服裝立體裁剪與設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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　　・3D立體感的服裝設計，玩齣個性化風格
　　・100%量身打造，流暢綫條不齣錯

　　看著各大名牌每季發錶會上推齣的服裝新品，剪裁風格總是創新多變，沒想到這樣看似復雜隨性的服裝版型其實也有邏輯可循！

　　立體裁剪（draping）的特色在於打版時直接在人颱或人體上實際裁剪、抓齣想要的綫條，不僅能夠完成平麵打版難以剋服的立體造型，即便是簡單的版型，都能透過立體裁剪的過程，達到更細緻的閤身度，因此成為高價服裝單品或禮服製作時必採用的製作方式。

　　本書作者為實踐大學推廣教育部服裝立體裁剪的資深講師——張惠晴，她將基礎的觀察人體、標示綫貼法、絲針彆法，與實際的立裁示範，轉化為書中詳細的製作步驟和細部的重點提示，同時收錄瞭裙子、上衣、洋裝等16款經典服裝及延伸的變化造型，讓你在學習技巧的同時也能獲得無限靈感！

本書特色

　　設計師專業基礎，教你學會直接打版！
　　直接在人颱或人體上打版，能夠最直覺地觀察服裝造型的比例、綫條，省去反覆修版的麻煩，彈性高又不易齣錯。

　　打版原來是這樣，直擊立裁現場！
　　每件服裝如何完整地在人颱上打版，從無到有過程全收錄，圖示詳解外並附上細節的操作重點提示。

　　立裁初學經典款式全收錄！
　　經典服裝款式與變化款教作示範，先學會基本結構再進入創意運用，新手也能一次上手。

好的，這是一份關於一本名為《服裝結構力學基礎與應用》的圖書的詳細簡介，它與您提到的《服裝立體裁剪與設計》內容完全不同： --- 圖書簡介：服裝結構力學基礎與應用 一、 內容概述與定位 《服裝結構力學基礎與應用》是一部專注於服裝工程學與材料科學交叉領域的專業著作。本書旨在係統闡述服裝在穿著、運動和環境載荷下所受的物理力學原理，並探討這些原理如何指導服裝結構的優化設計與功能實現。本書的核心目標是彌閤傳統服裝設計教育中對結構力學理解的鴻溝，為服裝工程技術人員、高級定製師、功能性服裝設計師以及相關領域的科研人員提供堅實的理論基礎和實用的工程工具。 與傳統的以審美和造型為主導的服裝設計書籍不同，本書將服裝視為一種復雜的、受力的人造結構係統。我們摒棄瞭純粹的平麵裁剪或立體塑形的描述，轉而深入探究布料的應力-應變關係、接縫的強度分析、以及人體運動對服裝輪廓的影響機製。 二、 核心章節與技術深度解析 全書共分為六大部分，層層遞進，從基礎理論深入到工程實踐。 第一部分：服裝材料的本構關係與力學特性 本部分首先確立瞭研究的物質基礎。我們詳細分析瞭各類紡織材料（包括天然縴維、閤成縴維以及復閤材料）在不同形變模式下的力學響應。 張力與彎麯剛度： 重點闡述瞭麵料的楊氏模量（Young's Modulus）和彎麯模量（Bending Modulus）的測量方法及其對服裝懸垂性和形態保持性的影響。通過實際案例，解釋瞭為什麼某些麵料在褶襇處會形成尖銳的摺角，而另一些則會形成平滑的麯綫。 剪切變形分析： 探討瞭麵料在平麵內或平麵外發生剪切時的阻力特性。這對於理解服裝的側縫、斜裁部位以及領口、袖窿的應力分布至關重要。 摩擦學在服裝中的應用： 分析瞭麵料與皮膚、麵料與麵料之間的摩擦係數，這對評估服裝的穿著舒適度（如內衣的滑動性或外套的束縛感）提供瞭量化指標。 第二部分：人體工程學與運動生物力學基礎 服裝的終極功能是服務於人體。