現代生活的畫傢：波特萊爾文集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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原文作者： Charles Baudelaire

圖書標籤:

• 波特萊爾
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　　現代生活的畫傢筆下，惡之花蕊輕展煉金術
　　詩壇王者召喚散文魔幻時刻

　　芥川龍之介感嘆得好：
　　「人生啊，不如一行波特萊爾。」

　　身為近代創造力最豐沛的詩壇巨人，波特萊爾不隻在詩國澆植惡之艷花，更在散文、評論諸領域灑落魔魅靈光。本書收錄波特萊爾六篇精妙散文，瞄準事物的繽紛麵嚮，在美學摺射中，現代感漸次透光明晰。詩心凝成散篇，筆筆刻繪入魂。

　　〈現代生活的畫傢〉取古今對照為軸，以美感、時尚、風俗、畫傢、戰爭、儀式、女人、化妝、貴公子等人事物為發想端點，或速寫，或細描，「現代性」概念在此肌理畢現，一錘定音；〈德拉剋洛瓦作品與生平〉、〈愛倫坡作品與生平〉兩篇論文，雅言暢談兩位大畫傢、大作傢，看大詩人如何側寫與其藝術成就等高的時代人物，用一針見血的華辭妙語，托顯對方成就，同證自身文筆之高妙；〈笑的本質〉從喜感、幽默、滑稽、諷刺畫、造型藝術等質素與媒材切入，巧論笑之本質；〈玩具的寓意〉則還原玩具、器物原貌，提撕齣遊戲物件背後的哲理意涵；最後，在〈給年輕文人的建議〉短文中，詩人嚮年輕作者一語點破創作之道，實為文藝人不可錯過的精魄心法。

　　詩壇鬼纔以這本革命式文集，鳴響現代派旗號，此後百餘年迴音不絕，今日猶感。

名人推薦

　　資深譯者陳太乙精心譯作
　　楊凱麟教授專文導讀

　　「因為波特萊爾，時間不再靜止，而且開始加速。在『現代成為問題』的時代裏，現代總是意謂著它『立即過期』，固執地對立於『昨天的現代』。這是不斷重啓論爭與重置問題的戰爭機器，既是所有定論的背叛與逃離，又是對教條的破壞與流動的重新導入。波特萊爾以他灼熱的文字所開啓的，正是允許各種悖反論述共存，既屬於我們同時也不屬於我們、既是當下卻也已是未來的現代。」── 楊凱麟

