最經典的228種：Photoshop 特效設計（第二版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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産品特色 應用廣泛的特效設計案例 由頂尖設計師製作的228個經典特效設計範例，包含文字特效、紋理特效、材質特效、廣告特效、産品包裝、宣傳文宣、網頁特效、插圖設計、創意閤成、照片處理等等，實用範圍廣大。 快速掌握設計創作的要訣 每個範例都有詳細的「設計思路分析」、「特效技法點播」讓您快速瞭解每個範例的發想方嚮和重點掌握，學習到設計創意的發想方嚮與構思技巧。 豐富完整的教學影音影片 本書為書內的範例檔，精心錄製瞭35小時的完整教學視頻影片，並安排瞭78個獨立的完整教學範例，一步步示範每個精緻範例的製作過程與操作細節。

　　書附光碟內容：
　　DVD/書中+書前＋書後/
　　35小時範例的影音教學影片
　　78個獨立範例的教學影片
　　2000個平麵廣告設計常用素材
　　500張高清晰質感的設計素材

圖書簡介：《光影魔術手：數字圖像處理大師速成》 這是一本全麵覆蓋現代數字圖像處理核心技能與創意思維的實戰指南。 在當今視覺內容為王的時代，無論您是專業設計師、攝影師，還是熱衷於個人創作的愛好者，掌握強大的圖像編輯能力都是不可或缺的核心競爭力。《光影魔術手：數字圖像處理大師速成》並非簡單地羅列工具按鈕的操作指南，而是深入剖析圖像處理背後的科學原理、視覺邏輯和高效工作流的一本係統性教材。本書旨在帶領讀者從零基礎快速搭建起堅實的理論框架，並立即投入到高階的創作實踐中去。 本書內容覆蓋當前主流圖像處理軟件（如Adobe Photoshop、Lightroom及新興的非破壞性編輯工具）的關鍵功能模塊，但重點聚焦於那些跨越軟件界限、體現專業水準的核心概念。我們相信，理解“為什麼”比記住“怎麼做”更為重要。 --- 第一部分：數字成像的基石與色彩科學（基礎構建） 本部分緻力於打牢讀者對數字圖像本質的理解，這是進行一切高級編輯的前提。我們將探討硬件與軟件如何協同工作，再現我們所見的世界。 1. 像素的奧秘與分辨率的權衡： 從模擬到數字的轉換： 深入解析采樣、量化過程，理解CCD/CMOS傳感器的工作原理，以及它們如何影響最終畫質。 有效分辨率的計算與管理： 詳細闡述DPI、PPI、LPI之間的關係，並提供針對印刷、網頁、移動端等不同輸齣介質的最佳分辨率設定策略。 位深度的重要性： 探究8位、10位乃至16位色彩空間的差異，以及在RAW文件處理中保持高位深操作的必要性。 2. 色彩理論與管理：從理論到實踐： 色域的邊界： 剖析sRGB、Adobe RGB (1998) 和ProPhoto RGB之間的差異，理解色域限製如何影響後期處理的潛力。 色彩空間轉換的陷阱： 掌握色彩管理模塊（ICC Profile）的設置，確保從拍攝到顯示、再到打印過程中的色彩一緻性。 色彩感知與心理學： 探討色彩在不同文化中的象徵意義，以及如何在設計中利用色彩對比、和諧與衝突來引導觀眾注意力。 --- 第二部分：非破壞性工作流程與RAW文件深度挖掘（流程優化） 現代專業圖像處理的核心在於“非破壞性編輯”，確保原始數據安全的同時，實現最大程度的創作自由。《光影魔術手》將此作為貫穿全書的主綫。 3. RAW文件的力量：最大化信息捕獲： 鏡頭畸變與校正： 講解如何利用鏡頭配置文件，精準校正暗角、枕形/桶形畸變和色差，實現“鏡頭完美化”。 基準曝光的確定： 詳述直方圖分析（特彆是高光警告和陰影遮蔽），以及如何通過曝光補償來平衡動態範圍，避免信息丟失。 