喂，干嘛不做你自己 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　麻辣女教授曲家瑞，带着你我走出课堂，迈向世界，勇敢做自己、拚创意！

　　曲家瑞，大家都称她是麻辣教师。

　　她三十岁以前的人生，

　　曾经是令父母担忧，功课不佳，只会涂鸦的小孩；

　　也曾经为爱牺牲，当过成功男人背后的无名小助理；

　　还曾经死抓住过往小小的光荣记录，不敢跨大步向前；

　　现在的她是大学里研究所的明星所长，

　　是许多年轻学生心中欣赏与倾吐的对象。

　　她的教学活泼、别出心裁，带学生环台採访槟榔西施、请裸体模特儿来上素描课、去夜店观察人物。她带着年轻人拚创意、做自己，恨不得所有人都能活出让她嫉妒到死的人生。

　　是什么样的成长故事，是什么样的人事启蒙，成就了这位风格独具的麻辣女教授。

　　做自己很困难吗？

　　其实，难在找不到自己，难在找到了又轻易失去自己。

　　就让曲家瑞带领大家，面对所有一切好与不好的自己和人生。

作者简介

曲家瑞

现为实践大学时尚与媒体设计研究所所长
纽约哥伦比亚大学艺术研究所硕士
纽约古柏联盟学院艺术系学士
纽约曼哈顿音乐学院大学先修班学位（主修钢琴）

　　集大学教授、艺术家、策展人、手绘漫画家、二手玩具收藏家等多种角色于一身。

　　自1995年起以炭笔为创作媒材，从事巨幅自画像素描系列创作。其惊人二手玩具装置作品，曾于2006年韩国釜山「韩国釜山双年展—海洋艺术季」、

　　2006年中国杭州「中国国际动漫节」、上海当代艺术馆「Fiction@Love虚拟的爱」、2005年南港软体工业园区—数位内容学院「2004数位『创设计』–新锐『全设计』创意展」、诚品十六週年庆展「十六种近距离惊艳Sixteen Close Encounters at Eslite Bookstore」、2004年台北当代艺术馆「Fiction?Love 虚拟的爱—当代新异术 Ultra New Vision In Contemporary Art」等展览展出。

　　1999年率领学生创作全台湾第一本性教育笔记书《no worries 没烦恼，安全说爱》，荣获2000年台湾优良卫教宣导版品手册类第一名。2000年雕塑创作「板桥印象」荣获板桥新站公共艺术第六区首奖。

　　「2006年第四届台湾国际动画影展」总策划、「 dpi设计流行创意杂志 」荣誉顾问、

　　95年度青年文化创意产业创业计画竞赛活动「原乡时尚作品设计」顾问、「长春藤文化学术交流基金会」活动总监

着作
《拜託，不要每个人都一样》2006方智出版
《书房的16种游戏》2005网路与书出版
《Cause of U因为你》1999翰音文化事业出版
《Love me》1997远流出版

