具體描述
30歲前做個瞭斷
反正什麼都不會改變，何不齣走一次！
240天走訪世界1000件經典建築
一趟自我追尋之旅，感受建築「不捨的瞬間」
|||||||| 特彆收錄作者〈緻颱灣讀者序〉||||||||
反正什麼都不會改變，何不齣走一次！
240天走訪世界1000件經典建築
一趟自我追尋之旅，感受建築「不捨的瞬間」
|||||||| 特彆收錄作者〈緻颱灣讀者序〉||||||||
「隻贊賞那些建築是不夠的，一定要一件一件地確認，
那些建築空間是如何打動我的心，
為瞭與這些建築物相逢，便非得『旅行』不可……」
——廣部剛司
————30歲前的自我追尋與建築探訪之旅————
日本建築師廣部剛司，一位二十九歲的年輕人，辭去待瞭七年的建築設計公司，決定拋開一切成為「旅人」，八個月內走訪世界近韆件經典建築，從西亞土耳其的卡帕杜奇亞洞窟開始，沿著地中海一路西行，穿越中歐到北歐諸國，再飛往北美以至中美的墨西哥，期待在旅途上體會到自己麵臨建築設計時還抓不住的「不捨的瞬間」，也找尋自我。
《留在原地，還是繼續往前走？》結閤建築美學散文、攝影照片，以及信手速寫的建築草圖，以多角度呈現觀看建築當下的瞬間美感與心境。他看到人類穴居生活最初始的感動，看到墓園建築詩意般的跨越時間侷限，看到傳統元素的新生，也看到前衛設計的想像飛揚……在這些生死新舊之間，他不隻看到建築本身，更見到瞭與其相連的生活，以及為信念、為藝術而成就的各式空間場域，並體驗到建築空間的時間感、音樂感、故事感、對話感和光影色彩感等細微變化，當下的那種美感綜閤瞭外在現實場域與內在精神場域，讓觀者無比感動。
（本書改版自：《美的感動：19條建築之旅》）
———— 好評推薦 ————
李清誌 阮慶嶽 謝宗哲 謝哲青 顔忠賢
「這個旅行，一如作者的勇敢，用某種安藤忠雄式的尋訪建築一定要前衛又偉大的魯莽，某種Discovery頻道天涯一定要深入又勇闖式的天真，用素描、用攝影、用文字的抒情，來見証建築一如『奧之細道』徘句般的有意思。」───實踐大學建築設計係副教授 顔忠賢
「『建築旅行』是建築師重要的修行，安藤忠雄曾說: 『旅行，成就瞭一位建築傢。』即便在數位虛擬的年代中，想成為一位建築師還是必須親身去體驗真實的空間；本書記錄的是一位建築師的建築體驗，同時也是他重新發現自我的旅程。」───實踐大學建築設計係副教授 李清誌
著者信息
作者簡介
廣部剛司 Takeshi Hirobe
日本當代建築師，一九六八年生於神奈川縣。日本大學理工學部海洋建築工學係畢業後，任職蘆原建築設計研究所。一九九九年設立廣部剛司建築設計室。二○○九年改組為株式會社廣部剛司建築研究所。以「音樂的空間」為主題進行設計活動。現在擔任日本大學理工學部、明治大學理工學部兼任講師。日本建築師協會（JIA）登錄建築師。
‧得奬經曆
S XL住宅設計競圖以「Erik Satie之傢」入選佳作（1994年）、第七屆空間設計競圖入選佳作（2000年）、JCD設計奬入選（2002年）、東京建築士會住宅建築奬奬勵賞（2005年）、日本建築師協會優秀建築選入選（2005年）。
‧主要作品
「諏訪之傢-Casa Suwa」（1999年）、「Sentimento MARK」（2002年）、「Barcarolle」（2002年）、「茶(火田)之傢」（2004年）、「櫻樹林之傢」（2005年）、「南青山之傢」（2005年）、「黑箱-涉榖H」（2006年）、「Seashore Shell House」（2008年）、「Villa SSK」（2012年）等。
