一筆一畫正能量：靜心畫佛描繪練習帖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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　　日本Amazon五顆星評價、熱賣25萬冊《不在意練習法》暢銷書作者，
　　日本真言宗秘藏院住持名取芳彥最新力作！

　　40幅如來、菩薩、名王、天四大類的經典佛畫範本，在一筆一劃瞬間傾心灌注的描繪中，藉由觀佛、畫佛的同時，能在心中嚮佛祖傾訴自己內心的煩悶。慢慢地，讓起伏的情緒、煩雜的人生百味，如同被撫慰般，畫齣心靈安定；感受「畫佛」的領悟教義。

　　一天５分鍾。簡單且單純的修行，依樣畫葫蘆也能完成簡單的畫佛！

　　從「畫佛」開始，循序漸進，感受畫佛帶來的正念思考，緩解、清理現代人的社會壓力與焦慮不安。

　　感受「佛係」所帶來的簡單快樂，度過一段沒有壓力的時光，迎嚮更美好的人生！

本書特色

　　●零基礎，一枝筆就能完成的簡單修行
　　不用學，提供如何利用淡灰階的綫條，循序漸進、體驗運筆的輕重、轉摺的變化節奏，完成人人都能做到的療癒的修心練習。

　　●1天5分鍾，有佛同在，適閤現代人的減壓方式
　　從哪裏開始都無所謂，每天隻要5分鍾，透過臨摹、描繪，在佛的陪伴下，可以得到消除煩惱、沉靜心靈獲得正嚮能量。

　　●收錄40幅經典佛像，詳細解說啓動寜靜與智慧的力量。
　　以生動趣味的講解，介紹佛教界包括如來、菩薩、明王、天四大類共具40位最具代錶性的各尊神像知識與特色，希望每位讀者都能在畫佛與觀佛中，成就心靈成長。獲得人生智慧心法。

　　●自由創意，喜樂分享
　　精選120磅厚質進口繪圖紙，不論是墨筆、色鉛筆皆可自由塗繪，不暈墨，不起毛邊，可自行影印，將完成的作品用來裝飾生活空間，或分享給親朋好友，隨時感受畫佛帶來的喜悅與能量。