《星河彼岸的低语》 引言 人类对未知的探索从未停止，无论是浩瀚无垠的宇宙，还是深不可测的内心世界。《星河彼岸的低语》并非一本单纯的科幻小说，它是一部关于失落文明、时间悖论与个体救赎的史诗。故事以一场跨越数千光年的太空探索任务为开端，逐步揭示了一个被历史尘封的宇宙级秘密。 第一部：幽蓝回响 故事的主角，天体物理学家艾莉娅·文森特，毕生致力于寻找地外智慧生命的信号。她所在的“奥德赛号”星际飞船，搭载着人类最先进的曲率引擎技术，目标是遥远的麒麟座M31星系，一个被认为是生命摇篮的潜在宜居行星——“伊甸园”。 在漫长的航行中，船员们接收到了一组异常稳定的、结构复杂的信号。这信号并非来自任何已知的自然现象，其编码方式透露出远超人类理解的文明程度。艾莉娅和她的团队花费数月时间破译，最终发现，这段信息并非问候，而是一段哀歌，记录着一个名为“赛勒斯”的古老星际文明的兴衰史。 赛勒斯文明在技术上达到了宇宙的顶峰，他们掌握了操纵时空的基本原理，甚至能够短暂地“折叠”宇宙维度。然而，他们的辉煌也成为了诅咒。根据赛勒斯文明留下的记录，他们试图利用一种被称为“永恒之镜”的装置，来观测宇宙诞生之初的“奇点”，却意外地撕裂了时空的连续性，导致自身的文明在瞬间被“时间潮汐”抹去。 船员们在信号的指引下，抵达了赛勒斯文明的母星残骸。那是一个被冻结在时间琥珀中的世界，漂浮着破碎的城市和静止的生命体。飞船降落在一个巨大的、由某种未知水晶构成的祭坛旁，水晶中映照出无数个平行宇宙的景象，每一个景象都充满了微小的、无法察觉的差异。 第二部：时间的囚徒 随着探索的深入，飞船的首席工程师，冷静沉着的里奥·卡斯帕，开始对飞船的导航系统产生怀疑。他发现，“奥德赛号”似乎被某种无形的力量引导着，每一次修正航向，都使其更深地陷入一种循环之中。 艾莉娅在研究“永恒之镜”的残骸时，发现了一个被隐藏的日志。日志的主人是赛勒斯文明的最后一位守护者——一个名为“零”的意识体。零记录了文明毁灭的真正原因：他们并非死于技术失控，而是因为发现了一个更可怕的事实——宇宙的演化并非随机，而是由一个更高维度的“观测者”精心设计的剧本。赛勒斯文明试图挣脱这个剧本的束缚，但他们的尝试反而加速了剧本的收紧。 “零”留下了一个警告：任何试图理解宇宙终极真理的行为，都将导致观测者采取干预，而这种干预，往往以毁灭已知的历史为代价。 里奥的疑虑得到了证实。他发现，“奥德赛号”在进入这个星系后，时间流速开始出现细微的偏差。船员们经历的每一个小时，可能在外界宇宙中已经过去了数十年，反之亦然。他们正在成为时间的囚徒，被困在一个由赛勒斯文明遗留的“时间陷阱”中。 更令人不安的是，船员们开始出现记忆重叠的现象。他们会清晰地记得一些从未发生过的对话，或者在梦中预见到明天会发生的微小意外。艾莉娅意识到，赛勒斯文明的“永恒之镜”并非只是一面镜子，它是一个信息回波器，它正在将其他时间线上的“可能性”泄漏到他们当前的时间流中。 第三部：观测者的阴影 在飞船即将被彻底同化之前，艾莉娅决定采用“零”留下的最终方案：启动一个反向的“时间回溯脉冲”，但这需要巨大的能量，而且风险极高——它可能会将他们连同飞船一起从宇宙历史中彻底抹去。 在准备启动脉冲的过程中，飞船遭遇了真正的“干预”。他们不再是面对物理上的威胁，而是面对一种纯粹的“概念性”压力。飞船的屏幕上开始出现扭曲的符号，船员们感觉自己的存在感在减弱，仿佛他们正在被“编辑”掉。 里奥通过快速运算，确认了“观测者”的存在形式：它们不是生命体，而是宇宙的基本法则本身，是维持信息熵平衡的“校订机制”。赛勒斯文明的傲慢，就是试图成为自己剧本的作者，这触犯了宇宙最核心的禁忌。 在最后的倒计时中，艾莉娅面对着“永恒之镜”中无数个自己的影像，每一个影像都代表着不同的选择和不同的结局。她明白，唯一的出路不是逃离，而是接受不确定性。 她没有选择完全回溯，而是利用飞船的核心反应堆，将一个“随机错误信息包”注入了“永恒之镜”的网络中。这个信息包中包含着人类文明最原始、最混乱、最不合逻辑的艺术、情感和信仰——这是赛勒斯文明所鄙弃的“低效信息”。 脉冲释放。 “奥德赛号”没有被摧毁，而是被猛地抛出了那个被时间锁定的星域。当他们重新定位坐标时，发现自己位于预定返航路线的某个未标记的扇区。周围的星空看起来相似，但某些恒星的亮度却略有不同。 他们成功了，但付出的代价是，关于赛勒斯文明的一切痕迹，都从飞船的记录中彻底消失了。所有关于“零”的日志，所有关于“永恒之镜”的物理数据，都变成了一片空白。船员们对那段经历的记忆变得模糊而破碎，仿佛只是一场极其逼真的噩梦。 尾声：新的航程 当“奥德赛号”最终返回地球时，迎接他们的是一个略有不同的世界。科技发展路径似乎发生了一些微小的偏移，某些历史事件的结果与他们离开时略有出入。 艾莉娅和里奥对视一眼，心照不宣。他们没有试图揭露真相，因为他们知道，试图向一个未准备好理解“剧本”的人类社会解释时间的本质，只会引来新一轮的“校订”。 他们将这段经历深埋心底，继续在人类的科研体系中工作，但他们的目光，永远投向了那片更加深邃、更加变幻莫测的星空。他们不再寻找终极的答案，而是开始敬畏那些无法被量化、无法被预测的“随机性”——因为，或许正是这份不完美与混乱，才是宇宙生命得以延续的唯一希望。 《星河彼岸的低语》讲述的，是关于知识的边界，以及在绝对真理面前，个体选择“无知”的勇气。它探讨了文明的自毁倾向，以及人类在面对无法理解的力量时，如何选择守护自己脆弱而美丽的现实。