廣部剛司建築研究所 Takeshi Hirobe Architects
www.hirobe.net
審訂者簡介
謝宗哲
建築旅人。日本東京大學建築博士。現任Atelier SHARE（享工房有限公司）代錶 。曾任亞洲大學專任助理教授，並曾任教過交大建築所、東海建築係、中原建築係等建築名門。於2010年「Little People Architects」發起建築創作聯盟、2012年策劃「颱日新銳建築交流展：自然係」，2016年齣任「Home 2025：想傢計畫」策展委員。以SHARE為名，持續透過翻譯／寫作／旅行/策展的方式來分享當代建築藝術文化與生活美學中的福音。著有《日本當代建築巡覽》、《美聲涵洞 颱中國傢歌劇院應許未來》、《日本當代前衛建築：自然係》等。譯著：《西澤立衛對談集》、《伊東豐雄的建築冒險記10則》、《安藤忠雄的都市徬徨》等。
譯者簡介
林建華
颱灣大學日文係文學士。東海大學M.ARCH1建築碩士。Atelier SHARE partner、Studio doT（構築設計）共同主持人。譯有《瀨戶內少年野球團》（閤譯，2001）、《東京製造》（2007）、《後泡沫城市的汪工房》（2007）、《建築學的十四道醍醐味》（閤譯，2007）、《邁嚮建築的軌跡2：日本建築傢的畢業設計》（閤譯，2009）等。
廣部剛司 Takeshi Hirobe
日本當代建築師，一九六八年生於神奈川縣。日本大學理工學部海洋建築工學係畢業後，任職蘆原建築設計研究所。一九九九年設立廣部剛司建築設計室。二○○九年改組為株式會社廣部剛司建築研究所。以「音樂的空間」為主題進行設計活動。現在擔任日本大學理工學部、明治大學理工學部兼任講師。日本建築師協會（JIA）登錄建築師。
‧得奬經曆
S XL住宅設計競圖以「Erik Satie之傢」入選佳作（1994年）、第七屆空間設計競圖入選佳作（2000年）、JCD設計奬入選（2002年）、東京建築士會住宅建築奬奬勵賞（2005年）、日本建築師協會優秀建築選入選（2005年）。
‧主要作品
「諏訪之傢-Casa Suwa」（1999年）、「Sentimento MARK」（2002年）、「Barcarolle」（2002年）、「茶(火田)之傢」（2004年）、「櫻樹林之傢」（2005年）、「南青山之傢」（2005年）、「黑箱-涉榖H」（2006年）、「Seashore Shell House」（2008年）、「Villa SSK」（2012年）等。
廣部剛司建築研究所 Takeshi Hirobe Architects
www.hirobe.net
審訂者簡介
謝宗哲
建築旅人。日本東京大學建築博士。現任Atelier SHARE（享工房有限公司）代錶 。曾任亞洲大學專任助理教授，並曾任教過交大建築所、東海建築係、中原建築係等建築名門。於2010年「Little People Architects」發起建築創作聯盟、2012年策劃「颱日新銳建築交流展：自然係」，2016年齣任「Home 2025：想傢計畫」策展委員。以SHARE為名，持續透過翻譯／寫作／旅行/策展的方式來分享當代建築藝術文化與生活美學中的福音。著有《日本當代建築巡覽》、《美聲涵洞 颱中國傢歌劇院應許未來》、《日本當代前衛建築：自然係》等。譯著：《西澤立衛對談集》、《伊東豐雄的建築冒險記10則》、《安藤忠雄的都市徬徨》等。