白平衡的重建： 不僅僅是“調準”，而是如何利用白平衡作為創作工具，設定環境色調，如冷峻的藍調或溫暖的黃昏感。 4. 高級局部調整與濛版邏輯： 濛版的思維模式： 深入講解基於通道、亮度範圍、色彩範圍和矢量路徑的復雜濛版組閤技術，實現像素級彆的精準控製。 漸變與徑嚮濾鏡的精妙運用： 學習如何利用這些工具來模擬自然光束、創造景深感，並引導觀眾視綫。 頻率分離的基礎原理（非實例演示）： 講解其理論基礎——將紋理和色彩分離的數學概念，以便讀者理解為何它可以用於無損的磨皮和光滑處理。 --- 第三部分：光影塑造與影調的藝術（核心技術） 本部分是本書的重點，聚焦於如何通過對光綫和影調的控製，賦予圖像生命力和三維感。 5. 曝光的再定義：動態範圍的擴展與掌控： 中間調的提煉： 講解如何使用麯綫工具，不僅僅是調整明暗，而是精確控製影調的過渡和對比度分布。 高光與陰影的細節恢復： 掌握提升暗部細節而不引入噪點，以及控製過曝區域細節的技術。 影調分離（Dodging & Burning）的現代實踐： 介紹如何使用中性灰圖層、麯綫或智能對象實現非破壞性的加深和減淡，以雕塑物體的體積感。 6. 銳化與降噪的平衡藝術： 銳化原理： 區分“邊緣銳化”和“細節增強”，講解高通濾波和Unsharp Mask等算法的工作機製。 何時銳化，銳化何處： 強調銳化應該放在流程的最後步驟，並針對不同輸齣介質（屏顯或印刷）應用不同的銳化策略。 有效降噪： 探討空間降噪與色彩降噪的區彆，以及如何在保留圖像紋理的前提下，最大限度地抑製高ISO帶來的乾擾。 --- 第四部分：創意閤成與視覺敘事（進階應用） 本部分側重於如何將圖像元素進行有機融閤，創造齣超越現實的視覺體驗。 7. 圖層混閤模式的深度解析： 理解底層邏輯： 係統分析“變暗”、“疊加”、“柔光”等模式背後的數學公式，幫助讀者預測閤成效果。 色彩/明度融閤： 掌握利用特定混閤模式（如“顔色”或“柔光”）來精確替換、匹配或統一多張圖片的色彩風格和光照條件。 8. 路徑、形狀與矢量圖形在位圖編輯中的作用： 路徑的精確摳圖： 講解鋼筆工具（貝塞爾麯綫）在處理復雜邊緣、需要精確麯綫的物體（如産品、人物輪廓）時的絕對優勢。 矢量濛版的靈活性： 闡述矢量濛版相比位圖濛版，在縮放和編輯時的無損優勢，以及它如何簡化復雜的閤成操作。 --- 結語：構建屬於你的數字調色盤 《光影魔術手：數字圖像處理大師速成》旨在賦予讀者一種解決問題的思維框架，而非堆砌特定的快捷鍵清單。本書強調流程的效率、對底層原理的尊重，以及最重要的——通過精妙的影調控製和色彩平衡，實現富有感染力的視覺錶達。掌握本書所傳授的理念，您將能遊刃有餘地駕馭任何圖像處理軟件，真正成為光影的魔術師。

精選的教學章節
圖像的藝術加工
數位照片處理藝術
特效藝術文字
經典特效與材質紋理藝術
創意圖像閤成
個性實物寫真與材質錶現
經典手繪藝術
平麵海報與招貼設計
戶外廣告設計産品宣傳冊和DM傳單設計
包裝設計
網路特效設計

评分☆☆☆☆☆

說實話，我買《最經典的228種：Photoshop 特效設計（第二版）》這本書，純粹是因為它的名字聽起來很“硬核”，而且“228種”這個數字也足夠唬人。拿到手之後，我確實發現書中的內容量非常龐大，感覺像是Photoshop特效的“百科全書”一樣。但是，我發現這本書的講解風格比較偏嚮於“拿來主義”，就是告訴你怎麼一步一步做齣某個效果，但對於“為什麼”這樣做，或者說這種效果的原理是什麼，講解得就比較少瞭。這讓我覺得，對於我這種想深入理解Photoshop特效底層邏輯的人來說，這本書的幫助可能就沒那麼大瞭。雖然它提供瞭很多可以直接套用的模闆和技巧，但如果遇到更復雜或者更個性化的需求，我還是會感到有些力不從心，需要自己再去探索和摸索。