Part 1 好想谈恋爱
命中注定我要你
爱人前，先爱自己
快回家，老婆在等你呢
不是每个叫「李奥纳多」的都能爱
【娃娃看世界】厌世蓝眼睛

Part 2  用生命创作的怪咖艺术家
邂逅奈良美智
辛蒂．雪曼──我变，我变，我变变变
萳．歌汀，来！跟我一起堕落吧！
安迪．沃荷，总是戴着黑白假发的怪咖
原来，这么低调也可以叫它艺术！
勇敢站上世界舞台
跟着我来一趟艺术之旅
小东，风水轮流转的艺术圈
【娃娃看世界】伦敦落难贵族

Part 3  自己的人生，自己画
原来，我家也有个天才
你也可以画出自己想要的人生
我爱雅痞
在线条和色彩里，释放自己
【娃娃看世界】上海辫子妹妹

Part 4  面对心底的渴望，寻找真正的自己
百分百的身体愉虐实践
准备好了吗？出发去找自己！
让我三十岁之后，才有自信面对的人
我爱板桥
姊姊加油！我一生的好榜样
【娃娃看世界】可怜狗

Part 5 努力探出头来，开出美丽的花朵
艺术这条路上的点金石
让天赋成为人生中的礼物
我最恨你了 Bob教授
【娃娃看世界】小P与小T

◎让我三十岁之后，才有自信面对的人
念大三的那年，一次偶然的机缘，我在苏活区（Soho）一间画廊里看到了辛蒂‧雪曼（Cindy Sherman）的巨幅彩色摄影作品，她透过自己重新诠释人的各种画像、情绪的方式，既诡异又虚幻，我吓到当场呆掉，鸡皮疙瘩爬满全身，她那些深刻且鲜活的停格画面所震撼，久久不能自拔！

在这之前，艺术圈几乎完全以非具像创作为主流，对艺术的认知与评价，亦从未将摄影涵盖在最高阶的层级，艺术界人人都明白，雕塑向来最值钱，次高的是油画，再来才是素描之类的，摄影因为可被沖洗复制，多半被归类为纪录性质，价值根本比不上前面几项，一直到八○年代，她的崛起，造成轰动与注目，才颠覆了这个传统观念。

这位堪称是「摄影艺术」始祖的奇女子，硬是凭着她独特的风格跟体现世界的犀利观察，开创出一条自己的路。透过完全异于记录角度的崭新视野，将摄影提升为有价艺术，而对当时长期受教于艺术传统观念：「唯画画独尊」（而且还得是抽象派才够格，老师常讽刺的说：不画抽象画就去画插画！）的我来说，更是开启了欣赏新媒材的崭新看法。国际艺术界这才意识到原来「影象」不只是拍拍风景、静物，或用做纪录（Documentary）而已，它更能深入探索人的自我内心（Inner Search）。

