服装版型研究室 上衣篇：制图、设计变化、打版的详细解说，可以自由制作从衬衫到外套的各式上衣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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看着缝纫书上美丽的成品，
　　总是心动，花了不少时间做出来，
　　虽然开心，但还是想让样式更多变或是更有设计感，
　　这时，你会需要这本专业的服装版型书！

　　有了缝纫基础，可以照着书籍完成作品的人，
　　若是能够自行变化、设计出独特的款式，
　　应该会更有成就感吧！

　　这本书是解说制作上衣的各部分版型，
　　包括22种身片、26种袖片、40种领片，
　　加上变化，就能做出无限多的设计。

　　不妨让自己的想法，透过专业的打版流程，
　　画成实际的纸型，再利用纸型做出成品，
　　这一瞬间的快乐和成就感，真的让人好满足，
　　一起来挑战各种上衣制作吧！

好评推荐

　　●亚马逊读者好评推荐●
　　1.内容包括组成上衣的3个部位，对从头开始制作衣服的人来说，是很有帮助的工具书。

　　2.这是一本很棒的书，不管是刚开始学习或是专业的人，都能学到有用的知识和技巧。因为分成3个部位，互相组合下，每个人都能找到服装设计的灵感，完成独一无二的打版设计。

　　3.袖片、身片、领片等，一目了然，让我毫不犹豫地买回家，希望我能做出心目中最好看的衬衫。

 

好的，这是根据您的要求，为您撰写的图书简介，内容聚焦于服装版型研究，但不包含您原书名中提到的“上衣篇：制图、设计变化、打版”的具体内容。 --- 书名：服装版型研究室：基础理论与立体裁剪的精深探索 简介： 本书旨在系统梳理服装版型设计的基础理论框架，并深入探讨从平面制图向立体造型过渡的关键技术与思维模式。我们聚焦于服装结构背后的科学原理，为服装设计师、版型师以及高级定制从业者提供一套扎实而前瞻性的知识体系，致力于构建一个从二维平面到三维空间自由转换的专业技能平台。 本卷着重于解析服装结构在人体工程学基础上的数学逻辑，而非特定款式的具体制作流程。内容涵盖了版型构建的核心理论基石，包括人体测量学在版型推移中的应用、服装省道系统（Darts System）的原理分析，以及面料特性与版型结构之间的相互制约关系。 核心内容深度剖析： 第一部分：版型理论的基石——人体结构与尺寸关系 本部分首先建立起对人体形态的科学认知。我们详尽分析了不同身体部位的测量精度要求，并引入了“目标合体度”的概念，讲解如何根据不同的服装风格（如修身、宽松、结构性强等）来精确调整基础尺寸的取值范围与比例关系。重点探讨了人体静态与动态形态的差异，以及如何在二维平面图纸上预留和分配这部分运动余量。 深入剖析了服装结构的力学基础。阐述了服装是如何通过应力线、张力点和压力区来适应和塑造人体的。读者将学习如何通过基础版型的结构线解析，理解服装造型的内在逻辑，而非仅仅停留在数据复制的层面。 第二部分：省道系统的精微解构与功能应用 省道（Darts）是服装版型变化和造型塑形的核心工具。本书对此进行了详尽且系统的梳理。我们超越了常规的“三点一线”式讲解，着重分析了省道的功能性与美学性。 省道的功能分类： 细致区分了“塑形省道”（用于贴合身体曲线）、“平衡省道”（用于吸收多余面料和调整轮廓）以及“装饰性省道”（作为设计元素使用）的原理与操作规范。 省道的转移与组合： 详细阐述了省道在平面制图中的转移技巧，包括如何将腰省、腋下省等基础省道，平移、合并或分解为褶裥、省道组合或其他结构性开口。这部分内容强调了在不改变服装整体“份量”的前提下，实现设计创意的自由度。 结构省道的计算模型： 提供了用于复杂立体结构（如高驳领、结构性袖山等）中省道量值的计算模型，帮助读者量化造型需求，确保设计意图在版型上得以精确体现。 第三部分：立体裁剪的基础原理与三维思维建立 立体裁剪（Draping）是实现高级时装造型和复杂结构设计的关键技术。本部分专注于培养读者从人体模型（Mannequin）出发进行创作的思维能力。 基准点的建立与固定： 讲解如何在人台上精确确定服装的关键基准点（如肩点、领口线、腰线、驳头基线等），并探讨不同面料在人台上垂坠和塑形时的初始状态管理。 面料的受力与塑形： 详细分析了面料在被固定于人台时，受重力、张力和剪裁方向（布边）影响而产生的自然形态。指导读者如何通过“推、拉、捏、夹”的手法，控制面料的褶皱和垂感，从而在人台上捕捉到最终服装的轮廓。 从三维到二维的转化逻辑： 这是本书的难点与重点。我们提供了从人台上完成的立体造型，系统地分解并转化为平面纸样图的过程。这包括如何精准记录省道位置、确定裁片边界、测量弧线长度，以及如何处理立体裁剪中产生的复杂曲线结构，确保拆片后的平面图纸能够完美复现立体造型。 第四部分：面料属性对版型的影响与适应性调整 服装版型并非脱离面料独立存在的技术。本部分探讨了不同面料特性如何反作用于版型设计。 弹性、厚度与悬垂性评估： 讲解如何量化评估面料的弹性恢复力、结构密度和水洗后的变化趋势。 版型适应性调整： 基于对面料特性的理解，指导读者如何对平面版型进行微调，例如，增加硬挺面料所需的松量、调整针织面料的省道分配、或补偿丝绸类面料的滑动性损失。 本书不涉及衬衫、西装、连衣裙等特定款式的具体操作步骤或图例展示，而是聚焦于支撑所有上衣设计的“底层算法”——即如何通过科学的结构解析和立体思维，掌握服装造型的核心技术，使读者能够应对任何新型设计需求，独立构建出具有严谨结构支撑的服装原型。 适用对象： 服装设计专业学生、希望深化版型理论基础的从业人员、高级定制技术人员、以及致力于研究服装结构力学的爱好者。

