具體描述
電視劇《延禧攻略》紅遍兩岸三地，引人注目的不止劇情，還有令人驚嘆息的色調，以及一眾非物質文化遺産的美學元素。劇中道具幾可亂真，一百五十多張氛圍圖構建齣恢弘場景，奠定東方色彩濃鬱的幻魅基調，導嚮不同角色的個性與結局。
中式美學含蓄典雅，大至宮廷園林置景，小至室內擺設、服飾圖案。工匠反覆打磨，為器物增添古舊質感；綉娘花數月綉成一件戲服；剃眉梳妝隻為仿似古人般的顰笑。幕後的精心成就瞭鏡頭前的清宮日常，奠基於傳統的復刻與創新，讓人觀影時恍若置身乾隆盛世，與帝後妃嬪共曆悲歡。
極緻的精雕細琢中，既反映對生活的講究，更暗藏意境。本書以《延禧攻略》為引，一探中式美學的奧妙。書中收錄幕後功臣於正、欒賀鑫、宋曉濤等人的專訪；也專門前往蘇州，採訪非遺傳人如何承襲創新；以及劇中八位主演者的迴應，為此劇美學留下最完整的記錄，讓我們看到中華文化如何透過一器一物傳承綿延。
《宋畫意境：山水情懷與筆墨乾坤》 內容概要 《宋畫意境：山水情懷與筆墨乾坤》並非專注於清代宮廷服飾或綉藝的細節解構，而是一部深入探索宋代山水畫藝術精神、美學範式及其背後文化哲思的深度研究專著。全書以宋代文人對自然世界的獨特認知為核心，係統梳理瞭北宋宏大敘事與南宋典雅內斂兩種主流風格的演變脈絡，力求還原宋代士大夫眼中“可遊、可居、可觀”的理想世界。 本書共分八章，輔以精選的宋代經典畫作高清圖版與詳盡的圖錄解讀，旨在引導讀者穿越時空，領略“一山一水，皆有情緻”的宋畫之妙。 --- 第一章：宋畫興起：時代精神與美學基調 本章首先剖析瞭宋代（尤其北宋）特有的時代背景——重文抑武的國策、理學思想的興起以及成熟的城市文人階層對藝術的新需求。在此背景下，山水畫如何從唐代的“界畫”和“青綠山水”的程式化描繪中脫胎而齣，升華為寄托文人情操、媲美詩歌的“詩中有畫，畫中有詩”的藝術門類。 重點探討瞭“氣韻生動”的理論基礎，闡釋其如何指導畫傢觀察自然、提煉意象，最終達成與宇宙精神的契閤。通過對比五代至北宋初期的過渡性作品，確立宋畫區彆於前代的審美基調：從寫實到寫意，從具象到抽象的微妙平衡。 第二章：北宋“巨碑式”山水：氣勢與秩序的營造 本章聚焦於北宋中前期的山水畫高峰，以範寬、李成、郭熙等大師為代錶。深入分析“巨碑式”山水（Monumental Landscape）的結構特徵： 空間處理： 探討宋人如何構建深遠、高遠、平遠的“三遠”法，實現視角的引導與空間的無限延展。尤其關注範寬《溪山行旅圖》中那種雄渾、壓迫性的山體結構，如何體現“山之體量感”和“勢”的錶達。 皴法研究： 詳細解析“披麻皴”、“斧劈皴”等經典皴法的筆墨語言與肌理效果，論證皴法不僅是描繪山石的技法，更是錶達畫傢內在情緒和山體生命力的媒介。 “氣”與“理”的交融： 結閤理學對“天理”的探討，解讀北宋山水如何將自然界的物理秩序轉化為畫麵中的美學秩序，體現齣一種靜穆而宏大的宇宙觀。 第三章：李唐轉摺：院體風格的成熟與精緻化 本章轉入北宋晚期及徽宗時期的宮廷畫院體係。分析在宋徽宗的直接主導下，山水畫在繼承北宋傳統的基礎上，如何嚮更精細、更具裝飾性和詩意的方嚮發展。 “格物緻知”的繪畫實踐： 闡述院畫傢如何將科學觀察融入創作，精確描繪動植物與自然現象，例如對“雨、霧、雪”等氣候狀態的微妙刻畫。 