笃定而坚持的展现
她最着名的摄影作品「无题影像停格」（Untitled Film Stills），是她在一九七七年到一九八○年大学毕业后，独自跑到纽约闯天下时的创作。她从外在的服装道具、场景、妆扮到内在的感情张力的表现……等，都预先缜密规画，然后四处去搜罗各种角色及其相关背景资料（当然那些「所谓」的场景，几乎都是她住的小公寓里的一角，从客厅、厨房到睡房，道具呢？如果是自己的用完了，就跟朋友借喽！），非常准确、清楚自己想传达什么想法，呈现出什么样的作品（我到大学毕业都还懵懵懂懂，搞不清楚自己想干嘛呢，是不是我太依赖学校的光环，太听从老师的指示？），知道自己该走什么样的路，笃定而坚持。

她宽广的模倣、演绎各式各样的女性角色，许多取材自美国中产及中低阶层，探索有形无形的心灵状态，深入体现生活中某个片段、气氛表情，那可能是一种姿势，可能是一个神韵，可能是你我都曾有过，却忽略及曾察觉的瞬间。作品中每个人性最真实的片刻、人生或高或低的状态情绪，毫不避讳的呈现她们或者不堪、或者残酷的人生情境，每个细节的安排掌握，都细腻动人。

年近六十的她曾说过，从小热爱电影，大学念艺术时就强烈的感受到，绘画不能满足她偏向概念性及表演形式的创作方式，于是选择了摄影，并于大四毕业制作发表了一部三分钟的自拍动画，以自己为主角扮成不同类型电影中的角色，从此开启了她的创作之路。她总是自己入镜，扮演形形色色的人物，她演女佣、情妇、怨妇、孕妇，也演穷途潦倒的失意人、濒临崩溃的边缘人、酒鬼，她演法官、演明星、祕书、学生，她一会儿是过气女明星、摇身一变又成了淘气女学生，大家甚至猜测她是不是在诠释自己。照片中的女人，有快乐的、不堪的、哀伤的，也有丑陋、被嘲笑的。在拍摄前，她会花上好几个月的时间策画，详细设计即规画角色的定位，她做大量笔记、画草图，揣摩心境、大胆尝试各种可能性，每件完成作品都击中我的心，觉得好震憾，真的很棒！

曾经有好一阵子，我对自己身为女性而感到不安和怀疑，总觉得艺术圈是个大男人的世界，完全是个不平等的竞争生态。因此上大学后，我就刻意避开任何有关女性特质的元素在我身上出现。我不戴耳环或项鍊等装饰品，画画时也会避免选择较柔性颜色，不希望别人以性别来质疑我或我的作品，认为那会成为我的累赘，让我变得软弱，限制我的发展，甚至曾有大学老师给过我最好的赞美，就是夸奖我的作品看起来根本分不出是男生画的，还是女生画的。

一九九七年被爸、妈抓回台湾后（因为我从一九九○～一九九七年住在纽约，靠家里养了七年，没有出去工作过），我对自己的认知，以及是否要就此回来台湾发展这件事，都怀抱很大的不确定及不安感（我在纽约混那么好，干嘛一定要回来？），有一天，突然受不了当下所处的状态，迫切的需要做一件突破自我的事，于是我开始画自画像（写实，这在我求学期间，简直是不被鼓励的）。在镜子前，认真而仔细的检视自己，欣赏我真实的样子，我身为女生的特质跟天赋（虽然当时已经三十岁啦！），想起了辛蒂‧雪曼，觉得自己跟她更接近。