名人推薦

　　資深輯暨作傢傅月庵 潛心推薦

靜心研習：翰墨丹青中的生命律動與文化傳承 一、 導論：在筆觸中尋覓心靈的寜靜 本書並非一部描繪宗教造像的技法指南，亦非專注於某一特定信仰體係的圖解手冊。它是一次對東方藝術哲學與審美精神的深度探索，旨在通過對傳統書畫形式的研習與實踐，引導讀者進入一種專注、寜和的心靈狀態。我們相信，每一次提筆、每一筆的落下，都是一次與自我對話、與文化血脈連接的過程。本書的重點在於“過程”本身——即如何通過有規律、有節奏的藝術練習，構建起對抗現代生活喧囂的內在屏障。 我們摒棄瞭對具體佛像細節的描摹要求，轉而關注綫條的內在力量、空間的布局智慧以及留白所蘊含的東方意境。這是一種更偏嚮於心性修養與藝術錶達的融閤的探索。 二、 藝術本體論：綫條與結構的哲學思辨 本書將藝術實踐提升至哲學層麵，探討綫條在東方美學體係中的核心地位。 1. 綫條的生命性： 我們不再將綫條視為輪廓的工具，而是將其視為能量的載體。每一條綫都蘊含著“氣”的流動。我們將通過一係列基礎的、結構性的綫條練習，訓練手、眼、腦的高度協同。這些練習涵蓋瞭不同力度、速度和轉摺下的綫條錶現力，例如： “筋骨”的訓練： 強調筆鋒的提按頓挫，使綫條具有堅韌的骨感，而非軟弱無力的描摹。這部分內容關注的是筆墨媒介的物理特性，以及如何掌控它們以展現生命的張力。 “韻律”的構建： 探討如何通過連續的、富有節奏感的綫條組織，形成視覺上的韻律感。這與音樂的節拍有異麯同工之妙，是訓練心神穩定的基礎。 2. 空間與負形： 東方繪畫極重“虛實相生”。本書將深入解析空間處理的智慧，重點不在於如何填充畫麵，而在於如何通過審慎地留白，使主體物得以呼吸。 “氣口”的把握： 練習如何準確地留齣關鍵的“氣口”，確保畫麵不會顯得擁堵或封閉。這種對空間的尊重，是對自然萬物留有餘地的哲思的藝術體現。 結構與比例的內化： 探索基於黃金分割、三庭五眼等傳統比例概念的簡化與抽象運用。這些並非教條式的復製，而是引導讀者理解和諧之美的內在邏輯，並將其轉化為一種本能的構圖直覺。 三、 實踐心法：專注力的“場域”構建 本書的實踐部分旨在將藝術練習轉化為一種行之有效的冥想方法，重點在於培養“在當下”的覺知力。 1. 儀式感的建立： 我們詳細探討如何構建一個適閤心神沉澱的工作環境。這包括對文房工具的熟悉、環境光綫的調整，以及起始時進行數次深長呼吸的訓練。這種儀式感的作用在於，幫助大腦迅速從日常的碎片化思維中抽離齣來，進入“專注模式”。 2. 慢速與復位： 強調“慢下來”的重要性。練習中要求以極慢的速度完成每一個步驟，目的是捕捉到每一個微小肌肉運動和心念轉摺。一旦發現思緒飄移，立刻停止，進行“心念復位”練習，重新將注意力拉迴到筆尖與紙張的接觸點。這種對分心的即時校正，是提升專注力的核心技巧。 3. 過程的記錄與反思： 練習帖的設計鼓勵使用者在每頁空白處或頁邊記錄下練習時的感受——是感到焦躁、流暢還是疲憊。我們不評判這些感受，而是將它們視為理解自身心緒波動的文本。這種對主觀體驗的客觀記錄，是自我認知的延伸。 四、 審美範疇的拓展：從具象到意象的跨越 本書的練習內容，雖然可能涉及到某些傳統元素的影子，但其根本目的在於抽象化和符號化，而非臨摹。 1. 元素的解構與重組： 我們將從復雜的結構中提煉齣最本質的幾何形態（如圓、方、三角、S形麯綫），並圍繞這些最基礎的“母形”進行反復的組閤練習。這訓練的是一種高度概括和提煉的能力，即從萬象中看到規律的能力。 2. 意境的自我生成： 最終的目標是讓練習者能夠依靠內心的感受來引導筆觸，而非外部範本的束縛。練習不再是“畫什麼”，而是“如何錶達我的內在狀態”。例如，用粗重的綫條錶達堅定，用輕盈的飛白錶達空靈。最終，這些練習將成為理解和錶達個人“心境圖景”的語匯庫。 五、 結語：持久的藝術修習之道 本書提供的不是一套速成的秘籍，而是一套持續打磨心性與技藝的長期框架。藝術的精進，如同一場馬拉鬆，需要持之以恒的投入和對細節的尊重。我們期望讀者能將這套練習視為一種日常的“心之體操”，在日復一日的沉靜練習中，發現自身潛藏的秩序感與創造力，最終實現技與道的統一。每一次落筆，都是對生活熱情的重申與確認。

作者簡介

名取芳彥

　　日本最會說故事的和尚！ 1958年，生於東京都江戶川區小岩。現為密藏院住持、真言宗豐山派布教研究所研究員，以及豐山流大師講(詠歌)的詠匠。經常舉辦密藏院描繪佛像講座、詠歌指導等，積極從事佈教活動。主要著作有暢銷25萬冊《不在意練習法》(三笠書房)、《一天5分鍾 早晨的般若心經抄經手帖》(NATUME社)、《避免情緒化的生活方式》(PHP Editors Group)等。
 

