超经典日本传统折纸(附120张精美印花纸) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Vanda Battaglia, Francesco Decio

图书标签:

• 折纸
• 日本文化
• 传统工艺
• 手工
• 艺术
• 儿童
• 益智
• 亲子
• 纸艺
• 休闲

　　折纸，是一项透过折叠的技巧就可以创造出复杂精细设计的艺术。

　　折纸很早就开始发展，一直持续到今天，与纸的普及密切相关。就我们所知，纸起源于中国，但折纸是在日本兴起，并逐渐成了社会上不可或缺的角色，一路伴随日本历史与文化各阶段的演进，形成标志性的特色。

　　本书从折纸的历史谈起，从公元2世纪蔡伦造纸到日本折纸工艺再到现代的义大利折纸推广中心，清晰呈现折纸发展的脉络。书中同时也介绍日本传统折纸样式的意义，从纸鹤、鲤鱼到熨斗（noshi），现在就和我们一起踏入日本折纸精巧迷人的世界吧！

　　20款折纸样式─最完整的折法说明与图解
　　从纸鹤、酒杯、武士头盔，到蝴蝶、锦鲤、乌龟等，step by step清晰步骤分解图与完成图，彷彿大师亲临面授。

　　随书附赠─120张大尺寸精美折纸用色纸
　　书盒内附有120张质地柔软、花纹华美的色纸，每张17.5x17.5公分，独家双面设计，搭配书籍教学，让您轻松做出完美作品。

　　一看就会折─每款皆附详尽教学影片
　　看不懂书内折法解说也不用紧张！扫描书中QR Code，每款皆有详尽的示范影片，只要跟着步骤，再复杂的图形都可以折得出来！

本书重点

　　★从折纸简史开始到日本传统折纸样式，介绍日本代代相传的折纸工艺。

　　★从纸鹤、青蛙、信封袋到鲤鱼，收录20种折纸版型，以及120张质地柔软、花纹华美的日本纸，亲手体验日本传统的折纸工艺。

　　★每件作品的折法都有附註清楚的解说插图，并可以扫描书中QR Code观看youtube教学影片
 

书籍名称：现代家居设计与空间美学 内容概要 本书旨在为读者提供一套全面且深入的现代家居设计理念、实践指南以及空间美学赏析。全书共分为四大核心部分，涵盖了从设计基础理论到具体空间实施的各个层面，力求为室内设计爱好者、初级设计师以及希望提升居住环境品质的普通读者提供切实可行的指导和灵感。 第一部分：现代设计思潮与基础理论 本部分深入探讨了二十世纪至今影响全球室内设计格局的几大重要思潮，如极简主义、中世纪现代风格、斯堪的纳维亚设计（北欧风）以及日益兴起的侘寂美学（Wabi-Sabi）。我们将详细解析这些风格的哲学基础、核心美学特征、常用材料以及色彩运用法则。 极简主义的“少即是多”： 探讨功能性与形式的完美结合，如何通过精简的线条、开放的空间和克制的色彩来营造宁静而高级的居住氛围。重点分析无把手设计、隐藏式收纳的实现技巧。 中世纪现代的复兴： 追溯五十年代至六十年代设计黄金期的经典元素，如柚木、弯曲木结构、几何图案和有机造型的家具。分析这些经典设计如何融入当代生活。 北欧设计的精髓： 聚焦于自然光线的最大化利用、人与自然的连接（Biophilic Design的早期体现）、以及实用性与温馨感的平衡。介绍如何选择合适的纺织品和原木材料。 侘寂（Wabi-Sabi）的哲学应用： 探讨接受不完美、赞美时间流逝痕迹的设计理念。如何通过使用未经精细加工的天然材料（如粗陶、未经打磨的木材）来营造深沉、有故事感的空间。 第二部分：空间规划与功能优化 有效的家居设计始于精确的空间规划。本部分侧重于将抽象的设计理念转化为可操作的平面布局，并强调空间应如何服务于居住者的生活习惯。 人体工程学与尺度研究： 详细列出不同功能区域（厨房操作台、卫浴洁具、书桌高度）的标准人体工程学尺寸，确保设计既美观又舒适。 动线分析与流线优化： 讲解如何通过分析日常活动（烹饪、休息、工作、社交）来优化空间布局，避免“死角”和无效动线，提升居住效率。 开放式与半开放式空间的设计挑战： 针对客厅、餐厅、厨房一体化趋势，提供有效的视觉分隔和功能区界定的策略，例如使用地毯、灯光、定制柜体或活动隔断。 多功能空间的弹性设计： 探讨如何通过可移动家具、折叠墙体或隐藏式床铺系统，使小型公寓或多代同堂的住宅实现空间的最大化利用和灵活转换。 第三部分：材料、光线与色彩的感官体验 家居设计的灵魂在于材料的选择和对光环境的营造。本部分将深入探讨如何利用感官元素来定义空间的情绪和质感。 当代主流室内材料深度解析： 地面材料： 比较大规格瓷砖、水磨石、微水泥（Microcement）和实木复合地板的特性、维护要求及视觉效果。 墙面处理： 介绍艺术涂料、清水混凝土饰面、木饰面（垂直格栅、平板）的肌理感营造。 台面与饰面： 重点分析石英石、岩板、天然大理石在厨房和卫浴中的应用优缺点。 照明设计： 不仅仅是提供亮度，更是氛围的塑造者。详细讲解基础照明（环境光）、重点照明（任务光）和氛围照明（装饰光）的组合技巧。分析色温（开尔文值）如何影响空间感知和人体生理节律。 色彩心理学在室内应用： 介绍如何运用色彩理论（对比色、邻近色、三元色）来影响空间感（扩大或收缩），并根据空间功能（卧室的平静色系，餐厅的激发食欲色系）进行精准调配。 第四部分：风格化软装与细节提升 软装是赋予硬装灵魂的关键步骤。本部分关注家具、艺术品和陈设的选择，以达成整体风格的统一和个性化的表达。 家具选择与搭配原则： 如何平衡经典款与当代设计，确保新旧元素的和谐共存。讨论定制家具与成品家具的取舍，以及如何根据空间尺度选择合适的沙发、餐桌组合。 纺织品的力量： 窗帘、地毯、靠垫和床上用品的选择对空间温暖感和声音吸收的重要性。介绍不同材质（羊毛、亚麻、天鹅绒）的触感与视觉效果。 艺术品与装饰陈设的陈列艺术： 讲解如何规划墙面画廊（Gallery Wall），如何利用雕塑、花瓶和书籍来体现主人的品味，避免过度堆砌。 智能家居的无缝集成： 探讨如何在不破坏现代设计美学的前提下，将智能照明、安防和影音系统巧妙地融入家居结构，实现科技与舒适的统一。 本书配有大量高清实景案例图、精确的尺寸图例和材料对比表格，旨在成为读者从构思到落地的实用工具书。它强调设计的本质是解决居住问题，并在解决问题的过程中实现审美愉悦。

