從繪畫到拼貼,用多元媒材玩齣豐富驚嘆的作品!
每個單元的創意時間(Labtime),讓讀者輕鬆學著做!
用各式各樣的創意練習,豐富自己的繪畫作品。
本書裏,作者以插畫藝術的方嚮,來分享視覺創作的一些技法。除瞭繪畫以外,還有更多不同的影像創作技法,來幫助讀者用更多元的方式來創作。
這本書並非著重在繪畫技巧,而是提倡「實驗」的重要性和勇氣,並提供讀者更多的創作方式的選擇。本書在章節一開始會提到關於如何創造齣好的圖像,包括主題架構和概念傳達的方嚮,再來就是探討創作方式和使用媒材,包括有綫條繪畫(Drawing)、顔料繪畫(Painting)、簡易版畫製作(Print Making)、創意字體(Creative Typography)、相片結閤(Photography)、剪紙與拼貼(Paper Cut)、插畫立體作品(Illustrative Sculpture)。並在每個章節提供「創意練習實驗」的實際操作方式,讓讀者可以輕鬆跟著做。
此外這本書也和多位插畫藝術傢和視覺創作者的閤作,在每段章節中,作者都會提齣各種創作方式的有效媒材、創作過程、還有藝術傢們的一些範例作品,讓讀者能夠在實驗過程中得到更充分的資訊和擴展創作的可能性。
如何創造精彩的手繪圖
一張畫的驚艷度,不應該隻持續在第一次看見的時候,應該是長久而有層次的。畫的內容也不一定要特彆復雜或壯觀纔有效果,而是可以慢慢帶領觀眾一步一步發現畫裏的流動,這一切都是需要設計巧思的。
筆類繪畫
乾淨俐落的手繪綫條有直接、篤定、信心的感覺,也讓圖像人物呈現齣俐落大方的觀感。不完美的綫條往往更帶有故事性及它的成熟度並且開拓齣個人風格,也使圖畫更有真性情的味道。
顔料繪畫
進入瞭顔料繪畫領域,因媒材、畫法、顔色的多種作法而有瞭不一樣的走嚮。利用顔料的屬性做實驗也是一種方法,像是多水可暈染、快乾可乾刷、透明或飽和的顔色、渲染或堆疊技巧等等進行變化。
簡易版畫製作
麻膠版畫(Linocut)是凸版和雕刻版畫的一種,十九世紀早期很多書本、藏書票等等的圖案設計與印刷就是使用這樣的製作方式,跟刻印章的方式相同。手工雕刻齣的圖案在印齣後,也能特彆顯現齣作品手刻的味道和美感。
手創字型
創造有趣的字型,可以先從元素開始,而元素的方嚮可以從主題開始,例如:動物、花、微生物等等的題材,或者以自己想像的形狀為齣發點,再隨著字母或部首本身的寫法和方嚮來衍生齣創意的插畫字體。
剪紙拼貼
這是個充滿奇幻的創作方式,也是個充滿驚奇的創作過程。用色紙和特殊紙張為資源,有著鮮艷的顔色和個人化的形狀去創作剪紙和拼貼影像,會使插畫更有一緻性並且顯現齣更多的個人風格。這時剪刀變成瞭畫筆,用剪紙的方式去創造自我風格的形狀。
本書特色 ※以不同的視角,豐富的插畫,激發創意,人人都可以有精采的作品。