服装立体裁剪与设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　・3D立体感的服装设计，玩出个性化风格
　　・100%量身打造，流畅线条不出错

　　看着各大名牌每季发表会上推出的服装新品，剪裁风格总是创新多变，没想到这样看似复杂随性的服装版型其实也有逻辑可循！

　　立体裁剪（draping）的特色在于打版时直接在人台或人体上实际裁剪、抓出想要的线条，不仅能够完成平面打版难以克服的立体造型，即便是简单的版型，都能透过立体裁剪的过程，达到更细致的合身度，因此成为高价服装单品或礼服制作时必採用的制作方式。

　　本书作者为实践大学推广教育部服装立体裁剪的资深讲师——张惠晴，她将基础的观察人体、标示线贴法、丝针别法，与实际的立裁示范，转化为书中详细的制作步骤和细部的重点提示，同时收录了裙子、上衣、洋装等16款经典服装及延伸的变化造型，让你在学习技巧的同时也能获得无限灵感！

本书特色

　　设计师专业基础，教你学会直接打版！
　　直接在人台或人体上打版，能够最直觉地观察服装造型的比例、线条，省去反覆修版的麻烦，弹性高又不易出错。

　　打版原来是这样，直击立裁现场！
　　每件服装如何完整地在人台上打版，从无到有过程全收录，图示详解外并附上细节的操作重点提示。

　　立裁初学经典款式全收录！
　　经典服装款式与变化款教作示范，先学会基本结构再进入创意运用，新手也能一次上手。

好的，这是一份关于一本名为《服装结构力学基础与应用》的图书的详细简介，它与您提到的《服装立体裁剪与设计》内容完全不同： --- 图书简介：服装结构力学基础与应用 一、 内容概述与定位 《服装结构力学基础与应用》是一部专注于服装工程学与材料科学交叉领域的专业著作。本书旨在系统阐述服装在穿着、运动和环境载荷下所受的物理力学原理，并探讨这些原理如何指导服装结构的优化设计与功能实现。本书的核心目标是弥合传统服装设计教育中对结构力学理解的鸿沟，为服装工程技术人员、高级定制师、功能性服装设计师以及相关领域的科研人员提供坚实的理论基础和实用的工程工具。 与传统的以审美和造型为主导的服装设计书籍不同，本书将服装视为一种复杂的、受力的人造结构系统。我们摒弃了纯粹的平面裁剪或立体塑形的描述，转而深入探究布料的应力-应变关系、接缝的强度分析、以及人体运动对服装轮廓的影响机制。 二、 核心章节与技术深度解析 全书共分为六大部分，层层递进，从基础理论深入到工程实践。 第一部分：服装材料的本构关系与力学特性 本部分首先确立了研究的物质基础。我们详细分析了各类纺织材料（包括天然纤维、合成纤维以及复合材料）在不同形变模式下的力学响应。 张力与弯曲刚度： 重点阐述了面料的杨氏模量（Young's Modulus）和弯曲模量（Bending Modulus）的测量方法及其对服装悬垂性和形态保持性的影响。通过实际案例，解释了为什么某些面料在褶裥处会形成尖锐的折角，而另一些则会形成平滑的曲线。 剪切变形分析： 探讨了面料在平面内或平面外发生剪切时的阻力特性。这对于理解服装的侧缝、斜裁部位以及领口、袖窿的应力分布至关重要。 摩擦学在服装中的应用： 分析了面料与皮肤、面料与面料之间的摩擦系数，这对评估服装的穿着舒适度（如内衣的滑动性或外套的束缚感）提供了量化指标。 第二部分：人体工程学与运动生物力学基础 服装的终极功能是服务于人体。本部分将力学分析与人体运动学相结合。 人体运动链分析： 借鉴机器人学和运动生物力学的原理，我们将人体分解为一系列运动链（如肩关节、肘关节、髋关节）。通过采集运动学数据（如关节活动度、肢体摆动幅度），建立服装在动态条件下的尺寸需求模型。 应力集中点的识别： 识别出在日常活动（如弯腰、举手、久坐）中，服装结构最容易产生撕裂或形变的关键区域。这为加强特定部位的结构设计提供了科学依据。 热湿交换与空气动力学： 虽然不是严格意义上的静力学，但气流和热量在服装内部的传递对穿着者的体感至关重要。本节初步引入了流体力学概念，分析了通风口和透气材料层如何影响服装的微气候。 第三部分：服装结构的应力分析与建模 这是本书的核心工程部分，侧重于应用数学和有限元方法（FEM）来模拟服装的受力状态。 二维/三维有限元建模入门： 介绍如何将服装的各个部件（衣身、袖子、领子）转化为可计算的网格模型。重点讲解如何定义边界条件和载荷（如重力、外部拉力）。 接缝与缝合强度计算： 详细分析了不同缝型（如平缝、套结、包缝）在承受拉伸载荷时的破坏模式。内容包括缝线密度对强度的影响、以及如何计算不同面料组合下的安全系数。 悬垂性与形态稳定性预测： 利用微分几何和材料力学知识，建立预测服装在特定姿态下悬垂形态的数学模型，实现从理论到三维形态的映射。 第四部分：功能性服装的结构优化设计 本部分将理论应用于高要求的功能性服装领域，如防护服、运动装和医疗辅助服装。 抗冲击与能量吸收设计： 探讨如何通过层级结构设计、填充材料的选择以及特定几何形状（如褶皱结构）来提高服装对外部冲击能量的吸收效率。 压力分布与医疗服装： 针对压力衣、矫形器等，分析如何通过精确控制服装的弹性张力，实现对身体特定部位的均匀或梯度压力施加，确保治疗效果并避免压迫损伤。 极端环境下的结构完整性： 讨论在低温、高湿或化学暴露环境下，面料和接缝材料的力学性能退化问题，并提出相应的结构加固策略。 第五部分：先进制造技术对结构力学的影响 随着数字化制造的发展，服装的结构正在发生根本性变化。 无缝技术与结构连续性： 分析针织一体化技术（如3D打印、无缝编织）如何消除传统剪裁带来的应力集中点，实现结构的本征强度。 激光切割与材料边缘效应： 研究激光切割对织物边缘微观结构的影响，及其对整体服装稳定性和抗撕裂性的潜在影响。 第六部分：工程案例分析与软件应用实例 通过一系列详细的工程案例，展示如何运用本书所学的知识解决实际问题，例如：运动夹克的袖山在手臂高举时的张力优化、登山服在背负重物时的肩带应力分散设计等。同时，本书提供了一套简化的工程计算流程，指导读者使用通用工程软件进行初步的服装结构仿真。 三、 读者对象 本书适合： 1. 服装工程、纺织工程专业本科生及研究生。 2. 从事功能性服装、运动装备研发的技术人员。 3. 专注于高级定制或结构创新领域的服装设计师。 4. 研究纺织材料力学性能的科研人员。 ---

