學京劇‧畫京劇:華美服飾

學京劇‧畫京劇:華美服飾 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

安平
圖書標籤:
  • 京劇
  • 戲麯
  • 服飾
  • 華服
  • 中國傳統文化
  • 藝術
  • 繪畫
  • 設計
  • 戲妝
  • 舞颱藝術
想要找書就要到 小特書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

京劇服飾是塑造人物形象的重要藝術手法,
戲麯行中有著「寧穿破,不穿錯」的俗語。
 
本書帶你感受京劇魅力所在,
開拓藝術視野和提高藝術素養
 
  ◎服飾類
  京劇服裝又稱「戲衣」,可分為蟒、帔、褶、靠、衣五類,
  基本上概括瞭各種人物形象的禮服、常服、戎服、便服,
  錶現齣劇中人物的社會地位、生活境遇、人格特質等差別。
 
  ▎蟒──帝王後妃、公侯將相的禮服
  男蟒紋樣主要有龍和海水江牙,
  女蟒紋樣主要有牡丹、和仙鶴等。
  【男白蟒、粉蟒】
  一般用於英俊儒雅的青年武將,如周瑜、呂布等。
  【女鞦香蟒】
  多為老郡主、老誥命夫人穿用,人物造型莊重、沉穩。
 
  ▎帔──帝王將相、豪門貴族的傢居常服
  皇帝用團龍;皇後、貴妃用團鳳;太後用團龍鳳;
  其他人物視年齡、身分用團花或枝子花等。
  【女花帔】
  為深閨少女的閒居服,色彩較鮮豔。
  【對兒帔】
  專用於夫妻間,色彩一緻,紋樣相同或相稱。
 
  ▎褶──京劇服裝中的便服
  寬身闊袖,有花素之分,用途廣泛,
  男女老少、貧富貴賤、文武皆可用。
  【富貴衣】
  把不規則形狀的雜色布塊綴在衣上,錶示窮睏潦倒。
  因劇中穿著此衣的人物日後都會顯達,故稱「富貴衣」。
  【文醜花褶子】
  多用於遊手好閒的紈絝子弟,小碎花或吉祥紋樣遍布全身。
  【武醜花褶子】
  用於非偷即盜的江湖人物,紋樣為飛燕、飛蝠等,寓意身輕如燕。
 
  ▎靠──武將所穿的戎服
  「硬靠」象徵全副武裝,即將開戰。
  「軟靠」用於非戰鬥場閤的武將。
  【杏黃靠】
  一般為老將所用,如黃忠。
  【藍靠】
  威武勇猛的人穿藍色靠,如夏侯惇。
  【改良靠】
  緊身、閤體、輕便,但不及傳統靠威武。
 
  ▎衣──除瞭蟒、靠、帔、褶之外,其他都可稱為衣
  一般分為長衣、短衣、專用衣、配衣四類。
  【宮裝】
  也叫宮衣,多用於仙女、韆金小姐及貴妃娘娘等。
  【旗袍】
  又稱旗裝,為異國後妃、公主或清代婦女常穿的便服。
  【茶衣】
  多為酒保、樵夫、漁夫所用,色彩較單純、樣式較樸素。
 
  ◎盔帽類
  依照外觀、質地和功能,可分為盔、冠、巾、帽四類。
  有著塑造人物形象和彰顯人物身分、性格的重要作用。
 
  ▎盔──武將在打仗時用來防護頭部的帽子
  盔一般為硬胎,綴有絨球、珠子作為裝飾。
  【翎子】
  為俊秀英武的青年將帥、武藝高超的女將等所戴。
  【七星額子】
  為女將軍所戴,如《楊門女將》中的穆桂英。
  【倒纓盔】
  帽簷上捲,帽頂豎倒纓,為兵卒所用。
 
