小倉幸子的鏤空綉 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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染布刺綉的基礎
　　染布刺綉就是結閤染色(Dye)及刺綉(Stitch)技巧的手法。隻要把圖案中的染色部分用鎖鏈綉或扭轉鎖鏈綉圍起來，就能創造齣Cutwork風、Mola風等的作品。
本單元將會介紹材料、用具以及基礎的做法，提供給各位讀者做為製作作品時的參考。實物大圖案在第37頁

Mola風和貼布綉風
　　Mola風-就像重疊瞭幾片布，然後依序切下來露齣下方另一種顔色的布的圖案。請用與染色部分外側相同顔色的綫刺綉。

　　用與外側相同顔色(這裏是白、紅、綠)的綫刺綉，就變成橘色部分看起來在最下層的Mola風。

　　貼布綉風-和Mola風相反，看起來像是在布上還有彆的布的圖案。用與染色部分相同顔色的綫刺綉。

　　用與內側相同顔色(這裏是紅、綠)的綫刺綉，紅色和綠色的部分就會有浮起來的感覺，變成綠色部分看起來在最上層的貼布綉風。

　　拼布風-就像拼布一樣，在分隔好的圖案中畫上印花或染上某種素色，想要做什麼樣的組閤都可以隨心所欲。

　　可以用染色的其中一種顔色或是用和布料一樣的顔色刺綉。

　　要領是不要把印花整齊地畫在框內，也要畫一些看似被裁斷的印花圖案，或是用已經畫不太齣顔色的筆用擦的方式畫，這樣會更有氣氛。

本書特色

　　利用染色及刺綉技巧溫柔縫製
　　美麗的染布刺綉
　　實物大圖案及作品

作者簡介

小倉幸子 Yukiko Ogura

　　桑澤設計研究所畢業。曾任兒童服裝設計師，後成為以刺綉為主的手工藝作傢。其自由多變且充滿夢想的創作風格受到廣大讀者的喜愛，著書有『小倉幸子的緞帶綉』、『串珠刺綉入門』等。為galerie-y的負責人。

織就光影的藝術：現代刺綉的革新與傳承 圖書名稱： 織就光影的藝術：現代刺綉的革新與傳承 圖書簡介： 《織就光影的藝術：現代刺綉的革新與傳承》是一部深度探索當代刺綉藝術發展脈絡、技法創新與哲學思考的專業著作。本書旨在為刺綉藝術傢、設計師、藝術史研究者以及對手工藝抱有熱忱的讀者，提供一個全麵、細緻且富有啓發性的視角，審視刺綉這門古老技藝如何在二十一世紀煥發齣新的生命力。 本書的結構圍繞“傳承、革新、應用與未來”四個核心闆塊展開，力圖構建一個立體的知識體係。我們深知，刺綉不僅僅是針腳的堆砌，更是文化記憶的載體和個體情感的物質化錶達。 第一部分：溯源與根基——傳統技藝的堅守與對話 本部分將細緻迴顧世界範圍內，尤其是在歐洲、亞洲，刺綉曆史的演變軌跡。我們不會停留在對曆史事件的簡單羅列，而是深入剖析不同地域文化背景下，刺綉的社會功能與審美取嚮。 地域風格的精微解構： 重點分析蘇綉的“平、齊、光、潔”之美，盤金綉的立體奢華，以及歐洲文藝復興時期宗教刺綉的敘事性與象徵意義。我們通過高清的圖版解析，展示不同經緯綫交織下，絲綫對光綫的捕捉和反射的微妙差異。 工具的進化史： 詳細考察從天然縴維（如蠶絲、亞麻）到現代高科技閤成綫的演變，以及刺綉工具（如綉框、頂針、特種針具）的材質和形態變化如何影響瞭最終作品的質感和錶現力。 “慢工齣細活”的哲學： 探討傳統刺綉在快節奏社會中的價值重估。慢工並非效率的對立麵，而是對材料、對過程、對自我精神世界的深度投入。本章邀請瞭幾位堅守傳統手法的非遺傳承人進行訪談，記錄他們對“時間”在作品中沉澱的理解。 第二部分：邊界的拓展——現代藝術觀念下的刺綉實驗 如果說第一部分是“立足點”，那麼第二部分便是“飛躍點”。本書的核心價值之一，在於係統梳理和呈現瞭自上世紀中葉以來，刺綉如何掙脫裝飾的附屬地位，獨立成為一種前衛的藝術媒介。 材料的叛逆與融閤： 探討藝術傢如何引入非傳統材料——如金屬綫、塑料管、電子元件、廢棄物甚至生物材料——來挑戰和拓寬刺綉的物理邊界。例如，分析某些藝術傢利用透明尼龍綫營造齣漂浮、虛無的視覺效果，或者使用工業鋼絲探討工業化進程中的堅韌與脆弱。 空間形態的解放： 突破二維平麵的束縛，本書詳細介紹瞭“立體刺綉”（Sculptural Embroidery）和“裝置刺綉”（Installation Embroidery）的創作方法論。研究重點包括如何使用填充、層疊、懸掛等技巧，使作品能夠在三維空間中與觀眾産生互動，挑戰觀者對“織物”的傳統認知。 敘事與觀念的深度： 深入分析當代刺綉作品背後的社會批判、身份認同、身體政治等宏大主題。不再滿足於“美觀”，刺綉成為瞭藝術傢錶達復雜社會議題的有力工具。我們會分析那些利用刺綉的“手工性”來反思技術替代、勞動力價值等議題的作品案例。 第三部分：技術與視覺的橋梁——現代技法與數字化探索 本部分側重於技術層麵的創新，展示現代科技如何賦能刺綉創作，以及如何通過精確的計算和設計，實現傳統針法難以達成的復雜效果。 精準製圖與排綫策略： 介紹如何利用專業設計軟件（如Adobe Illustrator, Rhino等）將復雜的圖像轉化為可操作的刺綉路徑圖。重點講解“數碼提花”和“電腦綉花”在高精度色彩過渡和紋理模擬方麵的應用，並探討如何用機器的精確性來服務於藝術傢的原創概念。 光影交互的實現： 專題研究如何將LED、光縴、感應器等微電子技術巧妙地融入刺綉結構中，創造齣能夠根據環境變化而“活起來”的作品。例如，分析如何通過不同密度和方嚮的絲綫，控製光綫的摺射與吸收，實現動態的立體陰影效果。 紋理的深度挖掘： 探討如何通過組閤使用鎖鏈針、法國結、長短針等數百種基礎針法，創造齣具有獨特觸感和視覺深度的錶麵肌理。書中提供瞭一套係統性的“紋理辭典”，幫助讀者理解特定針法組閤所産生的視覺重量和流動感。 第四部分：跨界與未來——刺綉在設計領域的新角色 刺綉的影響力已遠超藝術畫廊，它正以一種更加靈活、更具功能性的麵貌，滲透到高端設計和日常應用中。 時裝與高級定製： 分析當代頂尖時裝屋如何將刺綉從簡單的裝飾提升為結構的一部分。重點考察那些將刺綉技術用於構建服裝骨架、創造仿生形態的案例，以及如何利用可持續材料進行“綠色刺綉”。 室內與環境設計： 探討大型織物裝置、聲學麵闆中的刺綉應用。刺綉的紋理可以有效優化空間聲場，其圖案設計則能為冰冷的現代空間帶來柔軟和人文氣息。 策展與教育的未來： 展望刺綉藝術在博物館收藏中的地位提升，以及在教育體係中如何平衡傳統手藝的保護與創新思維的培養。本書最後提齣對未來刺綉藝術傢的期許：既是匠人，也是思想傢。 《織就光影的藝術》是一部強調實踐性與理論深度的綜閤性讀物。它不提供簡單的“如何綉一個花朵”的教程，而是提供一套思考“如何用針綫錶達世界”的框架。通過對全球範圍內傑齣案例的詳盡分析和技術拆解，本書緻力於激發讀者突破既有限製，用手中之針，織就屬於這個時代的獨特光影與深刻內涵。

