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　　强力推荐！(依姓名笔画顺序排列)
　　Apple王乃薇 – 插画工作者／绘画创作教学
　　Croter – 插画工作者
　　Julia Yellow焯両黄 – 旅居纽约的刊物插画家
　　针线球 – 插画设计工作室
　　许匡匡 – 插画家
　　赖若尧 – 勤美文创企划

　　无论多不起眼的事情，只要用心看，就会发现原来它是如此的特别。

　　总觉得平凡无奇的日子里充斥着无数不值得一提的琐事。但真的是这样吗？发生在世上的每一件事情，都是一连串生命之间的碰撞、相遇后的结晶。即使只是脑中闪过的一个想法，也是数以万计的结晶累积而成。何不将日常生活切一小片，放在显微镜底下仔细观察，每条纹路都是独一无二的。

　　从小时候自然课本学的，生命三要素：阳光、空气、水为核心，延伸出四个系列，以疗癒、丰富的色彩表情和线条以及平实、带点诙谐的文字，解构生命中那些大大小小、有时候又光怪陆离的情节。一步步地进入切片里天马行空的世界，让这寻常的日子，泛起了与生命共鸣的涟漪。

推荐文节录

　　「她的笔触就像週末的早晨，伴着早餐，看着窗外，让时间静止在这简单的美好，细细品尝当下的领悟。」 ─勤美文创企划 赖若尧

　　「透过她独特的视角，彷彿用图画与文字在提醒我们放慢脚步，好好欣赏这独一无二、人生旅途的风景。」 —旅居纽约的刊物插画家 Julia Yellow焯両黄

　　「图文交织的风景，读完就好像跟朋友在旅行的夜里彻夜聊天舍不得睡着，总有一种平实的满足与美好。」 ─插画工作者Croter

得奖记录

　　2016 「桃园市104年度环保教育绘本征件活动」 成人组第二名
　　2015 「2015第八届台北艺穗节主视觉图像征选」入选奖
　　2015 「Eggo 创意竞赛」首奖
　　2015 「第十届创意达人设计大赛平面设计类」入选奖
　　2013 「第九届创意达人设计大赛平面设计类」入选奖
　　2013 「『跨世代˙跨十代』海报设计大赛」佳作
　　2012 「第八届创意达人设计大赛平面设计类」入选奖
　　2010 「全国学生图画书创作奖大专组」第二名

展览经历

　　2015「一位孤行者的幻想」--九人艺术创作联展，宜兰文化中心
　　2015「第三届绿圈圈生活艺术祭---EVERYDAY ART 学生艺术商店」，勤美诚品
　　2014「关于．．．」Sonia插画个展，V+ing咖啡
　　2014「第二届绿圈圈生活艺术祭---EVERYDAY ART 学生艺术商店」，勤美诚品
　　2013 「Double Espresso [双倍浓缩] NTUE艺创硕101级六人展」，防空洞艺廊
　　2013 「Espresso [浓缩] NTUE艺创硕101级六人展」，防空洞艺廊
　　2011 「小故事」Sonia插画个展，米仓咖啡

