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几米第一本画册．300×400mm大开本精印．50幅经典作品．可裁切珍藏

　　几米的作品中，有很多经典画面：《森林里的秘密》在梦里追逐毛毛兔的小女孩，《向左走．向右走》在喷水池相遇的恋人，《地下铁》里缤纷梦幻的场景……伴随着故事中的情境和角色，这些画面留在许多读者的记忆中，成为难忘的风景。

　　本书收录几米创作十年来所有作品中的经典画面，共五十幅，以大开本、进口纸精印，每幅作品都可以裁切下来裱框。

　　那些美好的阅读时光，都回来了……

作者简介

几米 

　　绘本作家。1998年开始创作，着有《森林里的祕密》《微笑的鱼》等近三十种着作。

　　首开成人绘本风气之先，作品风靡海内外，美、法、德、希腊、韩、日、泰等国皆有译本。2003年获《Studio Voice》杂志选为亚洲最有创意的五十五人之一，学界和媒体多次以「几米现象」为主题分析讨论。多部作品改编为音乐剧、电视剧和电影，动画《微笑的鱼》并荣获2006年柏林影展国际评审团特别奖。2007年Discovery「台湾人物志」六位杰出人物之一。

《时光的另一端：当代插画艺术的流变与新生》 书籍简介 本书是一部深度聚焦于近二十年来全球范围内，特别是亚洲及欧洲新兴插画艺术思潮、技术革新及其文化影响的学术性选集与评论著作。全书旨在梳理当代插画艺术如何挣脱传统图画书或商业插画的单一标签，发展成为一种具有独立审美价值、哲学思辨深度和多元媒介渗透性的视觉语言。本书并不侧重于某一特定艺术家的个人作品回顾，而是致力于描绘一个宏观的、动态的艺术生态图景。 第一部分：媒介的边界消融——从纸面到屏幕的视觉革命 本部分深入探讨了数字技术对当代插画实践产生的颠覆性影响。我们分析了从传统水彩、版画等手绘技法向数字绘画软件、动态图形（Motion Graphics）以及互动装置艺术的演变过程。重点考察了“移动优先”（Mobile-First）的设计哲学如何重塑插画师的叙事节奏和构图习惯。 章节一：算法时代的叙事重建： 探讨了人工智能辅助创作工具在概念生成和风格探索中的应用，以及这引发的关于“作者性”与“原创性”的深刻讨论。我们对比了基于深度学习模型生成的图像与依赖传统手绘技巧的作品在情感传达效率上的差异。 章节二：沉浸式体验的崛起： 分析了虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术如何被插画艺术采纳，使其从二维平面走向三维空间叙事。书中收录了数个案例研究，解析了插画元素如何被嵌入到交互式叙事体验中，模糊了艺术品与环境装置的界限。 第二部分：主题的转向——从个人抒情到社会关怀 当代插画艺术的创作主题已不再局限于浪漫主义式的个人情感表达，而是更加关注复杂的社会议题和全球性挑战。本部分着重剖析了以下几个核心主题的演变： 章节三：非人类中心主义的视觉语言： 考察了环境危机、生物多样性丧失等议题如何转化为插画的创作母题。探讨了艺术家如何利用超现实主义和“怪诞美学”（The Grotesque）来表现生态失衡的紧迫感，构建“后人类”视角的视觉符号。 章节四：城市肌理与记忆碎片： 本章分析了城市化进程中，插画师如何捕捉瞬息万变的都市景观、阶层差异与文化冲突。重点研究了“档案学”和“拼贴美学”在重构当代城市记忆中的作用，展示了如何通过对日常物件的重新语境化来引发公众对社会结构的深层反思。 章节五：身份政治与身体的再想象： 探讨了性别、种族、身份认同等议题在当代插画中的前沿表达。分析了艺术家如何通过颠覆传统的人体描绘范式，挑战既有的审美规范，构建更加多元、流动的身份肖像。 第三部分：风格的再定义——后现代思潮与多元文化的交融 本部分着眼于视觉风格的演变，强调了全球化背景下，不同文化圈艺术语汇的相互渗透与创新。 章节六：新装饰主义的回潮与颠覆： 分析了受到装饰艺术（Art Deco）和民间艺术（Folk Art）启发的新浪潮，但这种回潮并非简单的复古，而是与极简主义（Minimalism）和赛博朋克（Cyberpunk）元素进行嫁接，形成了高度风格化却又充满解构意味的视觉体系。 章节七：亚洲插画的全球语境化： 细致对比了东亚（如韩国的“网漫美学”、日本的“新超扁平”风格）和东南亚地区（如受传统手工艺启发的视觉叙事）的插画发展路径。强调了这些风格如何成功地在西方主流艺术语境中获得认可，并反过来影响了全球视觉文化的设计趋势。 章节八：手稿精神的坚守与重构： 即使在数字时代，对“手作感”的追求并未消失，而是以新的形式出现。本章探讨了艺术家如何通过故意留下笔触痕迹、模拟纸张纹理，甚至结合传统印刷工艺（如丝网印刷）来表达对“物性”和创作过程的尊重，以此对抗数字媒介的完美无瑕。 结语：未完成的叙事 本书最后总结了当代插画艺术作为一种“快速反应”视觉语言的潜力。它既是商业信息的高效载体，也是严肃的批判性思考工具。未来的插画艺术将继续在技术迭代和社会变迁的驱动下，探索更多未知的审美疆域。本书为研究者、创作者以及所有对当代视觉文化感兴趣的读者，提供了一张精确而富有洞察力的地图，用以导航这片快速更迭的艺术海洋。本书选取的案例和分析对象，都旨在揭示当前插画领域中那些最前沿、最具有思辨性的探索路径，而非对既有经典的回顾与总结。 --- 作者简介（虚构，用以增强书籍的专业性描述） 本书由国际视觉文化研究所的跨学科研究团队集体编撰，汇集了艺术史学家、媒介理论研究者及资深插画艺术家。其研究方法侧重于图像学分析、媒介本体论探讨及社会文化语境的交叉验证。