  ▎冠──比較鄭重的禮帽
  皇帝戴九龍冠,皇子、太子戴紫金冠, 皇後戴鳳冠。
  【員外巾】
  色彩與服裝相配,為富紳和退職的官僚所戴。
  【鴨尾巾】
  為貧窮的小生、老生所戴,如《白蛇傳》中的許仙。
 
  ▎帽──上至君臣,下至百姓,皆可戴
  典禮、日常所戴的禮帽、便帽均歸此類,有硬有軟,種類繁多。
  【王帽】
  又稱皇帽,為皇帝專用的禮帽。
  【紗帽】
  為除宰相以外的各級文官所用。
  【羅帽】
  為江湖俠客所戴。
  
  ◎鞋靴類
  京劇舞臺上的各種鞋靴,分為靴、履、鞋三種。
  靴為連筒之鞋,履指單底鞋,履的底比鞋厚。
 
  【厚底靴】
  可以增加身高,具有明顯的塑身作用。
  【朝方靴】
  為醜角所扮演的文武官員及太監穿用。
  【快靴】
  鞋底薄,打鬥時能輕捷,以便於跳躍翻打。
 
本書特色
  
  京劇是中華傳統文化的結晶,具有其獨特的藝術錶達。京劇服飾可以鮮明地展現人物的身分、年齡、職業等。在傳統京劇演齣中,錶演程式成為服裝類型化的主要依據,進而形成瞭一整套衣箱製。本書正是為幫助讀者更全麵地瞭解京劇藝術中的「華美服飾」而設計。
好的,這裏為您構思一本名為《戲臺風華:中國戲麯服飾的流變與審美》的圖書簡介,該書內容將聚焦於中國戲麯服飾的文化底蘊、曆史演變、藝術特色及其在舞颱上的象徵意義,完全不涉及您提供的書名《學京劇‧畫京劇:華美服飾》。 圖書名稱:《戲臺風華:中國戲麯服飾的流變與審美》 內容簡介 中國戲麯,作為中華民族傳統文化瑰寶中的璀璨明珠,其舞颱藝術的綜閤性與高度程式化,使其在視覺呈現上達到瞭極高的水準。在這門綜閤性極強的錶演藝術中,服飾——戲裝,無疑是構建角色身份、性格、乃至時代背景的最直接、最強烈的視覺符號。它們不僅是遮蔽身體的衣物,更是流動的曆史畫捲、凝固的審美哲學,承載著韆年的文化密碼與精湛的工藝智慧。 《戲臺風華:中國戲麯服飾的流變與審美》並非單純的圖錄或入門指南,而是一部深入探究中國戲麯服飾藝術本體論、審美體係及其曆史脈絡的學術性著作。本書旨在通過對不同劇種(如昆麯、川劇、越劇、豫劇等)服飾的橫嚮比較與縱嚮梳理,揭示戲麯服飾在漫長的發展過程中,如何從民間俗裝逐步提煉、升華,最終形成一套獨立於生活之外的、高度符號化的舞颱視覺語言。 第一編:服飾的形製與符號係統 本部分著重於解析戲麯服飾的基本構成要素與內在邏輯。戲麯服飾的精髓在於“寫意”而非“寫實”。書中將詳細闡述“上衣下裳”、“蟒”、“帔”、“靠”、“褶”等主要形製所代錶的等級製度與角色身份。例如,如何通過“靠旗”的數量與顔色區分武將的級彆;“蟒袍”的紋樣與開襟方式如何暗示角色的尊卑貴賤;以及“褶子”作為日常或特定場景服裝,其圖案如何微妙地傳達人物的性格側麵。 此外,本書將深入探討服飾中的色彩學與紋樣學。戲麯色彩並非完全遵循自然規律,而是遵循舞颱審美原則與象徵意義。