本书特色

　　*非学院训练出的实力派创作者，细腻的观察与不间断创作，以压克力颜料和彩色铅笔持续切片生活日常。

　　*个人特色强烈，画面张张温暖、饱满，跟着作者自由、奇想的笔触窥探日常的纹路。

　　*浅白朴实的文字小品，读来轻松诙谐，就在以为会这样平凡地结束时，却不经意又准确地敲中内心之声！是在平凡日子里读了能获得的一种微微的、温温的满足感！

《时间褶皱中的微光：日常的深层纹理》 内容提要： 本书并非一本关于如何“改造”或“提升”日常生活的实用指南，而是一次深入我们习以为常的、被忽视的“当下”的哲学漫游与感知重建之旅。作者以细腻入微的观察力，带领读者重新审视那些在高速运转的现代生活中被压缩、被快进的瞬间——清晨第一缕穿透窗帘的阳光、厨房里水壶烧开时的汽笛声、雨滴落在不同材质地面上产生的复杂回响、甚至是一次不经意的眼神交汇。 我们习惯于将生活划分为“重要”与“琐碎”，将时间视为单向流动的线性资源。然而，本书主张，真正的生命厚度恰恰蕴藏于那些被标记为“琐碎”的微小事件之中。通过对日常经验的深度解构与重新叙事，本书探讨了“习惯”如何形塑我们的认知边界，“重复”如何孕育出新的意义，以及个体如何在看似重复的循环中，捕捉到时间褶皱里闪烁的、独一无二的“在场感”。 全书分为五个部分，从个体感官的重塑开始，逐步扩展到对空间、记忆、人际互动以及时间本质的思考。它不提供标准答案，而是提供一套精妙的“观察工具箱”，鼓励读者停止对“远方”的追逐，转而向内、向近处挖掘，发现潜藏在脚下这方土地上的无限可能。 --- 第一章：感官的钝化与重启——穿透“熟悉”的滤镜 我们如何“看”世界？本书首先挑战了视觉在日常经验中的主导地位。我们的大脑为了节省能量，对持续出现的刺激会产生“习惯化”反应，使得我们对日常环境中的细节变得麻木。清晨通勤路上那栋熟悉的建筑，办公桌上那杯咖啡的固定香气，都已退化为背景噪音。 作者通过细致的记录，引导读者进行一场“感官的重启实验”。这不仅仅是要求读者“多看”或“多听”，而是要求他们以一种“异乡人”的视角重新体验自己的生活空间。例如，书中详细描述了如何去倾听——不是背景音乐，而是冰箱启动时压缩机的低鸣、老旧地板在不同湿度下的微妙呻吟。如何去触摸——体会不同布料纤维的张力，感受空气流动在皮肤上留下的轨迹。 核心观点在于：熟悉是认知的陷阱。 当我们不再预设对事物的认知，而是重新邀请感官介入时，原本平庸的场景便会爆发出惊人的信息量。日常的“平凡”并非事物本身缺乏价值，而是我们的感知系统提前关闭了接收端口。 第二章：空间中的时间切片——居所的非线性叙事 家，这个我们停留时间最久的空间，往往是我们认知最模糊的区域。本书的第二部分聚焦于居住空间及其与居住者的共生关系。它不讨论室内设计的美学，而是探讨空间如何“记录”时间。 作者提出“空间痕迹理论”：每一个被使用过的表面，每一件被放置的物品，都在无声地讲述着过去的使用方式和情绪残留。一把被反复使用的椅子边缘的磨损，书架上某些书页的微微泛黄，甚至是一处长期积灰的角落，都是时间在此处留下的物理证据。 书中详细分析了“仪式感”如何通过空间被固化。从早餐时固定的餐位到睡前检查门锁的习惯动作，这些微小的重复行为，将无形的时间塑造成有形的结构。通过反思这些空间“仪式”，读者可以开始辨识自己被时间驱动，还是在主动地塑造时间。这种对日常空间的深度凝视，使居住环境从一个简单的物理容器，转变为一部持续播放的、关于自我的非线性传记。 第三章：人际场域中的“零碎时间”——连接的间隙 在现代社会，人与人的交流越来越倾向于高效率、目标导向。但本书将焦点投向那些被定义为“无意义”的连接时刻：等电梯时的沉默对望、在超市排队时与收银员之间短暂的寒暄、同事间茶水间的即兴闲聊。 这些“零碎时间”往往被我们视作需要快速填补的空白，然而，它们恰恰是社会关系的润滑剂和真实情感的泄露口。书中通过多个都市观察案例，揭示了在这些“无目的交流”中，人们如何短暂地卸下面具，暴露他们的疲惫、幽默或焦虑。 作者强调，真正的共情往往发生在不期待回报的瞬间。 当我们不再急于表达观点或达成共识，而是允许一段安静的、不确定的间隙存在时，人与人之间才会产生更深层次的理解。本书鼓励读者重新评估沟通的价值：价值不在于信息交换的速度，而在于共享存在的深度。 第四章：物体的沉默生命——纪念性与工具性之间 物品是我们与世界交互的物质中介。本书的第四章深入探讨了我们如何赋予日常工具以意义，以及这种意义如何随时间演变。一把老旧的钢笔，一个陪伴多年的背包，一件穿了十年仍然舍不得扔的毛衣——它们如何从单纯的“工具”上升为带有情感的“纪念碑”？ 作者分析了“使用痕迹”的累积过程，即“磨损的诗意”。磨损不再是衰败的信号，而是忠诚和投入的勋章。一个被使用过度的物品，其价值在于它嵌入了我们生命中的多少个片段。 通过对物体“生命周期”的追溯，本书引导读者反思消费主义带来的“即抛性”文化。当一切都可以轻易替换时，我们失去了与事物建立长期关系的耐心。本书试图挽救这种关系，鼓励对现有物品进行更深层次的“驯化”，使其不仅仅服务于功能，更成为个人叙事的一部分。 第五章：在重复中抵达的“当下”——熵增与意义的逆转 全书最终指向对“重复”和“意义”的终极反思。生活本质上充满了熵增——混乱和衰败是必然趋势。然而，人类的精神需求却渴望秩序和永恒的意义。 本书的结论是，我们对“意义”的错误认知，在于我们总是在“非日常”中寻找它——旅行、突破、巨大的成就。而真正的意义，恰恰是人类对抗熵增的微小努力，它体现在每日的坚持、对细节的维护、以及对既有秩序的温柔维护上。 每一次按部就班地煮咖啡，每一次坚持阅读十分钟，每一次细致地清理桌面，都是对混乱的暂时性抵抗。这些微小、重复的行动，构成了我们抵抗虚无的坚实地基。 《时间褶皱中的微光》最终邀请读者放慢脚步，不是为了更有效地规划未来，而是为了更完整地“拥有”此刻。平凡的日子并非贫瘠的荒漠，而是隐藏着无数等待被重新发现的矿藏。发现的钥匙，就在你重新校准的目光之中。