作者简介

丸山晴美

　　毕业自文化服装学院服装设计科，之后于该校担任讲师。目前以函授学院和BUNKA时尚推广教育等终生学习的讲师身分，还有做为杂志『ミセスのスタイルブック(淑女风格书)』(文化出版局)的设计师、讲解者活跃。为了因兴趣裁缝或是以专业人士为目标的人们，持续提出快乐易懂的服装制作。作品有「服装版型研究室 裙子篇」(邦联文化出版)。

 

本书的内容/各课程的内容和目的/制图记号标示说明/正确打版时所需的制图工具……4
制图用纸型尺寸表/基本平衡尺寸表/收录制图、作品的参考尺寸……6

基础课程
基础课程的阅读方式……7

身片版型……8
预习 身片的基础知识……10
1箱型剪裁……12
2修身剪裁……14
3公主线剪接……16
4波浪剪裁……18
5在领围加上打褶……20
6在领围加上细褶……22
7腰围剪接……24
8剪接片剪接①……28
9剪接片剪接②……30
10剪接片剪接③……32

袖片版型……34
预习 袖片的基础知识……36
1直筒袖……38
2合身袖……39
3波浪袖……40
4打褶袖……41
5灯笼袖……42
6短袖……44
7飞鼠袖……47
8衬衫袖……48
9拉克兰袖……50
10连身袖……52

领片版型……54
预习 领片的基础知识……56
1立领……58
2衬衫领……61
3领台衬衫领……64
4平驳领……67
5水手领……68
6绑结领……69
7荷叶领……70
8连帽……72
9 西装领……76
10丝瓜领……78
11高领……80

特别课程……81
各种衣长和袖长的比较……82
无袖的袖襱变化……84
不同肩头位置的比较……86
不同袖襱底位置的袖片比较……87
袖口布的种类……88
袖口开口的种类……89
无领片的领围变化……90
各种领围所呈现的领片比较……92
领尖的变化……94
前开口和领围处理的种类……96
口袋的种类……98
各种细褶份量的比较……100
各种波浪份量的比较……102
各布料所呈现细褶形状的比较……104
各布料所呈现波浪形状的比较……105
不同布纹的比较……106

实作……107
如何决定设计……108
身片、袖片、领片、开口适用表……110
打版流程……112
变化方式……113
加入松份的方式……114
设计变化……116
原创设计1绑结领上衣……116
原创设计2基本款衬衫……118
原创设计3茧形洋装……120
原创设计4单层毛呢大衣……122
原创设计5长大衣……124
其他设计变化……126
集中课程……127

1基本纸型作法
身片A……128
袖片A……134

2制图方式
衬衫袖……138
拉克兰袖……140
连身袖X……142
立领……144
衬衫领……145
领台衬衫领……146
平驳领T……147
水手领……148
连帽d……149
西装领……150
丝瓜领……152
高领m……154

3操作方式
接合……155
接合并展开……156
接合2处以上……157
闭合……158
闭合•展开……159
平行裁开……160
固定基准点裁开……161

4完成纸型的方式
加上合印记号……162
检查纸型……164
加上缝份……166

 

序

　　学会缝制方式后，接着想要……

　　“若能够自行设计的话，应该会更加有趣”

　　“若能自由地改变形状或尺寸的话，一定能做出更加适合自己的服装”

　　实现这样梦想的教科书，
　　「服装版型研究室」诞生了。
　　若掌握设计基础和打版的话，
　　就能够做出世上独一无二的服装。

　　手作的可能性是无穷无尽的。
　　用自己选择的设计和布料制作服装，
　　能够丰富心灵，
　　更加享受属于自己的装扮。
　　若能让您了解到只有手作才能享受到的乐趣及重要性的话，我会很开心。

