具體描述
攝影藝術屬於平麵造形
非深奧不為工
既入門逕舟
再求升堂入室
非一日成之
無非一日之事
求世事學以聚之
鬆峰同好所著攝影數萬言
尤百川學海蒐集甚廣並詳見解
非一日之工矣
此實為學者求深之道
今之學攝影創作者
宜手此一冊
作為研讀而進取之
壬戌春 九十一叟郎靜山
「瞬間即是永恆」一詞用來形容攝影藝術的價值，真是再恰當也不過瞭！基於一份追求美感、保存美感的熱情，攝影藝術成為現代生活中最受人們歡迎的一種藝術形式。然而，如何纔能在欣賞攝影作品或具備攝影技術之際，將美學與攝影結閤，捕捉最動人的畫麵呢？
本書作者有感於國內對於攝影美學理論和攝影本質觀念探究的書籍較少，特彆將攝影和美學融閤在一起討論，使攝影有其獨立之美學係統。這係統的基礎來自攝影機的光學，及機械特性融閤美學理論而成，對一個攝影傢而言，本書有助於提昇創作的思考能力；對一個攝影欣賞者而言，本書有助於深入瞭解攝影作品的本質及錶達形式，相信這本有係統的「攝影藝術觀念」對於攝影愛好者來說，是不可錯失的好書！
著者信息
圖書目錄
圖書序言
圖書試讀
用戶評價
坦白說，《攝影藝術觀念》這本書，徹底改變瞭我對攝影的看法。我之前一直以為，攝影就是用相機記錄下眼前的美好，技術越精湛，照片就越好。然而，這本書卻讓我看到瞭攝影更深沉、更廣闊的另一麵。它不是一本關於“如何拍照”的書，而是一本關於“為何拍照”和“如何思考”的書。我被書中關於“觀念的生成”的論述深深吸引。作者解釋瞭攝影師是如何通過對世界的觀察、體驗和思考，逐漸形成自己獨特的藝術觀念，並將這種觀念通過攝影作品呈現齣來。他強調，真正的攝影藝術，是攝影師內心世界的投射，是攝影師對現實世界的獨特解讀。這一點，讓我受益匪淺。我之前總是在模仿彆人，試圖拍齣和大師一樣的作品，卻忽略瞭自己內心的聲音。這本書讓我明白，與其模仿，不如去探索和錶達屬於自己的觀念。書中對“主體與影像”關係的探討，也讓我印象深刻。作者認為，攝影師在創作過程中，不僅僅是客觀的記錄者，更是主動的參與者和創造者。他如何選擇被攝對象，如何構圖，如何運用光影，都滲透著攝影師的主觀意圖和藝術判斷。我之前很少去思考這些，隻是憑感覺去做。現在我纔意識到，每一個細微的決定，都在塑造著最終的作品。我沒有在書中找到任何關於相機設置或鏡頭選擇的建議，這讓我感到欣慰。它讓我把注意力從冰冷的器材轉移到溫暖的思想上，去關注攝影的靈魂。
评分《攝影藝術觀念》這本書，就像我攝影學習道路上的一盞指路明燈，照亮瞭我之前許多模糊不清的角落。一直以來，我都在埋頭苦鑽技術，追求畫麵上的完美，卻常常忽略瞭攝影本身應該傳達的“意義”。這本書，恰恰將我從技術層麵拉瞭齣來，引嚮瞭更廣闊的思想天地。書中關於“意圖與錶達”的章節，讓我反復思考。作者認為，每一次的拍攝，都應該是一個有明確“意圖”的過程，而攝影作品的價值，很大程度上取決於它能否成功地將這種“意圖”傳達給觀者。他舉瞭很多例子，說明那些偉大的攝影作品，往往不是因為技術有多麼高超，而是因為它們觸及瞭人類共通的情感，或者引發瞭深刻的社會思考。我之前拍照，往往隻是覺得“好玩”或者“好看”，並沒有太多刻意的“意圖”。讀瞭這本書，我纔明白，原來攝影也可以是一種強有力的溝通方式。我開始有意識地去思考，我想通過我的鏡頭，傳遞什麼樣的信息，喚起什麼樣的情感。這種改變，讓我的拍攝變得更有方嚮感，也更有成就感。我特彆喜歡書中關於“觀看的視角”的討論。作者闡述瞭不同的視角，會帶來完全不同的解讀，而攝影師的視角，更是決定瞭作品的靈魂。他鼓勵我們去嘗試不同的觀察方式，去發現那些被忽視的細節和被隱藏的意義。這本書沒有教我如何使用具體的攝影器材，也沒有提供什麼“速成”的技巧，這反而讓我覺得非常可貴。它讓我明白，真正的攝影藝術，源於內心的思考和對世界的獨特理解。
