日系布花小物：初学也能作出纯手感花饰 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 布花
• 手工
• 日系
• 花艺
• DIY
• 教程
• 初学者
• 布艺
• 手作
• 装饰

　　传统日式手作花（つまみ细工）是一种将布捏折成花瓣后加以组合的传统手工艺，本书将从最基础的底座制作、花瓣折法到组装花朵，带着读者由浅入深进入日系手作花的世界，只要跟着书中的步骤走，你也能做出专属自己风格的手作花饰品。

探索心灵的触感：从零开始的天然染织与手作陶艺 一、 序言：回归质朴，唤醒指尖的记忆 在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，我们越来越渴望与自然重新建立连接，追求那些需要时间沉淀、充满温度的手作品。本书并非介绍精巧的布艺花饰，而是将焦点投向更广阔的、根植于土地与纤维的手作世界：天然植物染色的基础技法与古老而充满生命力的陶艺入门。 我们相信，每一次触摸泥土，每一次观察植物释放出色彩的过程，都是一次深呼吸，一次对生活本真的回归。本书旨在为初学者提供一套系统、详尽且充满启发性的指引，让您在不依赖现代化学合成的前提下，创造出独一无二、具有岁月痕迹的美丽物件。 二、 第一部分：大地之歌——植物染色的世界 植物染色，是一门与时间、季节和地域紧密相连的艺术。它要求制作者放下急躁，耐心等待大自然施予的恩赐。本书将带领读者深入了解如何从日常的自然环境中获取丰富的色彩，并将其安全、稳定地固着于织物之上。 （一） 染料的采集与准备：寻找你的专属色谱 本章不涉及任何市售的化学染料包，而是聚焦于“从零开始”的探索。 1. 基础认知与安全守则： 识别常见的有毒/无毒植物，建立安全的采集和处理规范。 2. 春夏秋冬的色彩日历： 详细列出不同季节可以获取的、具有稳定染色潜力的植物部位（如：洋葱皮、核桃壳、蓝草、茜草根、苏木、栀子等）的最佳采集时机。 3. 植物的预处理： 介绍如何清洗、晾晒、干燥和粉碎植物材料，以确保其最大化地释放染色因子。 （二） 媒染剂的奥秘：色彩的稳定剂 植物的色彩往往是“流动的”，需要借助媒染剂才能与纤维紧密结合，形成持久的色牢度。 1. 天然媒染剂的分类与获取： 重点介绍使用明矾（硫酸铝钾，需谨慎使用并说明替代方案）、铁媒（低碳钢丝或铁钉水浸出液）、五倍子（丹宁酸）以及醋酸（白醋）等天然或易得的固定剂。 2. 冷媒与热媒的应用差异： 讲解不同媒染剂对最终色相产生的微妙影响，例如铁媒如何使红色系变暗沉、偏紫灰。 3. 前媒染与后媒染技术： 实践如何将媒染剂预先处理到纤维上，以获得更鲜亮或更柔和的色彩过渡。 （三） 染色实战操作指南：从煮染到冷浸 本部分提供清晰的步骤图解，指导读者完成从染液制作到织物上色的全过程。 1. 煮染（Simmer Dyeing）的精确控制： 如何控制水温、浸泡时间以及染液的浓度（“吃色率”的计算）。 2. 冷染（Cold Dyeing）的耐心艺术： 适用于对温度敏感或色相要求柔和的材料，以及如何利用长时间的低温浸泡来达到深度染色。 3. 纤维的预处理——精炼与脱脂： 确保羊毛、棉麻等不同天然纤维能够均匀吸附染料的关键步骤。 4. 色彩的“二次创作”： 探讨如何利用套染（Overdyeing）技术，在已染色的布料上叠加新的植物色彩，创造出更复杂的层次感。 三、 第二部分：触碰时间——手作陶艺的基础与实践 陶艺是人类最古老的工艺之一。本书将引导读者避开复杂的拉坯机和高温窑炉，专注于那些可以通过简易工具在家中实现的、充满质感的泥塑与手捏成型技法。 （一） 泥土的选择与准备：认识你的材料 1. 泥料的分类与特性： 介绍陶泥、瓷土、红泥（紫砂泥的入门概念）的基本区别。重点推荐适合初学者的中性陶泥（Stoneware Clay），其可塑性高且易于打理。 2. 泥土的“回醒”： 学习如何通过加水、揉捏（Kneading/Wedging）来去除泥团中的气泡，恢复泥料的延展性，这是保证作品不裂的关键步骤。 （二） 手捏成型艺术：无需工具的自由创造 本部分完全摒弃轮转工具，强调指尖与泥土的直接对话。 1. 泥条盘筑法（Coiling）： 详细介绍制作碗、花瓶等基础器形的方法，如何用手指和木质工具将泥条平滑连接，避免接缝开裂。 2. 泥板成型法（Slab Building）： 制作方形器皿、托盘或挂件的技巧，如何均匀擀泥板、切割、并用“泥浆（Slip）”作为胶水进行稳固连接。 3. 指捏塑形（Pinch Pot）： 最直观的入门方法，通过挤压和旋转，快速做出小巧的茶杯、烛台或首饰盒。 4. 细节处理与表面肌理： 学习如何使用天然材料（如树叶、麻绳、砂纸）在泥土半干时留下独特的纹理，为作品增添自然气息。 （三） 低温干燥与简易烧制概念 由于家用条件限制，本书着重于风干与艺术涂饰，而非传统的高温窑烧。 1. 缓慢干燥的艺术： 讲解不同厚度作品的理想干燥速度，如何避免局部快速失水导致的开裂。 2. 模仿釉色的装饰性涂饰： 介绍使用矿物颜料（如氧化铁、氧化钴的极少量安全应用）或稀释的天然植物染料对风干后的陶土进行初步着色（仅限装饰效果，不追求食物安全）。 3. 打磨与抛光： 使用细砂纸或皮革对干燥后的陶土进行细致打磨，使之呈现出类似石器的温润质感。 四、 结语：时间与物质的对话 本书提供的不是速成的技巧，而是通往缓慢创作哲学的路径。植物染色的过程需要等待数周甚至数月才能见证色彩的完全沉淀；陶土的成型则要求制作者保持绝对的专注与耐心。通过这两种古老而质朴的手工艺，读者将学会欣赏物质的自然属性，并将这份沉静与美丽，融入到日常的生活物件之中。这是一场关于触觉、视觉与等待的深度探索。