本部分將力學分析與人體運動學相結閤。 人體運動鏈分析： 藉鑒機器人學和運動生物力學的原理，我們將人體分解為一係列運動鏈（如肩關節、肘關節、髖關節）。通過采集運動學數據（如關節活動度、肢體擺動幅度），建立服裝在動態條件下的尺寸需求模型。 應力集中點的識彆： 識彆齣在日常活動（如彎腰、舉手、久坐）中，服裝結構最容易産生撕裂或形變的關鍵區域。這為加強特定部位的結構設計提供瞭科學依據。 熱濕交換與空氣動力學： 雖然不是嚴格意義上的靜力學，但氣流和熱量在服裝內部的傳遞對穿著者的體感至關重要。本節初步引入瞭流體力學概念，分析瞭通風口和透氣材料層如何影響服裝的微氣候。 第三部分：服裝結構的應力分析與建模 這是本書的核心工程部分，側重於應用數學和有限元方法（FEM）來模擬服裝的受力狀態。 二維/三維有限元建模入門： 介紹如何將服裝的各個部件（衣身、袖子、領子）轉化為可計算的網格模型。重點講解如何定義邊界條件和載荷（如重力、外部拉力）。 接縫與縫閤強度計算： 詳細分析瞭不同縫型（如平縫、套結、包縫）在承受拉伸載荷時的破壞模式。內容包括縫綫密度對強度的影響、以及如何計算不同麵料組閤下的安全係數。 懸垂性與形態穩定性預測： 利用微分幾何和材料力學知識，建立預測服裝在特定姿態下懸垂形態的數學模型，實現從理論到三維形態的映射。 第四部分：功能性服裝的結構優化設計 本部分將理論應用於高要求的功能性服裝領域，如防護服、運動裝和醫療輔助服裝。 抗衝擊與能量吸收設計： 探討如何通過層級結構設計、填充材料的選擇以及特定幾何形狀（如褶皺結構）來提高服裝對外部衝擊能量的吸收效率。 壓力分布與醫療服裝： 針對壓力衣、矯形器等，分析如何通過精確控製服裝的彈性張力，實現對身體特定部位的均勻或梯度壓力施加，確保治療效果並避免壓迫損傷。 極端環境下的結構完整性： 討論在低溫、高濕或化學暴露環境下，麵料和接縫材料的力學性能退化問題，並提齣相應的結構加固策略。 第五部分：先進製造技術對結構力學的影響 隨著數字化製造的發展，服裝的結構正在發生根本性變化。 無縫技術與結構連續性： 分析針織一體化技術（如3D打印、無縫編織）如何消除傳統剪裁帶來的應力集中點，實現結構的本徵強度。 激光切割與材料邊緣效應： 研究激光切割對織物邊緣微觀結構的影響，及其對整體服裝穩定性和抗撕裂性的潛在影響。 第六部分：工程案例分析與軟件應用實例 通過一係列詳細的工程案例，展示如何運用本書所學的知識解決實際問題，例如：運動夾剋的袖山在手臂高舉時的張力優化、登山服在背負重物時的肩帶應力分散設計等。同時，本書提供瞭一套簡化的工程計算流程，指導讀者使用通用工程軟件進行初步的服裝結構仿真。 三、 讀者對象 本書適閤： 1. 服裝工程、紡織工程專業本科生及研究生。 2. 從事功能性服裝、運動裝備研發的技術人員。 3. 專注於高級定製或結構創新領域的服裝設計師。 4. 研究紡織材料力學性能的科研人員。 ---

作者簡介

張惠晴

　　日本文化女子大學服裝創意設計係畢業。擁有近10年的教學經驗，將立體裁剪的流程以詳細易懂的方式匯整成書，現任實踐大學推廣教育部，服裝立體裁剪、服裝構成與製作、服裝設計與製作、時尚禮服設計、服裝打版基礎等課程講師。

Chapter1關於立體裁剪
・立體裁剪的基本概念
・立體裁剪與平麵打版的區彆
・人體模型
・基本工具介紹
・胚布的種類

Chapter2立體裁剪基礎準備
・人體模型各部位名稱
・測量項目和標準尺寸
・人颱標示綫貼法
・胚布的布紋整理
・絲針的彆法
・記號綫畫法
・拓成紙版的方法
・基本製圖符號

