风说：陈淑霞的写意油画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　油画是一种容易「隆重」的东西，这与画油画所使用的画笔、画刀、画布、颜料、画框有关；与此同时，支持油画作为一种绘画门类的思想基础也是「隆重」的。但是陈淑霞对于传统油画的隆重效果不感兴趣。她以信手拈来的随意性「发现」了自己的油画。她的油画随意又精致，撞上了「东方」这个词汇。但陈淑霞又没有刻意「东方」。


本书特色

　　第一届中国油画年展银奖得主
　　陈淑霞的意象油画经典作品

风说：陈淑霞的写意油画 作者： [此处应为作者姓名，若无则留空或按实际情况填写] 出版社： [此处应为出版社名称] 出版时间： [此处应为出版时间] ISBN： [此处应为ISBN] --- 书籍简介 《风说：陈淑霞的写意油画》并非仅仅是一本关于艺术技巧的教学手册，亦非单纯的艺术家作品集录。它是一部深入探究中国当代写意油画先驱——陈淑霞女士创作心路历程与哲学思辨的深度文本。本书旨在解析这位艺术大家如何在西方油画的物质性与中国传统绘画的写意精神之间，架设起一座独具个人印记的桥梁，最终形成了她那标志性的、充满生命律动的绘画风格。 陈淑霞先生的艺术生涯，横跨了中国社会与文化变迁的数个重要阶段。她的创作，始终围绕着“气韵生动”这一中国美学的核心命题，并将其融入到油画这种媒介的实验之中。本书将从多个维度，细致剖析陈淑霞是如何实现这种跨文化、跨媒介的融合与超越的。 第一部分：写意的精神内核与油画的重塑 本卷聚焦于“写意”在中国传统艺术中的地位，并探讨陈淑霞如何将其视为其创作的哲学基石。 一、从“形似”到“神似”的转向： 本书首先追溯了中国文人画对“意在笔先”的强调，以及对自然万物内在精神的捕捉。陈淑霞并非盲目地套用传统笔墨技法，而是将这种对“神”的追求，转化为对油画材料特性的深度挖掘。我们深入分析了她如何看待西方具象写实与东方写意之间的张力。她对古典写实技巧的掌握，为她后期的解放提供了坚实的基础——唯有深谙规则，方能超越规则。 二、油画的“去西方化”实践： 陈淑霞对油画媒介的运用，展现出惊人的“去中心化”努力。她摒弃了传统西方油画中对光影的精确模拟和对体积感的执着，转而探索颜料本身的质感、流动性以及画布的呼吸感。书中详细考察了她对画布底子（Ground）的处理，很多时候，底子本身就成为了画面情绪的载体。例如，她惯用的浅色或半透明底色，使得画面在厚涂与薄施之间，保持着一种难以言喻的轻盈感，如同宣纸在水墨中的作用。 三、笔触的语言学： 本书投入大量篇幅研究陈淑霞独特的笔触。她的笔触是动态的、富有音乐性的，它们如同行书的提按顿挫，既有水墨的干湿浓淡，又带有油画颜料的厚重感。我们对比了她早期相对克制的笔触与晚期奔放的“挥洒”，分析了这些笔触如何不再仅仅是描绘对象，而是成为了表达艺术家瞬间情绪波动的直接记录。在她的风景画中，树木的枝干可能只用几笔快速的线条勾勒，但其生长的力量和风的轨迹却被精准地捕捉下来。 第二部分：自然：气韵生动的永恒母题 陈淑霞的创作主题，多集中于自然景物——山川、花卉、竹林。然而，她的自然观并非单纯的风景再现，而是将自然视为宇宙生命力的载体。 一、山水意境的油画转换： 中国山水画强调“可游、可居、可观”。陈淑霞将这种空间布局的理念引入油画创作。她的山体常常是抽象的色块堆叠，没有明确的透视关系，但观众却能从中感受到宏大与深远。我们分析了她如何运用冷暖色的对比和肌理的叠加，来营造出云雾缭绕、空气流动的东方山水意境，而非西式光照下的实体山脉。 二、花卉的生命礼赞： 在花卉题材上，陈淑霞的写意性尤为突出。她很少描绘一朵花在特定时刻的完美形态，而是捕捉花朵从含苞到盛放到凋零的整个生命过程。例如，她对牡丹的描绘，常常是色彩的爆发和形状的松散，展现的是牡丹“国色天香”背后的勃勃生机与转瞬即逝的哲学寓意。书中选取了数幅代表作进行个案分析，揭示其构图中的“留白”与“经营”之妙。 三、时间与流动的捕捉： “风说”这一书名本身，暗示了对无形之物的捕捉。风、水、光线——这些流动的、难以固定的元素，是陈淑霞写意油画的关键挑战。本书探讨了她如何利用颜料的流动性（稀释或湿接）来表现水的冲刷感，以及如何通过笔触的疾速感来模拟风穿过松林的瞬间力量。这是一种对“瞬间永恒”的艺术化处理。 第三部分：艺术家的自我对话与时代印记 艺术的伟大，往往在于其与时代精神的共振。陈淑霞的艺术不仅是个人的探索，也是特定历史时期文化反思的产物。 一、技法与心性的磨合： 本书审视了陈淑霞在创作过程中，如何平衡“精心”的构思与“不经意”的完成。写意要求心手相应，但油画材料的迟滞性（干燥时间）与多变性，要求艺术家必须具备极强的预判能力和在创作中迅速决断的魄力。书中收录了部分对陈淑霞先生的深度访谈记录，揭示了她在关键的创作节点，如何克服材料的物质束缚，达成精神的自由表达。 二、中西文化碰撞下的身份建构： 陈淑霞的艺术实践，是中国艺术家在全球化背景下，探寻文化主体性的一条成功路径。她没有退回到纯粹的传统摹仿，也没有完全被西方现代主义的观念所裹挟，而是以一种自信而开放的姿态，构建了一种属于当代的、植根于东方哲学的国际化艺术语言。本书分析了她在国际艺术舞台上获得认可的原因，即其作品中蕴含的普适性的人类情感表达与独特的东方韵味。 三、艺术的生命力： 最终，本书总结了陈淑霞“写意油画”的意义所在。她的作品，如同一场持续不断的对话——与自然、与传统、与时间、与自我。这种对话产生的回响，便是“风说”般的气息与生命力。阅读本书，如同跟随一位智者漫步于其画境之中，领略中国写意精神在二十一世纪油画媒介中焕发出的全新光彩与无尽可能性。 致谢： [此处应为致谢部分] 附录： 陈淑霞重要作品年表、展览记录及文献参考。

