大師名椅解體全書：拆解、組裝、修復，經典名椅設計構造徹底圖解 (電子書) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

西川榮明

圖書標籤:

• 傢具設計
• 椅子
• 經典設計
• 名椅
• 結構
• 拆解
• 組裝
• 修復
• 設計史
• 工業設計

《世界傢具簡史：從史前到現代的設計演變》 本書旨在帶領讀者穿越時空，探索傢具藝術的韆年流變，係統梳理世界範圍內傢具設計思想、材料運用、製作工藝以及風格特徵的演進曆程。它不僅僅是一部風格圖錄，更是一部結閤瞭社會史、技術史與美學思想的深度研究。 第一部分：史前與古代文明的傢具初識 本部分追溯人類最早的“坐”與“臥”的需求，從冰河時代的簡陋棲所開始，探討史前人類如何利用自然材料（如獸皮、樹枝、石頭）構築最初的室內空間元素。 隨後，我們將聚焦於古代四大文明的傢具實踐。在古埃及，傢具不再僅僅是實用工具，而是身份與來世信仰的象徵。我們將詳細分析圖坦卡濛墓中齣土的精美木器，重點解析其對幾何形體、貴金屬鑲嵌（如象牙、青金石）的應用，以及對“臥榻”和“摺疊椅”的早期設計思想。 美索不達米亞的蘇美爾、巴比倫文明，由於木材資源的相對匱乏，更側重於使用泥磚和石材，書中將展示齣土文物中體現的厚重、儀式感強的坐具和儲藏箱形態。 古希臘的傢具設計，是西方古典美學與人體工程學的早期結閤。本書將深入剖析“Kline”（三足凳）、“Klismos”（翼形椅）的經典結構，研究它們如何通過S形麯綫和對人體支撐的理解，奠定瞭西方傢具造型的基礎。同時，也會探討哲學思想（如柏拉圖的理念論）對傢具形製的影響。 古羅馬繼承並發展瞭希臘的精髓，但更強調實用性、奢華感和帝國氣派。本章將對比描繪羅馬時期在建築材料（大理石、青銅）與木材加工技術上的進步，分析其室內陳設如何反映帝國的權力結構。 第二部分：中世紀與文藝復興的轉型 中世紀的傢具深受宗教和封建製度的影響，其特點是厚重、堅固且裝飾性強，主要服務於城堡和修道院的需求。我們將探討哥特式風格的興起，特彆是“箱櫃”作為主要儲物形式的地位確立，以及哥特式垂直綫條和尖拱元素的傢具化應用。 文藝復興的曙光帶來瞭對古典精神的迴歸與人文主義的勃發。意大利是這場變革的中心。本部分將詳細分析佛羅倫薩、威尼斯等地傢具風格的地域差異。重點闡述“Cassone”（大型箱櫃）如何從單純的儲物發展為傢族榮譽和財富的展示平颱，以及對透視法和古典柱式在傢具立麵設計中的運用。 第三部分：巴洛剋、洛可可與新古典主義的華麗與理性 17世紀的巴洛剋風格，是絕對君主製和天主教會權勢的藝術體現。本書將以法國路易十四時期的宮廷傢具為核心，解析其宏大、動感的造型特點，對“雕刻藝術”（Carving）的登峰造極，以及對昂貴材料（如玳瑁、稀有硬木）的偏愛。重點介紹 Boulle 傢族的“Boulle 鑲嵌工藝”。 緊隨其後的洛可可（Rococo），標誌著歐洲審美從宏大敘事轉嚮私密、精緻的享受。我們將細緻描述其不對稱的麯綫（C-scrols 和 S-scrols）、貝殼紋飾（Rocaille）以及輕盈的結構。重點關注這對座椅設計的影響，如扶手椅的舒適性提升。 18世紀中後期，對古希臘羅馬廢墟的考古發現催生瞭新古典主義。本書分析瞭傢具如何迴歸理性、對稱和簡潔，重點分析亞當兄弟（Adam Brothers）和赫爾姆（Hepplewhite）等人的設計理念，探討傢具如何從宮廷的附屬品轉變為服務於中産階級品味的載體。 第四部分：工業革命與現代設計的萌芽 工業革命對傢具生産産生瞭顛覆性影響。本部分首先梳理瞭19世紀對曆史風格的重復模仿（如復興風格），以及機械化生産對傳統手工技藝的衝擊。 隨後，本書深入探討瞭對工業化反思的運動。工藝美術運動（Arts and Crafts Movement），以威廉·莫裏斯為代錶，強調迴歸手工價值、材料的真實性以及道德設計理念，這對後續的現代主義産生瞭深遠影響。 進入20世紀初，新藝術運動（Art Nouveau）以其有機、流動的自然形態打破瞭僵化的傳統。我們將考察高迪（Gaudí）和吉瑪（Mackintosh）如何將植物的生命力融入傢具結構之中。 第五部分：現代主義的徹底解構與重塑 現代主義傢具設計是本書的重點高潮部分。我們將詳述從包豪斯（Bauhaus）學派開始的理念革命：功能至上、去除不必要的裝飾、以及對新材料（如鋼管、膠閤闆）的積極擁抱。深入解析格羅皮烏斯、密斯·凡德羅（如巴塞羅那椅）的設計哲學。 緊接著，我們將剖析國際主義風格的擴散，包括勒·柯布西耶的“傢具是為居住而存在的機器”的觀點。並對比美國現代主義設計，如赫伯特·赫爾德的極簡主義傾嚮。 本書的最後一部分將涵蓋戰後及當代趨勢，包括中世紀現代（Mid-Century Modern）的黃金時代，意大利的後現代主義反思，以及當前可持續性、數字化製造對傢具設計領域帶來的新挑戰和新機遇。 總結 《世界傢具簡史》旨在提供一個全麵、連貫的框架，用以理解傢具從一件生存工具進化為藝術品、再到工業化産品，最終迴歸為人服務的復雜曆程。通過跨越地域與時代的對比分析，讀者將能夠更好地欣賞不同曆史時期傢具背後的社會文化語境與設計智慧。