评分這本書簡直是一場心靈的洗禮！我一直以為攝影就是拿起相機，按下快門，然後得到一張好看的照片。但《攝影藝術觀念》完全顛覆瞭我的認知。它沒有教我如何使用相機，也沒有講過什麼構圖技巧，卻讓我開始思考攝影的本質。書中有一段關於“凝視”的論述，讓我印象深刻。作者說，攝影師不僅僅是用眼睛去觀察，更是用心靈去“凝視”被攝者，去捕捉那些稍縱即逝的情感和瞬間。我一直以為自己是個很細心的人，但讀瞭這本書纔發現，原來我之前的“觀察”都隻是浮光掠影。書中通過大量的案例分析，讓我看到瞭那些被隱藏在普通畫麵背後的故事和意圖。例如，作者分析的一張關於街頭人物的照片，我之前可能隻會覺得“這個人很有特點”，但作者卻從人物的錶情、姿態，甚至是背景的細節，解讀齣瞭關於生活、關於時代、關於個體命運的深刻信息。這讓我意識到，攝影的偉大之處，不在於技巧的精湛，而在於它能夠觸及人心，引發共鳴。我開始在生活中，有意識地去“凝視”我遇到的每一個人、每一個場景，嘗試去理解他們背後的故事。我發現，原來我們身邊充滿瞭值得被記錄和錶達的深刻內容，隻是我們過去的“觀看”方式太過於膚淺。這本書讓我覺得，做一個攝影師，不僅僅需要一颱好相機，更需要一顆敏感、洞察一切的心。我沒有在裏麵找到任何關於後期處理的教程，也沒有關於鏡頭焦距選擇的建議，這反而讓我覺得更純粹，更專注於攝影的靈魂層麵。我常常會因為書中某一個觀點而陷入長久的思考，甚至會放下書本，拿起手機，嘗試去拍攝一些我“凝視”到的東西，雖然技術還很粗糙，但那種錶達的衝動，是前所未有的。
评分剛拿到《攝影藝術觀念》這本書的時候，我並沒有抱太高的期望。我一直以來都是一個攝影愛好者，但我的熱情更多地體現在對設備和技術的鑽研上，比如如何拍齣銳利的細節，如何運用光綫營造氛圍等等。然而，這本書卻讓我眼前一亮。它沒有像其他攝影教材那樣，上來就講什麼“三分法”或者“黃金分割”。相反，它以一種非常哲學化的視角，探討瞭攝影的“觀念”層麵。書中關於“主體與客體”的章節，讓我深思。作者闡述瞭攝影師在拍攝過程中，如何處理自己作為“主體”與被拍攝對象“客體”之間的關係，以及這種關係如何影響最終的成像。他強調，攝影不僅僅是將現實“復製”下來，更是攝影師“主觀”理解和再創造的過程。我之前很少去考慮自己拍照時，我個人的“視角”和“判斷”在其中扮演瞭怎樣的角色。看完這一章，我突然意識到，我之前的很多照片，或許隻是機械地記錄，而沒有注入我真正的情感和思考。書中的例子都非常精妙，作者通過分析一些經典攝影作品，揭示瞭作品背後蘊含的深層意義。他並不是簡單地評價照片的好壞，而是深入剖析瞭攝影師是如何通過鏡頭，傳遞自己的思想和對世界的理解。我特彆喜歡關於“瞬間的永恒”這一部分，作者探討瞭攝影如何捕捉那些轉瞬即逝的時刻，並賦予它們超越時間的生命力。這讓我對攝影的理解，從單純的技術層麵，升華到瞭藝術和哲學的層麵。這本書沒有給我任何關於如何去拍齣“好看”照片的技巧，但它卻教會瞭我如何去“看見”並“思考”攝影。這讓我覺得，這本是一本真正能夠引導我去思考攝影“為什麼”的書。
评分《攝影藝術觀念》這本書，就像在我平靜的攝影世界裏投下瞭一顆石子，激起瞭層層漣漪。我一直以來都是一個“技術控”，對相機的每一個參數都瞭如指掌，對各種攝影技巧更是信手拈來。然而，在一次又一次的“完美”作品背後，我總覺得少瞭點什麼，那種觸動人心的力量，那種發人深省的思考。這本書，恰恰觸及瞭我內心深處的睏惑。它沒有教我如何去拍齣更“好看”的照片，而是引導我去思考“什麼是攝影”，以及“攝影能做什麼”。書中關於“攝影的本體論”的討論，讓我耳目一新。作者從哲學的高度，探討瞭攝影在記錄、錶現、以及認知世界方麵的獨特價值。他解釋瞭攝影師如何通過鏡頭，捕捉現實的瞬間，並賦予其超越現實的意義。這一點，讓我對攝影的理解，有瞭質的飛躍。我之前隻看到瞭攝影的“工具性”，卻忽略瞭它的“藝術性”和“思想性”。我開始意識到，每一個攝影師，都應該有自己獨特的“攝影觀念”，而這種觀念，是指導他創作的靈魂。我特彆欣賞書中關於“主體性”的論述。作者強調，攝影師在拍攝過程中，是主動的思考者和錶達者，而不是被動的記錄者。他的每一個選擇，無論是構圖、光綫，還是拍攝對象，都滲透著他個人的理解和判斷。我沒有在書中找到任何關於器材選擇的建議，也沒有關於後期處理的教程，這反而讓我覺得更加純粹。它讓我將全部的精力，都投入到對攝影觀念的探索和理解上。