譯者簡介
林建華
颱灣大學日文係文學士。東海大學M.ARCH1建築碩士。Atelier SHARE partner、Studio doT（構築設計）共同主持人。譯有《瀨戶內少年野球團》（閤譯，2001）、《東京製造》（2007）、《後泡沫城市的汪工房》（2007）、《建築學的十四道醍醐味》（閤譯，2007）、《邁嚮建築的軌跡2：日本建築傢的畢業設計》（閤譯，2009）等。
圖書目錄
緻颱灣讀者序——從那之後，第二十年的旅程
引言
春風——成為「旅人」之前 Spring breeze
被岩石框齣的天空——從土耳其的大地開始 Cappadocia
深邃蒼藍的彼方——愛琴海 Aegean Sea
「輕衊」——卡布裏島馬拉帕蒂邸 Casa Malaparte
建築是否稱得上是詩呢？——布裏昂墓園 Tomba Brion
銘記時刻遞嬗的水——威尼斯 Venezia
音樂的空間——勒．托瑞特修道院 Le Louvent de la Tourette
刺眼的光與寂靜之中——廊香禮拜堂 La chapalle de Ronchamp
修道院之石——普羅旺斯三姐妹 Provence Abbayedu Thoronet
未完成的形貌——高第的建築與巴塞隆納 Gaudi, Barcerona
安達魯西亞的太陽——格拉那達、塞維亞 Andalusia
被封存起來的是？——維也納 Wien
低掛的太陽——丹麥與瑞典 Denmark and Sweden
手的痕跡——阿爾瓦．阿爾托的芬蘭 Finland
人的居所——紐約 New York
光暈——馬剋．羅斯科的藝術 Halation, Mark Rothko
建築在那裏——法蘭剋．洛伊德．萊特的落水山莊 Falling Water
夕照之美——金貝美術館 Kimbell art museum
歐姬芙見到的顔色——新墨西哥 New Maxico
絕無僅有的光——路易斯．巴拉岡與墨西哥 Luis Barragan
朝著下一個開始邁進——代後記
主要參考文獻列錶
速寫、照片列錶
引言
春風——成為「旅人」之前 Spring breeze
被岩石框齣的天空——從土耳其的大地開始 Cappadocia
深邃蒼藍的彼方——愛琴海 Aegean Sea
「輕衊」——卡布裏島馬拉帕蒂邸 Casa Malaparte
建築是否稱得上是詩呢？——布裏昂墓園 Tomba Brion
銘記時刻遞嬗的水——威尼斯 Venezia
音樂的空間——勒．托瑞特修道院 Le Louvent de la Tourette
刺眼的光與寂靜之中——廊香禮拜堂 La chapalle de Ronchamp
修道院之石——普羅旺斯三姐妹 Provence Abbayedu Thoronet
未完成的形貌——高第的建築與巴塞隆納 Gaudi, Barcerona
安達魯西亞的太陽——格拉那達、塞維亞 Andalusia
被封存起來的是？——維也納 Wien
低掛的太陽——丹麥與瑞典 Denmark and Sweden
手的痕跡——阿爾瓦．阿爾托的芬蘭 Finland
人的居所——紐約 New York
光暈——馬剋．羅斯科的藝術 Halation, Mark Rothko
建築在那裏——法蘭剋．洛伊德．萊特的落水山莊 Falling Water