作者简介

文妲．巴塔利亚 Vanda Battaglia

　　1958年出生于柏加摩，从事卫生保健相关工作。她热衷手工艺，也为纸张着迷，所以在1998年第一次接触折纸时，就深深爱上折纸艺术。之后，她专门从事袖珍折纸艺术与珠宝设计─也是她最爱的两种艺术形式。她的作品曾在多场展览中展出，最近一场是举办在义大利杜林的「折纸：纸之魂」展览。从1999年起，她就是义大利折纸推广中心（CDO）的成员，这是一个国家级的折纸机构。她也是「Bergamorigani」的一员，这是一个在地方上推广折纸艺术的团体。从1998年开始，文妲平均每年会举办一场展览，将自己的作品与其他折纸艺术家的作品一起展出。在2014年，她以特别嘉宾的身分受邀参加瑞士全国代表大会。她大多是折其他艺术家设计出来的折纸样式，但也会透过自己的选择、袖珍化其他作品原型来展现创意。在折纸艺术中，她以不同形式和色彩来变换花样，而纸张多样化的特质则有助她改良折纸样式─尤其是她最爱的几何、组合式折纸。

兰契斯科．迪契欧 Francesco Decio

　　1956年出生于柏加摩，1992年踏入日式折纸的世界。「纸」这种材料能创造大量而多样化的折纸样式，令他深感佩服，久而久之也学会欣赏这种艺术形式中的诸多类型─从几何式到具象式；组合式到实用性折纸。同时，他也发明新的折纸样式、想出折纸游戏与谜题，让人体会纸张层层叠叠中的几何奥祕。用纸折出不同样式、边做边玩的同时，更能深刻感受创造出前所未有的折纸样式的箇中乐趣。自2001年起，他就是义大利折纸推广中心（CDO）理事会的成员，任职期间他负责多本折纸出版品的指导工作，还构思了许多折纸样式的折法。他曾经出席义大利国、内外多场最高阶的折纸活动，也曾以贵宾身分受邀至瑞士与波兰全国代表大会，发表了灵感得自立体几何概念所做出的作品。迪契欧认为，在无边无际的折纸世界中，发现新的折纸样式和折法，自己有责任与他人分享其中乐趣。他坚信，折纸无论从何种角度来看都是一种艺术形式，而且所有折纸人士都能透过纸张表达自我─无论是折自己发明的样式；或是在折别人创造的样式时，融入自己的个人风格。
 