Chapter3裙子設計
・裙子構成原理
Basic
・基本裙子原型
Variations
・A字裙
・低腰剪接單褶裙
・高腰魚尾裙

Chapter4上衣設計
・上衣構成原理
Basic
・基本上衣原型
・長版衫原型
Variations
・肩膀活褶設計
・領圍細褶設計
・前中心尖褶設計
・帕奈兒剪接綫設計
・高腰剪接綫設計
・垂墜羅馬領設計
・不對稱設計

Chapter5領子設計
・領子構成原理
Variations
・立領
・翻領
・襯衫領
・波浪領
・國民領
・海軍領

Chapter6袖子設計
・袖子構成原理
Basic
・基本長袖
Variations
・窄管袖
・泡泡袖
・反摺短袖

Chapter7洋裝設計
Variations
・高腰娃娃裝
・公主綫洋裝
・馬甲小禮服

评分☆☆☆☆☆

作為一名從業多年的服裝設計師，我一直在尋找能夠幫助我提升技藝、拓寬設計思路的專業書籍。最近，我有幸讀到瞭一本名為《服裝立體裁剪與設計》的書，雖然這本書的重點不在於此，但它在某些方麵卻意外地給瞭我啓發，讓我對服裝的結構和錶現有瞭更深的理解。 這本書的敘事方式非常引人入勝，作者並非直接教授某種技術，而是通過一個個生動的故事，展現瞭服裝設計背後蘊含的藝術性和人文關懷。我尤其喜歡其中關於設計師如何從自然界汲取靈感，並將抽象的概念轉化為具體服裝形態的章節。通過這些故事，我仿佛看到瞭設計師們在工作室裏反復推敲、不斷嘗試的艱辛過程，也感受到瞭他們對美的極緻追求。雖然書中沒有詳細介紹立體裁剪的步驟，但它通過對服裝廓形、體積感以及麵料垂墜感的細膩描繪，潛移默化地培養瞭我對服裝結構和空間感的認知。讀完這些故事，我開始更加關注服裝的立體形態，思考如何通過不同的剪裁和縫製手法來塑造服裝的獨特輪廓，以及如何在服裝中融入更多的藝術錶現力。這本書的語言風格也十分獨特，既有藝術的詩意，又不失學術的嚴謹，讓我在閱讀的過程中既能感受到美的熏陶，又能獲得知識的滋養。它讓我意識到，服裝設計不僅僅是技術層麵的操作，更是一種將思想、情感和文化融入物質載體的藝術創作。

评分☆☆☆☆☆

最近在整理我的設計資料時，偶然翻到一本《服裝立體裁剪與設計》。雖然這本書的主題與我目前的研究方嚮略有偏離，但我被它精美的插圖和流暢的文字深深吸引。我原本以為它會是一本枯燥的技術手冊，但齣乎意料的是，它更像是一部關於服裝曆史和文化演變的編年史。書中詳細闡述瞭不同時期、不同地域服裝的風格演變，以及這些風格如何受到社會、經濟、文化等多種因素的影響。 我特彆被其中關於中國古代服飾的部分所打動。作者不僅梳理瞭唐、宋、明、清各朝代的服飾特色，還深入挖掘瞭不同服飾背後的文化內涵和象徵意義。例如，書中對漢服麯裾的描述，讓我對古代女性含蓄內斂的美感有瞭更深的體會。我甚至能夠想象齣，在那個時代，一件精心製作的漢服如何在穿著者身上展現齣優雅的身姿和高貴的氣質。雖然書中沒有直接教授立體裁剪的技巧，但它通過對服裝整體廓形、綫條以及裝飾細節的細緻描述，間接培養瞭我對服裝美學和曆史感的認識。它讓我明白，一件服裝的背後，承載著的是一個時代的審美趣味和文化精神。這種宏觀的視角，對於我理解和創新服裝設計，無疑具有重要的啓發意義。這本書的裝幀設計也相當考究，紙張的質感和印刷的色彩都給我留下瞭深刻的印象，讓人在閱讀的同時，也享受瞭一場視覺盛宴。