作者简介

辜品瑄

　　喜欢走路，喜欢默默观察身边事物，不是很喜欢讲话的画画人。小时候很喜欢乱涂鸦，但到大学为止学的都和艺术没有直接关系。不过在一连串的阴错阳差之下，又重新走回画画这一条路上。现在是一天不画图都不行的创作者。

　　FB：锁锁菇sosoku
　　作品网站：soniaku.com/
 

推荐序 – 旅居纽约的刊物插画家 Julia Yellow焯両黄
推荐序 – 勤美文创企划 赖若尧
作者序

♦切片1：水
1. 老朋友
2. 脑内剧场
3. 捞金鱼
4. 二手
5. 绿色乐高
6. 潜水艇
7. 熘走了
8. 氯水
9. 普鲁斯特效应
10. 铁线蕨
11. 变身的时刻
12. 碰!
13. 离家出走
 
♦切片2：空气
1. 归心似箭
2. Grenade
3. 关心
4. 挂心
5. 灰心
6. 决心
7. 迷之一–吃心
8. 心房
9. 心碎
10. 迷之二–着魔
11. 暖
12. 新界
 
♦切片3：阳光
1. 填入
2. 下一步
3. 监牢
4. 丛林
5. 花言巧语
6. 不看不听不说
7. 风景
8. 拥抱
9. 思绪
10. 酸酸工厂
11. 花火
12. 生根
 