作者简介

风之寄

　　本名：陈义丰
　　籍贯：台南
　　学历：中国艺术研究院 博士
　　经历：艺术总监、策展人，作家

　　作品──
　　小说：
　　《风说：陈淑霞的写意油画》、《遇见女生：李虹的素描本子》、《寻宝记：岂梦光油画精选》、《美丽的瞬间：赵文华油画精选》、《异乡人：刘彦工笔画精选》、《大地之歌：徐晓燕的乡土写实主义》、《失落的名画：郑金岩的意象油画》、《幻想制造师：杨纳的虚幻写实主义》、《下午茶。如此美丽：卡通一代江衡的艺术》、《那年花开：蒋焕的新古典写实绘画》、《奇妙的旅程：曾晓峰的魔幻写实主义》、《时间，因茶停驻：林明赐、王秋雪的晶柴烧》、《论情爱：石磊的理性表现主义》、《西游翡冷翠：支少卿的纯粹绘画》

　　剧本：《时空之恋：陈在汮的观念艺术》

　　诗文集：《写给爱：杨佴旻的彩墨世界》、《倾诉：80后刘梅子的油画日记》、《风中情话：陈正雄的抽象艺术》

　　工具书：《策展人手记：吕鹏的东方想像》

　　学术专着：《艺术网路行销：点击中国艺术市场》及多篇艺评

代序／风之寄

首部曲：菁菁玫瑰
1唿唤青春
2喜见佳人
3寻找女人
4相亲记
5爱的箴言
6浪漫下午茶
7理性与感性
8请问芳名
9恋爱物语
10爱情战争
11约会开始

二部曲：思存
1生日礼物
2神秘的信
3自我介绍
4快速成功
5想念你
6离你很近
7如果爱
8追寻
9风与风筝
10神奇照片
11雨的泪水
12定情之吻
13想念的风
14是你吗？

三部曲：攻玉
1拍卖会
2第一次约会
3好久不见
4告白前夕
5示爱
6暧昧
7钟爱一生
8过夜
9献身
10艳丽的肉

四部曲：风悠远
1玫瑰花浴
2收藏永恆
3发现
4留言
5虚拟未来
6老地方
7失约
8风的温柔

五部曲：雨未央
1裸睡
2风声
3把爱找回来
4误会
5求婚
6浴池里的推理
7给过去写信
8彩绘裸女图
9未来的小雨
10看到的真相
11请回电
12泪下如雨
13雨还下着