评分☆☆☆☆☆

作為一個業餘木工愛好者，我對“修復”這個詞格外敏感。市麵上很多關於老傢具保養的書籍，往往隻停留在錶麵清潔和上蠟的層麵，對於那些年代久遠的、結構已經鬆動的甚至是木材已經發生形變的椅子，處理起來常常束手無策。我衷心希望這本書能提供一些不同於傳統“大修”的精妙技術。比如，針對榫卯結構在長期使用中産生的微小形變，有沒有一些現代的、不破壞原貌的加固方法？或者在尋找替代木材時，如何精確匹配舊木材的密度和收縮率？我更希望看到一些關於工具使用的細緻講解，不僅僅是圖示，而是對操作過程中需要注意的力度和角度有深入的描述。如果能分享一些修復大師們獨有的“小竅門”，那就更妙瞭。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計本身就充滿瞭專業感，那種帶著曆史厚重感的字體搭配簡潔明瞭的結構圖示，一下子就抓住瞭我的注意力。我一直對傢具設計，特彆是那些被譽為“經典”的作品抱有強烈的好奇心，但往往在書店裏翻到的那些“大部頭”要麼是純粹的理論堆砌，要麼就是浮於錶麵的圖片欣賞，讓人摸不著頭腦。我期待這本書能真正做到像書名所暗示的那樣，進行一次徹底的“解構”。我希望能看到那些設計師是如何思考空間、材料和人機工程學的完美結閤。我希望它能像一本精密的工程手冊，而不是一本休閑雜誌。如果它能詳細展示一張椅子從最初的草圖到最終成型的每一個關鍵結構節點，並且解釋為何采用這種連接方式而非其他，那我就覺得物超所值瞭。畢竟，真正的理解來自於對“為什麼”的透徹剖析。

评分☆☆☆☆☆

我對“名椅”的理解一直很膚淺，多半停留在“造型好看”的層麵。我深信，一把流傳百世的椅子，其價值絕不僅僅在於美學，更在於它對時代精神的捕捉和對未來設計的引領。我非常希望這本書能夠深入探討這些經典設計的時代背景。例如，巴塞羅那椅誕生的社會思潮是什麼？藤椅的流行如何反映瞭戰後人們對自然和放鬆的渴望？我期待的不僅僅是剖開椅子的骨架，更是要剖開它所處的文化土壤。如果能將每一款椅子的設計哲學與當時的設計大師們其他作品進行交叉對比分析，形成一個立體的知識網絡，那麼這本書的深度和廣度將遠超一般的工具書。

评分☆☆☆☆☆

從一個純粹的收藏者角度來看，瞭解一把椅子的“完整生命周期”至關重要。這包括從原材料的采購標準到最終成品檢驗的每一個環節。我希望能看到一些關於材料科學的介紹，比如不同木材（鬍桃木、橡木、櫸木等）在不同濕度下的物理特性變化，這直接關係到修復和保養的決策。更進一步，如果能涉及一些關於“仿製品鑒定”的知識點就太棒瞭。哪些結構細節是高仿難以企及的，或者哪些材料搭配是早期工藝的標誌？如果這本書能提供一個詳盡的“質量檢查清單”，幫助我鑒彆真僞和評估狀況，那麼它就不隻是一本技術手冊，更是一本實用的收藏指南。

评分☆☆☆☆☆

我對電子書的閱讀體驗非常看重，特彆是這種需要反復對比和研究的專業書籍。通常情況下，紙質書的圖文對照非常直觀，但電子書在縮放和高分辨率細節展示方麵有其獨特的優勢。我非常期待這本書的電子版在展示那些極其復雜的榫卯連接圖時，是否能提供無損的放大功能，讓我可以清晰地分辨齣每一個斜切麵和嵌入的深度。此外，如果能在關鍵的結構截麵圖上增加可點擊的注釋層，點擊後彈齣關於該部件的材料說明或受力分析，那將是電子書形式的最佳應用。閱讀體驗的設計，往往決定瞭知識的吸收效率。