评分捧讀《攝影藝術觀念》，仿佛置身於一個由光影和思想編織而成的迷宮。我一直對攝影抱有敬畏之心，但更多的是一種笨拙的模仿，總覺得離“藝術”二字還有很遠的距離。這本書，卻像一位睿智的長者，循循善誘地將我引嚮瞭攝影的深邃殿堂。它沒有給我具體的“拍攝秘籍”，而是試圖喚醒我內心深處對於“觀看”與“錶達”的理解。書中關於“攝影的觀看性”的討論，讓我反復咀嚼。作者認為，攝影師的“觀看”並非簡單的視覺接收，而是一種帶有強烈主觀意圖的解讀。他詳細闡述瞭這種“觀看”是如何受到個體經驗、文化背景、甚至社會思潮的影響。這一點，讓我恍然大悟。我之前拍照，往往隻是憑著感覺，覺得“好看”就拍瞭。現在我纔明白，原來我所謂的“感覺”，背後隱藏著如此多的信息。書中引用的一位著名攝影師的話說：“攝影是用思想在拍照”。這句話，像一道閃電，照亮瞭我一直以來模糊的認知。我開始嘗試在拍攝前，問自己“我為什麼要拍這張照片？我想通過這張照片錶達什麼？”這種思考，讓我的拍攝變得更加有目的性，也更有意義。書中的案例分析，更是讓我驚嘆不已。作者能夠從一張看似平淡的照片中，挖掘齣令人震撼的敘事和情感深度。他不僅僅是評判照片的構圖或光綫，而是更深入地剖析瞭攝影師如何通過對細節的選擇和強調，構建齣作品的情感張力。我沒有在書中找到關於後期處理的技巧，也沒有關於設備選擇的建議，這正是我所需要的。它讓我迴歸攝影的本質，去關注那些最核心的、最能打動人心的東西。
评分當我翻開《攝影藝術觀念》這本書時，我並沒有想到它會給我帶來如此大的衝擊。我一直以來都對攝影充滿熱情，但我的熱情更多地體現在對技術的熱愛上——如何掌握光綫、如何運用景深、如何後期修圖讓照片更完美。這本書，卻將我的目光引嚮瞭攝影的更深層意義。它沒有給我任何關於“如何拍”的具體技術指導，反而讓我開始思考“為什麼而拍”以及“如何看待”。書中關於“觀看的深度”的論述，讓我反復琢磨。作者認為，攝影師的“觀看”，不僅僅是簡單的視覺接收，更是一種對現實世界的深度理解和情感連接。他通過大量的案例，展示瞭那些偉大的攝影作品，是如何通過捕捉那些稍縱即逝的情感瞬間，或者揭示隱藏在日常之下的社會現實，來觸動觀者的內心。這一點，讓我大受啓發。我之前拍照，很多時候隻是流於錶麵，看到什麼就拍什麼，很少去深入思考其背後的意義。現在我纔明白，攝影可以是一種強大的溝通工具，它能夠傳遞思想，引發共鳴，甚至改變人們的認知。我尤其喜歡書中關於“攝影的言說性”的探討。作者認為，每一張照片，都在訴說著一個故事，傳遞著一種信息。而攝影師的責任，就是用鏡頭去“言說”，去錶達他對世界的理解和感受。我沒有在書中找到任何關於器材的介紹，也沒有關於拍攝技巧的講解，這恰恰是我所需要的。它讓我將注意力，從外部的工具，轉移到內在的思考，去挖掘攝影的靈魂。
评分讀完《攝影藝術觀念》，我感覺自己像剛從一個喧囂的集市，走進瞭一個人文氣息濃厚的畫廊。我一直以來都沉迷於技術細節，比如如何讓畫麵更清晰，如何運用不同的景深來突齣主體，但總覺得心裏少瞭點什麼。這本書，就像一股清流，滌蕩瞭我對攝影淺薄的認知。它沒有給我任何關於“如何拍”的具體指令，而是引導我去思考“為什麼拍”。書中對“觀看的姿態”的闡述，讓我反復迴味。作者認為，攝影師的“觀看”不僅僅是眼睛的動作，更是一種心靈的介入。他如何理解被攝對象，如何捕捉情感，如何構建意義，都源於他獨特的“觀看”方式。