紅色可以代錶忠勇,白色可以象徵奸詐或素雅,這些約定俗成的色彩規則構成瞭觀眾理解劇情的無聲提示。紋樣方麵,龍鳳、雲雷、蝙蝠、花卉等傳統吉祥圖案,在戲麯服飾上的應用與變形,無不體現瞭工匠們在繼承傳統的同時進行的藝術化處理。 第二編:曆史的褶皺:劇種間的服飾流變 中國戲麯流派紛呈,各個劇種在誕生與發展的過程中,吸納瞭其地域文化的獨特養分,形成瞭風格迥異的服飾體係。本書將進行細緻的對比研究。 首先,對以文戲為主、注重典雅含蓄的昆麯服飾進行剖析。昆麯服飾往往追求“似古非古”、“精緻內斂”的境界,其刺綉工藝與麵料選擇,展現齣文人階層的審美旨趣。 其次,聚焦於以武戲、民間生活劇目為主的地域性劇種。例如,川劇服飾中的“川派”特色,在色彩運用上更為大膽熱烈,其細節處理常融入川渝地區的民間審美趣味。豫劇服飾則在保持傳統框架下,更貼近北方中原地區的質樸氣息。通過對這些主要劇種服飾的係統考察,讀者可以清晰地看到,同一件“官服”,在不同劇種的舞颱上如何通過細節調整,體現齣地域風情與劇種風格的差異。 第三編:工藝的極限:傳統手工技藝的活態傳承 戲麯服飾的華美,建立在極其繁復與精湛的手工技藝之上。《戲臺風華》將重點介紹支撐這些華麗外錶的關鍵工藝: 刺綉藝術的舞颱化: 探討緙絲、蘇綉、蜀綉等不同流派的刺綉技法如何在戲裝上得到極緻發揮。特彆是對“金銀綫綉”、“盤金扣”等高難度工藝在蟒、靠、帔等重要戲服上的應用進行技術解析。 絨花與亮片的運用: 分析這些看似輔助性的裝飾物,如何在舞颱強光下産生閃耀的效果,它們在發飾(如靠帽、頭麵)和服裝邊緣的點綴中,如何實現動態美感。 麵料的哲學: 戲麯服飾對麵料的選擇極為考究。絲綢、綢緞、錦緞的質地與光澤,是如何被用來模擬不同季節、不同材質(如鎧甲的厚重、文官的輕盈)的視覺感受。 第四編:舞颱的審視:服飾與錶演的互動美學 服飾並非孤立存在,它是錶演藝術的重要組成部分。本書的最後一部分將探討戲裝在舞颱實踐中的功能性與審美價值。 戲裝的結構設計直接影響瞭演員的肢體錶達。例如,靠服的肩甲(靠山)如何限製演員的轉身,從而強化武將的威嚴感;大袖衫的褶皺如何配閤水袖功,形成如行雲流水般的視覺效果。本書將結閤經典劇目的片段分析,展示服裝設計如何服務於情節推進與人物塑造,探討“穿衣戴帽”在戲麯程式化錶演中,從“衣”到“人”的轉化過程,以及觀眾如何通過這層華美的“外殼”深入理解角色的內心世界。 《戲臺風華:中國戲麯服飾的流變與審美》是一部麵嚮戲麯愛好者、服裝設計專業人士、文化研究者,以及所有對中國傳統舞颱藝術抱有濃厚興趣的讀者的深度讀物。它旨在揭開戲麯服飾的神秘麵紗,讓讀者領略其背後所蘊含的深厚曆史積澱、嚴謹的符號係統與無與倫比的工藝之美。

著者信息

作者簡介
 
安平
 
  資深媒體人,專注於京劇藝術的研究及推廣。專訪過中國故宮博物院院長、著名京劇錶演藝術傢、知名作麯傢等多位文化和藝術大傢,十年來集結京劇錶演藝術傢在校園演齣近400場,並齣版戲麯隨筆專著《如戲》。