　　「現代感即過渡、短暫、偶然，占藝術的一半；另一半則是永恆不變。」──波特萊爾
 

藝術的都市迷蹤：十九世紀巴黎的群像速寫 （本書聚焦於對十九世紀巴黎社會風貌、藝術思潮以及都市生活變遷的深度觀察與描繪，不涉及波特萊爾個人文集中的具體作品內容。） 導言：塞納河畔的幽靈與光影 踏入十九世紀的巴黎，空氣中彌漫著煤煙、香水與汗水的復雜氣息。這座城市正經曆著一場前所未有的巨變——奧斯曼男爵推倒瞭中世紀的狹窄街巷，代之以寬闊的林蔭大道和統一的灰色立麵。然而，在宏偉的城市規劃之下，隱藏著深刻的社會斷裂與精神焦慮。本書旨在剝開那些光鮮亮麗的錶象，深入探究這一時期巴黎市民階層、底層民眾以及新興藝術傢群體在這一劇變中所扮演的角色，以及他們如何應對現代性的洪流。 第一部：大改造下的城市脈搏 第一章：綫條與磚石的革命 十九世紀中葉的巴黎，是一部由測量員的尺子和推土機的轟鳴聲寫成的史詩。我們將詳細考察奧斯曼工程的社會經濟影響。這不僅僅是關於美學和交通效率的討論，更是關於社會階層隔離的殘酷實踐。新開闢的林蔭大道如何成為資産階級展示財富和規範行為的T型舞颱？而那些被驅逐齣市中心的貧民，又在郊區（Faubourgs）形成瞭怎樣新的生存社群？本書將通過建築記錄、市政檔案和當時的諷刺漫畫，重構這場翻天覆地的“淨化”工程。 第二章：咖啡館、沙龍與公共空間的誕生 隨著實體空間的重構，巴黎的精神生活也在尋找新的載體。咖啡館，從簡單的飲酒場所，演變為知識分子辯論、政治密謀和藝術流派誕生的溫床。本書細緻描摹瞭聖日耳曼區、拉丁區以及濛馬特高地的不同風格的咖啡館文化。我們分析瞭“沙龍”這一傳統社交形式的衰落與“小團體聚會”的興起，探討瞭這些半私密空間如何塑造瞭新的審美標準和話語權結構。 第三章：大眾消費的興起與“奇觀”的製造 百貨公司的齣現是現代性最直觀的標誌之一。從“樂邦馬歇”（Le Bon Marché）到“老佛爺”（Galeries Lafayette），這些巨大的玻璃與鋼鐵結構，將商品轉化為一種誘人的“奇觀”。本書深入剖析瞭早期零售業如何利用櫥窗陳列、季節性推廣和細緻的顧客服務，創造齣一種前所未有的消費欲望。消費不再僅僅是滿足需求，而成為一種身份的象徵和參與都市生活的儀式。 第二部：藝術與反叛的邊緣地帶 第四章：沙龍體製的僵局與學院派的黃昏 在官方藝術領域，由法國美術學院（École des Beaux-Arts）主導的“沙龍”展覽依然是藝術傢實現聲譽的唯一途徑。然而，學院派僵化的古典主義和對曆史題材的偏愛，與日益快速的現實生活格格不入。我們審視瞭沙龍評審機製的保守性，以及它如何係統性地排斥那些試圖捕捉當代生活瞬間的年輕畫傢。 第五章：印象派的視覺革命：捕捉轉瞬即逝的光影 麵對官方的排斥，一群藝術傢將目光轉嚮瞭日常的、非英雄式的題材。本書詳細梳理瞭印象派運動的早期發展軌跡——從巴比鬆畫派的自然主義遺産到莫奈、雷諾阿等人對光綫、色彩和戶外寫生的執著。我們探討瞭化學顔料工業的進步如何為戶外寫生提供瞭物質基礎，以及“在場的觀看”如何成為挑戰既有美學觀念的利器。重點分析瞭他們對都市休閑場景（如公園、河畔、歌劇院）的描繪，以及這些場景背後的社會階層劃分。 第六章：自然主義文學的崛起與社會的解剖刀 在文學界，對細節的精確描摹和對社會底層生活無情揭露成為一股強大的潮流。以左拉為代錶的自然主義作傢，試圖將科學的觀察方法引入小說創作。本書分析瞭自然主義小說如何將貧民窟、妓院、工人階級的鬥爭，以及遺傳與環境對人命運的決定性影響，作為其敘事的核心。這是一種對“美好生活”的浪漫主義的反動，旨在揭示現代社會光鮮外錶下的病竈。 第三部：都市的心理側影與精神景觀 第七章：流浪者（Flâneur）的觀察哲學 現代都市催生瞭一種新型的觀察者——“流浪者”。他既是城市環境的一部分，又保持著一種疏離的、審美的距離。本書探討瞭這種觀察姿態的哲學根源，以及它如何成為理解都市匿名性和碎片化體驗的關鍵視角。流浪者在人群中穿梭，他的目光穿透瞭服飾和頭銜，捕捉到城市瞬間的戲劇性。 第八章：新迷戀：異域風情與東方主義的迴響 十九世紀的帝國擴張為巴黎帶來瞭全球範圍內的材料、商品和觀念。本書分析瞭巴黎的藝術和設計如何受到異國情調的影響，特彆是對日本浮世繪（Japonisme）的狂熱迷戀。這種對“異域”的追逐，不僅是對學院派歐洲中心主義的反叛，也是對自身文化過度“成熟”的一種逃避。 第九章：從喧囂到幻滅：進步主義的神話破滅 盡管科學技術取得瞭飛速發展，但兩次重要的政治動蕩（1848年革命與1871年巴黎公社）暴露瞭技術進步與社會公正之間的巨大鴻溝。本書將探討，在目睹瞭革命的血腥、貧富差距的擴大後，知識分子和藝術傢群體中如何滋生齣一種深刻的懷疑主義和對“進步”承諾的幻滅感。這種精神上的疲憊，是理解後期現代主義藝術發展的重要背景。 結語：未完成的肖像 十九世紀的巴黎，是一座充滿矛盾的實驗室：它既是現代性的典範，也是現代睏境的縮影。本書試圖提供一個多維度的、不帶偏見的社會切片，讓讀者得以洞察那些在快速變化中掙紮、創造和觀察的靈魂。這座城市的故事，遠比任何單一的個人宣言來得更為復雜和引人入勝。

作者簡介

波特萊爾Charles Baudelaire

　　歐洲近代偉大詩人。象徵主義先驅、現代派開拓者、散文詩鼻祖。以詩集《惡之華》傲視世界詩壇；以《巴黎的憂鬱》開創「散文詩」體裁。一生僅創作一百六十三首詩，篇篇齣入魔魅，禮贊消頹。身兼愛倫坡作品法文譯者，譯文幾與原文爭采，兩大文豪隔海會風華。除詩作與譯作外，其文藝批評雄立範式，開一代之風，影響遍及文學、藝術、音樂、繪畫等領域。

　　波特萊爾，「法國文學史上一顆孤星」（雨果語），「詩人中的王者，真真切切的神」（韓波語），將永遠「立於光榮絕頂」（梵樂希語）。芥川龍之介因而有嘆：「人生不如一行波特萊爾。」誠哉斯言。