评分☆☆☆☆☆

《几米创作十年精选》，对我而言，不仅仅是一本图画书，它更像是一场穿越时空的对话，一次与内心的深度连接。每一次翻阅，都能从中找到新的共鸣，新的启示。几米的画作，总是有着一种独特的宁静，即使描绘的是失落和迷茫，也绝不失温情。我常常会被那些画面中人物的眼神所吸引，那是一种复杂而又深邃的眼神，仿佛藏着无数的故事和情感。书中的色彩运用也极其讲究，那些柔和的色调，总能在第一时间抚慰人心，让我在浮躁的世界里，找到一丝安宁。我特别喜欢书中那些关于“寻找”的主题，那些在城市中迷失方向的人，那些在黑暗中寻找光芒的旅者，他们的身影，总能让我联想到自己的人生旅途。几米的文字，更是充满了哲思和诗意，它们简短却意味深长，仿佛是低语，又仿佛是回响，在我的脑海中久久盘旋。我曾反复阅读书中关于“告别”的篇章，那些淡淡的忧伤，却又饱含着对未来的祝福，让我学会了释怀，学会了向前看。这本书，就像一位温柔的朋友，在我需要的时候，给予我默默的支持和无声的鼓励。它让我明白，生活中的很多烦恼，其实都源于我们内心的执着，而放下，才能获得真正的自由。