作者简介

玩创编辑小组

　　是由一群热爱手作工艺的人组成，各有擅长的手作领域，虽来自不同背景，却对手作有相同的热情。
　　
　　玩创小组以制作没有「距离感」的书籍为愿景，并由「学习者」的角度，整理创作时遇到的疑虑、问题，并将创作获得的心得呈现给读者。

Part 1    基础技巧
    裁切布片的方式
    底座的制作方式
    花辫的制作方式
    花蕊的制作方式
    叶子的制作方式
    铺胶的方式

Part 2    实际动手作つまみ簪
    璀璨月色
    亮丽佳人
    初恋似锦
    淡蓝气质
    和风物语
    典雅八重樱
    率性宣言
    明媚春日
    水色紫阳花
    流金年华
    优雅珠光
    绚丽夜曲
    粉嫩樱色
    低调红梅
    太阳花之恋
    恬静紫红
    纷飞舞蝶
    清新花漾
    浪漫紫苑
    奢华风格
    雅致情调
    黑色迷梦
    水钻韶华
    书籍介绍

序

　　小时候，我们都曾用纸做一朵美丽的康乃馨送给妈妈，也或许是用珠子串出一朵珠花送给朋友，除了真花外，花有许多不同的呈现方式。但花最重要的特征——优雅、美丽，却始终不变。这次玩创编辑小组将带领读者认识传统日式手作花－つまみ细工。
　　
　　传统日式手作花起源于日本江户时代，是一种将布捏折成花瓣后加以组合的传统手工艺，最初用于装饰发簪和栉（梳子），依照季节改变用色和造型，成为独具风情的发饰。
　　
　　传统日式手作花构造看起来复杂，每片花瓣小而细致，总让人觉得困难或需要专业「职人」才能够制作，但其实日式手作花制作原理和折纸类似，只要耐心加上细心，跟着步骤一步步进行，任何人都能尝试。
　　
　　书中介绍了花瓣和叶子的折法，只要跟着步骤走，就能用一片片花辫组合出樱花、梅花、绣球花等各种不同花朵，也运用各种不同的装饰品、发饰、钻饰等等，增添布花的美丽风采，并制作出属于自己风格的美丽布花，成为替服装加分的一大亮点！
　　
　　有些传统文化到了现代难以传承，或许因为既定印象，或是局限于特定场合，但其实只要加入一些巧思和创意，传统也能活跃于现代，传统日式手作花就是很好的例子。玩创编辑小组将带领读者进入つまみ细工的世界，相信读者们实际制作后一定也会惊讶：「原来传统日式手作花这么简单！」