后记
1重写过去
2圆满未来

关于陈淑霞
附录一：子夜风清──陈淑霞的原色／殷双喜
附录二： 此在与超越──试析陈淑霞艺术中的生命意味文化价值／邹跃进

代序

中国意象油画，在这几年备受关切。

　　有人以美术史的观点，提出意象油画是本土化必经的道路；也有人以美术思潮的观点，认为意象油画是写实油画的下一波高潮；有人更高举民族文化的大旗，力图在这一波全球化的浪潮中，将这种「诗画结合」的中国意象油画，在世界独树一格。

　　看陈淑霞的画，很自然的与中国意象油画连接到一块儿，但不同的是，少了那份刻意树立旗帜的议论与纷争；更多的是，让人不自觉地沉浸在一份既宁静又平凡的幸福。

　　看陈淑霞的画，忍不住想为您诉说一个美好的故事。

　　《风说──陈淑霞油画精选》，收录陈淑霞六十多幅油画作品，并娓娓为您道出一段诗情画意、云淡风轻的奇幻爱情。

我不在意如何说明我的作品。因为它不过是体会过后心情的吐露罢了。没有刻意地营造豪言壮语，也就没把自己和别人累着。既是心情表达也就不在乎所得，更顾不上看别人的表情。我所做的不过是一种属于我的那部分生活。

──陈淑霞

1 唿唤青春

那天午后，
整个人就是不想干活，
想找处清静的地方去发呆。
要很高级的，最好带点情调。

记忆中有这么一家。
只记得墙上挂满了画，环境很优雅。

画倒是看得懂，
全部是以玫瑰为主题，
有具象、有抽象、有表现，
色彩非常的野兽派。

场地不算大，
几张沙发非常舒服，主要是提供精致的英式点心；
茶很道地，
杯子很漂亮，
服务小姐也很──漂亮。

就上那家吧！我对自己下了个指令。
想起来，睡意竟去了大半，人反而有了精神。

去！谁说恋爱可以让人变的年轻。
光生个念头，就来劲。

评分☆☆☆☆☆

当「风说：陈淑霞的写意油画」这个书名映入眼帘时，我的心中涌起一股难以言喻的期待。陈淑霞老师的画作，我一直以来都非常喜爱。她的写意油画，总能带给我一种宁静而又充满生命力的感受，仿佛置身于一个色彩斑斓、意境悠远的世界。我尤其欣赏她处理笔触和色彩的方式，那种既有西方油画的厚重感，又蕴含东方写意画的灵动与飘逸，让人回味无穷。我非常好奇，她是如何在油画这一媒材上，找到与东方写意精神的契合点，创造出如此独特的艺术风格。书名中的“风说”二字，更是充满了想象，它是否象征着艺术家创作中不受拘束的自由，或是对自然万物细微之处的敏感捕捉？我迫切地想在这本书中，深入了解陈老师的创作理念，她是如何从生活中汲取灵感，并将这些瞬间转化为画布上的永恒。我期待能在这本书中，窥见她艺术世界的奥秘，感受那股由风所带来的，关于写意油画的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

「风说：陈淑霞的写意油画」，这个书名让我充满了好奇与期待。陈淑霞老师的名字，在我心中代表着一种独特的艺术风格，一种将西方油画与东方写意精神巧妙融合的大家。她的画作，总是有一种难以言喻的生命力，仿佛每一笔都蕴含着情感的流动，每一抹色彩都诉说着故事。我尤其欣赏她处理光影的方式，那种朦胧的光晕，那种若隐若现的层次感，总能营造出一种宁静而又充满诗意的氛围。我渴望在这本书中，能够深入了解陈老师的创作理念，她是如何在保持油画本身特质的同时，又融入了写意画的精髓。我很好奇，「风说」这两个字，是否象征着她创作过程中对自然风物的捕捉，或是她内心某种自由不羁的精神状态。书中是否会收录她对一些著名写意画大师作品的感悟，或是她对写意油画发展方向的思考？我非常期待能够通过这本书，更全面地认识陈淑霞老师这位杰出的艺术家，以及她独树一帜的艺术成就。我预感，这将会是一场视觉与心灵的双重盛宴。