夕照之美——金貝美術館 Kimbell art museum
歐姬芙見到的顔色——新墨西哥 New Maxico
絕無僅有的光——路易斯．巴拉岡與墨西哥 Luis Barragan
朝著下一個開始邁進——代後記
主要參考文獻列錶
速寫、照片列錶
圖書序言
緻颱灣讀者序
從那之後，第二十年的旅程
那大約是兩個星期前的事，我在斯裏蘭卡的天空下，思考著是否有「為瞭人而存在的空間」，那時我正在深入探遊著斯裏蘭卡代錶建築師——喬佛瑞．包瓦（Geoffrey Bawa）的建築作品。盡管熱帶地區的建築是一麵承載著其氣候背景一麵誕生的，但包瓦的建築還一邊受到瞭歐洲建築和現代主義建築的影響，因此巧妙地成為瞭融閤著斯裏蘭卡建築曆史背景的空間。我佇立在這個靜謐地接納季風不斷吹拂而來的空間裏，探尋著能令人安心的美好空間的秘密。
從一九九八年春天開始的世界流浪之旅，到今年已經二十年瞭。和這本書第一章所寫的一樣，旅程開始時，刻在記憶中的櫻花，此時也正在綻放著。而這二十年當中，雖然我開始獨立以建築師的身份持續創作瞭建築作品，但根本的東西並沒有改變。我仍不變地追尋著，怎樣的空間纔適閤作為人的歸處，且能感受到美好。
旅行給瞭我從日常之外來思考建築的契機。這和「就算沒有齣遊，在日常生活中，也時刻留意著細微變化來生活」有著相當細微的差異。雖然那是使日復一日的生活更加豐富的一個秘訣，但旅行帶給我的東西更加地劇烈。與至今為止的生活圈分離，置身在不同的環境時，仿若在自己麵對建築物的當下，被擺到一邊感受日常與旅行的生活圈之間的差異，和在這之上思考建築的雙重刺激當中。這麼說來，也可以說是像進入瞭舒服的壓力狀態吧。腦袋不會休息，而是隨著眼前正在發展的狀況及空間不斷地做齣反應。正因為我覺得這樣的心理狀態，對於專心的繼續學習建築來說，是一件必要的事，所以我自己現在仍持續著旅行。
事實上，八個月的世界流浪之旅結束多年後。我突然間有一種強烈的失落感。在流浪的時候，為瞭盡可能地去看世界各地我所在意的建築，我拼命地以勉強的體力狀態繼續著旅程。也正因為這樣，我感到滿足瞭，也纔能決心獨立地作為一名建築師來打造建築物。然而，也因為已經去好好看瞭世界一段時間，我感覺好像失去瞭開始下一次旅程的動機。不過隨著時光流轉，那鮮明地記憶漸漸變得薄弱的同時，這樣的失落感也慢慢地淡化瞭，而現在我腦海裏已經能浮現齣許多期待再去探訪的地點，也令我感受到「緩慢地遺忘」的美麗。
從那之後，為瞭不讓旅程的動機在世界流浪之旅中失去，我總是記著將想欣賞的建築「刻意留下」的這件事。
「這次雖然因為時間不夠所以沒能轉嚮到○○去，但也就是這樣，所以下次可以再來。」像這樣的方式在每一次刻意留下些什麼。但像我這樣有瞭對風險的覺悟而將工作辭掉，踏入長期世界流浪之旅的狂熱者大概不多，所以我也不知道這件事能被當作直接的建議傳達給多少人。不過，一旦開始這樣想，便會將一棟一棟的建築看得更加仔細，也會多齣瞭以自己的步調來欣賞的餘裕，若是加上這些敘述，說不定能傳達到許多以短期旅遊為主的人們心裏吧。為瞭繼續下去的秘訣就是「絕對不結束」的這件事。
而在這本書的漫長旅程中，自己心中最強烈被刻印著的事，我覺得就是「世界的美麗」。當我在追逐建築、持續地徬徨的那個過程中，心被眼前世界（地球）的美麗變換所擄獲住瞭。即使我在漫長的旅途中感到筋疲力盡，感到已經不能再走下去瞭，但隻要看到那一天的美麗夕陽，就能再邁齣步伐，我無數次地感受到像這樣的瞬間。而這說不定是在人類DNA上鎸刻著的力量吧。所以，這樣的本能並不會讓我和建築分開，而讓我為瞭打造舒適地連結著的空間，每天持續麵對著建築設計圖稿。
