用具
‧缝纫用具
‧常备副料
‧快速看懂纸型
‧量身方法
‧服装制作十大流程总览

Part2关键缝纫技巧
A手缝针法
‧锁鍊缝
‧贯穿止缝
‧平眼釦缝
‧裙钩

B缝份处理
‧绲边法
‧端车缝
‧包边缝
‧袋缝

C重点部份缝
‧宽口袋
‧贴式口袋
‧双绲边口袋
‧贴边式剪接口袋
‧立领
‧国民领
‧单层帽领
‧双层帽领
‧平领
‧后开叉
‧暗门襟
‧塔克制作
‧后接松紧带
‧脇边二侧松紧带
‧有里布低腰裙
‧罗纹裤口接缝
‧高腰贴边处理
‧反折袖釦布
‧背心下摆束口罗纹
‧斜向前开拉鍊
‧夹克式全开拉鍊
‧拉克兰袖剪接
‧剪接式口袋
‧泡袖
‧袖口活褶
‧洋装贴边连裁

Part3裙子‧打版与制作
Preview重点步骤浏览→打版流程→缝制流程
‧花苞裙
‧高腰窄裙
‧低腰多片裙
‧宽口袋变化裙

Part4裤子‧打版与制作
Preview重点步骤浏览→打版流程→缝制流程｀
‧飞鼠裤
‧六分宽口裤裙
‧全长喇叭裤
‧七分抽褶裤

Part5上衣‧打版与制作
column｜原型上衣打版与衣褶转移应用
Preview重点步骤浏览→打版流程→缝制流程
‧帽领背心
‧派内尔剪接洋装
‧立领暗门襟上衣
‧国民领反折袖上衣
‧平领泡袖上衣
‧拉克兰剪接洋装

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装设计就非常吸引我，简洁大方的封面，搭配着书名，一眼就能看出这是一本非常实用的专业书籍。拿到手里，纸质也很好，印刷清晰，翻阅起来手感很舒适。虽然我还没有深入阅读，但仅仅是翻看目录和一些插图，就已经能感受到它内容的扎实和系统的编排。我特别期待书中关于服装结构设计的讲解，我知道这是服装制作的核心，也是区分新手和专业人士的关键。我希望这本书能够提供一些我之前从未接触过的、更深层次的结构分析方法，能够让我理解为什么有些服装穿起来那么合体，而另一些却显得有些“垮”。同时，我也很关注书中对于不同面料特性分析的部分，了解不同面料的垂坠感、延展性以及如何针对这些特性进行裁剪和缝纫，这对我日常的工作有很大的帮助。这本书的名字就充满了“升级”的意味，这让我非常好奇它到底能带来哪些“关键技术”。我尤其对那些我工作中遇到的疑难杂症，比如如何处理高难度面料的褶皱，或者如何制作出完美的弧形接缝等等，都能在书中找到解决方案。我已经迫不及待想要深入学习，看看这本书是否真如它所承诺的那样，能让我脱胎换骨，成为一名更加出色的服装制作师。

评分☆☆☆☆☆

我是一名经验丰富的服装设计师，虽然我的强项在于创意和款式设计，但在服装的实际制作环节，我总是希望能够与我的技术团队有更深入的沟通和理解。这本书的名字，恰好点出了我一直以来所追求的“专业能力升级”。我期待书中能够提供一些我之前可能接触较少，但在服装生产中至关重要的“关键技术”。我尤其关注书中对于服装的“细节处理”的讲解。我明白，很多时候，决定一件服装品质高低的，往往是那些不显眼的细节，比如精致的缝线、恰到好处的衬里、以及各种隐藏式的结构支撑。我希望这本书能够为我提供一些关于如何将这些细节做到极致的指导，例如如何选择最适合的缝纫线，如何进行高难度的手工缝制，以及如何利用各种辅助材料来提升服装的整体质感。这本书，对我而言，不仅仅是一本技术手册，更是一个能够让我与我的团队在技术层面达成更高共识的沟通桥梁，让我能够将我的设计理念更完美地转化为触手可及的实体，实现设计与制作的完美融合，最终为消费者提供更优质的服装产品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚开始接触服装制作的爱好者，之前也看过一些入门级的教程，但总感觉学到的东西不够深入，不够系统。这本书的名字就深深地吸引了我，它看起来非常“硬核”，而且“事典”二字也暗示了其内容的全面性和权威性。我尤其对书中关于服装结构原理的讲解非常期待。我希望它能从最基础的骨架开始，一层一层地解析服装是如何形成的，为什么某些剪裁能够使服装达到一定的廓形，而另一些则可以展现出柔软的垂坠感。我希望书中能够有详细的图解和步骤说明，让我能够清晰地理解每一个制作过程。我对于书中提到的“关键技术”也充满了好奇，我想知道这些技术到底有多么“关键”，它们在实际制作中会起到什么样的作用。我希望通过这本书的学习，能够建立起一个扎实的服装制作知识体系，能够让我更自信地去尝试各种款式的服装制作，而不是仅仅停留在简单的复制和模仿。这本书，是我向专业迈进的敲门砖，我期待它能为我打开一扇通往服装艺术的新大门。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经在这个行业摸爬滚打了几年的裁缝，我一直在寻找能够真正提升我技艺的书籍，而不是那些泛泛而谈的教程。这本书的出现，无疑让我眼前一亮。我特别看重它“关键技术全收录”的承诺，这说明它不是一本只讲皮毛的书。我对书中可能会包含的一些高级剪裁技巧非常感兴趣，比如如何利用人体工程学原理进行立体裁剪，如何根据不同的体型设计出最适合的版型，以及如何处理一些复杂的袖子、领子和裙摆的结构。我总觉得，真正的专业能力体现在对细节的把握和对难点的攻克上。所以，我期待这本书能够提供一些我之前在实践中遇到的难题的“秘籍”，例如如何精确地缝合那些细小的、容易变形的角落，或者如何让衣服的内衬与外层完美贴合，不产生任何褶皱。这本书的出现，让我看到了突破瓶颈的希望，让我觉得自己的职业生涯又有了新的方向和动力。我希望通过学习这本书，能够将我的作品提升到一个新的艺术高度，让客户对我的手艺赞不绝口，从而进一步巩固我在这个行业中的地位。

评分☆☆☆☆☆

对于我来说，服装制作不仅仅是一门手艺，更是一种艺术表达。我一直追求的是在追求美感的同时，能够确保服装的舒适性和实用性。这本书的出现，恰好契合了我的这种需求。我尤其关注书中关于服装的“合体性”的论述。我知道，一件成功的服装，其合体性是基础，而这背后隐藏着无数精妙的结构设计和制作技巧。我希望这本书能够深入浅出地讲解如何通过精确的测量、巧妙的分割以及合理的收省，来打造出贴合人体曲线的完美廓形。我对于书中关于“关键技术”的承诺更是充满期待，我想知道这些技术是否能够帮助我解决在制作过程中经常遇到的问题，例如如何处理不同面料的缩水问题，如何制作出挺括的领口和袖口，或者如何让衣服的整体结构更加稳定，不易变形。这本书，我相信能够为我提供一份宝贵的“工具箱”，让我能够更从容地面对各种设计挑战，创作出更多令人惊艳的作品，让我的服装作品在兼具艺术性和实用性的道路上更进一步。