评分☆☆☆☆☆

每一次翻开《几米创作十年精选》，都像是在与一个久违的朋友重逢。几米的画风，总是那么熟悉，却又总能带给我新的惊喜。他用简单的线条，勾勒出复杂的情感；用纯粹的色彩，渲染出浓郁的意境。我被书中那些充满想象力的画面深深吸引，那些在城市里奔跑的孩子，那些在星空下仰望的恋人，那些在海底遨游的巨兽，它们都仿佛拥有了自己的生命，在无声地诉说着关于梦想、关于爱、关于人生中那些无法言说的秘密。我常常会在书中找到自己渴望却又不敢表达的情感。那些孤独的身影，那些默默的等待，那些不经意的告别，都仿佛是我内心深处最真实的写照。几米的文字，更是如同涓涓细流，缓缓注入我的心田，没有激烈的冲击，却能带来深深的感动。它们简短却充满力量，仿佛能穿透文字的表象，直抵心灵。这本书，让我更加懂得珍惜眼前的美好，也让我更加明白，即使面对生活的风雨，也要保持一份内心的宁静和力量。

评分☆☆☆☆☆

《几米创作十年精选》是一本能让人沉静下来的书。在这个信息爆炸的时代，我们常常被各种声音裹挟着前行，很少有时间去倾听自己内心的声音。而几米的作品，就像一个宁静的避风港，让我在喧嚣中找到一片属于自己的空间。书中的插画，总是带着一种淡淡的哀愁，却又不失希望的光芒。那些在雨中独自前行的身影，那些在夜空中飞翔的梦想，都仿佛是在诉说着关于成长的烦恼，关于人生的困惑，却又传递着一种积极向上的力量。我尤其喜欢书中关于“拥抱”的描绘，那些紧紧相拥的身影，仿佛能融化所有的孤单和不安。几米的文字，更是充满了诗意和哲思，它们简短却意味深长，仿佛是对生命的一种温柔提醒。我常常会在书中找到自己曾经的迷失，也找到了走出迷失的方向。这本书，不仅仅是一本绘本，它更像是我人生旅途中的一位智者，在我迷茫时指引方向，在我失落时给予安慰。它让我更加懂得，生活中的困难，其实都是成长的契机，只要我们保持一颗积极向上的心，就一定能够战胜它们。

评分☆☆☆☆☆

“我想，每个人心中都有一个几米。”这句话，我曾无数次在脑海中回响，而《几米创作十年精选》的出现，则让我更加坚信了这一点。这本书，不像是市面上那些急于传递某种观点或说教的书籍，它更像是一场心灵的漫游。每一次翻开，都能从中发现新的意境，触动新的情感。我记得书中有个反复出现的意象：雨。那不是令人沮丧的雨，而是带着一丝浪漫、一丝忧伤，却又充满洗涤力量的雨。它好像能冲刷掉我们内心的尘埃，让我们重新看到事物的本质。我尤其喜欢书中那些关于“等待”的描绘。那些静静地坐在窗边，望着远方的身影，他们等待着什么？是爱，是希望，还是一个未知的明天？几米的画作，总是有着一种独特的留白，这种留白并不空虚，反而充满了想象的空间，让读者可以尽情地填补属于自己的情感色彩。我常常会把这本书带在身边，在旅途中，在咖啡馆，在夜晚的阳台上，随时随地打开它，然后沉浸在那个属于几米的奇妙世界里。那些看似简单的人物和场景，却蕴含着深刻的人生哲理。它们提醒着我，生活中的美好，往往隐藏在意想不到的地方，需要我们用心去发现。这本书，不仅仅是一次阅读体验，它更像是一种陪伴，一种无声的鼓励，让我在这个复杂的世界里，找到了一片属于自己的宁静港湾。