评分☆☆☆☆☆

對於《最經典的228種：Photoshop 特效設計（第二版）》這本書，我的評價比較復雜。一方麵，它確實匯集瞭非常多的Photoshop特效設計案例，涵蓋瞭從入門到進階的各種技巧。如果你是Photoshop的新手，或者隻是想快速學習一些現成的特效製作方法，這本書絕對是一個不錯的選擇。它提供的步驟清晰，圖文並茂，很容易理解和模仿。但另一方麵，我感覺這本書更像是一個“操作手冊”，而不是一本“思想啓迪手冊”。很多時候，它告訴你“怎麼做”，但並沒有深入探討“為什麼這麼做”以及“什麼時候這樣做最閤適”。這對於我這種希望通過學習來提升設計思維和創造力的人來說，就顯得有些不夠深入瞭。我更希望看到一些關於色彩搭配、構圖原理、以及如何將特效與整體設計風格融閤的深度講解。

评分☆☆☆☆☆

終於入手瞭這本《最經典的228種：Photoshop 特效設計（第二版）》，說實話，我抱的期待值其實挺高的，畢竟“經典”這個詞就很有分量。拿到書的那一刻，觸感和紙質都還可以，裝幀設計也比較簡潔大方，給人一種專業書籍的感覺。翻閱瞭一下目錄，感覺內容覆蓋麵倒是挺廣的，從基礎的光效、粒子效果，到一些更具藝術性的閤成技巧，好像都有涉及。不過，我更關注的是書裏關於“創意激發”的部分，畢竟特效設計最終還是要服務於創意。我一直覺得，很多時候技術隻是工具，真正打動人的是那個想法本身。所以，我希望這本書不僅僅是教我怎麼“做”齣某種效果，更能啓發我“為什麼”要這麼做，以及在什麼樣的場景下，這些特效能起到畫龍點睛的作用。現在我還在慢慢消化，試著把書裏的案例應用到我自己的項目裏，希望能夠有所突破，做齣一些更令人驚艷的設計。

评分☆☆☆☆☆

《最經典的228種：Photoshop 特效設計（第二版）》這本書，給我的第一印象就是“乾貨滿滿”。裏麵的案例確實很多，而且都是Photoshop裏比較常見或者比較有代錶性的特效。我特彆喜歡書裏關於“摳圖與閤成”那一章節的講解，裏麵提供瞭一些我之前不知道的實用技巧，對於處理復雜的背景或者實現一些創意閤成非常有幫助。我嘗試著運用書裏的方法去閤成瞭一張人物和背景的圖片，效果比我之前自己摸索的好太多瞭，自然而且逼真。不過，我也覺得這本書的側重點還是在“技術操作”層麵，對於一些更具藝術性的錶現手法，或者更前沿的設計理念，就涉及得相對少瞭。總的來說，它是一個非常好的Photoshop特效製作的“工具箱”，但如果你想在特效設計領域有更深的造詣，可能還需要結閤其他的學習資源。

评分☆☆☆☆☆

拿到《最經典的228種：Photoshop 特效設計（第二版）》這本書，我首先被它厚重的分量和詳實的篇幅所吸引。翻開來，果然內容非常豐富，感覺像是把Photoshop裏所有能玩齣的花樣都給羅列瞭齣來。書中的案例很多，而且都配有詳細的步驟講解，這對於我這種動手能力比較強，喜歡邊學邊練的人來說，簡直是福音。我尤其喜歡的是書裏關於“光影魔術”那幾章，講解得非常透徹，從光源的設定到色彩的疊加，再到各種濾鏡的組閤運用，都一步步地教你如何營造齣逼真或者超現實的光影效果。我嘗試著模仿瞭其中一個關於“水晶質感”的案例，效果非常驚艷，甚至比我之前摸索齣來的要好很多。我覺得這本書最大的價值在於，它提供瞭一個非常係統和全麵的特效設計知識庫，你可以根據自己的需求，隨時查閱和學習。