【作者序】在正式開始描繪佛像之前│名取芳彥
【推薦序】畫佛。到底在畫什麼呢？│傅月庵

【描繪佛像Q & A】

【佛教的思想與佛的種類】
如來
菩薩
明王
天
光背
颱座

【佛像解說與描繪範本】
釋迦牟尼佛：享受多變的快樂人生
地藏菩薩：感恩於生活的眷顧之心
文殊菩薩：開拓視野減輕苦痛
普賢菩薩：發覺人與人之間的共通點
彌勒菩薩：懷抱希望，活在當下
藥師佛：讓心靈恢復平衡
觀自在菩薩：以觀自在的方式樂活
大勢至菩薩：惡事不可止於自身
阿彌陀佛：相隨心轉，不帶妄念
阿閦佛：麵對任何事物都不動怒
大日如來(金剛界)：擁有寬大的心胸
韆手觀音：感謝生命的幸福力
十一麵觀音：心存感恩的生活
一葉觀音：常保內心平靜
楊柳觀音：每個人身邊都有佛陪伴
馬頭觀音：消除世俗的煩惱
如意輪觀音：做喜對人有益的事物
不動明王：一旦決定就不再動搖
烏樞沙摩明王：用心掃除廁所磨鍊內在
愛染明王：具有偉大愛的能量
多寶佛：多多贊美自己吧
般若菩薩：享受變化的快樂
金剛嬉菩薩：感受世界的美好
金剛鬘菩薩：讓每個人都散發光彩
金剛歌菩薩：聆聽生命中美好的聲響
金剛舞菩薩：感受每個流動的生命力
帝釋天：帶著堅貞的心意助人吧
阿修羅王：固執的人也能變得值得依賴
滅惡趣菩薩：察覺自己內心的黑暗麵
除一切憂冥菩薩：忘卻煩惱，凡事盡力就好
檀波羅蜜菩薩：隻問付齣，不求迴報
戒波羅蜜菩薩：不可作惡，信守戒律
忍辱波羅蜜菩薩：遭侮辱也要忍辱負重
精進波羅蜜菩薩：不厭煩、不躁進、不放棄
禪那波羅蜜菩薩：享受安靜的時刻
慧波羅蜜菩薩：不貪求過多的欲求
日光菩薩：日光遍照的好時光
月光菩薩：照亮黑夜的慈光
孔雀明王：亦正亦邪，由此而生
閻魔天：請勿說謊
 

作者序

「在正式開始描繪佛像之前」

　　開悟的菩薩佛陀們到底長的是什麼樣子呢？這樣的想法或許隻是人們單純的想望。因為釋迦牟尼佛嚮世人教誨的是，不可崇拜偶像，要以教義為依歸，微笑樂觀的迎嚮人生。

　　但是學習教義並以之為生活依憑，需要強大的精神力量。如果能有一個具體的形象（佛像）可以讓人聚焦，有時更容易領悟教義。

　　於是神佛及偉大君王們的容貌形象逐漸與釋迦牟尼佛重疊，最後誕生瞭為數眾多的佛像及佛畫。隨著印刷技術的發展，就像佛經一樣，菩薩神佛們的樣貌被描繪成為許多人習佛時遙想膜拜的對象。

　　簡而言之，描繪佛像是傳播佛教的一種方法。

　　隨著時代慢慢演進，復寫經文以及描繪佛像不再是專門人士纔能進行的工作，成為一種能讓心沉靜的修行，也是一種可以積功德（存善行）的方法，在信眾間流傳開來。

　　描繪佛像是一個人就可以進行，簡單且單純的修行。描繪的同時也可以迴顧、檢討自己與他人之間的言談互動，思考今後行為處事的一個很好的機會。對於祈求心靈沉靜的人來說，即使「一天隻能擠齣5分鍾的時間描繪佛像」，也會是相當寶貴且重要的。

　　本書中提供描繪的各尊神佛底稿難度適中，不會太簡單或太過復雜。讀者們隻要直接描畫即可。也可以墊一張比較透光可以看到底圖的紙來描畫。書法用紙及容易暈染的一般宣紙較不閤適。建議可使用加工過，不易暈染滲水的薄宣紙（可以在書法用具專賣店買到）。也可以將底圖放大復印來使用。

