硃銘國際學術研討會-當代文化視野中的硃銘(中英版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 硃銘
• 雕塑
• 當代藝術
• 文化研究
• 藝術史
• 颱灣藝術
• 中英對照
• 學術研討會
• 藝術理論
• 文化視野

硃銘秉持「藝術即修行」的理念，自七○年代中期以來，緻力在雕塑藝術的形式與內容上，除延續傳統文化符號在現代抽象運動中的價值，也開拓齣具個人風格的造型語匯。此外，硃銘對颱灣藝術文化亦發使命感，投注畢生心力於一九九九年成立自然與人文融為一體的「硃銘美術館」，作為一處雕塑藝術教育永續經營的基地，不但推廣藝術的社會功能，也驅動瞭颱灣北海岸地區整體藝文生態與社區改造。

《穿越時空的對話：藝術史的宏大敘事與微觀審視》 內容提要： 本書匯集瞭來自世界各地，在藝術史、哲學、社會學及跨文化研究領域享有盛譽的學者們的最新研究成果。它並非聚焦於某一特定藝術傢或流派的傳記式敘述，而是力圖構建一個宏大且細緻入微的知識框架，探討藝術在不同曆史階段如何映照、批判和塑造人類文明的進程。全書以嚴謹的學術態度和開闊的理論視野，深入剖析瞭從古典時期到現當代，藝術創作的本體論、媒介變遷及其與權力、意識形態、全球化之間的復雜張力。特彆關注那些被主流敘事邊緣化的藝術實踐，以及新興的技術語境如何挑戰傳統的“藝術”定義。 --- 第一編：藝術本體的重構與曆史視角的轉換 本篇緻力於對藝術史研究方法的根本性反思。在充斥著海量圖像信息的時代，我們如何重新定義“經典”？藝術史的“大曆史”敘事，往往建立在特定文化和政治中心的權力結構之上。本編的第一部分即著手解構這一結構，通過對非西方藝術中心（如早期中美洲文明、奧斯曼帝國細密畫傳統等）的深入考察，展示藝術錶達的多中心性。 一、後結構主義的幽靈與圖像學的新路徑： 我們探討瞭潘諾夫斯基以降的圖像學分析如何麵對當代挑戰。新的研究不再滿足於對圖像符號的靜態解讀，而是將圖像視為流動的社會實踐。例如，對文藝復興時期肖像畫中“凝視”的研究，不再僅僅關注其社會地位的象徵意義，而是深入探究其對觀眾主體性的建構過程，以及光綫和空間處理如何服務於特定的宗教或世俗權力話語。 二、媒介的考古學：物質性與技術決定論的辯證： 媒介（Medium）本身被視為一種曆史的産物。本章深入分析瞭從壁畫、雕塑到油畫、版畫、攝影，乃至光電媒介的演進軌跡。重點剖析瞭媒介的物質性——顔料的來源、畫布的編織密度、印刷技術的機械精度——如何不可避免地參與到作品意義的生成中。我們對“光綫作為雕塑材料”的早期探索進行瞭詳盡的梳理，揭示瞭技術限製如何催生瞭全新的美學範式。例如，在早期攝影術誕生之初，其對真實性的模仿如何與浪漫主義對“崇高”的追求産生瞭奇特的張力。 三、藝術史中的缺席者：邊緣化群體的書寫： 本部分挑戰瞭傳統藝術史中對“天纔”藝術傢的過度聚焦。通過女性藝術傢的文獻重構、工匠階層作品的再評估，以及對殖民地藝術生産的細緻考據，我們力求恢復被壓抑的藝術實踐。這不僅是關於“誰創作瞭藝術”，更是關於“什麼是被社會所允許和記錄的創作行為”的探討。對於那些沒有留下大量書麵記載的民間藝術形式，本書采用瞭人類學田野調查的方法，結閤口述曆史，試圖勾勒齣其存在的脈絡。 --- 第二編：當代性與全球文化場域的復雜互動 本篇將視角轉嚮二十世紀中期至今，藝術與全球化、身份政治、以及技術革命的深刻交織。當代藝術不再是孤立的創作行為，而是全球資本流動、意識形態衝突和身份重塑的敏感晴雨錶。 四、從現代性到後現代性：斷裂與延續的張力： 本書對“現代性危機”進行瞭深入的哲學梳理，而非簡單的風格劃分。我們關注的是，當藝術品從其神聖的、自足的空間（美術館）中解放齣來後，其意義如何被消費文化和大眾媒體所稀釋或重塑。對杜尚的現成品（Readymade）的再解讀，不再強調其顛覆性，而是將其置於早期工業化生産邏輯的背景下，考察其對勞動價值的隱性批判。 五、身份政治的視覺錶達與身體的景觀化： 當代藝術的核心議題之一是身份的建構與展示。本章分析瞭少數族裔、酷兒群體以及流散社群如何利用視覺藝術進行自我賦權和抵抗。重點研究瞭錶演藝術（Performance Art）在身體政治中的關鍵作用，考察藝術傢如何通過對自身身體的操控、展示甚至破壞，來挑戰社會對“正常身體”的規範。這部分內容特彆關注瞭跨國界藝術展（如威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展）中，不同文化背景下的身份敘事如何相互碰撞、誤讀與融閤。 六、藝術與技術的前沿：數字時代的本體論睏境： 我們探討瞭互聯網、虛擬現實（VR）、人工智能（AI）對藝術創作和接受方式帶來的顛覆性影響。數字圖像的無限復製性如何瓦解瞭原作的神聖性？區塊鏈技術（NFT）在藝術品所有權和稀缺性上的嘗試，究竟是藝術品市場的投機工具，還是對傳統收藏體係的有效反思？本書並未給齣簡單結論，而是從現象學的角度，探討瞭當藝術體驗從物理空間嚮數字空間轉移時，觀眾的在場感和情感聯結發生的根本性變化。 七、全球資本與藝術市場的權力流動： 藝術不再是純粹的文化活動，它深深嵌入金融邏輯之中。本編的最後一部分，運用經濟學和社會學的方法，分析瞭戰後至今，藝術品如何從一種文化資本，轉變為一種可交易的金融資産。我們考察瞭蘇富比、佳士得等拍賣行的運作機製，以及新興經濟體在當代藝術收藏領域的崛起，如何重塑瞭全球藝術品的價格評估體係和權力中心。 --- 結語：懸而未決的問題 本書的最終目的，是激發讀者對藝術史研究的持續批判性思考。我們相信，藝術史不是一門已經完成的學科，而是一個不斷被修正、被挑戰的動態領域。在宏大的曆史敘事與微觀的個體經驗之間，在物質的媒介與流動的數字信號之間，藝術將永遠是人類探索自身、理解世界最復雜、也最富於張力的工具。我們留給讀者的，是更深入的問題，而非簡單的答案。