评分☆☆☆☆☆

这本《日系布花小物：初学也能作出纯手感花饰》给我带来了全新的手工体验，让我对布艺的理解和实践都上了一个新台阶。书里关于日系风格的解读非常到位，那种柔和的色彩搭配，精致的细节处理，以及整体散发出的那种淡淡的治愈感，都让我深深着迷。我一直觉得日系的美学是一种“侘寂”的体现，不追求浮华，而是从平凡中发现不凡。这本书恰好抓住了这一点，它教你如何利用最普通的布料，通过巧妙的设计和制作，创造出具有独特韵味的花饰。我特别欣赏书中关于“纯手感”的理念，它鼓励我们拥抱手工的痕迹，而不是刻意去掩盖。那些细小的褶皱、不那么完美的缝线，反而成为了作品的点睛之笔，赋予了它们生命和灵魂。在制作的过程中，我体会到了一种前所未有的专注和宁静，仿佛时间都慢了下来，所有的烦恼都随之消散。这本书不仅教会了我制作技巧，更传递了一种生活态度，一种对生活的热爱和对美的追求。我迫不及待地想尝试更多书中的作品，并尝试将它们融入我的日常穿搭和家居装饰中。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前对手工制作的印象就是很繁琐、很耗时，而且成品往往不尽如人意。直到我偶然发现了《日系布花小物：初学也能作出纯手感花饰》，我才发现，原来小巧玲珑的布花，也可以这么容易上手，而且效果出奇地好！这本书最大的亮点在于它的循序渐进，从最基础的工具介绍，到不同花卉的制作方法，每一步都写得非常清晰明了。我最喜欢的是书中的“新手友好”设计，很多步骤都配有大图和详细的标注，就算是完全没有手工基础的人，也能轻松理解。而且，它强调的是“纯手感”，而不是那种机器压制的完美。这一点非常吸引我，因为我更喜欢那种带着温度和生活气息的作品。书中的花饰都小巧而精致，配色也非常淡雅，充满了日系的清新感。我试着做了几朵，虽然不像书里那么完美，但那种自己亲手制作的成就感是无与伦比的。我现在已经开始构思，要把这些小花装饰在我的手账本上，或者做成小胸针，让我的日常用品都多一份特别的色彩。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是给了我一个惊喜！我一直对手工小物很感兴趣，尤其是那种日系风格的，总觉得带着一种特别的治愈感。《日系布花小物：初学也能作出纯手感花饰》完全符合我的期待。首先，书里的图片太美了！那些淡雅的色彩、精致的花瓣，看起来就让人心情愉悦。最重要的是，它真的很适合“初学”，我之前尝试过一些手工，总是被复杂的步骤劝退，但这本书里的教程非常清晰，从最基础的工具介绍到具体的制作步骤，都讲得很详细，而且配有大量的图片，就算是完全没有基础的人也能轻松上手。它强调的“纯手感”这一点我特别喜欢，感觉这样制作出来的花饰才更有生命力，而不是那种冷冰冰的复制品。我试着做了一些，虽然和书里的专业作品比还有差距，但那种自己动手做出小可爱的心情是无法言喻的。我已经开始计划把这些小花装饰在我的手账里，或者做成小挂件，让我的生活增添一些手工的温暖和乐趣。这本书真的让我感受到了手工的魅力，也激发了我更多的创作灵感。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！我一直对手工制作很感兴趣，但总觉得那些精致复杂的布艺作品遥不可及。看到《日系布花小物：初学也能作出纯手感花饰》这个书名，我内心的小火苗“呼”地一下就燃起来了。迫不及待地翻开，里面的图片就让我惊艳到了，那些小巧玲珑、色彩淡雅的布花，像是从动漫里走出来的一样，瞬间就击中了我的少女心。我最喜欢的是它对“初学”的友好程度，真的不是那种看了等于没看的“友好”，而是实实在在的，从最基础的布料选择、工具介绍，到最简单的花瓣形状裁剪、缝合技巧，都讲得特别细致。我一个零基础的手残党，跟着书上的图文步骤，居然真的能缝出像模像样的花朵！而且，它强调的是“纯手感”，这正是吸引我的地方。我追求的不是工业化生产的完美，而是手工制作的那种温度和独一无二。书里那些略带不规则的针脚，反而让花饰显得更加生动，充满生命力。我已经在构思把这些小花装饰在我的发夹、帆布包上，甚至做成耳环，想想就觉得超级满足！

评分☆☆☆☆☆

拿到《日系布花小物：初学也能作出纯手感花饰》这本书，我首先被它的视觉风格吸引了。封面设计简约而雅致，散发着浓浓的日系清新气息，瞬间就勾起了我尝试制作的欲望。翻开书页，里面的图片色彩饱和度适中，构图也十分讲究，每一款布花都像是艺术品一样，让人赏心悦目。我最看重的是书中对于“纯手感”的强调，它鼓励我们在制作过程中保留手工的温度和痕迹，而不是追求机器般的完美。这一点非常符合我的审美，因为我更喜欢那些带着独特个性和生命力的作品。书中的制作步骤也非常详细，从基础的布料选择、工具准备，到各种花卉的裁剪、缝合技巧，都讲解得非常到位。我尝试着跟着书里的教程制作了几款，虽然是新手，但感觉一点也不吃力。那些小巧玲珑的布花，无论是用来装饰发夹、包袋，还是作为礼物的点缀，都显得十分别致。这本书不仅提供了制作方法，更传递了一种慢生活、注重细节的生活态度，让我受益匪浅。