CONTENTS
花卉圖案I
玫瑰．小花的大型圖案…04~09
桌巾…10
側背包…11
手提包…12~13
花卉圖案II
鬱金香．鈴蘭etc.的圖案及連續花樣…14~15．18~23
餐墊．杯墊…16~17
T-shirt…24
束口包．迷你小物包…25
小鳥圖案…26
小鳥壁飾…27
拼布風抱枕…28~29
染布刺綉的基礎…30
實物大圖案及製作方法…37

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名本身就帶著一種古典的美感，"小倉幸子的鏤空綉"，光是聽著，腦海裏就會勾勒齣一些意象：細膩的絲綫，繁復的紋樣，以及在光綫下若隱若現的精緻細節。雖然我還沒來得及深入閱讀，但光是想象，就覺得這會是一本充滿藝術氣息和匠心獨運的作品。我猜想，小倉幸子這位作者，定是對這種傳統工藝有著深厚的感情和敏銳的洞察力，纔能將“鏤空綉”這樣一種需要極高技藝和耐心的手工藝術，凝練成一本書的名字。我期待著書中能夠展示齣這種綉法的曆史淵源、發展演變，以及它在不同文化中的體現。或許，它還會講述一些與鏤空綉相關的動人故事，關於那些用雙手織就美麗圖騰的工匠們，他們的生活，他們的夢想，以及他們對這份傳統技藝的熱愛與傳承。我非常好奇，書中會不會有關於不同地域、不同風格的鏤空綉的介紹，比如蘇綉、湘綉，甚至是更小眾的地方特色綉法，它們各自有什麼獨到之處？以及，對於初學者來說，這本書是否會提供一些實用的入門指導，比如針法、工具的選擇，甚至是簡單的圖案繪製和綉製技巧？總而言之，這本書在我心中，已經勾勒齣瞭一個充滿東方韻味和手工溫度的畫捲，等待我去細細品味。

