鸭麻打孔翘（笔记书） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

罗文嘉（前客委会主委）：「在生活中发掘艺术，让艺术丰富我们的生活。跟大家介绍一位来自苗栗头份客家庄的艺术工作者，他是唐鸦，致力推广『生活艺术化．艺术生活化』的理念，自己不但亲身实践在北县三崃白鸡山打造

图书标签:

• 笔记
• 学习
• 鸭麻打孔翘
• 文具
• 书籍
• 效率
• 手帐
• 记录
• 学生
• 办公

台湾第一套客家艺术笔记书

【真心推荐】

• 陈郁秀（文化总会秘书长、前文建会主委）：「从『山老大』这第一套客家艺术系列笔记书，可以看见台湾原生植物，看见客家精神原貌，看见唐鸦独特的艺术风格与坚持。」
• 罗文嘉（前客委会主委）：「在生活中发掘艺术，让艺术丰富我们的生活。跟大家介绍一位来自苗栗头份客家庄的艺术工作者，他是唐鸦，致力推广『生活艺术化．艺术生活化』的理念，自己不但亲身实践在北县三崃白鸡山打造『家庭美术馆』，也将创作经验分享给社区的朋友。」
• 薛文珍（工研院「创意中心」主任）：「唐鸦的大笔一挥，是一个震撼的开始。」

【山老大──客家文化的流光剪影】

　　「山老大」指的是台湾山区特有植物「树薯」，它的精华果实潜藏于地下，枝干放射如皇冠。
　　这款耐旱、繁殖力特强、生命力蕴藏内隐的植物，在客家庄山区里四处可见，它的身形，就好比是客家人刻苦朴拙的原型投射。
　　客家人开山打林、靠山吃山，山林与土地孕育出客家人坚韧的生命，客家文化可说是「山林文化」。
　　身为一位客家人及艺术创作者，赖唐鸦曾经在创作的路途上一度踟蹰徬徨。他选择回到头份的老家，寻找童年的记忆身影，挖掘生命的原型。于是，「山老大」便成为他根植原乡土地，重新再出发的创作源头。
　　从「山老大」树薯身上，延展出客家人生活的全貌：童年的客家山歌、父母亲的质朴脸孔、梅干菜之家乡味、客家人的刻苦与悲情、池塘上蜻蜓点水与云朵的回光…；这一切流光剪影，幻化为血液，融于赖唐鸦作品的五脏经脉。
　　「种」系列陶艺创作，是唐鸦用陶土孕育他的作品，借由植物的形体，娓娓讲述着「人」的生命故事。
　　「山老大」唐鸦客家艺术系列笔记书，是以唐鸦的创作做为构成元素，注入传统客家的生命力及「生活美学」的信念，呈现客家人与土地共生的凝结力量；唐鸦的独门手绘封帧，饶富拙趣、粗犷的线条，呈现出一款款生动鲜活的人文色泽，在生活偶拾中，增添艺术的厚度与高度。

【「山老大」唐鸦客家艺术笔记书之特色】

(1) 第一套客家艺术笔记书：这是台湾第一套标榜以「客家艺术」为风格的笔记书。
(2)以生活艺术家、「白鸡山家庭美术馆」馆长──赖唐鸦的艺术创作做为笔记书的构成元素，赋予此系列笔记本鲜活的人文艺术色彩。
(3)「山老大」系列笔记书注入赖唐鸦「生活艺术化、艺术生活化」的概念，推广文化艺术美学生活化，让一本平凡的笔记本，也能够呈现生活美学的生动风格，提昇笔记本的整体附加价值。
(4)「山老大」系列笔记书与「客家文化」进行文化接轨，笔记书不再只是单纯的笔记本，可共同分享客家人美的生活体验。
(5) 手工本笔记书每一本的封帧完全不同：不同的题字、不同的墨染线条及色彩，每一本都有它独具的风格与特色。

