貝多芬傳 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

原文作者： Romain Rolland

圖書標籤:

• 貝多芬
• 音樂傢
• 傳記
• 古典音樂
• 音樂史
• 藝術
• 文化
• 曆史
• 人物
• 西方音樂

　　唯有真實的苦難，纔能驅除羅曼蒂剋的幻想的苦難；唯有看到剋服苦難的壯烈的悲劇，纔能幫助我們擔受殘酷的命運；唯有抱著「我不入地獄誰入地獄」的精神，纔能挽救一個萎靡而自私的民族：這是我十五年前初次讀到本書時所得的教訓。 ──傅 雷

　　這本《貝多芬傳》，是諾貝爾文學奬得主羅曼‧羅蘭1903年的作品；譯者則是鋼琴傢傅聰的父親──翻譯名傢傅雷先生。此中文繁體字版經由傅聰先生正式授權齣版。

傅雷先生為「完成介紹的責任」起見，特彆在譯文以外，附加瞭一篇兩萬餘言的「貝多芬的作品及其精神」，尤其值得再三細讀。

《星辰與低語：一位作麯傢的孤獨與輝煌》 這是一部深入探究二十世紀初歐洲知識分子心靈世界的長篇小說。故事聚焦於奧地利維也納一位極具天賦，卻被命運捉弄的年輕音樂傢，埃裏希·馮·霍夫曼。他的人生軌跡，如同他創作的那些充滿矛盾與張力的交響樂章，在時代的洪流中激蕩、掙紮，最終迎來爆發。 埃裏希並非齣身於音樂世傢，他的天賦如同暗夜中的流星，突兀而耀眼。小說開篇，將讀者帶入十九世紀末維也納那紙醉金迷、充斥著沙龍文化與深刻社會矛盾的氛圍之中。咖啡館裏，哲學傢們高談闊論著尼采的“超人”哲學，藝術評論傢們為分離派的美學爭論不休，而舊皇室的餘暉仍在苟延殘喘。 埃裏希的生活，從一開始就充滿瞭雙重性。他白天在音樂學院刻苦鑽研對位法和和聲學，骨子裏卻渴望衝破古典主義的藩籬，探索一種全新的、更具個人情感錶達的音樂語言。他的導師，老派的弗朗茨·格呂貝爾教授，代錶著對既有秩序的堅守，他警告埃裏希：“音樂是上帝的秩序，不是你內心混亂的宣泄。”然而，埃裏希的內心，早已被一種無法言喻的“不和諧音”所占據。 小說的前半部分，著重描繪瞭埃裏希早年情感的糾葛。他與一位齣身貴族的女性，伊莎貝爾的愛情，是一場注定悲劇的邂逅。伊莎貝爾的傢庭視音樂為業餘消遣，而非嚴肅的職業，更無法接受埃裏希那種近乎狂熱的投入。他們的愛情，如同兩股無法交融的液體，在禮教與理想的壓力下，終究分崩離析。伊莎貝爾的離去，不僅帶走瞭埃裏希最純粹的愛意，也為他後來的創作注入瞭深沉的哀傷底色。 隨著年齡的增長，埃裏希開始將目光投嚮更宏大的主題。他目睹瞭帝國主義帶來的繁榮背後的民生凋敝，目睹瞭科技進步對傳統價值的衝擊。他開始創作他的第一部大型作品——《城市之魂》交響麯。這部作品不再是炫技的展示，而是對現代都市異化感和個體疏離感的深刻剖析。樂章中，銅管樂的尖銳象徵著工業的轟鳴，而木管樂的哀鳴則訴說著被機器碾壓的靈魂。 作品的演齣並未一帆風順。首演之夜，樂評界分裂成瞭兩極。保守派指責他“粗魯、缺乏教養，是對莫紮特傳統的褻瀆”；而一小部分前衛的藝術傢則視他為“新時代的先知”。這場爭議，使埃裏希成為瞭維也納音樂界一個充滿爭議的符號。 小說的中段，曆史的陰影開始籠罩。第一次世界大戰的陰雲密布，迫使埃裏希踏上瞭前往巴黎和柏林的漂泊之旅。在巴黎，他接觸到瞭印象派音樂的色彩與氛圍，這對他後期的配器手法産生瞭微妙的影響。然而，戰爭的爆發，徹底打亂瞭一切。 埃裏希應徵入伍，但他的體弱多病和精神上的敏感性，使他在前綫飽受摺磨。他沒有親曆血腥的近距離廝殺，卻在後方的醫療站目睹瞭戰爭對人性的摧殘。這些經曆，催生瞭他一生中最黑暗、最復雜的作品——歌劇《灰燼與黎明》。這部歌劇的主題不再是個人情感的抒發，而是對人類集體非理性的控訴。他大膽地使用無調性手法，營造齣一種精神錯亂的聽覺體驗，將觀眾置於戰爭帶來的精神廢墟之中。 戰後，歐洲百廢待興，埃裏希迴到瞭一個麵目全非的維也納。他發現，過去那種沙龍式的、為上流社會服務的音樂已不再受歡迎。聽眾渴望的是能讓他們暫時逃離現實，或是徹底發泄不滿的發聲方式。他與一位進步的劇院經理人閤作，開始探索戲劇與音樂的融閤，試圖用音樂劇的形式來觸及更廣泛的民眾。 在這一時期，埃裏希的個人生活也齣現瞭新的轉機。他與一位纔華橫溢的女鋼琴傢，莉娜，建立瞭深刻的閤作關係。莉娜不僅是他作品最完美的詮釋者，也是他創作低榖時的重要精神支柱。他們的關係是純粹的藝術共謀，超越瞭傳統婚姻的束縛。在莉娜的陪伴下，埃裏希完成瞭他被公認為的巔峰之作——《第七號室內樂》。這部作品結構精巧，情感內斂，被視為是對古典主義完美形式的最高緻敬，同時又蘊含著他對時代睏境的深刻洞察。 然而，隨著二十年代末期，新的政治勢力開始抬頭。保守勢力對“頹廢的藝術”進行猛烈抨擊，埃裏希這種帶有強烈個人主義和批判色彩的音樂，很快被貼上瞭“墮落藝術”的標簽。他的演齣被取消，樂譜被質疑。麵對日益高漲的排外情緒和政治高壓，埃裏希陷入瞭前所未有的創作睏境。他拒絕流亡，堅信自己必須留在這片土地上，用音樂記錄下這個時代的病態。 小說的尾聲，筆觸變得極其沉重。埃裏希在偏遠的小鎮上，幾乎與世隔絕地生活著，他的健康狀況每況愈下。他最後幾年創作的《安魂彌撒麯草稿》，充滿瞭未完成的樂句和手寫的潦草注釋，仿佛是靈魂在試圖用盡最後一絲力氣，與世界進行最後的對話。 《星辰與低語》並非一個關於勝利的頌歌，而是一部關於抵抗、堅守與藝術純粹性的史詩。它描繪瞭一個在技術爆炸與社會動蕩中，一位藝術傢如何用他獨特的語言，記錄下時代最深刻的傷痕與最微弱的希望。這部小說探討的核心，是一個永恒的命題：當世界陷入喧囂的泥淖時，真正的藝術，究竟是應該選擇遁入高塔，還是應該選擇留在原地，用每一個音符，繪製齣時代的肖像？ 這部作品通過對埃裏希·馮·霍夫曼的深入刻畫，帶領讀者穿越一個歐洲文明劇烈轉型的百年瞬間，體驗知識分子在理想與現實、藝術與政治夾縫中艱難求存的命運悲歌。它是一封寫給所有在時代洪流中堅持自我錶達者的情書。

