史记研究粹编(二) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　《史记》是部中国学术鉅着，举凡先秦到汉初，经学流变，神话传说，百家思想、文学渊薮，皆汇归于中，为中国上古历史问题，提供一可资採信印证的文库。 选材涵盖：通论概说、比较史学、历史学研究、诸思想的探论、文学理论的研究、传记文学的探讨、文学价值的论述、版本之考察等等，如此地具体而微，目的为使读者了解这部百科全书─《史记》。

《中国古代文学批评史纲》 内容简介 本书旨在勾勒中国古代文学批评思想的演进脉络，通过对各个历史时期重要理论家及其核心观点的梳理与分析，构建一部全面而深入的文学批评史叙事。全书不仅关注理论的源流与嬗变，更注重考察批评思想与特定时代思潮、社会背景之间的内在联系。 第一编：先秦至两汉——批评的萌芽与雏形 本篇着重考察中国古代文学批评思想的孕育阶段。先秦时期，文学批评尚未成为独立的学科，其思想散见于诸子百家的论述之中。重点剖析《周礼·春官宗伯》中关于乐官的职能，以及儒家“诗教”、“雅正”观念对后世文学批评产生的深远影响。对《论语》《孟子》中关于“不学诗，无以言”的论断进行细致解读，揭示早期批评中伦理教化高于审美旨趣的特点。 进入两汉，随着赋、史、论文集的增多，文学批评开始逐渐独立。本编核心内容是司马迁的史学批评思想。虽然《史记》是史书，但其对人物的评价、对文辞的运用，蕴含着深刻的文学洞察力。重点论述司马迁“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的创作抱负，如何转化为对历史叙事和人物塑造的艺术要求，这构成了中国古代批评史上“史家之笔”与“文人笔法”结合的早期典范。 此外，本书详细考察了汉代乐府诗的采集与整理工作，以及“文景之治”后，对辞赋繁缛的矫正思潮。西汉末年，刘向父子的文献整理工作为后世批评提供了重要的文本基础。东汉的《盐铁论》中对辞赋铺张的批判，标志着对文学形式与内容关系的反思正式浮出水面。 第二编：魏晋南北朝——理论的勃兴与风格的确立 魏晋南北朝是文学批评史上一个至关重要的转折期。随着建安风骨的形成和玄学思潮的兴起，文学的审美价值被前所未有地提升。本篇详述“建安七子”及其对曹氏父子的推崇，标志着文学自觉的初步确立。 核心章节集中在“三曹之辩”与“竹林七贤”的文学观。重点梳理曹丕《典论·论文》的地位，将其视为中国文学批评史上第一部系统性理论专著，分析其“文以气为主”的观点，以及对文体功能和文人地位的界定。 随后的发展聚焦于文论的“风骨”之争。陆机《文赋》的出现，以其精美的形式和对创作经验的系统总结，成为理论化的重要里程碑。本书着力辨析陆机如何将玄学对“气”的探讨转化为文学的“神思”与“文采”的辩证关系。 南北朝时期，玄言诗的衰退与山水诗的兴起，推动了批评家将注意力转向自然、情趣和个性表达。本书重点分析了永明体革新背后的理论支撑，包括刘勰《文心雕龙》的伟大贡献。我们将《文心雕龙》视为中国古代批评体系的集大成之作，从其宏大的文学历史观、精密的文体划分、阴阳五行与文学创作的关联，以及对“神思”“风骨”“辞采”的立体化论述，进行深度剖析。同时，辅以钟嵘《品藻》对诗人等级的划分，考察南朝批评如何日益侧重于对个体风格和诗人品格的鉴赏。 第三编：隋唐五代——格律的完善与诗论的鼎盛 隋唐之际，科举制度的推行与诗歌在文学中的绝对主导地位，使得诗歌批评成为理论研究的主流。本篇首先考察盛唐时期，以陈子昂为代表的复古思潮，及其对汉魏风骨的呼唤，这反映了对宫体诗靡弱文风的反叛。 盛唐诗歌理论的核心在于“气象”与“意境”的探求。本书详细分析了王维、孟浩然等人的诗歌实践对理论发展的启示。更重要的是，对李白、杜甫的艺术成就，如何反向推动了后人对“天才说”和“学力说”的讨论。 中晚唐时期，诗论进入精微化阶段。本书重点阐述韩愈和柳宗元“文以载道”的理论回归，以及他们对“古文运动”中对文体规范的重塑。紧接着，分析白居易“新乐府运动”中，文学的社会功能得到了最直接、最明确的表达。 唐代诗论的集大成者是晚唐的司空图。本书将集中分析《诗品》的独特价值，它摒弃了早期批评中对作家生平或政治态度的过多关注，转而关注诗歌意境的抽象化表达，提出了“不着一字，尽得风流”的境界论，预示着宋代理学思辨对文学的影响。 第四编：宋元明清——理趣的介入与批评的世俗化 宋代是文学批评从审美转向哲理思辨的时期。理学（程朱理学）渗透到文学批评领域，形成了对“理”的强调。本书阐述了宋初对晚唐“格律说”的继承与发展，以宋诗的尚“理”之风为背景，分析苏轼“论诗”的开阔视野，他提倡诗歌应贵在“意趣”，反对刻意雕琢，具有鲜明的个人解放色彩。 重点考察了以严羽《沧浪诗话》为代表的宋代诗论高峰。