作者简介

张惠晴

　　日本文化女子大学服装创意设计系毕业。拥有近10年的教学经验，将立体裁剪的流程以详细易懂的方式汇整成书，现任实践大学推广教育部，服装立体裁剪、服装构成与制作、服装设计与制作、时尚礼服设计、服装打版基础等课程讲师。

Chapter1关于立体裁剪
・立体裁剪的基本概念
・立体裁剪与平面打版的区别
・人体模型
・基本工具介绍
・胚布的种类

Chapter2立体裁剪基础准备
・人体模型各部位名称
・测量项目和标准尺寸
・人台标示线贴法
・胚布的布纹整理
・丝针的别法
・记号线画法
・拓成纸版的方法
・基本制图符号

Chapter3裙子设计
・裙子构成原理
Basic
・基本裙子原型
Variations
・A字裙
・低腰剪接单褶裙
・高腰鱼尾裙

Chapter4上衣设计
・上衣构成原理
Basic
・基本上衣原型
・长版衫原型
Variations
・肩膀活褶设计
・领围细褶设计
・前中心尖褶设计
・帕奈儿剪接线设计
・高腰剪接线设计
・垂坠罗马领设计
・不对称设计

Chapter5领子设计
・领子构成原理
Variations
・立领
・翻领
・衬衫领
・波浪领
・国民领
・海军领

Chapter6袖子设计
・袖子构成原理
Basic
・基本长袖
Variations
・窄管袖
・泡泡袖
・反折短袖

Chapter7洋装设计
Variations
・高腰娃娃装
・公主线洋装
・马甲小礼服

评分☆☆☆☆☆

在一次偶然的机会下，我接触到了一本《服装立体裁剪与设计》。坦白说，这本书的内容并未直接指向我的专业领域，但其独特的叙事方式和对服装背后情感的细腻捕捉，却让我受益匪浅。 这本书并没有大篇幅地介绍技术操作，而是通过讲述一个个关于服装的故事，来展现服装在人们生活中的重要地位。我被其中关于“一件毛衣的温暖”的章节深深打动。作者描绘了一个孩子收到一件手工编织毛衣的场景，细致地刻画了孩子收到礼物时的喜悦，以及毛衣在冬日里带给他的温暖和安全感。这种对服装所承载的情感和记忆的描写，让我开始重新审视服装的意义。我意识到，服装不仅仅是身体的遮蔽，更是情感的载体，是回忆的印记。虽然书中没有直接谈及立体裁剪的技巧，但它对服装“形态”与“情感”的连接，却给予了我新的启示。我开始思考，如何通过服装的设计，去传递更丰富的情感，去唤起人们内心深处的共鸣。这本书的语言风格朴实而真挚，没有华丽的辞藻，却字字珠玑，直击人心。它让我明白，好的设计，往往源于对生活细致入微的观察和对人性的深刻理解。