评分☆☆☆☆☆

提起陈淑霞老师，我脑海中立刻会浮现出她那充满生命力的写意油画。她的作品，总有一种独特的魔力，能够瞬间抓住观者的目光，并引人进入一个色彩斑斓、意境深远的艺术世界。这次推出的《风说：陈淑霞的写意油画》，光是书名就让我倍感亲切与好奇。我一直对她如何在油画这种西方媒材中，注入东方写意画的灵动与神韵感到十分着迷。她的笔触，时而奔放洒脱，时而细腻婉转，总能恰到好处地表达出她对事物最深层的感受。我非常期待在这本书中，能够看到更多她不同时期的作品，了解她创作的灵感来源，以及她对于“写意”二字的独特诠释。书中是否会分享她对于色彩运用、构图安排的独到见解？又或是她与自然、与生活之间那些不为人知的互动故事？我尤其好奇，「风说」这个诗意的书名，背后隐藏着怎样的故事与寓意。我想，这本书不仅仅是艺术作品的集结，更是一次深入探究艺术家内心世界的旅程。

评分☆☆☆☆☆

「风说：陈淑霞的写意油画」，单单是这个书名，就足以勾起我无限的遐想。陈淑霞老师的作品，在我心中一直占据着一个特殊的位置。她的写意油画，总能给我带来一种非常独特的感受，一种既有力量又不失柔情的艺术魅力。我曾经在一些艺术杂志上看到过她的作品，那奔放的笔触，大胆的色彩运用，以及画面中那种似有若无的意境，都深深地吸引着我。我非常想知道，她是如何在油画这种比较“实在”的绘画形式中，注入了东方写意画的“写意”之精髓，让画面呈现出一种流动而又富有生命力的特质。书名中的“风说”，更是充满了诗意，它或许暗示着一种顺应自然、自由挥洒的创作过程，也或许是艺术家对生命中那些转瞬即逝的美好瞬间的捕捉。我非常期待在这本书中，能够更深入地了解陈老师的创作心路，她是如何构思、如何下笔，又如何赋予每一幅作品独特的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

一看到「风说：陈淑霞的写意油画」这个书名，我的脑海里立刻浮现出陈淑霞老师画笔下那股悠然自在、不受拘束的艺术气息。我一直以来都非常欣赏陈老师的作品，她的油画不仅仅是色彩的堆叠，更是一种情感的抒发，一种对生命、对自然的深刻体悟。读她的画，总能感受到一种洗涤心灵的力量，仿佛一阵温暖的风吹过，拂去了尘世的喧嚣，留下片刻的宁静与澄澈。书名中的「风说」，更是点睛之笔，它暗示着一种流动、一种无形却又真实的存在，就像陈老师的画笔，在画布上自由地挥洒，捕捉稍纵即逝的灵感与情绪。我尤其期待在这本书中，能更深入地了解陈老师的创作心路历程，她是如何从生活中汲取养分，又如何将这些感悟转化为笔下的绚烂色彩与生动笔触。或许，书中会收录她对于「写意」二字的独特解读，以及她如何在油画这一西方媒材中，融入东方美学的写意精神。我想，这不仅仅是一本画册，更像是一次与艺术家灵魂的对话，一次在艺术海洋中的深度潜游。我迫不及待地想翻开这本书，让陈老师的画风，以及她对艺术的理解，如风般轻轻拂过我的心田，带来新的启发与感动。

评分☆☆☆☆☆

这本《风说：陈淑霞的写意油画》，光是书名就足以让人心驰神往。陈淑霞老师的画作，对我而言，一直是一种精神的慰藉。她的写意油画，总能带来一种豁然开朗的感受，好像她用画笔打破了具象的束缚，直抵事物最本质的情感内核。我曾经在画展上亲眼见过她的作品，那种色彩的碰撞，那种笔触的奔放，以及那种似有若无的意境，都深深地烙印在我的脑海里。她的画，不像许多学院派那样刻板，也不像某些抽象画那样令人费解，而是一种恰到好处的留白，一种引人遐思的朦胧美。我非常好奇，在「风说」这两个字背后，陈老师究竟想传达怎样的艺术哲学？是她对自然的观察，还是她对生命的态度？书中是否会收录一些未曾公开展览过的作品，或是她创作过程中留下的珍贵手稿？我尤其想知道，她是如何在油画这种厚重的媒材中，注入那份飘逸灵动的写意精神。我深信，这本书绝不仅仅是展示画作，它更是一扇窗，让我们得以窥见陈老师的内心世界，感受她对艺术的执着与热爱。我迫不及待地想阅读这本书，去感受那股由风所带来的，关于陈淑霞写意油画的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