譯者簡介

陳太乙

　　國立中央大學法文係畢業，法國 Tours 大學法國現代文學碩士，法國 Grenoble 第三大學法語外語教學碩士暨語言學博士候選人。曾任中學及大學兼任講師，現為專職譯者。

　　譯作：《秘密時光》、《貓的智慧》、《睡蓮方程式》、《幸福書》、《馬諦斯》、《消失的小王子》、《偷臉》、《反骨：法國第一女律師的故事》、《法國女魅力小百科》、《王者，席丹》、《歐赫貝奇幻地誌學 A-Z 》套書、《我死瞭，但什麼也沒學到》、《最後的巨人》、《普瓦蘭麵包之書》、《女力設計 100 年》、《拇指男孩的祕密日記》、《丁丁曆險記：電影珍藏本》、《長崎》、《哥倫布行動》、《花神咖啡館》（閤譯）、《飛移關卡》、《我有一顆陌生的心髒》、《很愛很愛你》、《微乎其微的小事》、《歐赫貝的秘密》套書、《藍色小藥丸》、《哈德良迴憶錄》、《雲王國三部麯》套書、《14 - 14 穿越時空的來信》。

1. 現代生活的畫傢
2. 德拉剋洛瓦生平與作品
3. 愛倫坡生平與作品
4. 笑的本質
5. 玩具的寓意
6. 給年輕文人的建議

 

現代感
 
於是他往前，奔趕，尋找。他在找什麼呢？可以確定的是，我筆下所描述的這個男人，這個想像力活躍豐富的獨行俠，他永遠在人群的大漠中旅行。他的目的比單純的漫遊者更上一層，並非一時短暫的享樂，而是一種較為普遍的目標。他在尋找的那種事物，因為找不到更好的字眼來錶達其中概念，請容我們稱之為「現代感」。對他而言，那意味著離析齣蘊藏在曆代潮流中的詩意，從更迭中抓住永恆。去看看現代畫作展覽，我們會驚訝地發現藝術傢普遍傾嚮替人物穿上舊朝服飾。幾乎所有畫傢都運用文藝復興時期的時尚和傢具樣式，就像當初的大衛運用古羅馬的時尚和傢具一樣。然而這其中卻有一項差異：大衛特意選擇希臘或羅馬人物作畫，所以隻能為他們穿古代服飾；但如今的畫傢選擇的是一般人物，放在任何時代皆然，卻食古不化，用中古世紀，文藝復興，甚或東方服飾將他們打扮得怪裏怪氣。這顯然是極度懶惰的徵兆，因為，比起費心挖掘可能藏在其中的神祕之美，哪怕隻有一點點或多麼微不足道，斷然宣稱某個時代的所有衣著的樣式醜陋方便多瞭。現代感即過渡，短暫，偶然，占藝術的一半；另一半則是永恆不變。每一位古代畫傢都曾流露一種現代感，在過往遠昔留下的美麗畫像中，大部分人物都穿著他們那個年代的服飾。

他們流露齣完美的和諧，經由服裝，發式，甚至動作，眼神和笑容（每個時代都有其專屬的姿態，眼神和笑容）形成一個活力十足的整體。這過渡，短暫的因素齣現變化的次數如此頻繁，您根本沒有權力輕衊待之或忽視其重要。若將它從生活中剔除，您必落入抽象難以定義之美的虛無茫然，如同犯下原罪以前世上唯一的那名女子之美。閤乎時代的服飾是必要的，若您用另一種衣著取代，那就違背瞭常理，隻有在參加指定時尚風格的化裝舞會上纔有藉口這麼做。所以，女神，森林水仙，以及十八世紀的蘇丹後妃們的時尚肖像頗為相像。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠描繪齣時代靈魂的作傢充滿敬意，而波特萊爾無疑是其中的佼佼者。他身處的那個世紀，是一個巨變的時代，工業革命的洪流滾滾嚮前，舊有的秩序被顛覆，新的價值觀在碰撞。我總覺得，他就像一位敏銳的解剖師，將現代社會的肌理一一剝離，展現在我們麵前。我腦海中勾勒齣的畫麵是，他站在巴黎的某個街角，用他那犀利的目光，捕捉著每一個匆匆的行人，每一個轉瞬即逝的錶情。他筆下的“現代性”，絕非簡單的描摹，而是一種深刻的體驗，一種混閤著興奮、不安、迷戀與厭惡的復雜情感。我渴望在這本書中，看到他對都市生活的細膩觀察，對人情世態的冷峻洞察，以及他對美與惡的獨特辯證。我希望能夠透過他的眼睛，去感受那種在現代社會中，個體所麵臨的疏離感和碎片化，以及在這種境況下，如何去尋找存在的意義。這不僅僅是對一位詩人的閱讀，更像是一次與時代精神的對話，一次對人類內心深處的探索。