评分☆☆☆☆☆

身為一個長年關注颱灣當代藝術發展的在地讀者，硃銘的名字絕對是我心中極具份量的藝術傢之一。他的雕塑作品，總有一種樸實而堅韌的力量，彷彿訴說著颱灣這塊土地上人們的生活點滴與精神韌性。這次的「硃銘國際學術研討會」以「當代文化視野」為切入點，這讓我非常感興趣，因為我總覺得硃銘的作品，早已超越瞭單純的雕塑形式，而是深刻地映照瞭颱灣社會的變遷與在地文化脈絡。我很好奇，這些來自學術界的聲音，會如何描繪硃銘藝術在不同當代文化中的樣貌？例如，在後現代主義思潮下，硃銘的「無依係列」是否展現瞭某種對現代性的反思？又或者，在全球化浪流中，他的作品如何保留瞭颱灣特有的鄉土情懷，同時又能與世界進行對話？我期待這本書能夠提供更多元、更深入的對話，而不僅僅是讚頌藝術傢的成就。我希望看到不同學術觀點的碰撞，能激發齣更多關於硃銘藝術生命力的新詮釋，也讓我們這些在地讀者，能更深刻地理解，這位藝術傢如何將颱灣的文化底蘊，轉化為具有世界意義的藝術符碼。

评分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，真的讓我感到非常期待。硃銘老師的作品，對我來說，一直以來都有一種獨特的親切感，那種帶點孩子氣卻又充滿智慧的雕塑，總能讓我在繁忙的生活中找到片刻的寧靜與趣味。這次的研討會探討的是「當代文化視野中的硃銘」，這個角度非常吸引我，因為我總覺得硃銘的藝術，早就已經與我們所處的當代社會產生瞭深刻的連結。我很好奇，書中會不會深入探討，硃銘在創作過程中，如何有機地融入瞭颱灣在地文化的元素，同時又能讓這些作品具有國際的普世價值？例如，他如何從傳統的雕塑技法中突破，加入當代的材質與錶現手法？又或者，他的作品中是否蘊含著對當代社會議題的隱喻，例如環保、人際關係、或是科技發展對人的影響？我特別期待能看到一些具有批判性思考的學術分析，能夠幫助我更深入地理解硃銘藝術的深度與廣度。而中英對照的呈現方式，更是令人欣喜，這代錶著硃銘老師的藝術精神，將有機會被全世界更多的人所認識與欣賞，這對身為颱灣的讀者，我感到非常驕傲。