【「山老大」系列笔记书规格简介】

(1)主题风格：共有「山老大」等九款主题风格，包含「春耕」、「童年」、「爱情」等三种情境，呈现客家人与土地共生的凝结力量，将传统客家强韧的生命力及生活哲学注入笔记本，推广社会大众共同分享客家人美的生活体验。
(2)笔记书装帧：赖唐鸦亲笔客语题字，以木刻拓印搭配唐鸦极具个人风格的草书挥毫，并以「天然绢布」或「缎面麻布」精装封面，由唐鸦亲笔墨染。
(3)笔记书规格及内页：共有大（17 x23㎝）、中（12.5 x19㎝）、小（10.5x15㎝）及手工书（21×26㎝）四种尺寸规格。大开本之内页前16页为全彩印刷，介绍「山老大」由来、赖唐鸦及其作品，其余採双色印刷。另以小图呈现赖唐鸦之篆刻印谱作品。中、小开本内页为32页唐鸦印谱及留白页。大开本共192页，中、小开本均为160页。
(4)手工书：手工书的封帧由唐鸦亲笔题字墨染，并由唐鸦亲手盖上亲自篆刻的印章。每一本手工书所呈现的封帧完全不同，具有独特的风格与特色。

作者简介

赖唐鸦
　　「白鸡山家庭美术馆」馆长，1962年生于台湾苗栗头份客家庄，国立艺专美术科毕业。曾任「上层窑」厂长，并曾获金陶奖及北美展优选等奖项，举办过多项个展及联展。1996年在三崃白鸡山成立「采陶窑」，2000年成立「白鸡山家庭美术馆」，致力推广「生活艺术化，艺术生活化」理念，让「家庭」也能变成生活创作的美术馆，是倡导「生活美学」的创作者与实践家。