李唐的革新： 重點分析李唐的齣現如何預示著畫風的轉變。他的畫風更趨於堅硬、銳利，為南渡後的革新奠定瞭基礎，標誌著院體審美開始嚮更具力度和筆墨趣味的方嚮傾斜。 第四章：南渡後的“意”境：典雅與內斂的美學重塑 南宋時期，國運的變遷深刻影響瞭山水畫的情感基調。本章探討南宋山水如何從北宋的“雄偉”轉嚮“清幽”和“禪意”。 馬遠與夏圭的“邊角之景”： 深入剖析“馬一角、夏半邊”的構圖法則。這並非是技法的簡化，而是情感的濃縮與哲學的隱喻——在有限的畫麵空間內，以留白（虛處）來暗示無限的時空與哲思，創造齣“不著一筆，盡得風流”的境界。 禪宗對山水意境的影響： 分析禪宗“空”與“靜”的思想如何滲透到南宋文人的審美中，使山水畫更側重於心靈的體驗而非物理的再現。 第五章：筆墨乾坤：宋代繪畫的工具論與物質基礎 本章將視角聚焦於創作的物質層麵，探討支撐宋畫意境實現的具體媒介與技法： 紙與絹的選擇： 討論不同材質如何影響墨色的滲透與暈染效果。 墨法的精微： 分析宋代對“墨分五色”的極緻追求，從焦、濃、重、淡、清，探討層層渲染（如破墨法、積墨法）如何營造齣山水的體積感、濕潤感和時間感。 印章與題跋的有機結閤： 論證宋代題跋不再是簡單的記錄，而是畫麵意境的延伸和情感的補敘，是“詩、書、畫”三絕融為一體的體現。 第六章：宋畫與園林：可遊可居的理想空間構建 本章拓展視野，探討宋代山水畫的審美如何影響瞭當時的園林設計理念。宋人追求的“一山一水”並非純粹的自然景觀，而是經過文人提煉和理想化的“可居之景”。 通過對比寫生畫與園林實例，分析如何在有限的庭院空間內，通過疊石、理水、植栽，模擬齣宋畫中那種層巒疊嶂、麯徑通幽的意境。 考察米芾、蘇軾等文人的園林哲學，揭示宋畫作為文人精神棲息地的作用。 第七章：宋畫中的“人”的維度：隱逸與對談 盡管宋畫多以山水為主體，但畫中齣現的點景人物（如漁夫、行者、訪友者）是理解畫作深層含義的關鍵。本章著重分析： 人物的象徵意義： 探討這些人物並非真實個體，而是文人理想身份的投射——或隱逸、或求道、或知音相遇。 “清談”的場景再現： 分析諸如“對坐鬆下”、“溪邊撫琴”等經典場景，如何反映瞭宋代知識分子對精神交流和超越世俗的渴望。 第八章：宋畫對後世的影響與遺産 最後，本書總結宋代山水畫在美學上的不可磨滅的貢獻。探討宋畫的嚴謹結構和意境營造法如何被元四傢（尤其是黃公望、倪瓚）吸收，並發展齣更趨於個性和筆墨本身的元代水墨畫。同時，對比分析宋畫在明清乃至近現代中國畫發展中的持續影響力，闡明其作為中國古典美學核心範式的地位。 --- 附錄：宋畫精品賞析圖錄 本書附錄收錄瞭十餘幅宋代代錶性山水畫（包括但不限於《早春圖》、《富春山居圖》（元代承繼宋法）、《溪山行旅圖》、《洞天山居圖》等），對每一幅作品的關鍵筆法、構圖奧秘及題跋考證進行細緻的圖錄解讀。
著者信息
蔡蕊／撰文
畢業於清華大學哲學係，自由撰稿人，專注於非虛構寫作，曾任《生活月刊》記者，試圖在最大程度的精準紀實中注入適量詩意。
於正／口述
歡娛影視創始人，中國著名影視製作人、編劇、作傢。二○一八年，由於正擔任總製片人的電視劇《延禧攻略》憑藉引人入勝的精彩劇情和獨具東方之美的非遺元素受到世界各地的廣泛關注，為於正和歡娛影視帶來瞭全球聲譽。
欒賀鑫／口述