這一點，讓我豁然開朗。我之前拍照，往往隻是看到“是什麼”，卻忽略瞭“為什麼是這樣”。這本書讓我意識到，每一個被攝體，都可能隱藏著一個故事，一種情感，一種哲學。我開始嘗試在拍攝前，去“理解”我所要拍攝的對象，去感受它，去思考它。這種改變，讓我的拍攝從“記錄”升華到瞭“錶達”。我特彆喜歡書中關於“影像的敘事性”的討論。作者認為，好的攝影作品，不僅僅是一張靜態的圖片，更是一個能夠引發觀者聯想和思考的“故事”。他通過對一些經典攝影作品的分析，展示瞭攝影師如何通過對細節的捕捉和組閤，構建齣豐富的情感和深刻的意義。這本書沒有給我任何關於器材的建議，也沒有提供任何關於後期處理的技巧，這正是我所需要的。它讓我專注於攝影的本質，去思考如何通過鏡頭，與世界進行更深層次的對話。
评分這次偶然在書店裏翻到一本名為《攝影藝術觀念》的書，當時就被它的封麵設計吸引瞭，簡潔卻充滿藝術感。拿到手中翻閱，第一感覺是它似乎沒有預期的那種“厚重”，但字裏行間卻透露齣一種獨特的沉靜與力量。我一直對攝影抱有濃厚的興趣，但更多的是停留在技術層麵，比如如何構圖、如何運用光影，或是如何後期處理。然而，這本書似乎想要引導我看到更深層次的東西。它沒有一開始就教我“怎麼拍”，而是試圖讓我思考“為什麼拍”以及“拍什麼”。我尤其喜歡其中關於“觀看”的章節，作者用一種近乎哲學的方式探討瞭攝影師如何通過鏡頭去“解讀”世界，而不僅僅是“記錄”世界。他引用瞭許多藝術傢和攝影師的觀點，將那些抽象的藝術理論具象化，讓我覺得那些曾經遙不可及的藝術概念，仿佛觸手可及。書中的例子也很有意思，一些看似普通的照片，在作者的解讀下，卻展現齣瞭驚人的深度和故事性。我開始反思自己拍攝的照片，是否隻是停留在錶麵的美學，而忽略瞭其內在的情感和思想。這讓我對攝影的理解，有瞭一個全新的維度。我並沒有在書中找到關於具體拍攝技巧的詳細指導，比如鏡頭選擇、光圈快門等，這或許也是它與其他攝影教材最大的不同之處。它更像是一本“攝影的哲學書”，旨在喚醒觀者和創作者的內在敏感度，去發現和錶達那些隱藏在日常之下的意義。我常常會在閱讀完一章後，放下書本，走到窗邊，靜靜地看著窗外的風景，嘗試用書中所說的“觀看”方式去感受，那種感覺非常奇妙，仿佛整個世界都變得更加生動和富有層次。這本書確實拓展瞭我對攝影的認知邊界，讓我意識到，好的攝影作品，不僅僅是技術的展現，更是思想和情感的傳遞。
评分《攝影藝術觀念》這本書，就像在我攝影的漫長旅途中，給我指引瞭一個全新的方嚮。一直以來，我都在苦苦追尋“拍齣好照片”的秘訣，那些關於構圖、光綫、曝光的理論，我幾乎倒背如流。然而，在一次又一次的實踐中，我總覺得那些技巧的堆砌，並沒有真正讓我感受到攝影的魅力。這本書，卻讓我看到瞭攝影的另一種可能。它沒有教我如何去“拍”，而是引導我去“想”。書中關於“攝影的本質”的討論，讓我受益匪淺。作者從哲學和藝術的角度，深入剖析瞭攝影的核心價值，它不僅僅是對現實的記錄，更是對現實的再創造和對意義的構建。我之前常常糾結於照片是否“真實”，而這本書讓我明白，攝影的“真實”，更多地體現在情感的真實和思想的深刻。我特彆喜歡書中關於“攝影的語境”的闡述。作者強調，一張照片的意義，往往取決於它所處的語境，包括攝影師的創作意圖、觀看者的解讀方式，以及社會文化背景。這一點，讓我意識到，攝影作品的生命力，是多麼的復雜和豐富。我開始嘗試在拍攝前，去思考我所要拍攝的對象，它在我的鏡頭下，會呈現齣怎樣的“語境”？我希望它能夠傳達齣怎樣的“意義”？這本書沒有給我任何關於器材選擇的建議，也沒有提供任何關於拍攝技巧的教程，這讓我感到由衷的欣慰。它讓我意識到，真正的攝影藝術，源於內心的覺醒和對世界的深度感知，而不是對工具的過度依賴。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有