纸墨的低语：一部关于“鸭麻打孔翘”以外的探索 书籍名称： 纸墨的低语 副标题： 跨越符号的边界，重塑日常的意义 作者： 佚名（或：墨痕拾遗者） 装帧形式： 仿古线装，封面采用深蓝色手染棉纸，内页采用高克重米黄色道林纸。 --- 卷首语：当空白成为焦点 我们习惯于在既有的文本中寻找意义的投射，将注意力牢牢锁定在那些被明确书写、被编码、被命名的事物上。然而，真正的洞察往往潜伏在那些被忽略的边缘，在那些被视为“背景”或“工具”的载体之中。 《纸墨的低语》并非一本关于特定学科、特定事件或特定人物的详尽记录。它是一部关于“容器”与“潜能”的沉思录，是对书写行为本身及其所依附的物质形态的细致考察。我们拒绝被特定的符号系统所限制，转而关注符号得以存在的物理基础——纸张的纤维结构、墨水的扩散路径、以及书写者在留白处留下的无形印记。 本书旨在引领读者，暂时搁置那些明确的名称与标签（例如“鸭麻打孔翘”这一特定的笔记集合），转而探寻更深层次的哲学、美学与认知结构。我们相信，一本看似普通的空白笔记本，其承载的潜力远超其所记录的任何单一内容。 --- 第一章：纸的身体性与时间的褶皱 本章深入剖析了纸张作为一种媒介的物质属性，完全避开任何已有的、已完成的文本内容记录。 1.1 纤维的记忆：从木浆到平面的转化 我们首先考察纸张从植物纤维到平整表面的漫长旅程。这不是关于制造流程的技术手册，而是对“结构”的冥想。纸张的纹理、克重、酸碱度如何影响我们下笔的力度与速度？不同时代的纸张，其“手感”如何潜意识地影响了书写者的情绪？例如，粗糙的再生纸与细腻的宣纸，它们各自与使用者之间建立了一种怎样的非语言契约？ 1.2 墨痕的生态学：渗透、干燥与永恒 墨水在纸面上的行为，如同微小的生态系统。我们分析墨滴在纤维空隙中毛细作用的动态过程。当墨水干燥时，它并非静止，而是通过氧化和渗透与纸张进行着持续的化学对话。这种对话形成了我们称之为“质感”的东西。本章着重于墨迹边缘的模糊性、晕染的不可控性，以及这种“不可控”如何成为一种美学价值。 1.3 边距的哲学：留白中的空间叙事 在任何书写行为中，边距——即空白区域——都扮演着至关重要的角色。它们是书写者预留的呼吸空间，是结构上的锚点，也是潜在的修改区。我们探讨了不同文化和历史时期对边距的规范与自由度。在缺少具体笔记内容的参照下，这些空白地带如何成为组织信息、引导视觉流动的关键要素？我们研究了那些被刻意留白或反复涂抹的“空白区块”本身所蕴含的意义。 --- 第二章：符号的消散与重构 本章将探讨书写行为的哲学意义，专注于书写工具、姿态与文本的潜在关系，而非具体写了什么。 2.1 书写姿态的力学：身体在纸上的映射 书写不仅仅是手部动作，它是整个身体参与的体验。握笔的力度、手臂的悬停角度、坐姿的微调，都以物理压力的方式传递到纸张表面。我们考察了这种力学反馈系统，以及它如何塑造了笔画的粗细、连贯性与节奏感。这种节奏感，即便在内容缺失的情况下，依然能传达出书写者的心境状态。 2.2 涂改的艺术：否定中的确认 一个被划掉的词语或一个被涂黑的区域，其信息量往往大于一个清晰的句子。涂改行为是对既有信息的“否定”，但同时也是对“思考过程”的“确认”。本章聚焦于这些“否定符号”的形态学——是利落的横线、复杂的网格，还是彻底的涂抹？每一次擦除或覆盖，都在纸张上留下了不可磨灭的物质痕迹，记录了一次认知的转折。 2.3 格式塔与阅读的期待：未完成的图案 当我们面对一个记录本时，即使内容不尽相同，我们依然会预期其中存在着某种“组织结构”——标题、段落、列表。本章分析了这种基于“格式塔”的阅读心理学：大脑如何自动地在看似随机的标记和空白中，寻找秩序和模式。这种对未完成结构的期待，本身就是一种强大的认知驱动力。 --- 第三章：时间、损耗与物品的生命周期 本书的最后部分，我们将视野从书写行为本身扩展到笔记本作为“物品”的生命周期。 3.1 物理的衰变：氧化、卷曲与污渍的叙事 笔记本的寿命并非由其记录的内容决定，而是由其物理载体的抵抗力决定。封面因频繁翻阅而产生的磨损、内页因光照和湿度导致的泛黄、意外溅落的水渍或油渍，这些都是时间在物品上留下的“非文本”记录。这些损耗的痕迹，比任何文字更能忠实地记录下物品被使用的历史。 3.2 记忆的容器：物品与使用者的共生 一本被频繁使用的笔记，其价值在于其与使用者的“互动史”。是哪一页被折角最多？是哪一页的右下角有反复摩挲的痕迹？是哪个角落被笔尖无意识地戳破了洞？这些物理性的互动点，构成了物品的“记忆碎片”。它们讲述了一个关于“存在与使用”的故事，而这个故事与纸上记录的具体文字内容无关。 3.3 沉默的档案：作为遗物（Relic）的潜力 最终，我们探讨了当内容被移除、被遗忘或已无法辨认时，一个记事本如何转化为一个纯粹的“遗物”。它不再是信息的载体，而是一种纯粹的物质证据，证明了“有人在此思考、在此记录、在此生活过”。《纸墨的低语》邀请读者，去欣赏这种沉默的、尚未被内容定义的、充满可能性的“空白的重量”。 --- 结语： 本书的目的，是引导读者关注书写的“场域”，而非“内容”。它是一份对书本本体、对纸张的触感、对墨迹的扩散、对留白的空间的致敬。我们探索的不是“写了什么”，而是“如何被写下”以及“它如何存在于世界之中”。翻开此书，请将您对具体信息的关注暂置一旁，专注于那无声的对话——纸与墨，手与时间的低语。

评分☆☆☆☆☆

读罢《鸭麻打孔翘（笔记书）》，我脑海中浮现的是一幅幅生动而充满想象力的画面。作者的叙事方式非常跳跃，但又恰到好处地将各种看似无关的元素巧妙地串联起来，形成一种独特的叙事张力。这本书给我的感受是，它没有固定的线性叙事，更像是意识流的碎片化呈现，但正是这种碎片感，反而让读者能够自由地在文字的海洋中驰骋，构建属于自己的理解和联想。我被作者对于语言的驾驭能力深深折服，他能够用最简洁的词语勾勒出最复杂的意象，又能在看似平凡的文字中注入深沉的情感。这本书的节奏感把握得也非常好，时而快如闪电，时而又舒缓悠长，恰似潮起潮落，总能抓住读者的心弦。我甚至觉得，这本书更像是一个开放式的艺术品，鼓励读者参与其中，去填充空白，去续写故事。它挑战了我对传统书籍的认知，也让我重新思考了阅读的意义。这本书带来的冲击是颠覆性的，它迫使我去打破固有的思维模式，去拥抱未知和可能性。