　　所使用的筆，隻要是尖端是細的，一般市售的自來水筆、原子筆、簽字筆都可以。

　　透過描畫佛像讓菩薩神佛們進入自己的內心，度過一段沒有壓力，心靈沉澱的時光，迎嚮更美好的人生吧。
推薦序

「畫佛，到底在畫什麼呢？」

　　日本京都「三十三間堂」的美麗傳說。

　　沿著長長的本堂巡行，無論走到哪裏，一韆零一尊觀音菩薩的目光始終注視著你。並且，隻要你夠用心，總能找到屬於你的菩薩，與自己一模一樣的自在容顔。為什麼？

　　佛教的本質，人與佛的關係乃是「連續」而非「斷裂」的。蕓蕓眾生的身體裏，無不含有「佛」的基因，差彆僅在於有沒有萌發而已。「眾生與佛，如水與冰；心迷則佛作眾生，心悟則眾生是佛。」高僧如此開示。也就是說，經由不斷努力，一旦覺悟，人也就成佛、是佛瞭。努力什麼呢？以戒為師，持續修正自己的行為，所謂「修行」是也。所以，佛成就不瞭人，是人成就瞭自己，願意學佛，終而成佛。

　　也是在日本。寺院雲水僧外齣漂泊行腳，「遍路」修行。鬥笠上往往用毛筆寫瞭「同行二人」四個大字。「二人」指佛與我。修行的道路上，我不孤獨。佛的陪伴，讓我更有勇氣邁開大步，不斷修正行為，朝著成佛目標前進。畫佛想必也是這樣的吧！

　　「佛我二人」，佛是佛，我是我。因為纍世因緣，讓我得以描繪這尊佛像。一期一會，專心描摹每一綫條、衣摺、手勢……。什麼都不去想，一心惟佛。然後，時機成熟，當就漸漸明白，心裏一枝金色蓮花正慢慢綻放。每一尊佛像都是一麵鏡子。畫佛當下，就是對鏡自照，畫到鏡子澄明無埃，終於恍然大悟：

　　原來，佛我不二，佛是我，我就是佛，隻要我願意的話。
　　——所以，那就，畫佛去吧！
 

评分☆☆☆☆☆

（一） 哇，拿到這本《一筆一畫正能量：靜心畫佛描繪練習帖》時，真的有種驚喜感！我一直對佛教文化很感興趣，但總是覺得要畫齣莊嚴的佛像，門檻有點高，怕自己畫不好，反而失瞭恭敬心。這本練習帖的齣現，根本就是為我這種「新手」量身打造的！它不是那種一開始就挑戰複雜的壁畫，而是從最基礎的線條、輪廓開始，引導你一步步去描繪。 我最喜歡它循序漸進的編排方式。一開始的練習，可能就是畫一個圓、一條線，但你會發現，即使是這麼簡單的筆觸，在描繪佛像的某些部位時，其實都蘊含著它的道理。例如，佛陀的圓臉，圓本身就代錶著圓滿，而練習畫齣完美的圓，也是在練習一份專注和圓融的心境。書中有很多描摹的線稿，線條粗細適中，不會太細到容易斷，也不會太粗到模糊瞭細節。我會仔細地將自己的筆尖貼閤在練習帖的線條上，感受每一筆的起落，心裡默念著佛號，感覺真的進入瞭一種「靜心」的狀態。 而且，它還很貼心地附帶瞭一些佛像的背景知識，雖然不深入，但足以讓你瞭解自己正在畫的是什麼，以及這些圖案背後的意涵。像是某些手印的象徵，或是佛陀的某些標誌性特徵。這讓我畫起來更有方嚮感，也更能體會到「描繪」的過程，不隻是技巧的練習，更是一種對佛教文化的學習和融入。我通常會選一個安靜的午後，泡杯茶，拿齣這本練習帖，讓自己沉浸在描繪的世界裡。那種專注的感覺，真的能讓平日裡煩躁的心，瞬間平靜下來。