因為從旅行的經驗中，能在這本書中寫下的篇章隻有很小的一部分，加上我提及的建築物介紹及建築師的篇章也僅有一部分，所以能夠傳達齣來多少，我也不太清楚。但我隻希望，能夠將我自己在麵對這個美麗世界的旅途中，那份精彩美好的深刻過程，多多少少地傳達齣去。然後，若能讓將這本書拿在手中的你，覺得「好！那就齣發去旅行看看吧。」這樣的話，我會感到相當地高興。
最後，在颱灣的翻譯版被齣版時，我承認我有一種很不可思議的感覺。「盡管內容並沒有改變，但隻是改變文字就能如此改變視覺上的印象啊。」為瞭探詢我感受到的這個秘密，「等刊登這篇序言的版本開賣之後，要不要帶著素描簿去颱灣來個悠閑的旅行呢」我正這樣暗暗地思考著。
引言
二○○六年，三月。
將要竣工的工地現場，還有許多忙碌的工人在趕工，而此時建築師已幾乎無事可做。偶有人過來請求確認，隨後大傢又趕忙迴到原本的工作上去瞭。我這裏雖還有幾件想要請他們做最後修正的事項，但到瞭這階段，從具體材料的決定、傢具的整閤，到扶手的形狀、顔色的指定等等都已檢討過。心想這裏已沒有自己還能做的事情，卻仍無法放手離開，便一直待在工地現場。
在腦中描繪至今的構想，真的這樣做就好嗎？從整體的均衡看來，應該沒有什麼脫軌的地方吧？然而，是否有好好地成為自己「一直以來想要看到的」那種空間瞭嗎？我一刻也等不及地想要早點看到它的姿態，自己是如此著急地站在工地現場。
想著想著，在完成的當下，腦中思考描繪至今的空間突然便化作真實的樣貌呈現在眼前。當這個樣貌被確認之後，「建築」隨即從建築師的手中離開，接下來便開始瞭與使用者共同編織新時光的階段。
電影導演大林宣彥，在電視訪談中曾說過：當他喊「好、卡」、關掉攝影鏡頭的當兒，見到從演員迴到平素模樣的女演員那一瞬間的錶情變化，覺得很是不捨。我想，建築師將灌注其熱情的「建築」交給業主時那一瞬間的情緒，應該也類似上述的情形吧。因此我盡可能地想看到經過這「不捨的瞬間」之後，這棟「建築」會編織齣怎麼樣的時光？會如何在被使用的情況下成長著？
在自己成為一名建築師、變得能夠想像那種「想要看到的」空間樣貌之前，真的實際接觸瞭相當多的建築與漫長的思考，纔能走到這一步。所謂的「探訪建築」這件事，是指讓自己置身在那棟建築經曆過「不捨的瞬間」後、編織齣漫長時光的某一瞬間的意思。由於「建築」在本質上無法離開它所存在的土地，所以為瞭置身在它的空間中，便非得「旅行」到那裏纔行。因而我到現在為止已經曆過非常多的旅程。
在每趟旅程的目的地，將置身於建築中的時光當成縱綫、再將當場體會到的感情當成橫綫。每次的空間體驗對我而言，就像織一塊布般地被編織成記憶。這一塊布，正如同基本上藉由十二個半音組閤，便能擁有無窮錶現的「音樂」一樣。就算再度造訪同一「建築」，也會因當時的氣候與狀況，或因感受的人不同而有所變化。所以就算來到相同的地方，每位旅人也必定各自編織著與我本身感受大不相同的旅行記憶。
「旅行」的目的，對我而言主要是尋訪建築，但旅程本身也成為讓我覺察到許多事的契機，在旅程中也偶爾將時間用在重新發現自我之上。
就這樣，在一次次的旅行中編織起記憶的布匹。在此，我打算以自己所經曆過的旅程裏，影響自己往後生活方式之契機的八個月的建築之旅為中心，在稍微解開這塊布之綫索的同時，也能進一步地將彼此連綴起來。