评分☆☆☆☆☆

《鸭麻打孔翘（笔记书）》给我带来了前所未有的阅读体验，它挑战了我对“书”的固有认知。作者的构思非常大胆，将各种文学形式融为一体，创造出一种全新的阅读文本。书中的信息量非常大，但又不会让人感到杂乱，反而有序地铺陈开来，引人入胜。我尤其喜欢作者在书中融入的那些意想不到的元素，它们就像是隐藏的彩蛋，每一次发现都让我惊喜不已。这本书的结构非常有层次感，每一层都蕴含着不同的信息和意义，需要读者用心去体会和解读。我感觉作者就像一位考古学家，在文本的深处挖掘出无数的宝藏，等待着我们去发现。它不仅仅是一本书，更是一个值得探索的知识体系。这本书的“笔记书”属性，也让我萌生了自己动手创作的冲动，去尝试用自己的方式去记录和表达。它给我带来了无穷的灵感，也让我对接下来的阅读充满期待。

评分☆☆☆☆☆

《鸭麻打孔翘（笔记书）》带给我的，是一种沉浸式的体验，仿佛我成为了故事中的一部分，与书中人物一同经历他们的喜怒哀乐。作者的笔触细腻入微，对于人物内心的描绘尤其到位，那些细微的情绪波动，那些难以启齿的犹豫，都被刻画得淋漓尽致，让人感同身受。书中的场景描写也极具画面感，仿佛身临其境，能够闻到空气中的味道，感受到微风拂过脸颊。我特别喜欢作者在对话中展现出的智慧和幽默，那些话语看似随意，实则蕴含深意，往往能让人会心一笑，或是陷入沉思。这本书的结构设计也非常巧妙，层层递进，悬念迭起，让人欲罢不能，总想知道下一页会发生什么。我感觉作者就像一位技艺精湛的导演，将整个故事娓娓道来，让我在不知不觉中被深深吸引。它不仅仅是阅读，更是一种情感的共鸣，一种灵魂的交流。这本书让我看到了人性中最真实、最复杂的一面，也让我更加理解了生活的多样性。

评分☆☆☆☆☆

这本《鸭麻打孔翘（笔记书）》给我的感觉就像是打开了一扇通往奇妙世界的大门。书的封面设计就充满了艺术感，色彩搭配大胆而和谐，仿佛在预示着里面内容的丰富多彩。翻开扉页，纸张的质感也相当不错，厚实且带有淡淡的香气，让人在阅读之前就已经心生愉悦。作者的文字风格非常独特，时而幽默风趣，引人捧腹；时而又深刻内敛，引人深思。我尤其喜欢作者在描述一些生活细节时所展现出的敏锐观察力，那些我们习以为常的场景，经过作者的笔触，竟然焕发出别样的光彩。书中的一些段落，我会反复阅读，每一次都能有新的感悟。它不像那些教你如何成功的书，而是更像一位老朋友，在不经意间点醒你，让你从不同的角度去审视生活。我还在思考，这本书的“笔记书”属性，是否意味着它鼓励读者在阅读时也进行自己的创作？这种互动性让我充满期待。这本书就像是一杯陈年的佳酿，需要慢慢品味，每一次品尝都能感受到它独特的韵味。它不仅是一本书，更是一种生活态度的启迪。

评分☆☆☆☆☆

初读《鸭麻打孔翘（笔记书）》，我被它那股扑面而来的清新感所吸引。作者的语言风格非常清新自然，没有过多的雕琢，却有着一种天然的质朴和真诚。他善于捕捉生活中的小确幸，并将它们放大，让读者在平凡中发现不平凡的美。书中的一些段落，读起来就像是在与一位老友聊天，轻松愉快，却又饱含智慧。我尤其欣赏作者对于人与人之间关系的描绘，那些细微的互动，那些默契的眼神，都被刻画得无比动人。这本书就像是一缕春风，轻轻吹拂着心灵，带来温暖和慰藉。它让我放慢脚步，去感受生活中的美好，去珍惜身边的点滴。我也会在读到一些触动心弦的句子时，停下来思考，并将它们记在心里。这本书的“笔记书”形式，也给了我很大的启发，我开始尝试在书页的空白处写下自己的想法和感受，让这本书成为我个人成长的一部分。它不仅是一本读物，更是一本可以陪伴我成长的伙伴。