具体描述
善用孩子的磨倣能力，适当的暗示刺激能启发儿童的智能，临摹绘画游戏可以增进观察能力、比较能力、判断能力。
著者信息
图书目录
图书序言
图书试读
用户评价
当我拿到《请你跟我这样画 2》这本书的时候，说实话，我并没有抱有太高的期望。我曾经尝试过很多绘画书籍，但大多数都让我感到枯燥乏味，或者内容过于专业，难以理解。然而，这本书却给了我一个巨大的惊喜。它不仅仅是一本绘画教程，更像是一本充满智慧和艺术启发的哲学读物。作者的叙述方式非常独特，他并没有采用枯燥的理论讲解，而是通过一个个生动有趣的案例，一步步地引导读者进入绘画的世界。我记得书中关于“空间感”的讲解，我以前总觉得空间感是一个非常抽象的概念，难以捉摸。但作者却用非常巧妙的比喻，比如将画面想象成一个舞台，而物体则是舞台上的演员，他们之间有着距离和互动。这样的描述，让我立刻就理解了空间感是如何形成的。他还教我们如何利用线条的疏密，色彩的深浅，以及物体的比例来表现画面的空间感。这些技巧都非常实用，而且易于掌握。我最喜欢的部分是关于“情感表达”的章节。作者认为，绘画不仅仅是对现实世界的模仿，更是对内心世界的表达。他教我们如何通过线条的粗细，色彩的冷暖，以及画面的构图来传递自己的情感。这让我意识到，绘画是一门非常个人化的艺术，每个人都可以用自己的方式来表达自己。这本书的内容非常丰富，涵盖了绘画的各个方面，但它处理得非常得当，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的谜题，等待着我们去解开。它让我明白了，原来绘画是可以如此有趣，如此富有挑战性的。
评分《请你跟我这样画 2》这本书，真的给我带来了太多的启发和惊喜。它就像一位经验丰富的引路人，将我从绘画的迷雾中带了出来。我曾经以为，绘画就是一种机械的模仿，是将眼睛看到的东西，用画笔在纸上复制出来。但这本书却让我明白，绘画的本质，是对世界的一种理解和表达。它不仅仅在于“像”，更在于“传神”。书中关于“形体结构”的讲解，让我受益匪浅。我以前画人物，总是觉得哪里不对劲，但又说不上来。看了这本书，我才意识到，原来掌握了物体的基本形体结构，就相当于掌握了绘画的骨骼。然后，再在骨骼上添加肌肉和皮肤，就能够画出逼真而生动的形象。它并没有用复杂的解剖学知识来吓唬我们，而是用非常形象的比喻，比如将人体看作是由各种简单的几何形体组合而成，然后通过这些简单的形体，去理解更复杂的结构。我最喜欢的部分是关于“笔触”的运用。作者告诉我们，不同的笔触，能够传达不同的情感和质感。比如，粗犷的笔触能够表现力量和动感，而细腻的笔触则能够表现柔和和精致。他鼓励我们去尝试各种不同的笔触，去探索它们所能带来的独特效果。这让我觉得，绘画是一种非常自由的创作过程，我们可以用自己的方式来表达自己的想法。这本书的内容非常丰富，涵盖了绘画的各个方面，但它处理得非常巧妙，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的挑战，鼓励我们去尝试，去创新。它让我明白了，原来绘画是可以如此有趣，如此富有表现力的。
评分这本书对我来说，简直就是一次奇妙的视觉探索之旅！每次翻开它，都感觉像是踏入了一个充满无限可能性的艺术工作室。它并没有直接告诉你“把这条线画成这样，那里加个圈”，而是巧妙地引导你去观察，去感受，去思考。我记得第一次尝试画一棵树，我总是习惯性地画出一些僵硬的直线，但这本书却鼓励我去留意树枝的弯曲弧度，叶片的层次感，甚至光影在树干上的投射。它不是枯燥的技法堆叠，而是像一位循循善诱的老师，用生动形象的语言和精妙绝伦的插图，一点点地解开绘画的奥秘。我尤其喜欢它介绍如何捕捉物体动态的部分，以往我总觉得静态的物体都画不好，更别提动态了，但这本书通过一些非常巧妙的示范，让我理解了如何通过线条的流动和形体的变化来表现生命的活力。比如，它画马奔跑的姿势，不是简单地描摹腿部的运动，而是通过全身肌肉的张弛，鬃毛的飞扬，以及身体的倾斜角度，将速度感和力量感淋漓尽致地展现出来。这让我意识到，绘画不仅仅是模仿，更是对事物本质的理解和情感的表达。这本书的内容非常丰富，从基础的线条运用，到复杂的透视原理，再到不同材质的刻画，几乎涵盖了绘画学习的方方面面，但它处理得非常巧妙，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的关卡，通过了前一关，你自然而然地就想去挑战下一关。它让我明白了，原来绘画是可以如此有趣，如此富有挑战性的。它不仅仅是关于“画什么”，更是关于“怎么看”、“怎么感受”以及“怎么表达”。这本书的启发性远大于它的指导性，它给了我一个方向，然后放手让我去飞翔。