6前言
12折纸简史
22传统的折纸样式
30酒杯
32八角小囊
40信封
42帽子
46鲤鱼
50蝴蝶
58武士头盔
62和服
66纸鹤
70相扑力士
74盒子
78熨斗
84雌蝶
88雄蝶
92钢琴
96青蛙
102书桌
108星形盒
114针线盒
120龟壳
126作者介绍

 

前言

　　我在美国一个没有日本社区的乡间长大。大约四、五岁的时候，祖母会从西雅图寄爱心包裹给我们，里面通常是酱油、干味噌、香菇，还有各式各样的酱菜或腌梅子。有时候包裹里还会有一包折纸用的纸，说明书上总是有六种传统款式的折法。我们还有一本相当基本的鸟类折纸书。那时候我觉得有的款式非常困难，弄不清楚要怎么折。有的虽然够简单，但折出来让人不满意。还有少数几个款式好像在变魔术，每个步骤加起来竟能得到出乎意料的成果。我一遍又一遍地练习折这些模型─常常是用学校的作业纸─直到搞懂其中的逻辑、可以闭着眼睛靠记忆重新折出来为止。

　　青少年时期我很少折纸。成年以后，我偶尔会在机场的书店或礼品店买一本折纸书，找其中一两个款式来试折。没想到就在我荒废的这段时间，折纸的成长速度这么惊人！也许是因为我在很小的时候就开始折纸，从来没有思考过折纸的创意面。我漫不经心地折过的每一种款式，都是某个人的实验、决定与细心记录的结果。

　　我加入了一个折纸团体，定期在纽约的咖啡馆碰面，讨论折纸，也动手折纸。我们什么都折，组合式、棋盘镶嵌式、动物、器物、家具等等，常常折到那家店打烊为止。有一些折友跟我一样从小就开始看着图解折纸，只是他们从来没有中断过。他们到世界各地去参加折纸大会，发明新的款式，有的还在书刊上发表。我对广阔的折纸世界有了新的认识，也因此更懂得欣赏一些传统的日本折纸款式，无可否认地，这些传统折纸为他们美丽的作品带来了活力和启发。

　　有时候，我会应邀为团体讲授折纸课。不管是大学名校的研究生，还是社区中心的年轻孩子，大家似乎都在程度相似的历程中进步，从挫败、下决心、获得成就感，到领略乐趣。今天依然在世界各地流行的传统折纸款式中，有些全凭口述的方式流传了好几百年，所以说不定透过折纸，我们可以找到某种全人类共有的创意潜能。

　　有时候会有人问我，我的职业，也就是制作立体书，是不是和折纸有关。我的答案是肯定的。虽然表面上两者都牵涉到折纸，但在更深的层次上，我相信折纸和所有的艺术工作者都有关系。也许是因为小时候有学习传统折纸的经验，我在生涯早期就选择从事纸艺工程。随着立体书愈来愈复杂，我难免会忍不住想要强迫纸张屈从我的意志。而我发现纸张往往会反抗，于是做出来的东西就变得散乱、琐碎，或是机关的设计无法适当运作。而传统折纸则是利用纸张的特性来表现形态，提醒我们别忘了简洁与优雅。我听说米开朗基罗曾形容雕刻是把型态从大理石中释放出来的过程，日本折纸大师吉泽章也说过类似的话，他表示折纸的过程如同一个胚胎从发育、成熟到显露。我仍然觉得折纸是一项能够放松心智、滋养灵魂的活动。