严羽的“妙悟说”和“不着意”论，是对唐代“意境”说的继承和发展，融入了禅宗思想，强调了创作的直觉性和体悟的重要性，极大地提升了诗歌本体论的地位。 元代文学批评相对较为平稳，多为对宋代理论的阐释与推广。明代初期，文学批评出现复古与革新的张力。李梦阳、何景明领导的“后七子”复古运动，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，对文学的“法度”进行了僵化的论述。 本书随后将目光投向晚明的公安派（袁宏道）对个性解放的呐喊。公安派的“独抒性灵”是继魏晋之后，对个体生命体验最为强烈的肯定，直接挑战了明代中后期以来僵化的格律与教条，对后世文学思潮产生了深远影响。 清代文学批评在总结中走向成熟和兼收并蓄。本书详述了以王夫之、金圣叹为代表的批评家。王夫之的“以文为经，以诗为纬”的哲学方法论，对文学的“情”“理”关系进行了深刻的辨析。金圣 আখ্যা的“批点式”批评，虽然带有强烈的个人主观色彩，但其对小说（如《水浒传》《西厢记》）的系统性、细读式研究，标志着中国古代批评开始将关注点拓展至更广阔的叙事文学领域，为现代文学批评的细读方法奠定了基础。 结语 全书最后总结了中国古代文学批评思想的演变规律：即在“载道”与“抒情”、“法度”与“性灵”、“学力”与“悟性”之间的持续张力与动态平衡中不断发展，最终形成了一套独特而成熟的东方文论体系。本书力求在宏观梳理中兼顾个案的深入剖析，为读者理解中国传统文学精神提供坚实的理论框架。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最直接的感受就是它的严谨和学术性。通读下来，你会发现作者在每一个论点上都力求有据可依，引用大量的文献和史料进行支撑，逻辑链条清晰严密，让人信服。我尤其欣赏作者在梳理复杂历史脉络时所展现出的敏锐洞察力，能够抽丝剥茧，将纷繁的史事梳理得井井有条。那些详实的考证和深入的辨析，对于想要深入了解某一历史问题的读者来说，无疑是宝贵的财富。它不是那种轻松阅读的小说，而是需要读者带着思考去品味，去咀嚼。这种沉浸式的阅读体验，让我感觉自己仿佛也参与到了一场学术的探索之中，每一次的阅读都像是在解锁新的认知。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，就像是走入了一个庞大的历史迷宫，每一步都充满了惊喜与挑战。作者巧妙地将宏大的历史背景与鲜活的人物命运相结合，使得枯燥的史实变得生动起来。我常常被那些跌宕起伏的情节所吸引，时而为历史人物的命运扼腕叹息，时而又为他们的智慧和勇气所折服。那些细致入微的心理描写，更是将人物塑造得栩栩如生，仿佛他们就在眼前。这本书让我重新认识了历史，不再是冰冷的数据和事件的堆砌，而是充满了人性的光辉与复杂。它让我看到了历史的温度，感受到了时代的脉搏。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的深度和广度都超出了我的预期。它不仅仅是对某个历史时期的简单介绍，而是深入到了历史事件的根源，探讨了其产生的社会、政治、文化背景，以及对后世产生的深远影响。作者的视野非常开阔，能够将不同领域的知识融会贯通，进行跨学科的分析。我从中获得了许多全新的视角和启发，对许多历史问题有了更深刻的理解。它更像是一场思想的盛宴，让我受益匪浅，也激发了我对更多历史问题的探索欲望。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常独特，既有古典文献的古朴典雅，又不失现代学术的清晰流畅。作者善于运用精准的词汇和考究的句式，将复杂的概念和深邃的道理表达得淋漓尽致。我尤其喜欢它在描述历史场景时的那种画面感，仿佛能听到金戈铁马的呼啸，看到宫廷内外熙熙攘攘的人群。同时，作者在阐述观点时，又毫不含糊，直击要害，让我能够快速抓住核心思想。这种语言上的驾驭能力，无疑是这本书的一大亮点，让阅读过程充满了美感和智趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计倒是挺别致的，封面选用的纸张很有质感，略带磨砂的触感，印着泛黄的仿古字体，给人一种穿越时空的历史厚重感。我特别喜欢那种边角处的做旧处理，仿佛这书已经被无数双手翻阅过，承载着时间的印记。书页的印刷清晰，字号适中，排版也比较舒适，没有那种让人眼花缭乱的感觉。拿到手里沉甸甸的，感觉非常扎实，一看就知道是花了心思制作的。虽然我还没来得及深入阅读，但仅从它的外观来看，就已经非常满意了。我期待它能像它的外表一样，内容也同样精良，能带给我一场深入的文化体验。这种对细节的追求，让我在拿到书的那一刻就充满了期待，迫不及待想翻开它，去探索书页里隐藏的智慧。