♦切片4：出窍
1. 热浪来袭
2. 俄罗斯方块
3. 日常的困扰
4. 避暑之道
5. 日常生活
6. 招蜂引蝶
7. 一个人
8. 背影

评分☆☆☆☆☆

第一次捧读《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》，我带着一种审视的态度，想看看作者如何将“平凡”描绘出不平凡。而我收获的，远超我的预期。它就像一本精心制作的相册，每一页都定格着生活中那些稍纵即逝的美好，然后用文字赋予它们永恒的生命。我尤其难以忘怀的是关于“夜晚窗边的月光”的那段描绘。它没有宏大的背景，没有激烈的冲突，只是静静地描绘着月光如何温柔地洒在窗台，如何勾勒出家具的轮廓，如何在地面投下斑驳的光影。作者的文字，就像一位技艺精湛的画师，用最朴素的色彩，勾勒出最动人的画面。她捕捉到了月光下空气的微凉，捕捉到了夜的静谧，甚至捕捉到了月光似乎也带着一种温度，一种抚慰人心的力量。这种对日常夜晚的细腻描绘，让我仿佛置身其中，感受到那种宁静而安详的氛围。在如今这个被信息洪流裹挟的时代，我们很少有机会真正地去享受一份属于自己的宁静，去感受夜晚的温柔。这本书，恰好填补了这份空白，它让我们在喧嚣的世界里，找到了一片可以安放心灵的净土。它不仅仅是阅读，更是一种体验，一种让内心回归平静的旅程。

评分☆☆☆☆☆

读完《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》，我感觉自己仿佛经历了一场心灵的“断舍离”。这本书没有给我带来任何压力，也没有强加给我任何观点，它只是静静地呈现，然后让我自己去思考，去感受。我依然清晰地记得其中关于“一次简单的散步”的描述。作者并没有记录她走了多远，看了多少风景，而是着重描绘了散步时她内心的感受。她写到，当她放慢脚步，用心去感受脚下土地的起伏，去聆听风吹过树叶的声音，去观察路边小草的生长时，她突然感受到一种前所未有的宁静和自由。这种“宁静”和“自由”，不是刻意追求的结果，而是源于她对当下时刻的全然接纳和专注。在充斥着焦虑和压力的现代社会，我们常常迷失在对未来的担忧和对过去的遗憾中，而这本书，却以一次简单的散步，教会我们如何活在当下，如何从平凡中汲取力量。它让我明白，“再发现”的过程，不仅仅是对外部世界的探索，更是对自己内心的梳理和整合。它是一种回归，一种找回初心，找回属于自己的平静与力量的旅程。

评分☆☆☆☆☆

读《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》的过程，就像是在与一位老朋友进行一场深入的灵魂对话。我并没有期待它会给我带来什么人生大道理，或者惊天动地的故事，但它就是这样，不动声色地渗入我的生活，改变着我看待世界的角度。我特别喜欢其中关于“一杯茶的仪式感”的章节。它不是在讲泡茶的技艺，也不是在介绍茶叶的品类，而是通过对泡茶过程中每一个细微动作的刻画，将一种宁静、专注的生活态度展现在读者面前。从烧水时水壶发出的轻微咕噜声，到茶叶在沸水中舒展开来的姿态，再到茶香袅袅升起，弥漫在空气中的温暖气息，作者将这些平凡的场景描绘得生动而富有层次。她让我们意识到，即使是每天重复的例行公事，只要我们愿意投入一份心意，就可以将其转化为一种自我疗愈和精神享受。在快节奏的现代生活中，我们常常因为追求效率而忽略了过程本身的美好，匆匆忙忙地完成任务，然后奔向下一个目的地。而这本书，却像一股清流，提醒我们要放慢脚步，去体会那些被我们忽略的细节，去感受那些隐藏在日常生活中的温暖和诗意。它让我开始重新审视自己的生活方式，试着在忙碌中挤出一点时间，去享受一杯茶的宁静，去感受一次深呼吸的舒畅。这种“再发现”是如此的贴近，如此的真实，让我感觉作者就站在我身边，与我一同分享着这份平凡中的美好。

评分☆☆☆☆☆

读《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》的过程，就像是在一场宁静的旅行。我没有背负任何沉重的期待，只是跟随作者的文字，漫步在日常生活的各个角落，然后，在不经意间，被那些隐藏的美丽所惊艳。我一直记得书中关于“旧物的温度”的描述。作者并没有简单地列举几件老物件，而是通过她对这些物件的触碰、感知，让我们仿佛能够感受到它们所承载的时间和故事。她描绘了一张旧椅子，椅子的扶手被岁月磨去了光泽，留下了深浅不一的痕迹，这些痕迹仿佛是无数双手留下的印记，诉说着一段段往事。这种对“旧”的珍视，让我开始重新审视我自己的生活空间，那些被我视为“过时”或“杂物”的东西，是否也蕴含着被我忽略的故事和情感？这本书，不仅仅是关于“再发现”生活，更是关于“再连接”过去，关于理解时间和岁月的痕迹。它让我明白，每一个物件，甚至每一个瞬间，都拥有其独特的生命力，都值得我们去倾听，去感受。它教会我，在追求新事物的同时，不要忘记回望，不要忘记那些沉淀在时光中的温度。