 

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题就足够吸引我了，一个“版型研究室”听起来就像一个专业的实验室，充满了探索和创新的气息，而“上衣篇”更是让我眼前一亮，因为上衣是我们日常穿着中最常见也最能体现设计感的部分。我一直对服装的结构和制作过程充满好奇，总觉得一件合身的衣服背后蕴含着精妙的数学和艺术。“制图、设计变化、打版”这几个关键词更是直接击中了我，我渴望了解那些看似简单的剪裁是如何一步步形成的，又是如何通过微小的调整就能带来截然不同的风格。从基础的衬衫到复杂的西装外套，这个范围太广了，让我觉得这本书能够满足我对上衣制作的各种需求，无论我是想从零开始学习，还是想在现有基础上进行设计创新，都能从中找到答案。我很期待这本书能够提供清晰易懂的步骤和图示，让我能够真正地“自由制作”，将脑海中的设计变成现实。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有一定服装制作基础的爱好者，常常在复制现有版型时遇到瓶颈，想要进一步进行设计创新，但又缺乏系统性的指导。“服装版型研究室 上衣篇：制图、设计变化、打版”这个书名，特别是“设计变化”的提法，深深地吸引了我。我希望能在这本书中找到关于如何进行版型逻辑分析的方法，比如，一件衬衫的不同领型变化，其制图上的改动是如何实现的？一件外套的廓形是如何通过调整肩线、胸省、省道来达到理想效果的？“制图”部分是否能提供一些实用的技巧，帮助我更准确地绘制版图，减少在实际制作中的误差？而“打版”的“详细解说”，我期待能看到针对不同面料、不同版型（如宽松、修身、廓形）的具体打版要点，以及在处理复杂结构（如插肩袖、连肩袖、门襟等）时的独到之处。这本书如果能让我真正掌握“自由制作”的能力，从基础款到更具挑战性的款式，那它的价值将是巨大的。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对服装历史和演变有研究兴趣的人，常常在欣赏复古服饰时，对当时的版型结构感到好奇。“服装版型研究室 上衣篇”的标题，让我联想到如同解剖般深入探究服装结构的可能性。我希望这本书能够不仅仅停留在“如何做”的层面，而是能挖掘出“为什么这样设计”的背后逻辑。比如，不同时代、不同地域的服装，在版型上是如何体现其文化和功能需求的？“制图”部分是否能介绍一些经典的版型基础，以及它们如何随着时间推移而演变？“设计变化”是否能引导读者理解，在不同服装类型（如宫廷服饰、工装、休闲服）中，版型的选择和调整所带来的风格差异？“打版”的“详细解说”如果能融入一些历史的视角，解释某些传统打版技法的起源和演变，那将更具启发性。我期待这本书能提供一种“研究”的态度，让我能够从更深层次理解上衣的版型艺术。

评分☆☆☆☆☆

对于一个渴望将自己天马行空的服装设计想法变成现实的设计师新人来说，一本能够提供实际操作指导的书籍至关重要。“服装版型研究室 上衣篇：制图、设计变化、打版”这个标题，尤其是“自由制作从衬衫到外套的各式上衣”的承诺，让我感到无比振奋。我一直困扰于将脑海中的廓形、比例、细节通过纸面转化为可执行的版型，这本书的“制图”部分我希望能够像导师一样，清晰地教我如何绘制准确的纸样，并理解其中每一条线的含义。“设计变化”更是我需要的，我希望能学习到如何通过调整基础版型来实现各种风格的转变，比如如何改变肩部设计来影响整体的松弛度，或者如何调整衣身长度来改变视觉比例。“打版”的“详细解说”让我看到了希望，我希望它能针对不同的面料特性和设计需求，提供详细的打版建议，让我能够应对从轻薄飘逸的雪纺到挺括有型的羊毛等各种材质。这本书如果真能赋予我“自由制作”的能力，那将是我职业生涯中一笔宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对服装设计抱有浓厚兴趣的初学者，我一直在寻找一本能够系统地引导我入门的教材。“服装版型研究室 上衣篇”的标题，尤其是“制图、设计变化、打版”这些核心内容的承诺，让我觉得这本书可能就是我一直在寻找的宝藏。我之前尝试过一些在线教程，但总觉得零散且不够深入。这本书提出的“详细解说”让我看到了希望，我非常希望能理解服装制图的逻辑，明白为什么会有那些复杂的线条和标记，它们分别代表着什么。而“设计变化”更是让我兴奋，我想知道如何在一款基础版型的基础上，通过修改领型、袖型、口袋等细节，就能创造出多种风格迥异的款式。至于“打版”，我一直觉得这是将平面图纸转化为立体服装的关键一步，我迫切想了解其中的技巧和窍门。如果这本书真的能让我“自由制作从衬衫到外套的各式上衣”，那将是我服装学习道路上的一大飞跃。