评分☆☆☆☆☆

《几米创作十年精选》对我而言，是一次心灵的洗礼，更是一场温柔的救赎。当我带着一身疲惫和迷茫翻开这本书时，仿佛进入了一个全新的世界，一个属于几米，也属于我自己的奇妙空间。书中的插画，总是带着一种淡淡的忧伤，却又充满了诗意和想象力。那些在雨中漫步的身影，那些在云端漂浮的梦想，那些在暗夜中闪烁的星光，都仿佛在无声地诉说着关于成长、关于失落、关于爱与被爱的故事。我常常会对着某幅画，久久凝视，仿佛能从中看到自己曾经的某个片段，某个被遗忘的情感。几米的文字，更是精炼而充满哲思，它们不直接给出答案，而是留给读者无限的想象空间。我尤其喜欢书中关于“改变”的描述，那些看似固执的坚持，最终却能带来意想不到的惊喜。这本书，就像一个温柔的引路人，在我感到迷失时，为我点亮前方的道路；在我感到沮丧时，给予我无声的鼓励。它让我明白，即使生活充满了未知和挑战，也要保持一颗勇敢而乐观的心，去追寻属于自己的幸福。

评分☆☆☆☆☆

初识几米，是在一个飘着细雨的午后，我偶然在书店的角落里发现了这本《几米创作十年精选》。当时的我，正经历着人生中的一段低谷，情绪如同窗外的阴霾，挥之不去。翻开这本书，我被那些充满想象力的画面深深吸引。那些在城市里游荡的孤独身影，那些伸出手想要抓住却又触不可及的云朵，那些默默陪伴着彼此的巨大生物，都在无声地诉说着关于成长、关于失落、关于爱与被爱的故事。我记得有一幅画，一个小女孩坐在巨大的鲸鱼背上，鲸鱼的眼睛里闪烁着星光，小女孩的脸上带着一丝淡淡的忧伤，但更多的是对远方的憧憬。那一刻，我仿佛看到了自己，那个在人生的海洋里，独自航行却又怀揣希望的自己。书中的文字不多，却字字珠玑，如同夜空中最亮的星，指引着我前进的方向。它们没有说教，没有鸡汤，只是用最温柔的方式，触碰到了我内心深处最脆弱的部分，然后又用最坚韧的力量，给予了我治愈。我常常在想，几米是如何拥有如此敏锐的洞察力，能够捕捉到生活中那些容易被忽略的情感碎片，并将它们编织成如此动人的故事？这本书，不单单是给我带来了视觉上的享受，更重要的是，它让我重新审视了自己的内心，让我明白了，即使在最黑暗的时刻，也要保持对生活的热爱和希望。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开《几米创作十年精选》，我仿佛掉进了一个色彩斑斓却又带点忧伤的梦境。封面那温柔的笔触，勾勒出几个熟悉却又陌生的身影，他们的眼神里似乎藏着无数未说出口的故事。翻页间，每一幅插画都像一首无声的诗，用最简单的线条和最纯粹的色彩，触动了我内心最柔软的地方。我并不是一个习惯阅读绘本的读者，但几米的作品却有种奇特的魔力，它不强求你理解，而是邀请你一同感受。那些飘浮在空中的小人，那些沉默的大象，那些拥抱着自己的孤独小孩，他们构成了一个个平行世界，在那里，所有不被理解的情绪都有了栖身之所。我常常在深夜里，在城市的喧嚣渐渐退去后，一个人静静地翻阅，任由那些画面和文字在脑海中蔓延。有时会因为某句戳心的话而停下，反复咀嚼，仿佛那句话就是为我而写。有时会因为一幅画的意境而久久凝视，试图从中捕捉到一丝丝情感的共鸣。我常常会想，几米是如何做到将如此细腻、如此普遍的情感，以如此诗意、如此治愈的方式呈现出来的？是他在描绘自己的内心世界，还是他在捕捉我们每一个人的心声？这本书不仅仅是一本绘本，它更像是一个温暖的拥抱，一个安静的倾听者，在你感到迷茫、失落、孤独的时候，悄悄地告诉你：“你不是一个人。”