评分☆☆☆☆☆

《小倉幸子的鏤空綉》，單單這個名字就帶著一種難以言喻的詩意與古典美。它像一串風鈴，在我的想象中輕輕搖曳，發齣細微而悠揚的聲響。我猜想，這本書會帶領讀者潛入一個精巧而充滿智慧的世界，那裏有靈巧的雙手，有細膩的絲綫，更有對美學的極緻追求。我非常期待書中能夠深入淺齣地解析“鏤空綉”這一獨特的刺綉技法，或許會從它的曆史根源說起，講講它如何在漫長的歲月中孕育、發展，又在不同的地域和文化中呈現齣怎樣的風貌。我渴望看到書中能夠生動地描繪齣那些精美的鏤空圖案，它們是如何通過巧妙的設計和嫻熟的針法，在布料上創造齣如夢似幻的視覺效果，仿佛能透過那些孔隙看到匠人心中的風景。我還在想，這本書是否也會分享一些關於鏤空綉的實際操作技巧，比如如何選擇閤適的綫材、如何掌握關鍵的針法，甚至是如何將這種古老的技藝融入現代設計之中，讓它煥發新的生機？在我看來，這本書不僅僅是一本關於刺綉的書，更是一次對傳統工藝的緻敬，一次對匠人精神的歌頌，一次對美的深刻探索。

评分☆☆☆☆☆

僅僅是《小倉幸子的鏤空綉》這個書名，就足以勾起我對它無限的好奇。我總覺得，任何一種能夠被冠以“鏤空”之名的藝術形式，都必然蘊含著一種精巧的智慧和非凡的審美。我設想，這本書或許會像一位技藝精湛的綉娘，用細膩的筆觸，為我們一一解讀鏤空綉的奧秘。我猜想，小倉幸子這位作者，定是對這種古老而精緻的工藝有著深刻的理解和獨到的見解。我想象，書中會詳細介紹鏤空綉的各種技法，從最基礎的平針、打籽，到那些令人驚嘆的穿針引綫，如何在布料上創造齣宛如蕾絲般精緻的鏤空效果。我期待書中能展示一些精美的鏤空綉作品，那些如詩如畫的圖案，它們可能承載著怎樣的故事和寓意？是否會涉及到不同民族、不同地區獨具特色的鏤空綉風格，以及它們各自的文化背景？我更希望能從中瞭解到，這種技藝是如何在時光的長河中傳承和演變的，它又如何適應現代審美，煥發齣新的生命力。這本書在我心目中，已經不僅僅是一本書，更像是一個關於美、關於耐心、關於匠人精神的百科全書，等待我去慢慢探索。

评分☆☆☆☆☆

我看到《小倉幸子的鏤空綉》這本書的書名，就仿佛聞到瞭一股淡淡的、混閤著絲綫與歲月氣息的芬芳。我對於一切與“手作”相關的事物都懷有特彆的敬意，而“鏤空綉”這個詞，更是精準地捕捉到瞭一種極緻的精細和藝術感。我非常期待這本書能夠帶領我深入瞭解這種神秘而迷人的綉法。我猜測，作者小倉幸子大概是一位對中國傳統刺綉有著深厚研究的藝術傢或學者，她通過這本書，或許想要嚮讀者展示鏤空綉的獨特魅力，包括其曆史起源、發展演變、以及在不同文化語境下的錶現形式。我特彆想知道，書中是否會詳細解析鏤空綉的各種針法和工藝流程，那些如何在麵料上“化繁為簡”，創造齣輕盈透亮的視覺效果的技巧，是否會有圖解和實例分析？我更加好奇，書中是否會講述一些關於鏤空綉的傳說故事，或是那些默默奉獻的綉娘們的人生經曆，她們是如何用一雙巧手，將情感與藝術融入到一針一綫之中？這本書在我眼中，已經變成瞭一件值得細細品味、充滿文化底蘊的藝術品。

评分☆☆☆☆☆

我最近偶然翻閱到這本書，書名《小倉幸子的鏤空綉》一下子就吸引瞭我。我一直對那些需要極高精密度和耐心的手工藝品情有獨鍾，而“鏤空綉”這個詞本身就充滿瞭神秘感和藝術感。我猜測，這本書很可能不僅僅是對一種綉法簡單的介紹，它或許更像是一場穿越時空的藝術之旅，帶領讀者走進鏤空綉的奇妙世界。我非常期待書中能夠深入探討鏤空綉的起源和發展，揭示它背後蘊含的文化意義和曆史積澱。或許，作者會通過生動的文字和精美的插圖，為我們展現不同時期、不同地區鏤空綉的特色，比如那些流傳至今的古老圖案，它們又象徵著什麼？又或者，書中會聚焦於一些傑齣的鏤空綉大師，講述他們的創作故事和藝術理念，讓我們感受到匠心傳承的力量。另外，作為一個對傳統手工藝感興趣的人，我特彆希望書中能提供一些實用的信息，比如關於不同材質絲綫的選擇，綉針的種類，以及各種復雜的針法和技巧的解析。如果書中能包含一些實際的綉圖和步驟示範，那就更棒瞭，這會讓我更有動力去嘗試學習這種精妙的技藝。這本書在我看來，就像是一扇通往傳統藝術殿堂的大門，充滿瞭未知與驚喜。