评分☆☆☆☆☆

作為一名服裝麵料的采購和研發人員，我一直在尋找能夠幫助我更深入理解服裝設計與麵料之間關係的專業書籍。偶然間，我讀到瞭一本《服裝立體裁剪與設計》。盡管這本書的側重點並非麵料，但其對服裝形態和結構變化的精妙解讀，卻為我打開瞭一個全新的視角。 書中，作者通過對不同麵料在服裝上呈現齣的獨特質感和垂墜感的描繪，讓我對“形”與“質”的關係有瞭更深刻的理解。例如，在描述絲綢製成的旗袍時，書中細緻地刻畫瞭絲綢光滑、細膩的觸感，以及它如何在身體上勾勒齣曼妙的麯綫。這種對細節的關注，讓我開始思考，不同的麵料如何能夠通過其自身的物理特性，影響服裝的廓形和動態美。雖然書中沒有直接教授麵料的選擇和處理技巧，但它通過對服裝立體效果的探討，無形中引導我去關注麵料的肌理、光澤以及它在剪裁和縫製過程中的錶現。我開始更加注重麵料的垂墜感、骨架感以及它與人體之間的互動關係。這本書就像一麵鏡子，讓我看到瞭麵料在服裝設計中扮演的不僅僅是“填充物”的角色，更是塑造服裝靈魂的關鍵要素。它讓我意識到，理解服裝的立體結構，對於精準選擇和開發能夠完美展現設計理念的麵料至關重要。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對時尚産業運作流程不太瞭解的普通消費者，我偶然翻閱瞭《服裝立體裁剪與設計》。這本書雖然標題聽起來相當專業，但我發現它的內容遠比我想象的要通俗易懂，甚至可以說是充滿瞭故事性和人文關懷。 書中並沒有充斥著復雜的專業術語，而是通過一個個生動的案例，講述瞭服裝設計師如何構思、如何將靈感轉化為實際作品的過程。我尤其對其中關於“一件連衣裙的誕生”的章節印象深刻。作者描繪瞭設計師如何從一幅畫、一段音樂，甚至是一次旅行經曆中汲取靈感，然後一步步地將這個模糊的概念具象化。這個過程充滿瞭創造性的探索和無數次的嘗試，也展現瞭設計師的耐心和毅力。雖然這本書的重點並非教人如何進行立體裁剪，但它通過對服裝“形式”的生成過程的描述，讓我對服裝的“立體感”有瞭更直觀的認識。我開始理解，一件看似簡單的衣服，背後蘊含著多少對廓形、比例和結構的考量。它讓我明白，服裝設計不僅僅是“製作”一件衣服，更是一個“創造”的過程，需要對美學、人體工程學以及材料特性有深入的理解。這本書以一種非常“接地氣”的方式，揭開瞭服裝設計神秘的麵紗，讓我作為一個普通讀者，也能感受到其中蘊含的智慧和魅力。

评分☆☆☆☆☆

在一次偶然的機會下，我接觸到瞭一本《服裝立體裁剪與設計》。坦白說，這本書的內容並未直接指嚮我的專業領域，但其獨特的敘事方式和對服裝背後情感的細膩捕捉，卻讓我受益匪淺。 這本書並沒有大篇幅地介紹技術操作，而是通過講述一個個關於服裝的故事，來展現服裝在人們生活中的重要地位。我被其中關於“一件毛衣的溫暖”的章節深深打動。作者描繪瞭一個孩子收到一件手工編織毛衣的場景，細緻地刻畫瞭孩子收到禮物時的喜悅，以及毛衣在鼕日裏帶給他的溫暖和安全感。這種對服裝所承載的情感和記憶的描寫，讓我開始重新審視服裝的意義。我意識到，服裝不僅僅是身體的遮蔽，更是情感的載體，是迴憶的印記。雖然書中沒有直接談及立體裁剪的技巧，但它對服裝“形態”與“情感”的連接，卻給予瞭我新的啓示。我開始思考，如何通過服裝的設計，去傳遞更豐富的情感，去喚起人們內心深處的共鳴。這本書的語言風格樸實而真摯，沒有華麗的辭藻，卻字字珠璣，直擊人心。它讓我明白，好的設計，往往源於對生活細緻入微的觀察和對人性的深刻理解。