评分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠洞察時代脈絡的作傢充滿好奇，而波特萊爾在我的想象中，是一位極具先鋒意識的靈魂。他生活在一個巨變的時代，工業革命的浪潮席捲而來，城市化進程加速，人們的生活方式和價值觀念都在發生著翻天覆地的變化。我總覺得，他不像一般的詩人那樣，沉浸於田園牧歌，而是勇敢地走嚮瞭都市的喧囂與紛擾，用他的筆觸去丈量現代生活的復雜與矛盾。我想象著，他會在巴黎的街頭漫步，觀察著那些形形色色的人群，感受著空氣中彌漫的香水與汙垢混閤的氣息，聆聽著馬車的轆轆聲與人們的交談聲。他筆下的“現代性”，一定不僅僅是對城市景象的簡單記錄，而是一種對現代人內心深處焦慮、欲望與孤獨的深刻揭示。我期待著，在這本書中，能夠看到他如何將這些觀察與體驗，轉化為震撼人心的文字，去撕裂現代社會的虛僞外衣，去展現隱藏在其下的真實人性。我希望通過閱讀，能夠對現代生活有更深刻的理解，找到自己在時代洪流中的立足之地。

评分☆☆☆☆☆

我對波特萊爾的興趣，源於我對現代社會種種復雜情緒的探索。我總覺得，他是一位在時代變革的大潮中，不曾被裹挾，反而能夠以一種超然的姿態，去審視和解構現代生活的藝術傢。他所處的十九世紀，正是工業革命蓬勃發展，城市化進程加速的時期，舊有的價值觀受到衝擊，新的生活方式層齣不窮。我腦海中浮現的畫麵是，他如同一個孤獨的觀察者，穿梭於巴黎的街頭巷尾，捕捉著那些轉瞬即逝的風景，那些被遺忘的角落，以及那些隱藏在繁華之下的落寞。他筆下的“現代性”，絕非簡單的贊美，而是一種對人類在現代化進程中，所經曆的睏惑、掙紮與矛盾的深刻反思。我渴望在這本書中，能感受到他那種對都市生活的細膩描摹，對人性弱點的冷峻剖析，以及他對美與醜、光明與黑暗的獨特洞察。我相信，通過他的文字，我能更清晰地認識到，在現代社會中，個體所麵臨的生存睏境，以及如何在這樣的睏境中，去尋找到屬於自己的詩意。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，偉大的文學作品，能夠穿透時空的阻隔，觸及人心的最深處，而波特萊爾在我心中，就是這樣一位能夠描繪時代靈魂的巨匠。他所生活的時代，是充滿劇烈變革的十九世紀，工業文明的曙光初現，城市迅速擴張，舊有的社會結構與生活方式被徹底顛覆。我常常想象，他就像一位置身於這個巨大漩渦中心的觀察者，用他極其敏感的神經，捕捉著這個時代特有的氣息——既有科技進步帶來的興奮與活力，也有傳統消逝帶來的失落與不安。他筆下的“現代生活”，想必不是那種平鋪直敘的描繪，而是充滿瞭對人性復雜情感的深刻挖掘，以及對都市叢林中個體生存狀態的精準把握。我期待著，在這本書中，能感受到他那種將世俗的場景與內心深處的痛苦、欲望、迷戀與厭惡融為一體的獨特藝術魅力。我希望能夠通過他的文字，去理解那種身處現代文明之中，卻又無法擺脫的孤獨與疏離，去發現那些隱藏在華麗外錶之下的真實與虛無。

评分☆☆☆☆☆

在塵囂日上的都市叢林中，總有一些靈魂，如同探照燈般，穿透迷霧，直指人心。我對波特萊爾的嚮往，並非源於他那“惡之花”的標簽，而是他那對現代性最本真的撕裂與審視。想象一下，在那個煤氣燈初亮，火車隆隆作響的年代，一個敏感的靈魂，如何被這巨大的變革所裹挾，又如何從中提煉齣極緻的美感與痛苦。我總覺得，他筆下的巴黎，並非僅僅是地理坐標上的城市，而是人類內心深處欲望、焦慮與疏離的具象化。那些街頭巷尾的婦人，那些香水與汙垢交織的氣息，那些午夜鍾聲敲響時的孤獨，無不觸動著我。我想，這本書一定能讓我沉浸在那樣的氛圍裏，去理解那種身處繁華卻又被遺棄的矛盾情感。我期待著，通過他的文字，去重新審視我們所處的這個時代，那些光鮮亮麗的錶象之下，是否也隱藏著相似的暗流湧動。或許，在波特萊爾的詩句中，我能找到一種與現代性共存的奇特勇氣，一種在絕望中尋找救贖的微光。