《风说：陈淑霞的写意油画》，这本画册的名字本身就充满了诗意与想象。陈淑霞老师的艺术风格，我一直非常欣赏。她的油画，不同于传统的写实主义，而是充满了一种写意的精神，仿佛在画布上挥洒着生命的活力与情感的流动。我总觉得，她的画有一种独特的温度，能够触动人心最柔软的部分。我尤其好奇，她是如何在西方油画的媒材中，将东方写意画的“写意”之精髓如此淋漓尽致地展现出来。笔触的自由挥洒，色彩的大胆运用，以及画面中那恰到好处的留白，都营造出一种既厚重又轻盈的独特美感。我期待在这本书中，能够看到更多陈老师不同时期的作品，了解她创作背后的心路历程，以及她对艺术的独特见解。我很好奇，“风说”这个书名，是否暗示着一种顺应自然，不受拘束的创作态度。书中是否会分享她与自然对话的体验，或是她对于艺术创作的深刻感悟？我相信，这本书将是一场视觉与心灵的盛宴。

评分☆☆☆☆☆

「风说：陈淑霞的写意油画」，这个书名本身就充满着一种诗意与想象空间。陈淑霞老师的作品，一直是我非常欣赏的。她的写意油画，总能给我的心灵带来一种宁静而又充满活力的感受。我曾经在画廊里，驻足在她的一幅画前，久久不能移开视线，那种色彩的交融，那种笔触的张力，以及那种留白所带来的意境，都让我深深着迷。她是如何在西方油画的厚重感中，注入东方写意画的轻盈与灵动，一直是我非常好奇的。我期待这本书能够深入地剖析陈老师的创作技法，揭示她如何在画布上创造出如此生动且富有情感的作品。我尤其想了解，她是如何理解和运用“写意”的，这种东方绘画的精髓，如何在她的油画中得以体现。书中是否会收录她对创作过程的感悟，或是她与大自然之间那些充满诗意的交流？“风说”这个词，仿佛在预示着一种自然的、不造作的艺术表达，我迫不及待地想翻开这本书，去感受陈老师画作中那股来自风的轻柔与力量。

评分☆☆☆☆☆

当我看到《风说：陈淑霞的写意油画》这个书名时，我的心头立刻被一股温暖而又充满艺术气息的暖流所包裹。陈淑霞老师的油画，对我来说，不仅仅是视觉的享受，更是一种心灵的触动。她的画作，总能带给我一种宁静致远的感觉，仿佛置身于一个充满生命力的自然世界，感受着微风拂面，阳光洒落。我一直以来都对她如何在油画这种技法上，能够如此巧妙地融入东方写意画的精髓而感到惊叹。她的笔触，看似随意，实则充满了力量与情感；她的色彩，大胆而又和谐，总能营造出令人心旷神怡的画面。我非常期待在这本书中，能够更深入地了解陈老师的创作理念，她是如何从生活中汲取灵感，并将这些瞬间转化为永恒的艺术。我尤其好奇，“风说”这两个字，是否象征着她创作中某种自由自在、顺应自然的创作态度。书中是否会收录她关于色彩、构图，甚至是对艺术哲学的深刻见解？我想，这本画册，将不仅仅是精美图片的集合，更是一次与艺术家灵魂对话的机会。

评分☆☆☆☆☆

当我第一眼看到「风说：陈淑霞的写意油画」这个书名时，我的内心就泛起了一层涟漪。陈淑霞老师的画作，对我而言，一直以来都是一种独特的艺术享受。她的写意油画，总能带来一种豁然开朗的感觉，仿佛艺术家将自己对生活、对自然的感悟，毫无保留地倾注在画布之上。我曾多次在画展上欣赏过她的作品，那种色彩的碰撞，笔触的奔放，以及画面中蕴含的深邃意境，都令我久久不能忘怀。我尤其好奇，她是如何在油画这种西方媒材的框架内，融入中国画的写意精神，创造出既有西方油画的厚重感，又不失东方水墨的灵动与飘逸。书名中的“风说”二字，更是充满了想象空间，它是否象征着一种自由不羁的创作状态，抑或是对自然界细微之处的敏锐捕捉？我非常期待在这本书中，能够更深入地了解陈老师的创作理念，她是如何从生活中汲取灵感，并将这些瞬间转化为永恒的艺术。