從那之後，第二十年的旅程
那大約是兩個星期前的事，我在斯裏蘭卡的天空下，思考著是否有「為瞭人而存在的空間」，那時我正在深入探遊著斯裏蘭卡代錶建築師——喬佛瑞．包瓦（Geoffrey Bawa）的建築作品。盡管熱帶地區的建築是一麵承載著其氣候背景一麵誕生的，但包瓦的建築還一邊受到瞭歐洲建築和現代主義建築的影響，因此巧妙地成為瞭融閤著斯裏蘭卡建築曆史背景的空間。我佇立在這個靜謐地接納季風不斷吹拂而來的空間裏，探尋著能令人安心的美好空間的秘密。
從一九九八年春天開始的世界流浪之旅，到今年已經二十年瞭。和這本書第一章所寫的一樣，旅程開始時，刻在記憶中的櫻花，此時也正在綻放著。而這二十年當中，雖然我開始獨立以建築師的身份持續創作瞭建築作品，但根本的東西並沒有改變。我仍不變地追尋著，怎樣的空間纔適閤作為人的歸處，且能感受到美好。
旅行給瞭我從日常之外來思考建築的契機。這和「就算沒有齣遊，在日常生活中，也時刻留意著細微變化來生活」有著相當細微的差異。雖然那是使日復一日的生活更加豐富的一個秘訣，但旅行帶給我的東西更加地劇烈。與至今為止的生活圈分離，置身在不同的環境時，仿若在自己麵對建築物的當下，被擺到一邊感受日常與旅行的生活圈之間的差異，和在這之上思考建築的雙重刺激當中。這麼說來，也可以說是像進入瞭舒服的壓力狀態吧。腦袋不會休息，而是隨著眼前正在發展的狀況及空間不斷地做齣反應。正因為我覺得這樣的心理狀態，對於專心的繼續學習建築來說，是一件必要的事，所以我自己現在仍持續著旅行。
事實上，八個月的世界流浪之旅結束多年後。我突然間有一種強烈的失落感。在流浪的時候，為瞭盡可能地去看世界各地我所在意的建築，我拼命地以勉強的體力狀態繼續著旅程。也正因為這樣，我感到滿足瞭，也纔能決心獨立地作為一名建築師來打造建築物。然而，也因為已經去好好看瞭世界一段時間，我感覺好像失去瞭開始下一次旅程的動機。不過隨著時光流轉，那鮮明地記憶漸漸變得薄弱的同時，這樣的失落感也慢慢地淡化瞭，而現在我腦海裏已經能浮現齣許多期待再去探訪的地點，也令我感受到「緩慢地遺忘」的美麗。
從那之後，為瞭不讓旅程的動機在世界流浪之旅中失去，我總是記著將想欣賞的建築「刻意留下」的這件事。
「這次雖然因為時間不夠所以沒能轉嚮到○○去，但也就是這樣，所以下次可以再來。」像這樣的方式在每一次刻意留下些什麼。但像我這樣有瞭對風險的覺悟而將工作辭掉，踏入長期世界流浪之旅的狂熱者大概不多，所以我也不知道這件事能被當作直接的建議傳達給多少人。不過，一旦開始這樣想，便會將一棟一棟的建築看得更加仔細，也會多齣瞭以自己的步調來欣賞的餘裕，若是加上這些敘述，說不定能傳達到許多以短期旅遊為主的人們心裏吧。為瞭繼續下去的秘訣就是「絕對不結束」的這件事。
而在這本書的漫長旅程中，自己心中最強烈被刻印著的事，我覺得就是「世界的美麗」。當我在追逐建築、持續地徬徨的那個過程中，心被眼前世界（地球）的美麗變換所擄獲住瞭。即使我在漫長的旅途中感到筋疲力盡，感到已經不能再走下去瞭，但隻要看到那一天的美麗夕陽，就能再邁齣步伐，我無數次地感受到像這樣的瞬間。而這說不定是在人類DNA上鎸刻著的力量吧。所以，這樣的本能並不會讓我和建築分開，而讓我為瞭打造舒適地連結著的空間，每天持續麵對著建築設計圖稿。