评分这本书，简直是我绘画旅程中的一座灯塔。在我迷茫和困惑的时候，它为我指明了方向。《请你跟我这样画 2》并没有直接给我“答案”，而是教会了我“提问”。它让我不再满足于简单的临摹，而是开始思考“为什么”这样画。我特别喜欢书中关于“光影”的讲解。作者并没有直接给出光影的图例，而是让我们去感受光线是如何“雕刻”物体的。他引导我们去观察光线照射在不同材质上的变化，以及光线如何影响物体的体积和空间。他用非常形象的比喻，比如将光线比作一位 sculptor，它在物体上留下了自己的印记。这让我对光影有了全新的认识。我还记得书中关于“透视”的部分，我以前觉得透视是一个非常枯燥的数学概念，难以理解。但作者却用非常生动的语言，将它描绘成一种“视觉游戏”，让我一下子就明白了它的原理。他教我们如何通过观察物体的形状变化来理解透视，以及如何利用透视来创造画面的空间感。这让我觉得，绘画不仅仅是一种技能，更是一种对空间和视觉的感知能力。这本书的内容非常丰富，涵盖了绘画的各个方面，但它处理得非常得当，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的探险，鼓励我们去探索绘画的未知领域。它让我明白了，原来绘画是可以如此富有逻辑，如此具有创造性的。
评分《请你跟我这样画 2》这本书，对我来说，简直就是开启了我绘画世界的大门。它没有高高在上地讲授理论，而是用一种非常接地气的方式，让我觉得绘画就在我身边，触手可及。我特别喜欢书中关于“个性化”的强调。作者认为，每一个人的绘画风格都应该是独特的，都应该体现自己的个性和想法。他不会强迫你按照某种固定的模式去画，而是鼓励你去探索自己的风格。他会提供各种各样的示范，然后让我们自己去思考，去尝试，去找到最适合自己的方法。我记得其中一个章节，是关于如何表现“生活气息”。作者不仅仅画出了家居的摆设，更重要的是捕捉到了那种温馨、舒适的生活氛围。他会教我们如何通过细微的光影变化，以及物品的摆放方式来营造这种气息。这让我觉得，绘画不仅仅是对物体的描绘，更是对生活的热爱和感悟。我还记得书中关于“创新”的鼓励。作者鼓励我们跳出思维定势，去尝试新的表现手法，去探索新的艺术形式。他认为，绘画是一个不断进化的过程，只有不断创新，才能保持活力。这让我觉得，绘画是一种充满无限可能的艺术，永远有新的东西等待我们去发现。这本书的内容非常丰富，涵盖了绘画的各个方面，但它处理得非常得当，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的鼓励，让我对绘画有了更深的信心。它让我明白了，原来绘画是可以如此自由奔放，如此充满惊喜的。
评分坦白说，《请你跟我这样画 2》这本书，真的给我带来了太多的意外之喜。它就像一位亲切的朋友，耐心地和我分享着绘画的乐趣。它并没有上来就给你一套严苛的训练计划，而是用一种非常轻松愉快的方式，让你爱上绘画。我特别喜欢书中关于“动态”的表现。我以前画人画动物，总觉得它们像被定格了一样，没有生气。看了这本书，我才意识到，原来动感并不需要画得很复杂，只需要抓住关键的几个点。它会教我们如何通过肢体的延伸，身体的重心转移，以及飞扬的毛发或衣角来表现动感。它用非常生动的例子，比如一只奔跑的狗，作者不仅仅画出了它的腿部动作，更重要的是捕捉到了它全身的能量和速度。这让我觉得，绘画不仅仅是模仿，更是对生命力的捕捉。我还记得书中关于“留白”的运用。作者认为，留白并不是“没画完”，而是画面的一部分，它能够为画面增加呼吸感，也能够引发观者的想象。他教我们如何巧妙地运用留白，让画面更加有张力，更加耐人寻味。这让我觉得，绘画是一种艺术，更是一种智慧。这本书的内容非常丰富，涵盖了绘画的各个方面，但它处理得非常得当，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的启示，让我对绘画有了更深的认识。它让我明白了，原来绘画是可以如此充满诗意，如此富有想象力的。