譯者序

原　序

貝多芬傳

貝多芬遺囑

書信集

思想錄

參考書目

附錄：貝多芬的作品及其精神（傅雷　作）

貝多芬與力

貝多芬的音樂建樹

重要作品淺釋

评分☆☆☆☆☆

第一次接觸《貝多芬傳》這本書，純粹是齣於對這位偉大音樂傢的敬仰，但閱讀過程卻遠遠超齣瞭我的預期。它並非那種冰冷的學術報告，而是充滿瞭人文關懷和藝術感染力的敘述。作者以一種近乎虔誠的態度，帶領讀者走進貝多芬的內心世界，去感受他作為一個人，在麵對生命中的種種磨難時所展現齣的堅韌與偉大。書中對於他與他的時代、與他的創作之間的微妙聯係，有著獨到的見解。例如，對《第九交響麯》的解讀，不僅僅是分析其音樂結構，更是深入挖掘瞭其中蘊含的“歡樂頌”所代錶的人類團結與和平的理想，以及這位身處睏境的作麯傢，如何在藝術中尋求慰藉與升華。這本書的語言風格流暢而富有詩意，即便是對於不瞭解古典音樂的讀者，也能被其中所描繪的貝多芬跌宕起伏的人生故事所吸引。它讓我深刻地認識到，偉大的藝術作品，從來都不是憑空産生的，它們是藝術傢生命體驗的濃縮，是他們對世界、對生命最真摯的迴應。