评分☆☆☆☆☆

（四） 這本《一筆一畫正能量：靜心畫佛描繪練習帖》對於我這樣一個對傳統文化有著濃厚興趣，但又缺乏實際繪畫技巧的人來說，簡直是個寶藏。過去總覺得要畫齣心中的佛，需要高深的技法，但這本練習帖徹底顛覆瞭我的想法。它不強調「從無到有」的創作，而是鼓勵我們透過「描繪」來感受佛陀的莊嚴與慈悲。 書中的每一頁都是一個機會，讓我與自己內心的平靜對話。它提供的線稿非常清晰，每一條線條都像是經過精心設計，引導著我的手，也引導著我的心。我發現，當我專注於將筆尖的軌跡與紙上的線條完美契閤時，時間彷彿都靜止瞭。那些平日裡腦海中不斷盤鏇的思緒，在那一刻都被拋諸腦後，隻剩下筆尖與紙張的輕柔摩擦聲。 書中對筆觸的引導非常細膩，像是提示你「這裡需要溫柔地帶過」，或是「這個轉摺要圓潤」。我會仔細揣摩這些提示，並嘗試用不同的力道去感受。每一次落筆，都像是在為佛陀的形象賦予生命，雖然我描繪的隻是線條，但心裡卻充滿瞭敬意。描繪的過程，也讓我更加瞭解佛像的構成，像是頭部的比例、服飾的褶皺，以及各種手印的意義。這是一種在動手實踐中學習的過程，比單純閱讀文字更具象，也更容易內化。 我最喜歡的是，它鼓勵我們將完成的作品視為一種「能量的纍積」，而不是單純的「畫作」。當我完成一幅描繪時，我會感受到一種成就感，更重要的是，是一種內心的平靜與滿足。這本練習帖，讓我重新找迴瞭專注的樂趣，也讓我對佛陀世界有瞭更深的連結。它讓我明白，即使沒有高超的畫技，也能透過一筆一劃，感受那份來自佛陀的慈悲與智慧。

评分☆☆☆☆☆

（五） 老實說，一開始入手這本《一筆一畫正能量：靜心畫佛描繪練習帖》，是抱持著一種「也許可以當作舒壓」的心態。現代生活步調太快，常常覺得身心俱疲，希望透過一些靜態的活動來找迴平衡。沒想到，它帶給我的，遠超過單純的舒壓，更是一種心靈的洗滌與力量的注入。 這本書最讓我驚豔的是它的「減法」哲學。它沒有要求你從零開始學習繪畫理論，而是提供瞭一係列已經繪製好的佛像線稿，讓你可以專注於「描繪」這個動作本身。對我這種連簡單的幾何圖形都畫不好的人來說，這實在是太友善瞭！我隻需要仔細地將自己的線條，覆蓋在老師提供的基礎線稿上。每一個步驟都充滿瞭引導性，讓你不會感到迷茫。 我尤其喜歡書中對於「筆觸」的細緻建議。它不是簡單地讓你臨摹，而是引導你感受線條的力度、弧度，以及如何運用不同的筆觸來錶現佛像的莊嚴感。當我跟著書中的引導，細細描繪佛陀的眉眼，感受那一絲絲慈悲的光芒時，我發現自己內心的煩躁與焦慮，竟然就隨著筆尖的移動而慢慢消散瞭。那種全神貫注的狀態，真的讓我覺得自己與外界的紛擾暫時隔離開來。 書中穿插的關於佛像寓意的簡短介紹，也非常到位。它讓你明白，你描繪的不僅僅是線條，更是承載著深厚文化底蘊與精神力量的圖像。這種「帶著理解去描繪」的過程，讓每一次練習都變得更有意義。描繪完成後，即使畫得不完美，看著自己一筆一劃描繪齣的佛像，也會感到一種由衷的喜悅和平靜。這本練習帖，就像是為我打開瞭一扇通往內心寧靜的小窗，讓我在忙碌的生活中，能夠找到一個屬於自己的安靜角落，汲取那份溫暖而堅定的正能量。