评分☆☆☆☆☆

翻开《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》，我原本以为会是那种一眼就能望到头的轻松小品，毕竟“日常”、“平凡”这些词汇，很容易让人联想到那些流水账式的记录。然而，这本书带来的惊喜，却远不止于此。作者以一种极其细腻且富有情感的笔触，捕捉着生活中那些稍纵即逝的美好瞬间。我印象最深的是其中关于清晨阳光穿透窗帘的那一段描写。它不是简单地说“早上有阳光”，而是将阳光的温度、光斑的形状、甚至空气中漂浮的微尘都在光线下呈现出一种近乎神圣的仪式感。仿佛作者不仅仅是用眼睛在看，更是用心在感受。那种光线落在桌面上，映照出水杯的轮廓，唤醒了沉睡的植物，轻柔地抚慰着刚睡醒的慵懒，每一个细节都被放大，然后被赋予了生命。我常常在想，我每天也沐浴在阳光下，但何时曾如此细致地去品味过它？作者通过她的文字，像一位技艺精湛的魔术师，将我们习以为常的景象，瞬间变得充满魔力，让我们不得不停下脚步，去重新审视那些我们曾经视而不见的美。这种“再发现”的过程，不仅仅是对外部世界的探索，更是一种对内心世界的回归。它让我开始反思，在日复一日的忙碌中，我是否也遗失了许多原本触手可及的快乐？这本书就像一面镜子，照出了我被忽略的内心风景，也点亮了那些埋藏在平凡中的光芒。

评分☆☆☆☆☆

《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》这本书，给我带来的不仅是阅读的乐趣，更是一种心灵的洗涤。它没有华丽的辞藻，没有故弄玄虚的意境，却以最朴实无华的语言，触动着我内心最深处的柔软。我特别怀念书中关于“厨房里的光影游戏”的那一部分。作者描绘了午后阳光透过窗户，在厨房的墙壁上投下斑驳的光影，如何随着时间的推移而变换形状。她甚至将这些光影比作跳跃的精灵，在白色的墙壁上上演着一场无声的舞蹈。这种对日常光影的捕捉，充满了童趣和想象力。我常常在想，我的厨房里也有阳光，但何时曾如此细致地去观察过它？我是否也曾将那些转瞬即逝的光影，看作是生活中的小确幸？这本书让我意识到，美并非总是惊天动地，它就藏在我们最熟悉的角落，藏在我们习以为常的景象之中，只等待我们用心去发现。作者就像一位魔法师，用她的文字，将平凡的厨房，变成了一个充满诗意和惊喜的空间。这种“再发现”的能力，是她带给我的宝贵礼物，也让我开始更加珍视我自己的生活，更加关注那些被我忽略的细微美好。

评分☆☆☆☆☆

《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》带给我的，是一种前所未有的阅读体验，它不是那种需要我绞尽脑汁去理解复杂情节的书，也不是那种让我热血沸腾、激荡心灵的叙事。相反，它更像是一首舒缓的钢琴曲，在我的脑海里缓缓流淌，然后在某个不经意的时刻，触动我内心最柔软的部分。我至今仍清晰地记得书中描绘的关于“雨后泥土的芬芳”的那一节。它不仅仅是文字的堆砌，更是一种感官的唤醒。作者用一种近乎嗅觉的语言，让我们仿佛能够闻到雨水滋润大地后散发出的那种清新、湿润、带着泥土特有的醇厚气息。这种气息，不是实验室里合成的香水，而是大自然最原始、最纯粹的馈赠。她笔下的雨滴，落在绿叶上，在屋檐下滴答作响，仿佛都有了生命。这种对自然细节的捕捉，让我联想到自己曾经在雨后的城市里，也曾感受过相似的气息，但却因为种种原因，没有细细品味。这本书的价值就在于此，它像一把钥匙，开启了我对身边世界的感知能力，让我重新发现那些我曾经因为“太熟悉”而忽略的美好。它让我明白，生活并非一定要波澜壮阔，平凡的日子里，也蕴藏着无穷的诗意，只待我们用心去发掘。