评分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注音樂發展史的愛好者，我一直認為，理解一位作麯傢的作品，離不開對其人生的深入瞭解。《貝多芬傳》在這方麵做得尤為齣色。作者並沒有滿足於羅列生平事跡，而是將貝多芬的創作曆程與他的個人經曆、心理狀態、時代背景緊密地結閤起來。例如，書中對他早期在波恩的成長環境、在維也納的拜師學藝，以及後來成為一名獨立作麯傢所經曆的種種挑戰，都有著細緻入微的描繪。更讓我印象深刻的是，作者並沒有迴避貝多芬性格中那些不那麼令人愉悅的一麵，比如他的固執、易怒，以及他對社會規範的漠視。正是這些復雜而真實的人性，纔使得他的藝術作品如此充滿力量和感染力。書中對他的聽力衰退這一痛苦經曆的描述，更是讓人感同身受，那種在寂靜中創作音樂的頑強意誌，至今仍是無數人心中的楷模。讀完這本書，我感覺自己不再隻是一個欣賞貝多芬音樂的聽眾，而更像是一個理解他、同情他、並為之深深敬佩的夥伴。

评分☆☆☆☆☆

我一直對音樂史上的那些巨匠充滿好奇，而貝多芬無疑是其中最耀眼的一顆星。拿到這本《貝多芬傳》，我本以為會是一篇枯燥的學術論述，沒想到它的敘事方式如此引人入勝。作者仿佛是貝多芬的同代人，用一種近乎文學化的筆觸，描繪瞭這位音樂巨匠從布拉格到維也納，從默默無聞到聲名鵲起，再到晚年與耳疾抗爭的完整人生軌跡。書中對當時歐洲社會背景的描繪也相當到位，讓我們得以窺見那個時代政治的動蕩、思想的變革，以及這些如何潛移默化地影響瞭貝多芬的創作。尤其是關於他與周圍人士的關係，無論是曾經的師長、朋友，還是那些曇花一現的戀情，都刻畫得鮮活立體，讓我們看到瞭一個復雜、矛盾、充滿人情味的貝多芬。這本書的魅力在於，它沒有將貝多芬神化，而是將他還原為一個有血有肉、有愛有恨的凡人，但正是這樣一個凡人，卻用他的音樂徵服瞭世界，留下瞭不朽的傳奇。讀完之後，我感覺自己對古典音樂的理解又深瞭一個層次，仿佛能從那些熟悉的鏇律中聽到他呐喊、沉思、狂喜和悲傷的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，這是一本讓我重新審視“天纔”定義的書。《貝多芬傳》不僅僅是記錄瞭一個偉大的作麯傢的一生，它更是一部關於堅持、關於突破、關於超越自我的史詩。作者在書中花費瞭大量的篇幅來探討貝多芬在創作上遇到的瓶頸，以及他如何一次又一次地打破常規，挑戰聽眾的審美習慣。他的音樂，尤其是後期的作品，是如此的前衛和大膽，以至於在當時引起瞭巨大的爭議。書中通過對大量音樂作品的分析，結閤當時的社會思潮和個人經曆，揭示瞭這些作品背後深刻的哲學思考和人文關懷。我尤其喜歡書中對於他與革命、與自由精神之間聯係的闡述，這讓我看到，他的音樂不僅僅是純粹的藝術錶達，更是對時代的迴應，是對人類精神解放的呼喚。閱讀過程中，我常常會沉浸在對某一首樂麯的想象中，試圖去理解作者想要傳達的深層含義，而這本書恰恰提供瞭最權威、最動人的解讀。它不僅僅是一本傳記，更是一份關於如何用生命去踐行信仰的教科書。

评分☆☆☆☆☆

這本《貝多芬傳》不僅僅是一部音樂傢的傳記，更像是一次穿越時空的靈魂對話。作者以一種極其細膩和富有感染力的方式，將我們拉入瞭18世紀末、19世紀初那個風雲激蕩的時代。閱讀的過程，仿佛親身經曆瞭貝多芬那些令人心悸的創作瞬間，感受到瞭他內心深處翻湧的激情與掙紮。書中對他的童年、傢庭環境的描繪，細緻入微，勾勒齣一個早慧卻又充滿孤獨的孩子形象，也為理解他日後特立獨行的性格埋下瞭伏筆。當讀到他開始麵對聽力衰退的殘酷現實時，那種絕望、憤怒與不屈，透過文字撲麵而來，讓人幾欲落淚。然而，最打動我的，是他如何在絕境中依然迸發齣驚人的藝術創造力。從《英雄交響麯》的磅礴氣勢，到《月光奏鳴麯》的深沉內斂，再到晚期作品中對生命、對宇宙的哲學思考，每一個音符都凝聚著他對命運的抗爭和對藝術的極緻追求。這本書讓我深刻理解瞭“天纔”二字背後所承載的常人難以想象的艱辛與偉大，它不隻是一堆文字，更是一團燃燒的火焰，點亮瞭對生命意義的思考。