　　这本书包含了大量的资讯，以及最重要的几种日本传统折纸款式。不管你是第一次接触日本折纸，还是已经走在这条路上，我都希望你能从这本书的内容中得到启发。祝折纸愉快！
 

评分☆☆☆☆☆

读完《超经典日本传统折纸》这本书，我最大的感受就是，原来折纸也可以如此富有禅意和哲学。它不仅仅是技巧的传授，更是一种心灵的沉淀。在快节奏的现代生活中，能够找到这样一种能够让你慢下来，专注于当下的活动，实在太难得了。每当我拿起一本精美的印花纸，感受着它细腻的纹理和淡雅的图案，然后开始按照书中的步骤，一步一步地折叠，整个过程就像是一种冥想。那种专注，那种全神贯注，让我暂时忘却了工作和生活的烦恼，只剩下手中纸张的触感和眼前不断成型的作品。我特别喜欢书中那些关于折纸背后文化含义的解读，虽然不多，但点到为止，让我对日本的传统文化有了更深的理解。比如，折纸鹤象征着和平与好运，折纸扇子则代表着团圆和家庭的兴旺，这些美好的寓意，让每一次折纸都变得更有意义。这本书不仅仅是教我如何折出好看的纸模型，更是在潜移默化地向我传递一种生活态度，一种对美好事物的追求，一种对传统文化的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《超经典日本传统折纸》，简直是打开了一个充满惊喜的宝箱！我一直对日本的折纸艺术情有独钟，总觉得那不仅仅是折纸，更是一种对美学和传统的传承。这本书的封面设计就非常有质感，淡淡的浮世绘风格，配上书名，一下子就把我拉进了那个古朴而典雅的日本世界。迫不及待地翻开，里面的纸张质感也非常好，不是那种廉价的印刷纸，而是有一定厚度，摸起来很舒服，而且那些印花图案，天哪，真的太美了！不是那种花里胡哨的，而是非常有日本特色的，比如写意的樱花、精致的和服纹样、还有一些山水画的意境，每一张都像是一件艺术品，让人不忍心轻易动剪。我尤其喜欢其中几张带有金色线条点缀的纸，感觉特别有高级感。虽然书里包含了120张纸，但我现在光是欣赏这些纸张就觉得值回票价了。我已经在构思，要用这些纸折出什么来，也许是经典的鹤，也许是精致的花，又或者是那些充满故事感的动物。这本书不仅仅是一本折纸书，更像是一次穿越时空的文化体验，让我沉醉其中，完全忘记了时间的流逝。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直就是为我这样的“手残党”量身定做的！我一直对折纸很感兴趣，但奈何自己动手能力实在不强，看那些复杂的图解总是云里雾里，最后只能看着一堆废纸叹气。然而，《超经典日本传统折纸》这本书，真的颠覆了我对折纸教程的认知。它的步骤图解清晰得让人难以置信，每一个折痕、每一个翻折的方向都标注得明明白白，甚至还有一些小技巧的提示，比如“沿着虚线向内折”，“将尖角对准中心点”等等，这些细节的处理，让整个过程变得异常流畅。而且，这本书收录的都是“超经典”的日本传统折纸，这意味着我能够学到那些真正有代表性的作品，而不是那些奇奇怪怪、难以理解的创意折纸。我最开始尝试折的是最基础的纸飞机，没想到连纸飞机都变得异常漂亮，感觉比我以前折的所有纸飞机都更稳定、更有飞行姿态。然后我又尝试了小船，那效果简直惊艳，看着小船在桌面上“航行”，非常有成就感。这本书不仅仅是教你折纸，更重要的是它教会了我如何去“折”，让我重新找回了动手创造的乐趣，也让我对自己的“手残”有了新的认识。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最初购买《超经典日本传统折纸》这本书，是被那120张“精美印花纸”深深吸引的。我是一个对纸张有着特殊情结的人，总觉得好的纸张本身就自带生命力。而这本书的纸张，绝对是让我惊艳的。它们不仅仅是简单的彩色纸，而是带有各种各样精美的印花图案，有的是写意的花鸟，有的则是几何纹样，还有的带有淡淡的日式水墨风格，每一张都仿佛蕴含着一个故事。我甚至觉得，这120张纸本身就可以拿来做手账、卡片制作，或者作为包装纸使用，都已经绰绰有余了。当然，作为一本折纸书，它的核心内容也同样出色。我最喜欢的是它收录了许多我一直想学却不得其法的经典日本传统折纸款式，比如各种形态各异的动物、精巧的花卉，还有一些具有象征意义的物件。教程的编写也十分细致，图文并茂，每一个步骤都清晰明了，即使是折纸新手也能轻松上手。这本书让我真正体会到了，原来折纸不仅仅是简单的手工制作，更是一种充满仪式感和创造力的艺术活动，让我享受到了从一张平面的纸，变成一件立体作品的奇妙过程。

评分☆☆☆☆☆

拿到《超经典日本传统折纸》这本书，我最直观的感受就是它的“分量感”和“实用性”兼具。我一直认为，一本好的折纸书，不仅仅是好看，更重要的是要“用起来舒服”。这本书的装帧设计就非常用心，采用的是硬壳精装，拿在手里感觉沉甸甸的，非常有质感。翻开书页，你会发现里面的纸张种类繁多，而且每一类纸都有其独特的风格和用途。比如，有的纸色彩鲜艳，适合折一些活泼可爱的动物；有的纸则图案雅致，适合折一些具有艺术感的摆件。最关键的是，这本书所附带的120张印花纸，真的完全满足了我对“精美”的想象。每一张纸的印刷都非常清晰，色彩过渡自然，而且图案设计也非常有品位，不是那种粗制滥造的风格。我甚至觉得，有些纸张本身就可以作为独立的装饰品来使用。而且，这本书的教程部分，也考虑到了不同水平的读者，从最基础的入门级到一些稍微复杂一些的作品，都有涵盖，可以满足不同需求的学习者。我计划用它来装饰我的书房，让那些折纸作品为我的生活增添一丝日式的雅致。