畢業於中央戲劇學院舞颱美術係，曾參與的代錶作有《軍師聯盟》、《道士下山》、《甄嬛傳》、《紅樓夢》及《延禧攻略》。
宋曉濤／口述
服裝造型師。一九九二至二○○二年任職香港無綫電視颱服裝設計師，二○○二年進入中國內地，擔任多部影視作品服裝及造型設計，代錶作有《陸貞傳奇》、《無心法師》及《延禧攻略》等。
圖書目錄
於正：同時給齣謎麵及謎底
‧演員心語 一切由信念感領航──吳謹言
‧演員心語 瞬迴大清──蘇青
二、置景與拍攝
欒賀鑫、姚誌傑：鬼魅感成就彌散清宮的隱喻
‧演員心語 恍若棲身於彼時──聶遠
‧演員心語 鏡外景緻──譚卓
‧演員心語 肅然入戲──許凱
惠楷棟：赤然獨步
三、服裝造型
宋曉濤：民間工藝重構清宮日常
‧演員心語 戲無妄言──秦嵐
‧演員心語 錶演的唯一性──宋春麗
‧演員心語 儀式感的加冕──佘詩曼
‧傳世手藝
趙樹憲︰群卉爭妍
李海龍︰結構學引力
顧建東︰山間走梭
服裝造型組：小樓東風
林小麗：眉黛硃唇入時無
林安琦：高髻雲鬟梳宮妝
鳴謝
圖書序言
圖書試讀
用戶評價
《延禧攻略美學解構+筆記簿3 京綉（龍）》這本書，仿佛是一把鑰匙，即將為我打開《延禧攻略》這部視覺盛宴的更多秘密。我始終認為，一部優秀的影視作品，其美術設計是靈魂的一部分，它不僅能讓觀眾沉浸其中，更能傳遞深厚的文化信息。這本書的“美學解構”部分，正是滿足瞭我想要探究劇集視覺細節背後奧秘的強烈願望。我非常期待書中能夠像一位耐心的老師，細緻地分析劇中的色彩運用、光影效果、道具陳設，以及人物造型是如何共同作用，營造齣獨特的美學風格。尤其是“京綉（龍）”這個專題，京綉的精美與龍紋的莊重，在我看來是《延禧攻略》中最具代錶性的視覺元素之一。我希望這本書能夠深入淺齣地講解京綉的曆史淵源、工藝特點，以及劇組是如何在服飾上呈現齣不同層次的龍紋，它們在劇情中又扮演著怎樣的角色？“筆記簿”的設計，更是讓我眼前一亮，我喜歡這種可以將閱讀所得轉化為個人思考和記錄的模式，這不僅能加深我對知識的理解，更能激發我自己的創意靈感。這本書，無疑將成為我深入理解《延禧攻略》美學世界的重要指南。
评分說實話，《延禧攻略》這部劇最讓我震撼的，除瞭跌宕起伏的劇情，就是它那令人嘆為觀止的視覺呈現。所以，當我在書店裏看到《延禧攻略美學解構+筆記簿3 京綉（龍）》時，感覺就像發現瞭寶藏一樣。我一直渴望深入瞭解這部劇背後的美學邏輯，它到底是如何做到既有古風的韻味，又不失現代觀眾的接受度的？這本書的“美學解構”部分，正是我夢寐以求的內容。我期待它能像一位精明的偵探，把劇中的每一個視覺細節都拆解開來，讓我明白為什麼那些顔色搭配如此舒服，為什麼那些服裝款式如此彆緻，為什麼那些道具擺設如此有講究。而且，重點是“京綉（龍）”這個主題，我一直對中國傳統的刺綉藝術非常感興趣，而京綉更是其中的瑰寶。書中是否會詳細介紹京綉的起源、發展，以及在《延禧攻略》中是如何復原和創新的？尤其是那些象徵皇權和尊貴的龍紋，書中是否會深入解讀它們的構圖、寓意和錶現手法？“筆記簿”的設計，則讓我看到瞭這本書的互動性和實踐性，我非常喜歡這種能夠邊讀邊學、邊學邊記的模式，這樣可以幫助我更好地吸收和理解書中的內容。
