早于1914年就成立的宝冢歌剧团,
以「素人神格化」创造出表演艺术的巨大成就。
营造「歌唱‧舞蹈‧戏剧」的浪漫,
拨动「制作‧行销‧贩售」的算盘,
是宝冢在竞争激烈的娱乐界屹立超越百年的成功关键。 提到日本知名的宝冢歌剧团,你想到什么?
也许你想到的是清一色由未婚女性组成的剧团,或是比真正的男性更帅气的「男役」(反串男角)、美到让女人无地自容的「娘役」(女角)。也可能你想到的是经典剧目〈凡尔赛玫瑰〉的戏剧表演,以及浓情蜜意的双人舞、整齐踢腿的火箭舞,还有所有演出者依序走下大阶梯谢幕的场景。
或者你想到的是几位出身于宝冢歌剧团的「校友」,像是天海祐希(男役)、黑木瞳(娘役),在日剧中大放光彩,精湛的演技与突出的形象,深受到许多观众喜爱,粉丝遍佈全亚洲。
本书由曾担任宝冢总经理的森下信雄亲自撰写,从宝冢的事业经营开始谈起,说明在变化起伏剧烈的娱乐产业,宝冢歌剧事业能够延续超过百年的原因。
森下信雄分析宝冢的成功关键,在于垂直整合「创作•制作•销售」,因而创造了娱乐界的奇蹟,并成为事业策略的核心。
另一方面,宝冢煽动顾客事前期待的「前味」、重视歌舞剧价值的「中味」,以及留下余韵刺激消费的「后味」,精心设计售票与周边商品时,与顾客沟通互动的过程,落实「素人的神格化」与「说故事行销」。
不仅如此,宝冢掌握自主制作的剧目、售票的主导权,以及建立长销策略,巧妙安排地方巡演售票场次,都是引领时代潮流的手法,成为娱乐产业的经营典范。
此外,作者特别比较了宝冢歌剧团与近年来窜起爆红的AKB48,在选才、育才、用才,以及组织管理与粉丝社群经营的差异,进而分析娱乐界的成功模式。
本书深入解析宝冢歌剧团如何以「清纯‧正直‧美丽」为出发点,结合戏剧与歌舞秀的商业模式建立跨越百年的娱乐王国,带领观众进入豪华绚丽的梦幻世界。
一致推荐 李仁芳(政治大学科技管理与智慧财产研究所教授)
吴洛缨(知名编剧、台北艺术大学戏剧系兼任讲师)
吴静吉(政治大学创造力讲座名誉教授)
李建隆( 旅日剧场艺术家)
林于竝(台北艺术大学戏剧学系副教授)
周慧玲(资深编剧、导演)
陈文玲(政治大学广告系教授暨X书院@创意实验室总导师)
黄晴雯(太平洋SOGO百货董事长)
刘奕成(中国信託商业银行信用金融执行长)
薛常慧(《艺霞年代》导演)
苏丽媚(梦田文创执行长)
成立已一百零二年的宝冢歌剧团,是世界少见的表演事业「百年老舖」。
以宝冢大剧场和东京宝冢剧场超过百场主公演为骨干,向全日本地方剧院巡回放射演出,不要说对台湾是不可思议的经验,即在全球亦属绝无仅有。这是值得一读的精彩故事!
——李仁芳(政治大学科技管理与智慧财产研究所教授) 本书详尽地介绍宝冢歌剧团如何由温泉乡崛起的少女歌舞摇身成为日本剧场界国宝,堪称宝冢大事典。书中描写演员之间争取角色的内心独白及演出辛苦内幕,更惊艳的是,将宝冢与当红女子团AKB48比较论述,推荐给宝冢迷与喜爱剧场的朋友!
——李建隆(旅日剧场艺术家)