评分☆☆☆☆☆

我喜欢那种能让我停下来思考的书，尤其是在信息爆炸的时代，我们更容易随波逐流，失去独立的判断力。“喂，干嘛不做你自己”，这个名字，就自带一种“暂停键”的功能。它不像那些需要快速阅读、吸收大量信息的书籍，更像是一个邀约，邀请你去慢下来，去倾听自己内心的声音。 我想象这本书，或许会用一种诗意而又不失深度的笔触，去描绘那些在现代社会中，我们如何一步步地被“社会化”，如何逐渐丢失了属于自己的那份独特。 我期待它能引发我关于“真实”的思考：什么是真实的？ 为什么我们会害怕展现真实的自己？ 真正的“做自己”，又需要付出怎样的代价，又会带来怎样的回报？ 我希望它能带给我一种平静的力量，一种不急于求成，而是踏实地去探索自己，去理解自己，去接纳自己的过程。 这种循序渐进的自我发现，比任何速成的“鸡汤”都更有价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字，初次看到时，就带着一种莫名的吸引力。它不像那些直白的宣言，也没有华丽的辞藻，更像是一声轻柔的呼唤，又带着一点点调侃，好像在问你，“嘿，你到底怎么了？怎么不像你自己了？” 这种直接又带点俏皮的开场，很容易就让人放下戒备，好奇地想知道，作者到底想说什么。是不是曾经也有过这样的时刻，在生活的洪流中，我们不自觉地迎合、模仿，渐渐失去了原本的棱角和色彩，变成了别人期待的样子，却忘了自己是谁？这本书，会不会就是那个提醒我们找回初心，重新审视自我的引路人？ 我期待它能带来一些启发，也许是关于如何在纷扰的世界里，找到内心真正的声音；又或许是关于如何摆脱束缚，活出自己独一无二的精彩。 我相信，一个好的书名，本身就蕴含着故事的灵魂，而这个名字，无疑已经成功地勾起了我的好奇心，让我迫不及待地想要翻开它，探寻其中的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

我之前读过一本关于自我探索的书，它用了很多心理学的概念和理论，虽然很有深度，但有时候读起来会觉得有些枯燥，需要花很多精力去理解。所以，当看到“喂，干嘛不做你自己”这个书名时，我其实是带着一点小小的期待，希望它能以一种更轻松、更贴近生活的方式来解读“做自己”这个主题。 我想象中的这本书，不会是高高在上的说教，而是像一个亲切的朋友，用他自己的经历、观察，或者是一些生动有趣的故事，来和你聊聊关于“做自己”这件事。 也许它会谈到，为什么我们常常会丢掉自己？ 是因为社会的压力？ 还是因为内心的恐惧？ 又或者，是因为我们从未真正认识过真正的自己？ 我希望这本书能够提供一些切实可行的方法，让我们能够一步步地找回真实的自我，不再被外界的眼光所左右，活出属于自己的精彩。 这种接地气的分享，比那些晦涩的理论，更能打动人心，也更能带来实际的改变。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的力量，不在于我们能改变多少外部世界，而在于我们能否拥抱和接纳自己。 很多时候，我们总想着去成为别人，去达到某个理想化的标准，却忽略了自己本身就拥有独特的光芒。 “喂，干嘛不做你自己”，这句话，就像一面镜子，照出了我们内心深处对真实的渴望，也看到了我们因为外界干扰而产生的迷失。 我设想这本书，可能不会提供一套标准化的“自我救赎”方案，而是更像一场心灵的对话。 它也许会通过一些小故事，或者是一些生活中的细节，来探讨“做自己”的真正含义。 是不是意味着要特立独行？ 是不是意味着要拒绝所有规则？ 我更倾向于认为，它会引导我们去理解，真正的“做自己”，是一种与内心和谐相处的状态，是一种接纳不完美的勇气，是一种敢于表达真实想法的自由。 我期待它能让我看到，原来，忠于自我，本身就是一种最强大的力量。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是一个对“励志”题材有点免疫的人。很多时候，那些鼓吹“成功”、“改变”的书，读起来总是感觉过于鸡汤，缺乏真诚。然而，“喂，干嘛不做你自己”这个名字，却出乎意料地击中了我。它没有用宏大的叙事，也没有用夸张的口号，反而是一种带着点“质问”的温和，瞬间就让人停下来思考。 这让我联想到，生活中有多少时候，我们像一个演员，在不同的场合扮演不同的角色，戴着不同的面具，以至于到了最后，连自己都快忘了哪个才是真正的自己。 也许这本书，就是在敲打那些习惯了隐藏真实情绪、压抑内心渴望的人们。 我期待它能用一种不那么“正确”，但却无比真实的方式，去揭示“做自己”的困境，以及破局之道。 我希望它能鼓励我们，即使不完美，即使会犯错，但至少，我们可以勇敢地展现那个真实的、独一无二的自己，而不是活在别人的期待和评价里。