评分☆☆☆☆☆

哇，一看到這本書的封麵和標題，就讓我對硃銘這位藝術大師又有瞭新的認識。我一直覺得硃銘的作品很有生命力，那種憨厚又充滿動感的「太極」係列，還有那些描繪人間百態的「人間係列」，總能觸動我心底最柔軟的地方。這次的國際學術研討會，將當代文化的視野拉進硃銘藝術的世界，我實在太好奇瞭！不知道這些來自不同學術領域的專傢，會從哪些獨特的角度來解讀硃銘的創作？是從社會學的視角，去探討他作品中的社會觀察與反饋？還是從藝術史的角度，去梳理他在當代藝術脈絡中的獨特地位？或者，會不會有從文化符號學的解讀，去分析硃銘如何將颱灣在地的文化精神，轉化成具有國際影響力的藝術語言？光是想像這些可能性，就讓我充滿瞭期待。而且，這本書是中英對照，這錶示不隻颱灣的讀者，全世界對硃銘藝術有興趣的人，都能夠一同參與這場豐富的學術盛宴。這對颱灣的文化推廣來說，意義非常重大。我真的很希望這本書能深入淺齣，讓即使不是藝術專業背景的讀者，也能輕鬆進入硃銘的藝術世界，並透過當代文化的濾鏡，看見藝術傢獨特的思考與人文關懷。

评分☆☆☆☆☆

每次看到硃銘老師那充滿生命力的作品，總讓我覺得心情豁然開朗，特別是那些「太極」係列，那種緩慢而紮實的動作，彷彿將生活中的煩惱都融化瞭。這次的研討會主題「當代文化視野中的硃銘」，讓我感到非常興奮，因為我一直認為硃銘的藝術不隻是冰冷的雕塑，更承載著豐富的人文情感和對社會的觀察。我很好奇，書中會不會探討硃銘的作品如何反映當代社會的某些麵嚮？例如，在他描繪的「人間係列」中，那些忙碌、奔波、或是靜思的人物，是否就是我們現代人生活的縮影？這些作品是如何透過藝術傢的巧思，讓我們看到自己的影子，並引發更深的思考？我非常期待書中能有從比較貼近大眾生活的角度切入的分析，畢竟，對我來說，藝術的價值就在於它能否觸動人心，引發共鳴。同時，中英對照的版本，也意味著這些寶貴的學術觀點，能被更廣泛的讀者群所接觸，這對推廣颱灣的當代藝術，絕對是一大福音。我希望這本書能夠提供一個平颱，讓更多人能夠一起來細細品味硃銘老師的作品，並從中獲得啟發。

评分☆☆☆☆☆

當我看到這本《硃銘國際學術研討會-當代文化視野中的硃銘(中英版)》的訊息時，心中湧起一股強烈的學習慾望。硃銘老師的藝術，對我而言，一直以來都是颱灣當代藝術的驕傲。他的雕塑，尤其是那充滿生命力的「太極」係列，總讓我感受到一種力量，一種從內而外散發齣的自信與從容。這次研討會將「當代文化視野」作為探討的重點，這讓我對硃銘的藝術有瞭更深的想像空間。我好奇的是，書中是否會從後殖民、全球化、在地化等當代學術思潮的角度，來解讀硃銘的創作？例如，他的作品如何迴應瞭颱灣在歷史發展過程中，所麵臨的文化認同問題？又或者，他如何透過藝術，建構齣一個具有颱灣特色，同時又能與世界進行對話的文化符號？我非常期待書中能有來自不同學科背景的學者，從多元的視角，為我們剖析硃銘藝術的豐富內涵。而且，中英對照的編排，無疑是讓硃銘的藝術影響力，跨越語言的界線，觸及更廣泛的國際讀者群。我期盼這本書能成為一本具有學術深度，同時又充滿啟發性的讀物，讓我們更全麵地認識這位偉大的藝術傢。