圖書目錄

服裝類
 
華美服飾.蟒
【男黃蟒】
【男紅蟒】
【男綠蟒】
【男白蟒、粉蟒】
【男黑蟒】
【女黃蟒】
【女紅蟒】
【女鞦香蟒】
 
華美服飾.帔
【皇帔】
【老旦皇帔】
【紅帔】
【女花帔】
【對兒帔】
【男團花帔】
【女團花帔】
【老旦團花帔】
 
華美服飾.褶
【武生花褶子】
【文小生花褶子】
【女花褶子】
【女素褶子】
【老生素褶子】
【小生素褶子】
【文醜花褶子】
【武醜花褶子】
【富貴衣】
【老旦素褶子】
 
華美服飾.靠
【紅靠】
【綠靠】
【杏黃靠】
【白靠】
【黑靠】
【藍靠】
【改良靠】
 
華美服飾.衣
【開氅】
【宮裝】
【古裝】
【箭衣】
【官衣】
【抱衣】
【侉衣】
【女打衣】
【旗袍】
【襖褲】
【襖褲】
【茶衣】
【馬褂】
【八卦衣】
【鬥篷】
【飯單、四喜帶】
【靠旗】
 
盔帽類
 
華美服飾.盔
【霸王盔】
【帥盔】
【倒纓盔】
【紮巾盔】
【七星額子】
【翎子】
 
華美服飾.冠
【九龍冠】
【鳳冠】
【紫金冠】
【老旦鳳冠】
 
華美服飾.巾
【員外巾】
【夫子巾】
【文生巾】
【武生巾】
【鴨尾巾】
【八卦巾】
【荷葉巾】
 
華美服飾.帽
【王帽】
【侯帽】
【狀元帽】
【相紗】
【相貂】
【紗帽】
【羅帽】
 
鞋靴類
 
【厚底靴】
【朝方靴】
【快靴】
【壽字履】
【登雲履】
【彩鞋】
【旗鞋】

圖書序言

  • ISBN:9786263329331
  • 規格:平裝 / 96頁 / 17 x 23 x 1 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
  • 齣版地:颱灣

圖書試讀

 
這是一套普及京劇的好書
  
  我的一名老徒弟何青賢做京劇的宣講和普及工作已有幾十年,十分成功。她有一位酷愛京劇藝術的好友兼學生叫安平,是一名新聞工作者,更是一位癡迷的京劇研究者和推廣者。
  
  2017年,安平很有創意地編瞭一套書,書名就叫「學京劇‧畫京劇」,目的是使未接觸過京劇的小朋友能從觀感上初步接觸京劇,並在中小學生當中推廣京劇。這套書共包含五本:《生旦淨醜》、《百變臉譜》、《多彩頭麵》、《華美服飾》、《道具樂器》,主要以圖片展示為主,同時配有「畫一畫」,讓孩子們在充滿樂趣的填色繪畫中學習京劇;在愉悅的狀態中掌握京劇知識。為瞭增加知識量,本書還增加瞭「劇碼故事」,比如:在《多彩頭麵》中,講到頭麵的簪子時配以「碧玉簪」的故事;在《華美服飾》中,講到蟒袍時配以「打龍袍」的故事,講到鞋靴時配以「寇準背靴」的故事。總之,此書角度新穎,深入淺齣,很有情趣。
  
  盼望此書齣版後,不僅能幫助中小學生掌握京劇知識,更能成為授課老師的工具書,並對普及京劇工作產生實際作用。
  
  在傳統戲劇大步踏嚮國際社會的行程中,京劇藝術的推廣和普及是一張充滿斑斕色彩的名片。中國戲麯屬世界第一,也是無可比擬的。因此這一推廣工作是充滿國際意義和歷史意義的大事和好事。安平恰好做瞭這件好事,因此我要支持她!
  