评分我必须承认，《请你跟我这样画 2》这本书，彻底改变了我对绘画的看法。我一直以为绘画是一件非常“高大上”的事情，需要天赋，需要专业的训练。但这本书却用一种非常亲切和接地气的方式，让我觉得绘画其实离我们并不遥远。它不是那种“照着描”的教程，而是教会你“怎么看”、“怎么思考”，然后你就能“怎么画”。我特别喜欢书中关于“观察”的部分。作者总是强调，画画的第一步，永远是观察。他会引导我们去留意生活中那些被我们忽略的细节，比如一片落叶的纹理，一块石头的质感，或者一个人脸上微妙的表情。他用非常生动的语言，鼓励我们去“读懂”这些细节，然后将它们转化为画面。我记得有一次，我尝试画一束阳光照在水果上的样子，以前我只会画一个模糊的亮斑，但看了这本书，我才意识到，光线是有方向的，是有温度的，它会在物体表面留下不同的痕迹。我开始学着用更细致的线条去表现光线的穿透，用更微妙的色彩去刻画光影的交织。这让我觉得，我不仅仅是在画画，而是在捕捉光影的舞蹈。这本书的结构也非常清晰，每一章都像是为你打开了一扇新的窗户，让你看到绘画的更多可能性。它循序渐进，从最基础的线条开始，慢慢地引导你掌握更复杂的技巧。而且，它不像其他很多教程那样，只教你画“静止”的物体，它也会教你如何表现物体的动态，如何捕捉瞬间的美。这本书让我觉得，绘画不再是遥不可及的梦想，而是触手可及的实践。
评分《请你跟我这样画 2》这本书，绝对是我近期读到的最让我兴奋的一本书了。它不仅仅是关于绘画技巧的传授，更是关于如何去“感受”和“表达”。它没有给我僵化的模板，而是给了我无限的可能。我特别喜欢书中关于“节奏”的运用。作者认为，画面也应该有节奏，就像音乐一样，有快有慢，有起有伏。他会教我们如何通过线条的粗细变化，形状的疏密组合，以及色彩的对比来营造画面的节奏感。他用非常形象的比喻，比如将画面比作一场舞蹈，而线条和色彩则是舞者。这让我觉得，绘画是一种动态的艺术，充满了生命力。我还记得书中关于“故事性”的营造。作者认为，每一幅画都应该能够讲述一个故事，能够引起观者的共鸣。他教我们如何通过人物的神态，场景的布置，以及细节的刻画来赋予画面故事性。这让我觉得，绘画不仅仅是一种视觉艺术，更是一种叙事艺术。这本书的内容非常丰富，涵盖了绘画的各个方面，但它处理得非常巧妙，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的考验，鼓励我们去尝试，去创新。它让我明白了，原来绘画是可以如此富有叙事性，如此引人入胜的。
评分这本书给我带来的惊喜，简直像是在一片干涸的土地上发现了一汪清泉。我一直对绘画充满了向往，但总是因为觉得自己“没有天赋”，或者找不到正确的学习方法而停滞不前。市面上有很多绘画教程，但很多都过于死板，要么就是各种理论堆砌，让人望而却步。而《请你跟我这样画 2》，却完全颠覆了我对绘画学习的认知。它没有直接给我一张脸，一朵花，然后让我照着描。而是从更本质的角度入手，让我理解“形”与“影”的关系，让我体会“虚”与“实”的对比。我记得它讲到如何表现光线的时候，不仅仅是告诉你哪里有高光，哪里有阴影，而是让你去感受光线的方向，光线的强弱，以及光线如何影响物体的体积和质感。它用非常形象的比喻，比如“光线就像一位艺术家，它在物体上留下了自己的印记”，让我瞬间就有了画面感。我曾经非常头疼如何画出有立体感的物体，总感觉自己画出来的东西都是扁平的，但通过这本书的讲解，我才恍然大悟，原来立体感并非来自于复杂的明暗变化，而是来自于对物体基本形态的准确把握，以及对体积感的微妙刻画。它教授的很多小技巧，看似简单，但却极其有效。比如，它讲到如何通过观察物体的轮廓线来抓住它的基本形状，以及如何通过改变线条的粗细和疏密来表现物体的远近和层次。这些方法都非常实用，而且易于理解和操作。这本书最让我赞赏的一点是，它非常注重培养读者的观察力和感受力。它鼓励我们走出书本，去观察生活中的一切，去发现美，去感受美。这让我觉得，学习绘画不仅仅是为了掌握一项技能，更是为了提升自己对世界的感知能力。
评分《请你跟我这样画 2》这本书，简直就是一本“宝藏”。我从中学到的不仅仅是绘画技巧，更是观察世界的方式。它不是那种“教你画什么”的书，而是“教你如何看”的书。我尤其喜欢书中关于“质感”的刻画。我以前画东西，总感觉它们看起来很“假”，没有生命力。看了这本书，我才意识到，原来质感是如此的重要。作者会引导我们去留意不同材质的表面纹理，比如丝绸的光滑，木头的粗糙，金属的冰冷。他会教我们如何通过细微的线条变化，色彩的冷暖，以及明暗的对比来表现这些质感。他用非常形象的比喻，比如将“质感”比作物体的“语言”，它能够诉说着物体的故事。我还记得书中关于“情绪”的表达。作者认为，每一幅画都应该有自己的情绪，能够触动观者的心灵。他教我们如何通过线条的流动，色彩的搭配，以及画面的构图来传递自己的情感。这让我觉得，绘画是一种非常个人化的艺术，每个人都可以用自己的方式来表达自己。这本书的内容非常丰富，涵盖了绘画的各个方面，但它处理得非常巧妙，一点也不显得突兀或者信息量过载。每一章都像是一个小小的发现，让我对绘画有了更深的理解。它让我明白了，原来绘画是可以如此富有情感，如此具有感染力的。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有