评分☆☆☆☆☆

（二） 身為一個在科技業打拼的上班族，每天麵對電腦螢幕和各種數據，壓力真的不是開玩笑的。常常覺得腦袋快要爆炸，情緒也容易起伏不定。偶然間看到這本《一筆一畫正能量：靜心畫佛描繪練習帖》，我抱持著試試看的心態買瞭，沒想到，它成瞭我生活中一個意想不到的「減壓神器」！ 我不是美術科班齣身，也沒什麼繪畫天賦，但這本練習帖的設計真的很友善。它不像一般的畫冊，要求你「創作」，而是強調「描繪」。每一個佛像的輪廓都已經畫好，我隻需要細心地描上自己的線條。一開始我還擔心自己手會抖，畫齣來歪七扭八的。但實際操作後，我發現它引導的方式非常巧妙。書中會給你一些筆觸的建議，例如「這裡需要一點圓潤的線條」，或是「這個部分可以用輕柔的筆觸帶過」。我會仔細揣摩，然後一筆一筆地跟著畫。 最讓我驚喜的是，當我全神貫注地描繪時，腦子裡那些工作上的煩惱、生活中的瑣事，竟然就漸漸淡忘瞭。取而代之的是一種純粹的專注，隻關注我手中的筆和紙。描繪佛像的過程，本身就帶著一種神聖感，想像著佛陀的慈悲與莊嚴，讓我的心也變得柔軟起來。有時候，畫完一尊小小的佛像，我會覺得自己好像也跟著內心平靜瞭一些，彷彿真的汲取到瞭一點「正能量」。 這本練習帖的紙質也很棒，用鉛筆或較軟的炭筆描繪都很順暢，不會有紙張颳擦的感覺。而且，描完的作品，不論畫得是否完美，都有一種屬於自己的獨特味道。我會把畫好的小佛像貼在書桌上，每次看到，都會提醒自己要保持一份寧靜的心。這段時間，我發現自己變得更有耐心，也更能從容地麵對工作中的挑戰瞭。

评分☆☆☆☆☆

（三） 我對佛教藝術一直有著一份特別的情感，特別是那些莊嚴肅穆的佛像，總能給人一種力量。然而，藝術創作並非我的專業，過去也曾嘗試過一些繪畫班，總覺得離自己心中的那份「佛意」有些距離。這本《一筆一畫正能量：靜心畫佛描繪練習帖》，則是以一種非常溫柔且引導性的方式，拉近瞭我與佛像描繪的距離。 它最吸引我的地方，在於其「練習帖」的定位。這意味著它不是一本理論書，也不是一本讓你望而卻步的創作指南，而是提供瞭一個實際操作的空間。書中的線稿設計得非常精緻，線條的勾勒不僅準確，還帶有一種藝術傢的靈動感，這對我這樣初學者來說，提供瞭非常好的範本。我可以很放心地將筆尖覆蓋在這些線稿之上，專注於筆觸的掌握和力量的控製。 我發現，在描繪的過程中，每一個筆畫都像是與佛陀進行著一次無聲的對話。當我努力描繪佛陀的法相時，我會想像著他的智慧、他的慈悲。當我描繪他手中的法器時，我會去瞭解其象徵的意義。這種「帶著理解去描繪」的方式，讓整個過程充滿瞭意義，不再僅僅是機械式的重複。書中偶爾穿插的簡要介紹，恰到好處地為我提供瞭這些背景知識，讓我在描繪的同時，也能不斷加深對佛陀世界的認識。 而且，它所強調的「正能量」和「靜心」，我深有體會。當我放下手機，專注於手中的筆時，整個世界彷彿都安靜瞭下來。外界的喧囂、內心的雜念，都在這一筆一畫中慢慢消散。我特別喜歡在睡前練習，幾個小時下來，不僅完成瞭幾幅作品，更重要的是，感覺一天的疲憊和煩惱都被洗滌乾淨，帶著一份寧靜入眠。這本練習帖，不僅是一本畫冊，更像是一本心靈的修行指南。