评分☆☆☆☆☆

翻开《几米创作十年精选》，我感觉自己仿佛踏入了一个充满诗意的奇幻世界。这个世界，没有喧嚣的尘世烦扰，只有最纯粹的情感表达。几米用他独特而温柔的画风，构建了一个又一个令人回味无穷的故事。我沉醉于那些画面中，那些漂浮在半空中的孤单身影，那些在夜空中追逐梦想的翅膀，那些拥抱着巨大玩偶的孩子，它们都仿佛拥有了自己的生命，在无声地诉说着关于童真、关于成长、关于生命中的那些细微却又深刻的感受。我特别喜欢书中那些带有象征意义的动物，比如那只总是忧伤却又善良的兔子，那只默默守护着一切的熊，它们似乎代表着我们内心深处的某种情感，或是不安，或是不语的爱。书中的文字，更是寥寥数语，却能引发无限的联想。它们没有生硬的说教，没有刻意的煽情，只是用一种淡淡的，却又无比精准的笔触，触碰到我们内心最柔软的角落。我常常在深夜里，一个人静静地翻阅这本书，仿佛是在和自己对话，也在和几米对话。那些画面和文字，就像是心灵的甘露，滋润着我干涸的心田。这本书，让我更加珍惜生命中的每一个瞬间，也让我更加懂得，即使身处困境，也要保持一份对生活的热爱和对未来的希望。

评分☆☆☆☆☆

初读《几米创作十年精选》，我便被那充满童趣却又饱含哲思的画面所吸引。几米用他独特的笔触，描绘出我们内心深处那些不为人知的情感。那些在城市里游荡的孤独身影，那些在梦境中翱翔的奇特生物，它们都像是在诉说着我们每个人生命中的故事。我常常会在书中找到自己的影子，看到自己曾经的迷茫，也看到自己曾经的坚持。书中的色彩运用，总是恰到好处地烘托出人物的情感，那些明亮的色彩，仿佛是希望的召唤，而那些略带忧伤的暗色调，则又恰如其分地表现了内心的挣扎。我尤其喜欢书中关于“陪伴”的描绘，那些默默依偎在一起的身影，那些相互取暖的双手，它们都传达着一种温暖而坚定的力量。几米的文字，更是简短而充满力量，它们没有华丽的辞藻，却能一针见血地击中人心。我常常会把书中喜欢的句子摘抄下来，当作是人生的座右铭。这本书，对我来说，不仅仅是一本绘本，它更像是一位知心的朋友，在我失落的时候，给予我安慰，在我迷茫的时候，给予我启示。它让我更加懂得，生活中的美好，常常隐藏在平凡之中，需要我们用心去体会，去发现。

评分☆☆☆☆☆

《几米创作十年精选》带给我的，是一种难以言喻的触动，它不是那种让你拍案叫绝的惊叹，而是一种细水长流的温暖。书中的插画，总是有着一种淡淡的忧伤，但这种忧伤并非绝望，反而带着一丝希望的光芒。那些孤独的旅行者，那些迷失的孩子，那些沉默的巨兽，它们似乎都在诉说着人类共通的情感困境。然而，在这些困境之中，几米又总能巧妙地植入一丝温暖和力量，就像在黑暗中点亮了一盏小小的灯。我记得有一次，我心情非常糟糕，感觉整个世界都抛弃了我。偶然间翻到这本书，看到一幅画，一只巨大的手，小心翼翼地捧着一颗小心脏，而那颗小心脏上，有一个小小的光点在闪烁。那一刻，我突然感到一阵鼻酸，仿佛有人在对我说：“你很重要，你并不孤单。”这种力量，不是那种强行灌输的，而是自然而然地渗透进来，融化了心底的冰冷。几米的文字，也同样充满了诗意和哲思。它们简短却有力，仿佛能穿透文字的表象，直达人心。我常常会把书中喜欢的句子抄下来，放在床头，每天醒来都能看到，让自己在新的一天里，多一份从容和勇气。这本书，对我来说，不仅仅是一本绘本，它更像是我心灵的一面镜子，让我能够更好地认识自己，也让我能够更好地拥抱生活。