评分☆☆☆☆☆

作为一名服装面料的采购和研发人员，我一直在寻找能够帮助我更深入理解服装设计与面料之间关系的专业书籍。偶然间，我读到了一本《服装立体裁剪与设计》。尽管这本书的侧重点并非面料，但其对服装形态和结构变化的精妙解读，却为我打开了一个全新的视角。 书中，作者通过对不同面料在服装上呈现出的独特质感和垂坠感的描绘，让我对“形”与“质”的关系有了更深刻的理解。例如，在描述丝绸制成的旗袍时，书中细致地刻画了丝绸光滑、细腻的触感，以及它如何在身体上勾勒出曼妙的曲线。这种对细节的关注，让我开始思考，不同的面料如何能够通过其自身的物理特性，影响服装的廓形和动态美。虽然书中没有直接教授面料的选择和处理技巧，但它通过对服装立体效果的探讨，无形中引导我去关注面料的肌理、光泽以及它在剪裁和缝制过程中的表现。我开始更加注重面料的垂坠感、骨架感以及它与人体之间的互动关系。这本书就像一面镜子，让我看到了面料在服装设计中扮演的不仅仅是“填充物”的角色，更是塑造服装灵魂的关键要素。它让我意识到，理解服装的立体结构，对于精准选择和开发能够完美展现设计理念的面料至关重要。

评分☆☆☆☆☆

作为一名从业多年的服装设计师，我一直在寻找能够帮助我提升技艺、拓宽设计思路的专业书籍。最近，我有幸读到了一本名为《服装立体裁剪与设计》的书，虽然这本书的重点不在于此，但它在某些方面却意外地给了我启发，让我对服装的结构和表现有了更深的理解。 这本书的叙事方式非常引人入胜，作者并非直接教授某种技术，而是通过一个个生动的故事，展现了服装设计背后蕴含的艺术性和人文关怀。我尤其喜欢其中关于设计师如何从自然界汲取灵感，并将抽象的概念转化为具体服装形态的章节。通过这些故事，我仿佛看到了设计师们在工作室里反复推敲、不断尝试的艰辛过程，也感受到了他们对美的极致追求。虽然书中没有详细介绍立体裁剪的步骤，但它通过对服装廓形、体积感以及面料垂坠感的细腻描绘，潜移默化地培养了我对服装结构和空间感的认知。读完这些故事，我开始更加关注服装的立体形态，思考如何通过不同的剪裁和缝制手法来塑造服装的独特轮廓，以及如何在服装中融入更多的艺术表现力。这本书的语言风格也十分独特，既有艺术的诗意，又不失学术的严谨，让我在阅读的过程中既能感受到美的熏陶，又能获得知识的滋养。它让我意识到，服装设计不仅仅是技术层面的操作，更是一种将思想、情感和文化融入物质载体的艺术创作。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对时尚产业运作流程不太了解的普通消费者，我偶然翻阅了《服装立体裁剪与设计》。这本书虽然标题听起来相当专业，但我发现它的内容远比我想象的要通俗易懂，甚至可以说是充满了故事性和人文关怀。 书中并没有充斥着复杂的专业术语，而是通过一个个生动的案例，讲述了服装设计师如何构思、如何将灵感转化为实际作品的过程。我尤其对其中关于“一件连衣裙的诞生”的章节印象深刻。作者描绘了设计师如何从一幅画、一段音乐，甚至是一次旅行经历中汲取灵感，然后一步步地将这个模糊的概念具象化。这个过程充满了创造性的探索和无数次的尝试，也展现了设计师的耐心和毅力。虽然这本书的重点并非教人如何进行立体裁剪，但它通过对服装“形式”的生成过程的描述，让我对服装的“立体感”有了更直观的认识。我开始理解，一件看似简单的衣服，背后蕴含着多少对廓形、比例和结构的考量。它让我明白，服装设计不仅仅是“制作”一件衣服，更是一个“创造”的过程，需要对美学、人体工程学以及材料特性有深入的理解。这本书以一种非常“接地气”的方式，揭开了服装设计神秘的面纱，让我作为一个普通读者，也能感受到其中蕴含的智慧和魅力。

评分☆☆☆☆☆

最近在整理我的设计资料时，偶然翻到一本《服装立体裁剪与设计》。虽然这本书的主题与我目前的研究方向略有偏离，但我被它精美的插图和流畅的文字深深吸引。我原本以为它会是一本枯燥的技术手册，但出乎意料的是，它更像是一部关于服装历史和文化演变的编年史。书中详细阐述了不同时期、不同地域服装的风格演变，以及这些风格如何受到社会、经济、文化等多种因素的影响。 我特别被其中关于中国古代服饰的部分所打动。作者不仅梳理了唐、宋、明、清各朝代的服饰特色，还深入挖掘了不同服饰背后的文化内涵和象征意义。例如，书中对汉服曲裾的描述，让我对古代女性含蓄内敛的美感有了更深的体会。我甚至能够想象出，在那个时代，一件精心制作的汉服如何在穿着者身上展现出优雅的身姿和高贵的气质。虽然书中没有直接教授立体裁剪的技巧，但它通过对服装整体廓形、线条以及装饰细节的细致描述，间接培养了我对服装美学和历史感的认识。它让我明白，一件服装的背后，承载着的是一个时代的审美趣味和文化精神。这种宏观的视角，对于我理解和创新服装设计，无疑具有重要的启发意义。这本书的装帧设计也相当考究，纸张的质感和印刷的色彩都给我留下了深刻的印象，让人在阅读的同时，也享受了一场视觉盛宴。