  謹以此為序。
 
孫毓敏

用戶評價

评分

這本書的插圖簡直是視覺的盛宴!我一打開,就被那些色彩斑斕、細節精緻的京劇服飾深深吸引住瞭。作者對每一個刺綉、每一條流蘇的處理都一絲不苟,讓人仿佛能感受到那些華麗麵料的觸感。尤其是那些頭飾和披肩,光是看著圖片,就能想象齣演員在舞颱上亮相時,那種光彩奪目的氣勢。我之前對京劇的瞭解僅限於在電視上看過一些片段,總覺得戲服看起來很“滿”,但這本書讓我體會到瞭那種“滿”背後的匠心獨運和文化底蘊。每一張圖都像是一件獨立的藝術品,即便是對京劇完全不瞭解的人,也會被這種極緻的美感所打動。我想,這本書如果能配上更詳細的圖注,講解一下不同行當服飾的象徵意義,那就更完美瞭。不過單就視覺衝擊力而言,它已經遠超我的預期,簡直是把舞颱上的輝煌濃縮在瞭紙上。

评分

說實話,我原本以為這會是一本比較枯燥的曆史資料匯編,但這本書完全顛覆瞭我的刻闆印象。它用一種非常現代和直觀的方式,帶我走進瞭京劇服飾那繁復而又充滿規則的世界。雖然我個人對戲麯的唱腔和闆眼瞭解不多,但光是欣賞這些服裝的結構和色彩搭配,就已經讓我大呼過癮。那些蟒袍、靠旗、坎肩,每一個部件的組閤都體現瞭中國傳統美學的精妙平衡。這本書的厲害之處在於,它沒有用晦澀的專業術語來嚇退普通讀者,而是用最直觀的視覺語言來敘事,即便是初次接觸的人也能大緻感受到那種威嚴與華麗。我更希望作者能在後記中分享一些關於這些服飾如何從設計圖紙變成舞颱實物的幕後故事,那樣會更有趣。

评分

這本書的裝幀設計非常考究,拿在手裏很有分量感,紙張的質感也極佳,使得那些精美的彩色印刷得以完美呈現。我特彆欣賞它在版式布局上的處理,沒有讓文字喧賓奪主,而是讓那些華美的服飾圖像占據瞭絕對的主導地位。這更像是一本高端的藝術畫冊,而不是一本單純的科普讀物。雖然我期待其中能有更深入的服飾文化解讀,比如不同曆史時期服飾的演變,或者不同流派在服裝風格上的細微差彆,但就目前呈現的這種純粹的“美學展示”而言,它已經做到瞭極緻。我甚至會忍不住時不時地拿齣這本書,隨便翻到一頁,都能沉浸在那片錦綉堆綉的夢幻之中,非常適閤需要靈感的設計師或者藝術愛好者作為參考。

评分

這本書帶給我的,是一種強烈的“觸動”感。每一次翻閱,都感覺像是在進行一次心靈的“巡禮”。服飾上的每一個金色勾邊、每一片盤扣,都似乎在無聲地訴說著曆史的厚重和匠人的堅守。我注意到,有些服飾的配色大膽而富有衝擊力,有些則顯得含蓄內斂,這種強烈的對比,展現瞭京劇藝術的多樣性。如果說京劇是一種綜閤的舞颱藝術,那麼服飾無疑是其中最直觀、最震撼人心的部分,這本書無疑將這一核心亮點單獨拎齣來,進行瞭精美的梳理和展示。我非常喜歡它在某些跨頁中展示的服裝細節特寫,那種清晰度簡直能數齣絲綫的走嚮。

评分

這本書的價值,在於它成功地架起瞭一座從傳統藝術到當代審美的橋梁。我發現,那些看似誇張的舞颱服飾,放在現代設計的語境下,依然具有強大的生命力和藉鑒意義。無論是色彩學的運用,還是圖案的組閤邏輯,都值得我們現代服飾設計領域深入研究。它沒有過度地進行文字解讀,而是選擇用高品質的圖像來“說話”,這種自信和留白的處理方式非常高明,它邀請讀者自己去發現、去解讀其中的美。這本書的齣現,讓京劇服飾不再是遙不可及的“老物件”,而是成為瞭可以激發無限創意的活的藝術寶庫。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有