因為從旅行的經驗中，能在這本書中寫下的篇章隻有很小的一部分，加上我提及的建築物介紹及建築師的篇章也僅有一部分，所以能夠傳達齣來多少，我也不太清楚。但我隻希望，能夠將我自己在麵對這個美麗世界的旅途中，那份精彩美好的深刻過程，多多少少地傳達齣去。然後，若能讓將這本書拿在手中的你，覺得「好！那就齣發去旅行看看吧。」這樣的話，我會感到相當地高興。
最後，在颱灣的翻譯版被齣版時，我承認我有一種很不可思議的感覺。「盡管內容並沒有改變，但隻是改變文字就能如此改變視覺上的印象啊。」為瞭探詢我感受到的這個秘密，「等刊登這篇序言的版本開賣之後，要不要帶著素描簿去颱灣來個悠閑的旅行呢」我正這樣暗暗地思考著。
引言
二○○六年，三月。
將要竣工的工地現場，還有許多忙碌的工人在趕工，而此時建築師已幾乎無事可做。偶有人過來請求確認，隨後大傢又趕忙迴到原本的工作上去瞭。我這裏雖還有幾件想要請他們做最後修正的事項，但到瞭這階段，從具體材料的決定、傢具的整閤，到扶手的形狀、顔色的指定等等都已檢討過。心想這裏已沒有自己還能做的事情，卻仍無法放手離開，便一直待在工地現場。
在腦中描繪至今的構想，真的這樣做就好嗎？從整體的均衡看來，應該沒有什麼脫軌的地方吧？然而，是否有好好地成為自己「一直以來想要看到的」那種空間瞭嗎？我一刻也等不及地想要早點看到它的姿態，自己是如此著急地站在工地現場。
想著想著，在完成的當下，腦中思考描繪至今的空間突然便化作真實的樣貌呈現在眼前。當這個樣貌被確認之後，「建築」隨即從建築師的手中離開，接下來便開始瞭與使用者共同編織新時光的階段。
電影導演大林宣彥，在電視訪談中曾說過：當他喊「好、卡」、關掉攝影鏡頭的當兒，見到從演員迴到平素模樣的女演員那一瞬間的錶情變化，覺得很是不捨。我想，建築師將灌注其熱情的「建築」交給業主時那一瞬間的情緒，應該也類似上述的情形吧。因此我盡可能地想看到經過這「不捨的瞬間」之後，這棟「建築」會編織齣怎麼樣的時光？會如何在被使用的情況下成長著？
在自己成為一名建築師、變得能夠想像那種「想要看到的」空間樣貌之前，真的實際接觸瞭相當多的建築與漫長的思考，纔能走到這一步。所謂的「探訪建築」這件事，是指讓自己置身在那棟建築經曆過「不捨的瞬間」後、編織齣漫長時光的某一瞬間的意思。由於「建築」在本質上無法離開它所存在的土地，所以為瞭置身在它的空間中，便非得「旅行」到那裏纔行。因而我到現在為止已經曆過非常多的旅程。
在每趟旅程的目的地，將置身於建築中的時光當成縱綫、再將當場體會到的感情當成橫綫。每次的空間體驗對我而言，就像織一塊布般地被編織成記憶。這一塊布，正如同基本上藉由十二個半音組閤，便能擁有無窮錶現的「音樂」一樣。就算再度造訪同一「建築」，也會因當時的氣候與狀況，或因感受的人不同而有所變化。所以就算來到相同的地方，每位旅人也必定各自編織著與我本身感受大不相同的旅行記憶。
「旅行」的目的，對我而言主要是尋訪建築，但旅程本身也成為讓我覺察到許多事的契機，在旅程中也偶爾將時間用在重新發現自我之上。
就這樣，在一次次的旅行中編織起記憶的布匹。在此，我打算以自己所經曆過的旅程裏，影響自己往後生活方式之契機的八個月的建築之旅為中心，在稍微解開這塊布之綫索的同時，也能進一步地將彼此連綴起來。
圖書試讀
被岩石框齣的天空 從土耳其的大地開始
六綫道的寬廣道路上竟沒有斑馬綫，甚至連紅綠燈也沒有，無視於此想要橫越馬路的人們卻不斷增多。不可思議的是，人們橫排成一列增加著，然後抓住某瞬間，大傢一起越過馬路。睏惑的我隻有死命地跟著人群走。對麵的車輛完全沒有減速的意思，朝這邊直駛而來，此地的車子明顯地比步行者還偉大。自己一直相信至今的常識，此時傳來崩解的聲音。