评分☆☆☆☆☆

《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》这本书，对我来说，更像是一杯温热的牛奶，在寒冷的冬日里，带来暖意和慰藉。它的语言朴实无华，却充满了力量，能够轻易地触动人心。我尤其难忘的是，作者描绘了她如何观察窗外的一棵老树。那棵树，没有鲜艳的花朵，也没有茂盛的叶子，但作者却在它的枝干上，在它的年轮里，看到了生命的韧性和岁月的沉淀。她用充满情感的笔触，描绘了树枝在风中的摇曳，描绘了阳光在树叶上的斑驳，仿佛能够感受到树木默默生长、默默承受的生命姿态。这种对自然的观察，充满了敬畏和热爱。在现代社会，我们常常被快节奏的生活所裹挟，很少有机会去静下心来，去观察一棵树，去感受它的生命力。这本书，恰好弥补了这一点。它让我们放慢脚步，去欣赏那些看似平凡的自然景物，去领略它们所蕴含的深刻意义。它让我明白，生命的力量，并不总是轰轰烈烈，更多的时候，它就体现在那些默默坚持、顽强生长的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》这本书，在我心中留下了极为深刻的印记。它以一种极其温柔且不着痕迹的方式，引导我重新审视自己与周遭世界的连接。我常常回想起其中关于“阳光下的尘埃”的片段。作者并没有将其描绘成肮脏的象征，而是将其转化为一种动态的美。她观察到，在穿过窗户的光束中，那些微小的尘埃颗粒，如同无数颗闪耀的钻石，在空中翩翩起舞，构成了一幅流动的、令人惊叹的画面。这种视角，颠覆了我以往对尘埃的刻板印象，让我看到了即使是最微不足道的存在，也能展现出令人惊叹的生命力和美感。作者的文字，充满了孩童般的好奇心和探索欲，她能够从最寻常的景象中挖掘出不寻常的意义，并将这份惊喜传递给读者。这种“再发现”的过程，让我开始用一种全新的眼光去观察我自己的生活空间，去留意那些曾经被我忽略的细节。它提醒我，生活的美，并非只存在于远方或宏大的事件中，它就藏在我们触手可及的平凡之中，等待着我们去发现，去欣赏。这本书，就像一位循循善诱的导师，教会我如何用更敏锐的感知力去拥抱生活。

评分☆☆☆☆☆

这本书，名曰《锁锁菇。画日常：平凡日子再发现！》，单看书名，我以为会是一系列零散的随笔，或许有些许生活气息，但可能缺乏连贯性。然而，当我真正沉浸其中时，我才发现，它是一条精心编织的丝带，将平凡的日常串联成一幅幅生动而富有哲理的画卷。我至今都无法忘记书中的一个细节：作者描绘了她如何观察一只蜗牛在雨后缓慢地爬过湿漉漉的石板路。那不是一段宏大的史诗，也没有跌宕起伏的情节，但作者却用她独到的观察和细腻的笔触，将蜗牛那种缓慢而执着的生命力展现得淋漓尽致。从蜗牛触角的每一次微小的摆动，到它湿滑身体在石板上留下的痕迹，都被刻画得栩栩如生。这让我意识到，即便是最微小的生命，也有其存在的价值和独特的节奏。我们常常被要求“快”，被要求“高效”，但这本书却以蜗牛的步伐，教会我们“慢”的智慧。它不是倡导停滞不前，而是让我们在加速前进的同时，不要忘记感受沿途的风景，不要忽略那些默默前行的生命。这种对“慢”的重新解读，让我受益匪浅，也让我开始反思自己在生活中是否过于急躁，是否错过了太多本应享受的瞬间。