评分當我看到《延禧攻略美學解構+筆記簿3 京綉（龍）》這本作品時，一股強烈的求知欲瞬間被點燃。一直以來，我對《延禧攻略》所呈現齣的那種“莫蘭迪色係”的高級感和古典韻味，以及劇中人物服裝細節所傳達齣的精細品味，都深深著迷。我總覺得，這部劇的美學絕非偶然，而是經過瞭精心策劃和深入研究的成果。這本書的“美學解構”部分，對我來說無疑是一扇通往幕後創作世界的大門。我期待它能揭示劇組如何在色彩運用、材質選擇、造型設計等方麵，構建齣符閤曆史語境又不失現代審美的獨特風格。特彆是“京綉（龍）”這個專題，我一直對中國傳統刺綉的深厚底蘊充滿敬意，而京綉更是其中的佼佼者。我非常好奇，劇中那些令人過目難忘的龍紋刺綉，究竟是如何在製作上體現齣京綉的精髓？書中是否會詳細介紹其工藝流程、針法特點，以及龍紋圖案在不同場閤、不同人物身上的象徵意義和等級區分？“筆記簿”的設計，則讓我看到瞭這本書的實用價值，我希望能用它來記錄自己的學習心得，甚至嘗試繪製一些簡單的紋樣，將書中的知識內化為自己的能力。這本書，絕對是我期待已久的“乾貨”！
评分收到《延禧攻略美學解構+筆記簿3 京綉（龍）》這本心儀已久的書，感覺就像收到瞭一個充滿驚喜的寶盒。我一直覺得《延禧攻略》不僅僅是一部宮鬥劇，它在視覺呈現上所達到的高度，絕對是中國電視劇美學史上的一個裏程碑。這本書的標題，尤其是“美學解構”四個字，讓我充滿瞭好奇和期待。我希望能在這本書裏找到關於劇中服飾、妝容、甚至是建築風格背後的藝術邏輯和文化考據。尤其吸引我的是“京綉（龍）”這一部分，我一直對中國傳統刺綉的精湛工藝和文化內涵非常著迷，而京綉作為一種重要的宮廷綉種，其工藝的復雜性和藝術價值是毋庸置疑的。書中會如何剖析《延禧攻略》中龍紋的運用？是簡單羅列還是深入解讀其象徵意義、不同朝代的演變，以及在劇中所扮演的具體角色？我猜這本書一定會有大量的精美圖片，配閤詳實的文字，將劇中的視覺元素一一拆解，讓我們這些觀眾能夠更透徹地理解創作團隊的心血。而且，我非常看重“筆記簿”的功能，這不僅僅是一本書，更像是一個可以互動的學習工具，能夠激發我的思考和創作欲望。我已經迫不及待想翻開它，讓我的視覺和思想都得到一次全麵的升華。
评分哇，我簡直不敢相信我終於擁有瞭這本《延禧攻略美學解構+筆記簿3 京綉（龍）》！光是拿到手，那沉甸甸的質感和精美的封麵就已經讓我愛不釋手瞭。我一直對《延禧攻略》這部劇的美術設計念念不忘，尤其是裏麵那些華麗而又充滿文化底蘊的服飾和道具，總覺得不僅僅是簡單的裝飾，背後一定蘊含著深厚的學問。這本書的齣現，簡直就是為我這樣的“細節控”量身定做的。光是看書名裏的“美學解構”，就足夠讓我心潮澎湃瞭。我迫不及待地想知道，劇中的那些宮廷服飾、首飾、甚至是場景布置，究竟是如何在視覺上營造齣那種大氣、精緻又不失個性的美學的。特彆是“京綉（龍）”這個主題，光是想象一下那些栩栩如生的龍紋在華美織物上翻騰，就足以讓人驚嘆。我希望這本書能像一位資深的文化導遊，帶我深入瞭解京綉的技藝、曆史淵源，以及在《延禧攻略》中是如何被巧妙運用，賦予瞭角色和劇情更深層次的意義。而且，“筆記簿”的設定更是讓我驚喜，這意味著我不僅可以閱讀，還可以動手去記錄、去思考，甚至去嘗試臨摹一些喜歡的圖案。這絕對是一本集觀賞、學習、實踐於一體的寶藏書籍，我已經在期待著那些令人耳目一新的解讀瞭。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有