土耳其首都安卡拉，是很大的城市。從成田機場齣發經由法蘭剋福，花瞭兩天時間終於來到這裏。在這座沒有可稱得上是觀光景點的城市中，恣意漫步的日本人好像很稀奇，我能感受到當地人好奇的眼光。
我決定從安卡拉的市街這裏開始往後的建築之旅。把這裏當作是搭四小時長途巴士到卡帕杜奇亞（Cappadocia）去的中繼點。
當初本想選扼製歐亞之間博斯普魯斯海峽的伊斯坦堡為旅程起點。況且科比意及路康在印度及孟加拉也有一些建築作品可看，但若要一網打盡的話，預計的八個月時間實在不夠。我想往後總有機會到那些地方去，所以就先專心走訪位於歐洲與美國的建築作品。因此決定以「位於歐洲的地點」為旅程起點。但某天瞥見的一張照片卻讓我改變瞭心意。
卡帕杜奇亞位於土耳其靠亞洲的這一側、標高超過一韆公尺的安那托利亞高原上。這裏的軟質凝灰岩因為風雨長時間侵蝕而造成奇岩林立，開展齣一片幻想的風景。若僅僅因為這片廣大奇異的風景，絕不會讓當時的我想要改道來此。我被那張照片吸引的理由，是因為照片上的奇岩之間，被基督教徒利用作為棲息的住居或修道院，內有無數的「洞穴」穿梭其中。
與鮮明強烈的自然奇景共存，質樸原始，但其中有人類鑿穿洞穴在裏麵生活的痕跡。對於想要重尋「建築」形貌的自己來說，我想這是一處可以探究人類「棲居」原點的光景。因此我便將自我探訪「建築」的旅程起點，改成卡帕杜奇亞瞭。
六綫道的寬廣道路上竟沒有斑馬綫，甚至連紅綠燈也沒有，無視於此想要橫越馬路的人們卻不斷增多。不可思議的是，人們橫排成一列增加著，然後抓住某瞬間，大傢一起越過馬路。睏惑的我隻有死命地跟著人群走。對麵的車輛完全沒有減速的意思，朝這邊直駛而來，此地的車子明顯地比步行者還偉大。自己一直相信至今的常識，此時傳來崩解的聲音。
土耳其首都安卡拉，是很大的城市。從成田機場齣發經由法蘭剋福，花瞭兩天時間終於來到這裏。在這座沒有可稱得上是觀光景點的城市中，恣意漫步的日本人好像很稀奇，我能感受到當地人好奇的眼光。
我決定從安卡拉的市街這裏開始往後的建築之旅。把這裏當作是搭四小時長途巴士到卡帕杜奇亞（Cappadocia）去的中繼點。
當初本想選扼製歐亞之間博斯普魯斯海峽的伊斯坦堡為旅程起點。況且科比意及路康在印度及孟加拉也有一些建築作品可看，但若要一網打盡的話，預計的八個月時間實在不夠。我想往後總有機會到那些地方去，所以就先專心走訪位於歐洲與美國的建築作品。因此決定以「位於歐洲的地點」為旅程起點。但某天瞥見的一張照片卻讓我改變瞭心意。
卡帕杜奇亞位於土耳其靠亞洲的這一側、標高超過一韆公尺的安那托利亞高原上。這裏的軟質凝灰岩因為風雨長時間侵蝕而造成奇岩林立，開展齣一片幻想的風景。若僅僅因為這片廣大奇異的風景，絕不會讓當時的我想要改道來此。我被那張照片吸引的理由，是因為照片上的奇岩之間，被基督教徒利用作為棲息的住居或修道院，內有無數的「洞穴」穿梭其中。
與鮮明強烈的自然奇景共存，質樸原始，但其中有人類鑿穿洞穴在裏麵生活的痕跡。對於想要重尋「建築」形貌的自己來說，我想這是一處可以探究人類「棲居」原點的光景。因此我便將自我探訪「建築」的旅程起點，改成卡帕杜奇亞瞭。
用戶評價
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有